不止性感唯美人像攝影技法與賞析（全彩） pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

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李俊傑Dicky 著

圖書標籤:

人像攝影
攝影技巧
唯美攝影
性感攝影
攝影鑒賞
光影運用
構圖
色彩
模特
攝影後期

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齣版社：電子工業齣版社

ISBN：9787121316494

版次：1

商品編碼：12106637

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2017-07-01

用紙：銅版紙

頁數：228

具體描述

産品特色

編輯推薦

本書不僅僅是視覺的盛宴，更是帶領讀者解密如何拍攝性感女神大片！通過閱讀與欣賞這本書，讀者將從拍攝思路和拍攝技巧上得到提升，充分理解性感大片的拍攝過程，學會在室內、室外、專業影棚等不同場景和不同光綫下如何處理和把握畫麵。

內容簡介

本書是由獲得過多個人像攝影大奬的著名攝影師Dicky（李俊傑）編寫，他把自己13年的拍攝人像的精選作品及經驗，以實例方式展示在這本書裏麵，作品風格唯美性感。拍攝主題場景十分豐富、包括有海邊、深林、室內、影棚等等。同時作品齣境的藝人、模特也超過50名，都是女神級彆的美女，還有10多名世界各地的外模。本書在各個不同的拍攝場景和主題的照片後加插一些拍攝技巧上的說明和指引。本書適閤任何喜歡看女神寫真及人像攝影愛好者觀看。

作者簡介

李俊傑（dicky）介紹：

2005年及2006年POCO攝影網評選為“中國十佳人像攝影師”

2006年擔任《責任中國攝影大賽》評委

2006年擔任南方新絲路攝影大賽評委

2008年獲首屆佳能杯中國人像攝影比賽佳作奬

2010年獲POCO全國優秀商業攝影師

2010年獲2010年度全球攝影師大賽時尚類優秀奬

2011年編著《DSLR人像攝影實戰寶典》

2012年為香港著名藝人傅穎拍攝寫真集並於同年發售

2011年開始涉足影視行業，至今導演和拍攝瞭超過30首歌麯MV、多個商業廣告及多部微電影

2012年開辦攝影班並獲邀為梅賽德斯奔馳及三星擔任攝影講師

2012年獲廣東攝影潮人大奬

2015年獲攝影新勢力商業攝影師大奬

作品多次登於《人像攝影》、《今日人像》、《攝影之友》等各大攝影雜誌及時尚雜誌

接受過太平洋電腦網、大娛報、南方衛視颱、《今日人像》、音樂之聲、3G門戶網等多個媒體專訪

個人微博：http://weibo com/dickyli 歡迎各位加微博交流

內頁插圖

前言/序言

這本書是繼2011 年齣版《DSLR 人像攝影實戰寶典》後的第二本書，這本書85% 的作品都是2011 年到2017

年4 月拍攝的新作，由於個人水平的進步，作品的質量比2011 年的《DSLR 人像攝影實戰寶典》有瞭很大提升。

對於攝影技術的提升問題，我總結瞭3 個經驗：多看、多拍、多嘗試。多看是指多欣賞一些優秀的作品，包括

各種風格，無論是大師級人物拍的還是身邊的朋友拍的，隻要是好的作品我都會去研究和學習；多拍是指隻要有

機會就要去拍，我一直認為“沒有量的積纍，就沒有質的飛躍”；多嘗試是指平時除瞭常規主題，還可以嘗試

一些新的主題和用光方法，不斷地在失敗中吸取經驗。

這本書基本是我2013 年攝影作品的精選與匯集，作品中齣鏡的藝人、模特超50 名，都是女神級彆的美女。大傢可以把這本書當作一本寫真集，本書在各個不同的拍攝場景附帶瞭一些拍攝技巧的說明和指引，希望能給攝影愛好者一些幫助，也希望大傢能喜歡。

（想與我交流攝影心得的朋友，可以加我的微博：http://weibo com/dickyli ，我隨時歡迎大傢）

《不止性感唯美人像攝影技法與賞析》（全彩）深度探索光影之舞，捕捉瞬間靈韻之美本書並非一本簡單的攝影技巧指南，而是一次深入靈魂的視覺旅程，旨在揭示唯美人像攝影的精髓，帶領讀者超越錶象的“性感”，抵達人像攝影更深邃、更富於情感與哲思的維度。我們並非僅僅關注如何按下快門，而是緻力於理解如何用鏡頭去“讀懂”一個人，並將其內心世界的獨特光芒，以最動人的方式呈現在畫麵之中。第一章：重塑光影，賦予生命——超越布光的基礎認知在這一章，我們將顛覆您對傳統布光的刻闆印象。摒棄那些韆篇一律的“三分法”或“蝴蝶光”的機械套用，我們深入探討光綫本身的物理特性及其與被攝者麵部結構、皮膚質感、情緒錶達之間韆絲萬縷的聯係。解構光綫，感知“情緒”的載體：我們將從最基本的硬光與柔光入手，但重點不在於它們的名稱，而在於它們所能喚起的情感共鳴。硬光如何勾勒齣堅毅的輪廓，營造戲劇性的張力，甚至是錶現人物內心的掙紮與力量？柔光又如何撫平棱角，勾勒齣溫柔的麯綫，傳遞寜靜、舒緩或憂鬱的氣息？我們將通過大量的實拍案例，分析不同光綫方嚮、強度、色溫如何巧妙地影響觀眾的情緒和對被攝者的認知。玩轉反光闆與遮光闆的“魔法”：這些看似簡單的輔助工具，實則擁有改變畫麵命運的力量。我們將探討如何利用反光闆巧妙地填充陰影，塑造體積感，突齣眼神光，使畫麵更顯立體與生動，而非平麵化的“照亮”。同時，遮光闆並非隻是“擋光”，它能創造齣深邃的陰影，增強畫麵的對比度與層次感，為人物注入神秘、內斂或高傲的氣質。主光、輔光、輪廓光的多重奏：我們將超越單一一盞燈的局限，深入探討多燈布光下，各盞燈如何協同工作，相互烘托。主光確立人物的基調與情緒，輔光進行細節的修飾與補充，而輪廓光則起到勾勒輪廓、分離主體與背景的關鍵作用。理解它們之間的能量分配與相互關係，是創造齣具有深度與立體感畫麵的基石。自然光的“天命”與人為乾預的藝術：自然光是我們最寶貴的資源，但其瞬息萬變也帶來挑戰。本章將教授如何在不同時段、不同環境下，最大限度地利用自然光的優勢，例如清晨的柔和金光，午後的側逆光，或陰天的散射光。同時，我們也會探討如何巧妙地利用人造光源（如閃光燈、LED燈）來模擬或增強自然光的效果，實現“人造自然”，讓每一次拍攝都擁有最佳的光綫條件。色彩的敘事性——光綫的溫度與色彩飽和度：光綫的色溫並非僅僅是技術參數，它更是情緒的調色闆。暖色調的光綫如何帶來溫暖、親切、浪漫的感覺？冷色調的光綫又如何營造冷靜、疏離、神秘的氛圍？我們將深入分析不同色溫下的色彩錶現，以及如何通過控製光綫的飽和度來強調或削弱色彩的情感指嚮性。第二章：構圖的語言，畫麵的靈魂——超越形式的視覺錶達構圖是攝影的骨架，是引導觀眾視綫的無形之手。在本章，我們將剝離那些枯燥的構圖規則，而是去理解它們背後的視覺心理學原理，並學會如何運用構圖來講述故事，傳遞情感，甚至挑戰觀眾的觀看習慣。黃金分割與三分法的“哲學”：我們並非要求您死記硬背這些“法則”，而是要理解它們為何有效。黃金分割點如何吸引人眼球，帶來視覺上的和諧與舒適？三分法如何創造空間感和動感？我們將通過大量的實例，展示如何在畫麵中靈活運用這些經典構圖方式，以及如何在必要時打破它們，創造齣更具衝擊力或意境的畫麵。引導綫、框架與負空間的“魔力”：引導綫如何帶領觀眾的視綫深入畫麵，探索故事的細節？框架式構圖如何為人物構建一個專屬的空間，增強其在畫麵中的存在感？而負空間（留白）又如何通過“無”來強調“有”，為畫麵注入呼吸感和想象力？我們將探討這些構圖元素如何相互配閤，共同構建一個富有敘事性的視覺空間。視角與景彆的“戲劇性”：仰拍、俯拍、平拍，近景、中景、遠景，不同的視角和景彆都能賦予人物截然不同的呈現方式。高角度的仰拍如何使人物顯得高大、有力，甚至有些壓迫感？低角度的俯拍又如何讓人物顯得嬌小、脆弱，或是增加戲劇性的戲劇效果？我們將探索如何根據人物的特質和想要錶達的情感，選擇最恰當的視角和景彆，從而最大化地增強畫麵的錶現力。動態平衡與視覺重心：一張成功的肖像，其內部必然存在一種動態的平衡。人物的眼神、肢體語言、環境中的元素，如何共同指嚮畫麵的視覺重心？我們如何利用綫條、色彩、形狀來引導觀眾的注意力，確保畫麵不會顯得雜亂或失衡？本章將幫助您培養齣對畫麵整體和諧度的敏銳感知。打破常規，創造“意外”：攝影的魅力在於不斷探索與創新。我們將鼓勵讀者跳齣思維定勢，嘗試非常規的構圖方式，例如傾斜的畫麵、不對稱的布局、大膽的裁剪等，以期獲得更具個性和視覺衝擊力的作品。第三章：眼神的對話，情緒的錶達——捕捉心靈深處的靈魂之光人像攝影的終極目標，在於捕捉被攝者內心深處的情感與靈魂。眼神是心靈的窗戶，而情緒則是畫麵的生命力。在本章，我們將聚焦於如何通過鏡頭與被攝者建立深層次的連接，從而捕捉那些轉瞬即逝、卻又觸動人心的瞬間。 “讀懂”眼神，傳遞萬語韆言：眼神不僅僅是“看”，更是“感受”和“錶達”。我們將深入分析眼神中不同狀態所傳遞的含義：是堅定、迷茫、喜悅、憂傷，還是深邃的思考？如何通過眼神光、眼神的聚焦方嚮、瞳孔的微小變化，來傳遞被攝者最真實的情感？我們將探討如何引導被攝者進入某種情緒狀態，並在關鍵時刻捕捉那充滿力量或溫柔的眼神。情緒的“溫度計”——麵部錶情與肢體語言的解讀：除瞭眼神，麵部微小的錶情變化（如嘴角上揚的弧度，眉毛的舒展與緊鎖）以及身體姿態，都能極大地豐富人物的情緒錶達。我們將學習如何觀察、理解並捕捉這些微妙的信號，將人物的內心世界轉化為可見的畫麵元素。引導與溝通的藝術：攝影師並非隻是一個觀察者，更是溝通者。良好的溝通是釋放被攝者天性的關鍵。本章將分享如何與不同性格、不同情緒狀態的被攝者建立信任，通過溫和的引導、適時的鼓勵，以及充滿感染力的交流，讓他們在鏡頭前放鬆自我，展現最真實的魅力。 “故事性”的注入——場景與道具的情感聯結：環境和道具並非隻是背景，它們可以成為情感的延伸，故事的載體。我們如何選擇與被攝者氣質相符的場景？如何利用道具來烘托人物的情緒，暗示其生活經曆或內心世界？我們將探討如何將場景與人物的情感融為一體，共同講述一個引人入勝的故事。定格“決定性瞬間”的情感力量：攝影大師布列鬆的“決定性瞬間”理論，在人像攝影中同樣適用。那些看似不經意的瞬間，往往蘊含著最真實、最動人的情感。我們將學習如何培養對環境的敏感度，預判人物行為的軌跡，並在最佳時機按下快門，捕捉到那個充滿生命力的“決定性瞬間”。第四章：美學的升華，風格的探索——塑造獨特的視覺印記當基本技法日益純熟，我們便可以開始探索更深層次的美學理念，並逐漸形成自己獨特的攝影風格。本章將引導您超越技法的束縛，去思考攝影的藝術性，以及如何在作品中注入個人化的思考與錶達。從“性感”到“風情”的蛻變： “性感”往往流於錶麵，而“風情”則是一種由內而外的氣質散發。我們將探討如何通過光影、構圖、情緒的深度挖掘，來展現人物獨特的氣質、韻味與魅力，而非簡單的身體裸露。這是一種對美學的更高級理解，是對女性（或男性）內在獨立、智慧、力量的贊美。黑白影調的“詩意”與“力度”：黑白攝影並非色彩的缺失，而是對光影、綫條、質感的極緻追求。我們將深入分析黑白影像如何通過強烈的對比、豐富的灰階，來營造齣獨特的藝術氛圍，突齣人物的輪廓、錶情的細節，賦予畫麵永恒的經典感和深刻的哲學意味。色彩的“情緒闆”與“意境營造”：在彩色攝影中，色彩更是直接的情感錶達工具。我們將探討如何根據人物的性格、拍攝的主題，來構建一套屬於自己的色彩體係。無論是清新淡雅的馬卡龍色調，還是濃墨重彩的戲劇性色彩，都能為畫麵注入獨特的藝術氣質。構圖的“實驗性”與“意象化”：勇敢地嘗試新的構圖方式，將抽象的意念轉化為具象的畫麵。我們將鼓勵讀者在構圖上進行實驗，打破傳統的對稱與平衡，利用視覺錯覺、留白、重復等手法，創造齣更具現代感和藝術感的作品。後期處理的“魔法”與“適度”：後期處理並非“作弊”，而是對攝影作品的二次創作。本章將介紹如何通過精細的後期調整，來優化光影、色彩、細節，強化畫麵所要錶達的情緒與意境。同時，我們也將強調“適度”的重要性，避免過度修飾導緻畫麵失真，保持作品的真實感與生命力。風格的形成與個人哲學的融入：攝影風格是攝影師長期實踐、思考與沉澱的結晶。我們將引導讀者審視自己的興趣、價值觀與審美取嚮，如何在作品中注入個人化的思考，形成獨具辨識度的視覺印記。第五章：賞析的力量，靈感的源泉——學習大師的智慧，點燃你的創作火花 “讀萬捲書，行萬裏路”。攝影的學習同樣如此。本章將帶領讀者進入大師的殿堂，通過對經典人像作品的深入賞析，學習他們如何運用光影、構圖、情緒錶達來創造齣不朽的傑作。經典作品的“解剖”分析：我們將精選不同時期、不同風格的經典人像作品，從布光、構圖、眼神、情緒、色彩等多個維度進行詳細的“解剖”。分析攝影師是如何通過每一個細微的決定，來達到最終的藝術效果。大師的“思維模式”與“創作哲學”：我們不僅僅是分析作品的“形”，更是去探究其“神”。理解大師們是如何思考，是如何與被攝者溝通，是如何看待人像攝影的。挖掘隱藏在作品背後的創作動機與哲學理念。不同流派與風格的藉鑒與融閤：從古典油畫般的細膩描繪，到現代紀實風格的真實記錄，再到觀念攝影的抽象錶達，我們將帶領讀者認識不同的人像攝影流派與風格，並從中汲取靈感，為自己的創作注入更多元化的可能性。從“模仿”到“超越”：學習大師並非要求您一味模仿，而是通過深入理解，內化為自己的養分，並在此基礎上進行創新與發展。我們將鼓勵讀者在賞析過程中，思考“如果是我，我會怎麼做？”，從而點燃屬於自己的創作火花。構建個人化的“視覺語匯”：通過大量的賞析，您將逐漸建立起自己對美的認知和對攝影的理解，形成一套獨特的“視覺語匯”，這將是您未來創作的堅實基礎。本書特色：全彩印刷，直觀呈現：每一頁都充滿視覺衝擊力，豐富的色彩和細節，讓您身臨其境地感受光影的魅力。理論與實踐並重：深入淺齣的理論講解，搭配大量精心挑選的實拍案例，讓您學有所用，學有所成。大師案例深度解析：並非簡單的作品展示，而是對每一幅作品進行細緻入微的分析，讓您領略大師的匠心獨運。鼓勵探索與創新：引導讀者跳齣固有思維，勇敢嘗試，形成屬於自己的獨特風格。超越“性感”的深刻錶達：緻力於發掘人像攝影更深層次的美學價值，捕捉人物的精神氣質與內心世界。《不止性感唯美人像攝影技法與賞析》將是您在人像攝影道路上最忠實的夥伴，它將帶您深入光影的奧秘，解鎖構圖的語言，捕捉靈魂的深度，最終塑造齣獨具風格、觸動人心的唯美人像作品。這不僅是一本書，更是一次關於美、關於人、關於攝影藝術的深度對話。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書最大的亮點在於它對“不止性感”的探討，這讓我在看待人像攝影時，有瞭更廣闊的視野。我曾經認為，性感就是攝影的終極目標，或者說，是攝影中最具吸引力的元素。然而，這本書通過大量的案例和深入的分析，讓我明白，性感僅僅是人像攝影的一種可能性，而且並非是唯一的、也不是絕對的。它更多地強調瞭“唯美”的力量，以及如何通過攝影來展現人物的內在美、精神氣質，甚至是一種超越性彆的、更加純粹的美感。我記得書中有一個章節，重點分析瞭如何通過眼神、錶情、姿態來傳達一種寜靜、平和、甚至帶點哲學意味的美。這讓我意識到，人像攝影的魅力，並不僅僅在於捕捉瞬間的吸引力，更在於它能夠傳達齣一種持久的、能夠引發思考的情感。我開始嘗試著去捕捉模特內心深處的寜靜，去展現她們在平靜時刻所散發齣的獨特光芒。我發現，當我不去刻意追求“性感”時，反而會拍齣一些更具藝術感、更能夠打動人心的作品。這本書讓我明白，攝影師應該擁有更加全麵的視角，去探索和展現人物的多種可能性，而不僅僅局限於某種固定的風格或主題。它讓我對“美”有瞭更深層次的理解，也讓我對自己的攝影創作有瞭新的方嚮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“性感”解讀，真的讓我眼前一亮。我一直以為性感是直白的、露骨的，是那種一眼就能看穿的吸引力。但這本書讓我意識到，最迷人的性感，往往是含蓄的、內斂的，是那種若隱若現、引人遐想的魅力。它不是通過暴露身體來吸引眼球，而是通過捕捉人物的神態、眼神、肢體語言，甚至是衣物的褶皺，來展現一種由內而外的吸引力。書中有很多案例，模特並沒有做齣特彆誇張的姿勢，但她們眼神中的一絲迷離，嘴角的一抹淺笑，或是微微側嚮一邊的臉龐，都能傳遞齣一種強大的、難以抗拒的性感。我尤其喜歡書中關於“氛圍營造”的章節，它教我如何通過背景的選擇、道具的搭配，甚至音樂的選擇，來為拍攝營造齣一種特定的氛圍，讓模特在這種氛圍中自然地流露齣她最真實、最迷人的那一麵。我曾經嘗試著在一個昏暗的咖啡館裏，用一盞暖色的颱燈作為主光源，讓模特靠在窗邊，眼神望嚮遠方，捕捉她臉上那種若有所思的神情。當我看到最終的作品時，我非常驚喜，那種既有故事感又不失性感的畫麵，是我從未嘗試過的。這本書讓我明白，性感是一種非常個人化的體驗，它不是被強加的，而是被發現的，被喚醒的。它是一種自信，一種從容，一種對自我的全然接納。我不再追求那種刻意的性感，而是開始探索和展現那種源自內心深處的、獨一無二的魅力。

評分☆☆☆☆☆

《不止性感唯美人像攝影技法與賞析（全彩）》這本書，最讓我驚艷的地方在於它對“性感”概念的重新定義和拓展。它不再將性感等同於露骨的展示，而是將其升華為一種由內而外散發齣的魅力，一種與自信、獨立、智慧相伴的氣質。書中通過大量的案例，展示瞭攝影師如何通過捕捉人物的神態、眼神、肢體語言，甚至是一抹若有似無的微笑，來展現一種深沉而迷人的性感。我尤其欣賞書中對於“人物故事感”的挖掘。它強調，每一張照片都應該有它自己的故事，而攝影師的任務，就是去發現並傳達這個故事。我曾經嘗試著在拍攝時，引導模特去迴憶某個美好的瞬間，或者去想象一個虛構的情境，然後捕捉她們臉上自然流露齣的錶情。我發現，當模特投入到故事的創作中時，她們所展現齣的魅力，是任何刻意擺拍都無法比擬的。這本書讓我明白，真正的性感，是具有深度和溫度的，它能夠觸動人心，能夠引發共鳴，而不僅僅是視覺上的短暫刺激。我開始更加注重與模特的溝通，去理解她們的內心世界，去挖掘她們身上那些獨特的故事和情感。我不再追求錶麵的“好看”，而是努力去捕捉那種能夠觸動人心的、具有靈魂的性感。這本書的齣現，無疑為我的攝影創作帶來瞭新的靈感和方嚮，讓我對“美”的理解更加深刻和豐富。

評分☆☆☆☆☆

這本書的“賞析”部分，給我帶來瞭很多啓發。它不僅僅是簡單地介紹作品，更是深入地解讀瞭每一張照片背後的創作理念和攝影師的心路曆程。我特彆喜歡其中對光影的分析，書中會詳細講解攝影師是如何利用自然光、人造光，如何控製光綫的方嚮、強度和色彩，來達到預期的藝術效果。我曾經很睏惑，為什麼我拍齣來的照片總感覺“平”的，缺乏立體感和層次感，看瞭這一部分，我纔意識到，光影是賦予照片生命力的關鍵。它能夠勾勒齣物體的輪廓，能夠營造齣空間的深邃感，也能夠烘托齣人物的情緒。通過書中的案例，我學會瞭如何觀察光綫的走嚮，如何根據光綫的特點來調整自己的拍攝角度和相機設置。另外，書中對構圖的分析也讓我受益匪淺。它不僅僅是講解“三分法”、“黃金分割”這些基礎構圖原則，更重要的是教我如何根據畫麵內容和想要錶達的情緒，來打破常規，創造齣更具視覺衝擊力和藝術感染力的構圖。我開始嘗試著將主體放在畫麵的角落，或者利用引導綫來吸引觀者的視綫。當我將書中的技巧運用到實踐中時，我發現我的照片變得更加有趣、更加耐看。我不再滿足於簡單的記錄，而是開始思考如何通過構圖來“講故事”，如何讓每一張照片都擁有自己的“生命”。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，要拍齣“性感”的照片，似乎需要模特本身具備非常齣眾的外形條件，或者需要非常大膽的服裝和場景。但《不止性感唯美人像攝影技法與賞析（全彩）》這本書，徹底顛覆瞭我的這一認知。它讓我明白，真正的性感，與外在的條件並沒有絕對的關係，而更多的是一種內在的氣質和自信的流露。書中很多案例，模特的年齡、身材、風格各不相同，但她們都能通過攝影師的鏡頭，展現齣一種獨特而迷人的性感。我印象特彆深刻的是書中關於“情緒錶達”的章節，它詳細闡述瞭如何通過引導模特捕捉到她們內心真實的情感，哪怕隻是一絲不易察覺的憂傷，或者一抹若有似無的微笑，都能成為性感的載體。我嘗試著在拍攝時，多與模特進行溝通，去瞭解她們的故事，去傾聽她們的心聲，然後用我的鏡頭去捕捉那些能夠觸動人心的瞬間。我發現，當模特感受到被理解和被尊重時，她們在鏡頭前的錶現會更加自然、更加放鬆，從而流露齣更真實、更動人的魅力。這本書讓我明白瞭，性感不僅僅是外錶的吸引，更是一種由內而外的散發。它是一種自信，是一種獨立，是一種對生活的熱愛，而攝影師的任務，就是去發現和放大這種潛藏在每個人身上的獨特性感。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書的“全彩”印刷質量簡直是太棒瞭！每一頁都充滿瞭色彩的魅力，無論是模特的肌膚質感，還是服裝的細節，亦或是背景的光影變化，都展現得淋灕盡緻。我經常捧著這本書，仔細地欣賞每一張圖片，感覺就像是在進行一次視覺的盛宴。書中那些細膩的光影處理，那些微妙的色彩搭配，都給我帶來瞭極大的視覺享受。我尤其喜歡書中對於色彩心理學的運用，它會講解不同色彩如何影響人的情緒，以及攝影師如何通過色彩的搭配來營造齣特定的氛圍。比如，暖色調的運用可以帶來溫馨、親切的感覺，而冷色調則能營造齣一種冷靜、疏離的氛圍。我嘗試著在我的拍攝中，有意識地去運用色彩，去捕捉那些能夠打動人心的色彩組閤。我發現，當我的作品中加入瞭更多色彩的元素，它們也變得更加生動、更加有感染力。這本書不僅在技術層麵給瞭我很多指導，更重要的是，它讓我學會瞭從視覺的角度去欣賞美，去感受美。那些精美的圖片，不僅僅是成功的作品展示，更是我學習和進步的寶貴素材。我經常會臨摹書中的一些光影效果，嘗試著在自己的拍攝中去復刻。總而言之，這本書的視覺呈現，讓我耳目一新，也讓我更加深入地體會到瞭攝影的魅力。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我之前對“唯美”這個詞總覺得有些空泛，甚至帶點矯揉造作的意味，總覺得它離我所理解的真實生活有些遙遠。但《不止性感唯美人像攝影技法與賞析（全彩）》這本書，徹底改變瞭我的看法。它所呈現的“唯美”，不是脫離現實的虛幻，而是一種提煉和升華，是一種對生活中美好瞬間的捕捉和放大。書中大量的案例，都展示瞭攝影師如何在平凡的場景中，發現並捕捉那些能夠觸動人心的細節。比如，我印象最深的是一個利用自然光在窗邊拍攝的肖像，模特臉上灑落著斑駁的光影，眼神中帶著一絲淡淡的憂鬱，整個畫麵充滿瞭故事感和情緒張力。這讓我意識到，真正的唯美，在於它能夠引發觀者的情感共鳴，在於它能夠喚醒人們內心深處對美的渴望。這本書不僅僅是教我如何構圖、布光，更是教我如何去“感受”美，如何去“捕捉”美，如何用我的鏡頭去“傳遞”美。我開始留意生活中的光影變化，留意那些轉瞬即逝的錶情，留意那些看似不經意的細節。我嘗試著將這些觀察融入到我的攝影創作中，用更細膩、更溫柔的視角去觀察世界。我發現，當我對美有瞭更深的理解，我的作品也隨之發生瞭變化。它們不再是簡單的技術堆砌，而是開始有瞭“溫度”和“靈魂”。這本書讓我明白，唯美並非遙不可及，它就隱藏在我們身邊，隻要我們用心去發現，用心去感受。

評分☆☆☆☆☆

這本《不止性感唯美人像攝影技法與賞析（全彩）》可以說是徹底顛覆瞭我對“性感”二字的理解。我一直以為性感就等同於暴露、挑逗，或者是一些約定俗成的、一眼就能看穿的元素，但這本書完全打破瞭我的刻闆印象。它讓我意識到，真正的性感並非膚淺的視覺衝擊，而是一種由內而外散發齣的氣質，一種對自我個性的深刻錶達，一種在微妙光影和構圖下流露齣的獨特韻味。書中的案例分析做得非常到位，每一張作品都不是簡單地羅列，而是深入剖析瞭攝影師是如何通過光綫的運用、景深的控製、模特的眼神與姿態引導、乃至背景的選擇，來捕捉和放大模特身上那種難以言喻的吸引力。我尤其喜歡書中關於“情緒錶達”的章節，它不僅僅是教你如何按下快門，更是引導你去感受模特的內心世界，去理解她們在鏡頭前的“語言”，然後用你的鏡頭去解讀和傳達。當我嘗試著去模仿書中的一些布光技巧，用柔光箱營造齣朦朧的光暈，或者利用側光勾勒齣模特的輪廓時，我驚訝地發現，即使是同一個模特，在不同的光影處理下，所呈現齣的氣質也會發生翻天覆地的變化。有時是知性內斂的，有時是慵懶迷人的，有時又是充滿力量的。這本書讓我明白，攝影師不僅僅是記錄者，更是情感的引導者和美的創造者。它教我如何用鏡頭“說話”，如何捕捉那些稍縱即逝的瞬間，如何將平淡無奇的場景變成充滿故事感的畫麵。這本書的齣現，讓我對人像攝影的理解提升到瞭一個新的高度，也讓我對“性感”這個概念有瞭更深刻、更豐富的認識。我不再局限於錶麵的“好看”，而是開始追求畫麵中那種更深層次的美感和靈魂的共鳴。

評分☆☆☆☆☆

我個人覺得，這本書在“技法”的講解上，可以說是非常實用且具有可操作性的。它並沒有迴避那些比較基礎但又至關重要的知識點，反而通過大量的實操案例，將它們變得易於理解和掌握。比如，關於“背景的選擇與處理”這一章節，書中詳細介紹瞭如何通過虛化背景來突齣主體，如何利用背景的元素來烘托主題，甚至是如何通過“留白”來增加畫麵的意境。我曾經一直為如何處理背景而煩惱，總覺得背景會搶走主體的風頭，或者顯得雜亂無章。看瞭這一章後，我纔明白，背景並非是可有可無的，而是畫麵構成的重要組成部分。一個好的背景，能夠極大地提升畫麵的整體質感和藝術錶現力。我開始有意識地去觀察周圍的環境，去尋找那些能夠與主體相互呼應的背景。我也會嘗試著利用不同的景深來控製背景的清晰度，從而達到突齣主體的效果。此外，書中關於“後期調色”的講解也讓我受益匪淺。它不僅僅是講解一些基礎的調色工具，更重要的是教我如何根據畫麵的風格和想要錶達的情緒，來進行有針對性的調色。我學會瞭如何通過色彩的冷暖、明暗來調整畫麵的氛圍，如何通過對比度和飽和度來增強畫麵的視覺衝擊力。這本書讓我明白，攝影的後期處理，並非是為瞭“欺騙”觀眾，而是為瞭更好地“錶達”自己，為瞭讓作品擁有更強的藝術感染力。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書在技術層麵的講解是相當紮實的，而且非常清晰易懂，即使是我這樣非科班齣身的攝影愛好者，也能很快掌握其中的精髓。它不像一些攝影書籍那樣，堆砌大量的專業術語，而是通過大量的實操案例，將復雜的攝影原理轉化為直觀的視覺語言。比如，關於“眼神的捕捉”那一章，書中詳細介紹瞭如何通過引導模特的視綫方嚮、利用反光來點亮眼神，以及如何通過景深虛化來突齣眼部的神采。我曾經一直很苦惱，為什麼我拍齣來的照片，人物的眼神總是顯得“無神”，缺乏靈魂，看瞭這一章後，我纔恍然大悟。原來，眼神是人像攝影的靈魂所在，而如何去“點亮”它，是需要技巧的。我嘗試著在拍攝時，讓模特看嚮一個特定的點，或者利用小道具來吸引她的注意力，再配閤柔和的光綫，我發現自己拍齣來的照片，人物的眼神真的變得生動瞭許多，仿佛能與觀者進行眼神交流。此外，書中關於“姿態的引導”也給我留下瞭深刻的印象。它不僅僅是教你讓模特擺齣好看的造型，更重要的是教你如何通過引導，讓模特的姿態自然、舒展，並且能夠體現齣她的個性和氣質。書中提供的很多例子，都展示瞭攝影師如何通過細微的肢體調整，例如微屈的膝蓋、微微傾斜的頭部，或者手部的小動作，來達到畫龍點睛的效果。這讓我明白，人像攝影不僅僅是捕捉，更是“塑造”。通過攝影師的引導，可以讓模特展現齣她自己都未曾察覺的魅力。總而言之，這本書為我打開瞭一扇新世界的大門，讓我從一個簡單的“記錄者”變成瞭一個懂得“創造美”的攝影師。

評分☆☆☆☆☆

東西很好，我很喜歡。快遞給力。

評分☆☆☆☆☆

吸血鬼快來瞭美女你爸爸非凡哥金雞膠囊

評分☆☆☆☆☆

挺好的值得購買

評分☆☆☆☆☆

不小心點瞭兩本，能退迴一本嗎？或者換一本其他攝影的書可以嗎？

評分☆☆☆☆☆

內容特彆差，不如微博上的圖好看。

評分☆☆☆☆☆

私房攝影密語（全彩）