中国绘本：白蛇传 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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唐亚明 著，任率英 绘

图书标签:

• 白蛇传
• 中国神话
• 绘本
• 传统文化
• 故事
• 儿童文学
• 经典故事
• 爱情
• 奇幻
• 民间传说

出版社： 中信出版集团

ISBN：9787508686462

版次：1

商品编码：12321302

品牌：中信出版

包装：精装

开本：12开

出版时间：2018-03-01

用纸：铜版纸

页数：44

字数：20000

产品特色

编辑推荐

* 温暖了无数人童年的连环画，每个中国孩子不可不知的故事。日本儿童图画书之父松居直认为，连环画是中国的瑰宝，在世界上也是无可比拟的。给孩子的“新连环画”《中国绘本》，旨在以注重传统文化特色的连环画艺术为桥梁，打造孩子易懂爱看的中国文化启蒙读物，让传统文化教育从校园内向课堂外延伸，从被动接受向主动认知转变。孩子们在闲适的家庭共读中、在自主性的绘本阅读中，就能对中国人自己的故事、文化、民俗和语言等有更多的了解，引导他们从民族文化基因中主动获取智识发展的力量与源泉。

* 精选中国传统绘画大师的经典画作，每一页都是一件绘画精品。本书绘者任率英是中国画领域的杰出画家，尤其是在中国有数千年历史的工笔重彩技法方面，达到了很高的艺术水准，在“小人书”风靡的时代，曾作为人民美术出版社的专职画家，绘制了一系列70、80后所熟悉的连环画，如今这些作品很多已经成为珍贵的收藏品。本书精选他的工笔重彩经典画作，细看画中的人物造型、服装饰物、条案方几、草木花虫，式样形态精细，生动地传递着中国文化独有的韵味。

* 童书名家唐亚明先生精心编写，以“孩子的眼光”带孩子读中国传统故事。在这册书中，唐亚明老师对传统故事的改编，不同于“自上而下”的文化教育，而更加注重站在儿童的立场，以贴近现代儿童心理和生活特点的角度，用充满吸引力的故事和语言点燃孩子的阅读兴趣，让孩子喜欢和主动接触传统文化。

* 由主要服务于国家博物馆、国家美术馆、人民美术出版社等文博机构的“图文天地”负责印刷，印前参照原画，经过严格的试色、调色后，还原原画的色彩和线条，让读者更好地欣赏到中国传统绘画技巧中的线描、造型、设色等艺术手法。

内容简介

美丽的白娘子在西湖偶遇许仙，后来日久生情，与他结为了夫妻，并开了一家药店“保和堂”。哪知道人们看到保和堂能治病延寿，就再也不去镇江的金山寺拜佛消灾了，寺里的妖僧法海大怒，抖落出白娘子是千年蛇精的事实，一而再，再而三地拆散许仙和白娘子……

任率英先生的绘图既吸收了明清人物画的优良传统，充满中国古典文化的气息，又在图像叙事上做了明显的突破，用明丽的色彩、古雅的构图和生动的场景诠释“白蛇传”的故事，令人印象深刻。

作者简介

作者

唐亚明，1953年出生在北京。早稻田大学文学系毕业。1983年，应“日本儿童图画书之父”松居直邀请，进入日本知名的少儿出版社福音馆书店，至今35年。编辑有大量受小读者喜爱的图画书，并获得各种奖项。他本人的著作有《翡翠露》（获第8届开高健文学奖励奖）、《哪吒和龙王》（获第22届讲谈社出版文化奖绘本奖）、《西游记》（获第48届产经儿童出版文化奖）等。曾作为亚洲代表，任“意大利博洛尼亚图画书原画博览会”评委，并任日本儿童图书评议会理事，还在东洋大学、早稻田大学和上智大学任教。现任日本华侨华人文学艺术联合会会长。他翻译了许多作品介绍给中日两国读者。

绘者

任率英（1911—1989），中国现代连环画画家、年画画家、中国画画家，擅工笔重彩人物画，作品多以民族英雄、古典小说、神话传说和民间故事为题材。1951年，调入人民美术出版社，任创作室专职画家。1963年，在首届全国连环画评奖中获奖。1981年，在全国连环画评奖中再次获奖。2000年5月，中国美术家协会等在中国美术馆举办“任率英绘画艺术回顾展”。代表作品有《嫦蛾奔月》《洛神图》《巾帼英雄》《天女散花》《送戏到村》《白蛇传》《桃花扇》《岳云》《汉明妃》等。

内页插图

江南烟雨中的千年爱恋：探寻《白蛇传》的文学意蕴与文化流变 书籍名称： 暂定为《烟雨画舫里的千年咒》（此为虚构书名，用以代指一本不涉及《白蛇传》的文学评论或历史研究著作） 书籍简介： 引言： 江南水乡，自古便是文人墨客寄托情思的温床，也是无数故事滋生的土壤。然而，在那些关于烟波浩渺、亭台楼阁的描绘之下，往往潜藏着更深层次的文化肌理与社会心理。《烟雨画舫里的千年咒》并非聚焦于某一个广为流传的神话传说，而是将目光投向了晚明至清代中叶，江南文人阶层对于“情”、“缘”与“禁锢”的复杂心态，通过对一批被历史洪流冲刷的笔记、小说、戏曲残卷以及民间口述资料的细致梳理，力图还原一个更为真实、多维度的江南社会情感景观。本书旨在解析，在礼教森严的外表下，个体情感是如何寻求突破，又是如何被地域文化与时代精神所塑造和限制的。 第一部分：风雅与颓唐——晚明文人的情感地理学 本部分深入探讨了明末清初士大夫阶层的情感生活空间。我们首先考察了“秦淮八艳”等歌伎群体的兴衰与文人圈层的互动模式，并非以猎奇或道德评判的角度，而是将其视为一种特殊的社会生态系统，分析了在政治动荡时期，艺术与情感如何成为文人精神避难所的场所。书中细致剖析了当时流行的话本小说中，对于“侠义情”、“闺阁怨”的刻画，尤其关注那些情节相对冷僻、主角身份卑微却情深义坚的故事原型，这些原型往往是大众情感诉求的缩影。 接着，我们转向江南园林建筑中的“情景交融”。园林不仅是财富和审美的象征，更是情感表达的“微缩宇宙”。通过对苏州拙政园、留园等经典园林的布局分析，结合当时园林题咏的诗词，揭示了“曲径通幽”、“移步换景”的艺术手法如何被用来象征人际关系的微妙与情感追求的曲折性。书中特别提出一个论点：园林中的“假山”与“水池”的对立统一，反映了文人对稳定秩序（礼教/家族）与自由情感（个体/欲望）之间张力的深刻体验。 第二部分：跨越阶层的羁绊——身份的流动与情感的悖论 本书的第二篇章聚焦于社会身份的边界在情感叙事中的模糊化尝试与最终的回归。我们考察了清代中叶兴起的“才子佳人”小说母题，指出其核心在于构建一个理想化的世界，在这个世界里，优秀的心灵能够超越僵化的门第观念。然而，关键在于，这些小说最终往往以“才子高中”、“功名成就”作为情感圆满的必要条件，这揭示了一个悖论：在现实的社会结构中，纯粹的情感叙事即便受到推崇，也必须依附于既有的权力结构才能得以实现。 我们还特别开辟章节研究了民间戏曲中对“孝道”与“私情”的冲突描绘。不同于主流文人创作的精英视角，地方戏曲和弋阳腔等通俗艺术形式，更直白地表达了底层民众对自由恋爱的向往，以及面对家族压力时的无助感。书中援引了数个地方戏班的演出记录和民间抄本，分析了这些故事中“父母之命”是如何通过具体情节的设置（如痴傻、出走、殉情）来体现其压制力量的，并探讨了这些叙事如何潜移默化地影响了普通民众的婚姻观。 第三部分：烟雨之外——士人对“异化”的审美凝视 本书的第三部分转向一个较为晦涩的议题：江南文人对“非人”或“异化”事物的审美接纳。这并非指向神怪志怪，而是探讨他们如何将对现实的无力感投射到对自然物象或古董的迷恋上。例如，对奇石的痴迷、对奇异花卉的培育，以及对古籍善本的近乎病态的收藏，都被视为一种将现实的复杂性剥离、转化为可控、可欣赏的“他者”的心理机制。 我们分析了清代中叶对“古物”的重新定义。古董不再仅仅是历史的遗迹，它们承载了过去时代的情感价值，通过对这些“时间凝固点”的占有，士人试图在快速变化的社会中建立一种情感上的永恒感。书中论证，这种对“静止”与“古旧”的偏爱，与对“变化”与“生命力”的警惕，构成了江南士大夫群体复杂的精神底色。 结语：画舫的尾声 《烟雨画舫里的千年咒》试图描绘的，是一幅关于情感挣扎与文化适应的复杂画卷。江南的烟雨迷蒙，不仅是风景，更是一种弥漫在空气中的，关于界限、期待与失落的集体情绪。本书旨在通过对被忽略的文本和边缘现象的重构，让读者得以窥见，在那片繁华的土地上，个体的心灵是如何在礼教、传统与对真挚情感的渴求之间，寻找着属于自己的、难以言说的“千年咒”。全书语言力求平实而富有思辨性，力求避免空泛的概括，聚焦于具体的文本细节与历史情境的相互咬合。本书适合对明清社会文化史、文学思潮演变及江南地域文化有深厚兴趣的读者研读。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直是走在了艺术家的前沿，每一个细节都透露着对“匠心”二字的极致追求。我特别注意到了封面的处理，那种纹理和光泽感，仿佛触摸到了历史的沉淀。书脊的设计也独具匠心，即使是平放在书架上，它也散发着一种低调却不容忽视的质感，让人一眼就能分辨出它的不凡。内页的排版也十分讲究，字号和行距的选择，显然是经过反复推敲的，保证了长时间阅读的舒适度，这对于一本需要反复翻看的书来说至关重要。拿到手时，那种拆开塑封膜的瞬间，伴随着轻微的油墨香气，简直是一种仪式感的享受。这不是那种随便印印就拿出来卖的快消品，它更像是一件精心策划的礼品，无论是自用还是作为馈赠他人的选择，都显得品味非凡，绝对不会让人感到失礼。

评分☆☆☆☆☆

这部书的插画简直太惊艳了，每一个画面都像是精心打磨的艺术品，色彩的运用大胆而和谐，线条流畅中带着细腻的古典韵味。我本来只是想随便翻翻，结果完全被那些栩栩如生的场景给吸引住了，特别是描绘法术变幻和人妖情愫的部分，那种光影的过渡和人物的神态刻画，看得人心里痒痒的。作者在构图上非常有想法，总能把复杂的故事情节用最简洁却最有冲击力的画面呈现出来，让人一目了然却又回味无穷。我猜想，即便是对这个故事已经耳熟能详的人，光是冲着这视觉享受，也会忍不住收藏一本细细品味。而且，纸张的质感也非常好，拿在手里沉甸甸的，充满了典藏的价值。那种墨香和印刷的精良，让阅读体验直线飙升，感觉自己不是在看一本普通的绘本，而是在触摸一件被精心保护的文物。我强烈推荐给所有热爱传统美学和精致工艺的朋友们。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，真正好的文学作品，是能够跨越时代的，能够让不同年龄段的人都能从中汲取到养分。这本书恰恰做到了这一点。它用非常现代且易懂的语言重新诠释了经典的内核，使得那些古老的道德困境和宿命的无奈，在我们这个时代听起来依然振聋发聩。我带着一种审视和探索的心态去阅读它，惊喜地发现，它并没有刻意去迎合当下的潮流，而是保持了一种坚守，坚守着人性的复杂性——关于爱、关于牺牲、关于偏见。对于青少年读者来说，这是一个绝佳的入口，让他们在领略传统文化魅力的同时，也开始思考更为深刻的哲学命题；而对于成年人而言，则是一次对青春记忆和人生哲学的温柔重温。它不只是一个故事，更像是一面镜子，折射出我们自身对美好事物永恒的向往与挣扎。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事节奏把握得极其到位，节奏感强，读起来丝毫没有拖沓之感，仿佛是跟着一位技艺高超的说书人，被紧紧地拽进了故事的核心。它没有像很多改编作品那样，在无关紧要的细节上过多纠缠，而是精准地抓住了人物命运转折的关键点，每一个转折都像是敲在心坎上，让人忍不住屏住呼吸，期待着后续的发展。特别是高潮部分的描杀伐和情感的爆发，作者用寥寥数语，却构建出了千军万马的恢弘气势和刻骨铭心的悲壮感，这种“惜墨如金”的叙事功力，实在是令人佩服。我一边读，一边脑海里都在自动播放着“电影画面”，可见其文字的画面感之强。对于那些追求高效阅读体验，同时又对故事深度有所要求的读者来说，这本绝对是上上之选，它在“快”与“深”之间找到了一个完美的平衡点。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到震撼的，是它对情感张力的细腻捕捉。它没有将人物脸谱化，即使是反派角色，也拥有着令人唏嘘的动机和挣扎。那种跨越物种的禁忌之爱，在作者笔下被描绘得既热烈又带着一丝宿命般的哀伤，让人读完后久久不能平静。它让我重新审视了“界限”这个概念——人与人之间，人与自然之间，甚至人与自我内心深处的欲望之间，那些看不见的墙，究竟是以何种力量被建立和打破的。书中处理情感冲突的方式非常成熟，没有落入简单的“非黑即白”的窠臼，而是将观众带入一个灰色地带，去体会每一次选择背后的沉重代价。这种复杂性，使得故事的厚度大大增加，也让读者在情感上获得了极大的共鸣和释放，仿佛自己的某段隐秘经历也被温柔地解读了一番。

评分☆☆☆☆☆

天长那个地久不会失落

评分☆☆☆☆☆

很薄，很快翻完。很简单，很童话，铅笔绘，个人还是很喜欢的。

评分☆☆☆☆☆

在书店看见，女儿很喜欢，京东价格便宜很多！

评分☆☆☆☆☆

非常有特点的一个绘本，浓浓的中国风，既能让孩子了解民间故事，又能引导孩子欣赏中国传统绘画。本书像极了小时候的连环画，每幅画都非常漂亮，细节刻画的也都非常到位。

评分☆☆☆☆☆

孩子很喜欢，希望以后多做活动，价格更优惠

评分☆☆☆☆☆

读书日、618已经买了1000+书，买书真的上瘾，这回又下了两单，家里都放不下了，最主要的儿子目前还不喜欢看。感谢京东经常搞活动，价格好、送货快，书又是正品。

评分☆☆☆☆☆

包装精美，就是再厚一点就好了！！！！

评分☆☆☆☆☆

没有文字只有图画，是那种黑白色彩的感觉，画的很好，可以引起宝宝的兴趣，比普通的绘本厚很多，不到两岁宝宝居然可以听很久，值得购买！

评分☆☆☆☆☆

帮朋友买的，送货很快，很好