具体描述
内容简介
郭味蕖先生《中国版画史略》自1962年12月朝花美术出版社出版以来，迄今没有再版过。此书是作者在中央美院执教专题讲座基础上完成，以自唐代始的相关历史遗存和近代的考古发现为研究起点，构建了版画发展的历史脉络和风格认知，在学界具有很高的权WEI性。此次整理出版，补入作者《现代的版画艺术》一文，同时补配图版百余幅，使读者能一窥作者对版画的完整论述，且能达图文互证之效。作者简介
郭味蕖（1908—1971），号知鱼堂，山东潍坊人。在中国美术史、金石考证、书画鉴赏、历代书画家研究、中国版画史、民间年画、中国古代建筑与雕刻、花鸟画史、花鸟创作理论等诸多方面皆有建树。著有《宋元明清书画家年表》、《知鱼堂书画录》、《知鱼堂鉴古录》、《中国版画史略》、《写意花鸟画创作技法十六讲》、《明清四画人评传》等。用户评价
最近有幸拜读了《朵云文库·学术经典·中国版画史略》一书，这本书给我带来的震撼和启发是前所未有的。在阅读之前，我曾认为版画只是一种模仿和复制的艺术形式，缺乏原创性和生命力。然而，这本书彻底颠覆了我的认知。作者通过对中国版画史的深入梳理，展现了中国版画在不同历史时期所展现出的独特艺术魅力和创新精神。我尤其对书中对明清时期文人版画的论述印象深刻，那些追求意境、讲究笔墨韵味的版画作品，完全可以与同时期的绘画作品相媲美。作者对这些版画作品的艺术风格、表现手法以及创作理念进行了深刻的剖析，让我看到了中国版画在审美追求上的高度。此外，书中对民间版画的关注也让我深受感动。那些充满生活气息、承载着普通百姓情感和愿望的版画，同样具有独特的艺术价值和历史意义。这本书让我认识到，中国版画并非千篇一律，而是拥有着丰富多样的面貌和深厚的艺术底蕴。
评分这是一本真正意义上的“史略”，它以一种沉静而有力的方式，为我们展开了一幅波澜壮阔的中国版画史画卷。《朵云文库·学术经典·中国版画史略》这本书，不仅仅是陈列史料和作品，更是在解读历史，在挖掘文化。我特别欣赏作者在梳理中国版画发展脉络时，所展现出的辩证思维。他并没有简单地将版画的发展视为一条直线，而是清晰地呈现了不同时期版画所面临的机遇与挑战，以及它们如何在时代的大潮中演变和发展。例如，书中对于唐代佛教版画的兴盛与衰落的分析，就充分展现了宗教信仰、社会政治以及技术发展对艺术形式产生的复杂影响。再如，对宋代版画市场化、大众化的趋势的探讨，也让我看到了艺术与经济的紧密联系。作者的论述严谨而不失生动，大量的实例引用，使得文字跃然纸上，仿佛我亲身置身于那个时代，目睹着版画的诞生与传播。这本书让我明白，版画不仅是线条和墨色的组合，更是历史的记录，文化的载体，是中华民族智慧和创造力的结晶。
评分在翻阅《朵云文库·学术经典·中国版画史略》的过程中，我最大的感受就是，这本书为我打开了一个全新的视角来审视中国传统艺术。《朵云文库·学术经典·中国版画史略》这本书，以其细致入微的考证和宏观的视野，将中国版画从遥远的古代一直梳理到近现代，让我得以全面地了解这门艺术的演变过程。作者并没有回避版画史上的重要转折点和关键人物，而是对他们进行了深入的挖掘和分析。我尤其对书中关于元代版画在官方与民间两种不同路径上的发展的论述印象深刻。一方面，官方的印刷机构在传播书籍和官方信息方面发挥了重要作用；另一方面，民间版画则以其独特的乡土气息和旺盛的生命力，在社会生活中扮演着重要的角色。作者的论述，让我看到了中国版画的丰富性和复杂性，也让我对中国传统文化的多元化有了更深的认识。这本书不仅让我增长了见识，更激发了我对中国版画艺术的浓厚兴趣，让我渴望去进一步探索和研究。
评分我一直在寻找一本能够真正让我“看懂”中国版画的书，那些在博物馆里看到的精美版画，虽然令人赞叹，但其背后的故事和技艺却常常让我感到陌生。直到我遇到了《朵云文库·学术经典·中国版画史略》，我才找到了答案。这本书以一种极为平易近人的方式，为我揭开了中国版画的神秘面纱。作者在梳理版画史的同时，并没有回避那些复杂的技法和术语，而是通过大量的实例和生动的描述，将它们清晰地展现在我面前。我读到了关于雕版印刷技术的演变，从最初的简陋到后来的精细；我看到了不同时期版画在材料、工具、以及表现手法上的差异；我也了解了那些默默无闻的工匠们如何用他们的双手创造出流传千古的艺术品。书中对明清时期年画的论述尤其让我着迷，那些色彩鲜艳、题材多样的年画，不仅是节日庆典的点缀，更是老百姓生活情感的抒发和美好愿望的寄托。作者没有将它们视为“俗”的艺术，而是以一种尊重的态度，去挖掘它们在艺术史上的地位和价值。读这本书，我仿佛能够听到古代作坊里此起彼伏的雕刻声，闻到油墨的香气，感受到匠人们劳作时的专注与热情。这是一种全方位的沉浸式体验，让我对中国版画的认识不再停留在表面，而是深入到其灵魂深处。
评分我一直认为，要真正理解一门艺术，必须了解它的历史渊源和发展脉络。《朵云文库·学术经典·中国版画史略》恰好满足了我这个需求。这本书给我带来的最大感受是，它将中国版画置于广阔的历史和社会背景下进行考察，而非孤立地去分析其艺术形式。作者在论述每一阶段的版画时，都会详细分析当时的社会结构、经济状况、文化思潮以及技术条件，从而解释版画为何会呈现出某种特定的面貌。例如，书中对宋代市民阶层兴起对版画发展的影响的阐述，让我深刻理解了艺术的社会功能。再比如，对元代版画在官方和民间两条线上的发展的分析，也揭示了历史变迁对艺术创作的复杂影响。这种宏观的视角，使得我对中国版画的认识不再局限于视觉层面，而是触及到了其内在的生命力和文化基因。读完这本书，我发现自己看以往的版画作品时，眼光也变得不一样了，能够从中读出更多的信息和故事。它不仅是一本关于版画的书，更是一本关于中国社会文化史的书，其价值远远超出了艺术本身的范畴。
评分作为一名对中国传统艺术情有独钟的读者，我在寻觅一本能够深入浅出地梳理中国版画发展脉络的书籍时，偶然翻开了《朵云文库·学术经典·中国版画史略》。这本书的装帧本身就散发着一种沉静而厚重的学术气息，翻开第一页，仿佛就置身于中国悠久的历史长河之中，开始了一场视觉与思想的探索之旅。作者以其严谨的态度和宏大的视野，为我们勾勒出了中国版画从萌芽、发展到成熟的完整图景。从最初的佛教造像，到唐代的印刷品，再到宋代的文人版画，直至明清时期的民间版画和版画集，每一个时期都被作者细致地剖析，其背后蕴含的社会、文化、经济背景也得到了深入的阐释。我尤其对书中对唐代佛教版画的论述印象深刻，那些古朴而虔诚的图像，不仅是宗教信仰的载体，更是古代匠人心灵的寄托。而宋代版画的兴盛，则反映了当时社会文化的繁荣和市民阶层的崛起，士人阶层对艺术的追求也在此得到了淋漓尽致的体现。作者的笔触细腻而富有洞察力，仿佛一位经验丰富的导游，带领我们穿越时空，近距离观摩那些历经岁月洗礼的版画杰作，感受它们独特的艺术魅力和历史价值。这本书不仅仅是一部版画史，更是一部流动的中国艺术史，它让我对中国传统文化的博大精深有了更深层次的理解和认识。
评分一直以来，我对中国版画的认知都停留在一些零散的印象中，比如古籍上的插图，或者一些民间的年画。直到我读了《朵云文库·学术经典·中国版画史略》，才意识到中国版画的历史是如此悠久而丰富。这本书的结构非常清晰，从早期朦胧的痕迹，一直讲到近现代的演变，脉络分明，易于理解。作者在介绍每一个时期的版画时，都引用了大量的考古发现和文献资料，使得论述既有深度又不失严谨。我特别喜欢书中关于唐代版画的章节，那些流传下来的佛经插图和造像，在作者的解读下，显得格外生动和富有生命力。它们不仅仅是宗教艺术品，更是当时社会文化和科技水平的缩影。而到了宋代，版画的题材和技法都得到了极大的拓展，文人画的兴起也为版画注入了新的活力，这部分内容让我看到了中国版画的自觉意识和艺术追求。作者的语言风格也很独特，既有学术的严谨，又不乏文学的韵味，读起来不会感到枯燥乏味。这本书就像一位博学多才的老师，耐心地引导我一步步走进中国版画的世界，让我对这门古老的艺术有了全新的认识和敬畏。
评分作为一名业余的版画爱好者，我一直渴望找到一本能够系统地介绍中国版画历史的书籍。《朵云文库·学术经典·中国版画史略》这本书，恰恰是我一直在寻找的。它不像一些过于专业的学术著作那样晦涩难懂，也不像一些普及读物那样流于表面。作者在保持学术严谨性的同时，又运用了大量生动形象的语言和图例，将中国版画的发展历程娓娓道来。从史前时期的简单印痕，到唐代的佛教版画，再到宋代的书籍插图和元代的官方版画，直到明清时期的市民版画和年画，每一个时期都被细致地描绘，并且作者还穿插了许多有趣的民间传说和历史故事，让我在学习知识的同时，也能感受到历史的温度。尤其是书中对宋代版画在商业和文化传播中的作用的分析，让我耳目一新，原来版画在古代就已经扮演了如此重要的角色。这本书不仅满足了我对版画知识的渴求，更让我对中国古代的智慧和创造力肃然起敬。
评分当我捧起《朵云文库·学术经典·中国版画史略》这本书时，我并没有预设它会给我带来多大的惊喜，但我错了。这本书以一种非常独特的方式，将枯燥的历史知识变得鲜活有趣。作者在叙述版画史的同时，巧妙地融入了大量的历史细节和艺术评论，让我在阅读过程中仿佛置身于一个充满活力的艺术殿堂。我尤其喜欢书中对不同时期版画所使用的材料和技法的细致描述，这让我对版画创作的过程有了更直观的理解。比如，书中对唐代雕版印刷技术的介绍，让我惊叹于古人的智慧和精湛的工艺。而对宋代套色印刷的讲解，则让我看到了中国版画在色彩运用上的大胆创新。作者的语言充满了感染力，他能够将抽象的艺术概念转化为具体的视觉形象，让我更容易理解和欣赏。这本书就像一位经验丰富的向导，带领我穿越时空，去感受中国版画的魅力，去领略中华文化的博大精深。
评分在我看来，《朵云文库·学术经典·中国版画史略》不仅仅是一本关于版画的书，它更像是一面镜子，折射出中国社会、文化、技术发展的轨迹。我被书中对各个时期版画与当时社会生活紧密结合的描绘深深吸引。比如，书中对宋代书籍插图的论述，让我了解到当时书籍的普及程度以及版画在知识传播中的重要作用。而对明清时期年画的细致分析，则让我窥见了当时普通民众的生活习俗、精神信仰和审美情趣。作者并没有将这些年画简单地归类为“民间艺术”，而是以一种尊重的态度，去发掘它们在艺术史上的价值和在民俗文化中的意义。读完这本书，我才真正明白，版画艺术在中国文化传承中扮演着多么重要的角色。它不仅仅是视觉的享受，更是历史的见证，是文化的载体，是民族记忆的碎片。这本书让我对中国版画艺术产生了由衷的敬意，也让我对中华文化的厚重感有了更深刻的体会。
评分从唐至清的版画艺术研究论述。再版增补，推荐！
评分多云文库，选材独特
评分非常好的一本书
评分从唐至清的版画艺术研究论述。再版增补，推荐！
评分朵云书库经典作品，要慢慢系读。
评分理论很详细，是本专业的好书
评分好书，送货快，内容好，非常满意！
评分朵云书库经典作品，要慢慢系读。
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