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王猛 著

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• 实用

出版社： 辽宁科学技术出版社

ISBN：9787559105806

版次：1

商品编码：12329972

包装：平装

开本：16开

出版时间：2018-03-01

用纸：铜版纸

内容简介

本书是一本可以无师自通的POP学习用书，也是一本综合性的POP教程图书，对POP设计所涉及的字体、插图、海报等全部内容都有容纳。为了读者更好地归纳自己的学习计划和进度，作者将全部手绘POP需掌握的内容归纳成十五天的课程形式进行编写，体例清晰，目标明确，便于读者循序渐进。书的内容涵盖了各种字体的书写及装饰、简单易上手的插图绘制技巧以及常用的各种海报制作技巧。作者还特别将字体、插图、海报等部分，根据变化规律和特点，整理出一套好记易懂的口诀，便于读者学习。

作者简介

王猛：笔名“泰山”，泰山手绘POP工作室创始人，自幼酷爱绘画，大学就读于鲁迅美术学院，毕业后曾任多家公司的POP设计师及企划总监。多年来一直致力于手绘POP的创作与研究，形成自己独特的手绘风格。与辽宁科技出版社合作出版的《手绘POP海报设计》、《手绘POP六体字典》等多部POP图书畅销多年。

内页插图

《创意手绘：瞬间抓住眼球的视觉表达》 在这信息爆炸的时代，如何让你的产品、活动或想法在纷繁复杂的视觉洪流中脱颖而出，成为吸引目光的焦点？《创意手绘：瞬间抓住眼球的视觉表达》将带你踏上一段充满惊喜的视觉探索之旅，解锁那些能够瞬间抓住人心的手绘技巧。本书并非专注于某个特定领域如“15天速成POP”，而是从更广阔的视觉传达角度出发，为你打造一套通用且强大的手绘表达体系。 告别枯燥，迎接灵感——手绘的魅力与力量 手绘，这种古老而充满生命力的艺术形式，在数字时代依然展现出其独特的魅力。它不仅仅是一种记录方式，更是一种情感的传递、个性的张扬和创意的孵化。一笔一画，都蕴含着创作者的温度和思考。本书将深入剖析手绘在现代社会中的核心价值： 直观高效的沟通： 图像的理解速度远超文字。手绘能够将复杂的概念、抽象的情感瞬间具象化，让信息传递更加直接、生动。无论是产品特点的展示，还是活动氛围的渲染，手绘都能以最快的速度触达受众的内心。 独特个性的彰显： 每一个人的手绘都有其独特的笔触、线条和色彩运用，这正是其个性的体现。在同质化竞争日益激烈的市场中，鲜明而有辨识度的手绘风格，能够为你构建强大的品牌形象，留下深刻的记忆点。 创意的起点与延伸： 很多伟大的创意都发源于一张简单的草图。手绘的过程本身就是一个不断探索、修改、完善创意的过程。本书将引导你如何通过手绘打破思维定势，激发无限灵感，将脑海中转瞬即逝的火花变成触手可及的视觉方案。 情感的连接与共鸣： 带有手工温度的线条和色彩，能够引发观者内心的情感共鸣。手绘传递的真诚和热情，是冰冷的像素和模板无法比拟的，更容易与受众建立情感上的联系，赢得信任和好感。 打破界限，释放潜能——本书的价值与体系 《创意手绘：瞬间抓住眼球的视觉表达》并非教授一套僵化的“招式”，而是构建一套灵活、易于迁移的视觉表达思维和技巧体系。本书的目标是让你具备“看到就想画，画了就能懂”的能力，无论你的职业背景或绘画基础如何。 第一部分：视觉语言的基础构建——线条、形状与质感 在开始任何复杂的创意之前，扎实的基础是必不可少的。本部分将从最基本也是最重要的视觉元素入手，为你打下坚实的手绘功底。 线条的魔法： 线的种类与情感表达： 粗线、细线、虚线、实线、圆润的曲线、锐利的折线…… 每一种线都有其独特的性格和情绪。我们将深入探讨不同线条组合所能传达的视觉感受，例如，流畅的曲线可以表达优雅、柔和，而粗犷的直线则可能传递力量、稳定。 绘制不同材质的线条： 如何用线条表现金属的光泽、丝绸的垂坠、木头的纹理、雨水的滴落？本书将通过具体的示范，教授你如何通过线条的粗细、疏密、断续来模拟不同的材质质感，让你的画面更具立体感和真实感。 线条的速度与节奏： 快速的笔触可以营造动感和活力，缓慢而细腻的线条则能传递精致和宁静。我们将学习如何控制笔尖的速度和力度，让线条本身富有生命力，为画面注入节奏感。 形状的力量： 基本几何形状的应用： 圆形、方形、三角形，这些最基本的几何形状构成了我们视觉世界的基础。本书将解析如何将它们巧妙组合，创造出千变万化的图形，从简单的图标到复杂的场景，都能以几何形状为骨架。 有机形状与自然形态： 学习观察和描绘自然界中的有机形状，如叶片、花瓣、水滴、云朵等，并理解它们在设计中的应用，如何赋予画面生命力和亲和力。 负空间的巧妙运用： 画面中“空白”的部分同样重要。我们将学习如何利用负空间来强调主体，引导视线，甚至创造出意想不到的视觉趣味。 质感的视觉化： 明暗对比的运用： 通过光影的明暗变化，让平面图形瞬间拥有立体感。学习如何识别光源方向，准确刻画高光、阴影和反光，使物体更加生动逼真。 纹理的模拟： 无论是粗糙的麻布、光滑的陶瓷，还是毛茸茸的动物皮毛，都可以通过特定的笔触和叠加效果来模拟。本书将提供丰富的纹理绘制技巧，让你的画面细节更加丰富。 色彩与质感的关联： 暖色调往往给人温暖、柔软的质感，而冷色调则可能显得冰冷、坚硬。我们将探讨色彩如何进一步强化和辅助质感的表现。 第二部分：构图的智慧——引导视线，讲述故事 一个好的画面，不仅仅是元素的堆砌，更需要精巧的构图来组织信息，引导观者视线，最终讲述一个引人入胜的故事。 黄金分割与视觉中心： 经典构图法则的解析： 学习黄金分割、三分法等经典的构图原理，理解它们如何帮助我们找到画面中最具视觉吸引力的位置，从而使画面更加和谐、稳定。 如何创造视觉焦点： 通过色彩、大小、对比度等手段，将观者的视线牢牢吸引到画面的关键区域，确保你的核心信息被有效传达。 动态与平衡的艺术： 如何营造画面的动感： 利用线条的方向、物体的倾斜、透视的变化等手法，让画面充满活力和生命力，表现速度、运动和能量。 平衡的多种形式： 对称平衡、非对称平衡、放射平衡…… 学习如何运用不同的平衡方式，使画面既稳定又不失趣味。 叙事性构图： 时间线的视觉化： 如何通过连续的画面或画面元素的排列，表现事件的发展过程，让观者能够清晰地理解故事的脉络。 空间与情感的关联： 场景的设定、元素的布局如何影响观者的情绪？我们将学习如何利用构图来烘托气氛，增强画面的情感张力。 第三部分：色彩的魔力——情绪的调色板 色彩是视觉传达中最具冲击力和情感化的元素之一。本书将带你深入探索色彩的奥秘，让你成为色彩的魔术师。 色彩的基础理论与心理学： 色轮的奥秘： 原色、间色、复色，以及互补色、邻近色、同类色等色彩关系，理解它们如何影响画面的和谐度与对比度。 色彩的情感联想： 红色代表热情、蓝色象征冷静、绿色寓意生机…… 深入了解不同颜色所承载的心理联想，并学会如何运用色彩来引导观者的情绪。 色彩搭配的法则与创新： 经典配色方案的应用： 单色、互补色、三角色、四方连续色等经典配色方案，掌握它们的特点和适用场景。 如何创造独特的色彩组合： 跳出传统的框架，学习如何根据品牌调性、活动主题、受众特点来设计独具个性的色彩方案。 色彩的饱和度与明度： 饱和度高的颜色醒目而强烈，低饱和度的颜色则显得柔和而内敛。明度的变化则影响色彩的轻重感。我们将学习如何通过调整色彩的饱和度和明度来达到不同的视觉效果。 色彩在画面中的功能性运用： 区分信息层级： 利用不同颜色来区分信息的主次，使画面内容一目了然。 引导视线： 鲜艳或对比强烈的颜色可以作为视觉焦点，吸引观者注意力。 营造氛围： 整体色调的把握，能够直接影响画面的整体风格和传达的情绪。 第四部分：创意图形的生成——从概念到视觉 本部分将重点放在如何将抽象的概念、信息转化为具体、生动的创意图形，让你的想法“看得见”。 信息图形化的实践： 数据与统计的可视化： 如何将枯燥的数字转化为易于理解的图表、示意图，让数据“开口说话”。 流程与步骤的分解： 利用图标、箭头、连接线等元素，清晰地展示复杂的操作流程或逻辑关系。 概念与抽象的具象化： 如何将“效率”、“安全”、“创新”等抽象词汇，通过符号、比喻、故事化场景来形象化表达。 符号与图标的设计： 通用符号的识别与运用： 了解并运用生活中常见的、具有普遍识别度的符号，提高信息的传达效率。 原创符号的创造： 如何根据特定需求，设计具有独特性和辨识度的原创符号，建立独特的视觉语言。 简洁与寓意的平衡： 在追求简洁视觉效果的同时，确保符号能够准确传达其含义。 场景与故事的构建： 微场景的描绘： 即使是简单的画面，也可以通过细节元素的描绘，营造出一定的场景感和故事性，让画面更具吸引力。 角色与表情的刻画： 简单的人物造型和生动的表情，能够赋予画面生命力，拉近与观者的距离。 “以小见大”的叙事技巧： 通过一个场景或一个瞬间，暗示更广阔的故事背景或更深层的信息。 第五部分：实战演练与技巧拓展 理论知识的学习最终需要通过实践来巩固和升华。本部分将提供丰富的实战案例和进阶技巧，帮助你将所学应用于实际。 多种应用场景的手绘示范： 产品海报的视觉化： 如何抓住产品核心卖点，用手绘突出其优势。 活动宣传单页的设计： 如何通过吸引人的手绘元素，提高活动的知晓度和参与度。 演示文稿中的视觉辅助： 如何用手绘图标、图示，让枯燥的PPT焕发活力。 社交媒体内容的创意表达： 如何创作易于分享、引发互动的手绘图片。 笔记本与手账的个性化装饰： 在日常记录中融入创意手绘，增添生活乐趣。 数字手绘工具的辅助应用： 数位板与绘画软件的入门： 介绍一些主流的数位板和手绘软件，以及它们在手绘创作中的优势。 数字与手绘的融合： 学习如何将手绘的草图扫描进电脑，再进行数码上色和后期处理，提升效率和表现力。 风格探索与个人化表达： 不同手绘风格的赏析与借鉴： 介绍扁平化、插画风、复古风、卡通风等不同风格，并引导你分析它们的特点。 如何形成自己的独特风格： 鼓励你在模仿与借鉴的基础上，融入个人思考和喜好，最终形成具有辨识度的个人手绘风格。 结语：让你的创意“笔”下生辉 《创意手绘：瞬间抓住眼球的视觉表达》的目标是点燃你心中的创造火花，让你掌握一套灵活多变的视觉表达工具。无论你是营销人员、设计师、教师、学生，还是任何渴望用更生动、更有趣的方式与世界沟通的人，《创意手绘》都能为你提供源源不断的灵感和实用的技巧。告别单一乏味的文字和冰冷的模板，拿起画笔，让你的想法、你的产品、你的活动，在这个信息爆炸的时代，用最直观、最动人的手绘语言，瞬间抓住每一个人的眼球，绽放出属于你的独特光彩。这本书，将是你通往视觉创意新境界的忠实伙伴。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，能够画出引人注目的POP海报，是需要很高的艺术功底的，而我，显然不具备这样的天赋。所以，当同事向我推荐《手绘POP15天速成》时，我其实是抱着一种怀疑的态度。我心想，一个15天就能速成的课程，能有多大的价值？然而，当我翻开这本书后，我的疑虑立刻烟消云散了。这本书的结构设计非常巧妙，它不是那种上来就教你画复杂图形的书，而是从最基础的线条、形状入手，循序渐进。我特别欣赏它在字体设计上的讲解，它并没有要求你去学习复杂的书法，而是教你如何通过简单的变形、组合，就能创造出极具个性的POP字体。我记得书中有一个章节，专门讲解如何用最简单的几何图形组合出各种可爱的卡通人物，我照着步骤一步一步地画，竟然画出了好几个非常生动有趣的形象，连我自己都惊叹不已。而且，这本书还提供了大量的配色方案和构图技巧，让我能够更好地把握画面的整体效果。最让我感到惊喜的是，书中有很多“小贴士”，这些小贴士看似简单，却能解决很多我们在实际操作中遇到的难题。我按照书中的方法，为我参与的社区活动设计了一张宣传海报，结果收到了意想不到的效果，吸引了很多居民的关注。这本书真的让我明白，绘画并非遥不可及，只要掌握了方法，任何人都能创作出令人惊艳的作品。

评分☆☆☆☆☆

我本来以为“15天速成”只是一个噱头，没想到《手绘POP15天速成》这本书真的做到了。它不是那种让你死记硬背规则的书，而是通过大量的图例和清晰的步骤，让你在实践中学习，在实践中领悟。我一直觉得自己是个“手残党”，画直线都会晃，更别提什么复杂的图形和字体了。但这本书的引导非常人性化，它会把每一个复杂的图形都拆解成最基础的形状，然后告诉你如何一步一步地组合起来。我记得其中有一个章节，是教如何绘制各种可爱的卡通形象，我照着书里的步骤，竟然能画出一些非常生动有趣的图案，连我自己都不可思议。而且，它在字体设计方面的讲解也非常实用，它教你如何通过简单的笔画调整，就能让普通的字体变得独具特色，瞬间提升海报的视觉冲击力。我最喜欢的一点是，这本书非常鼓励原创。它提供的范例更像是一种灵感的启发，而不是让你照搬照抄。它会告诉你“为什么”这样做，而不是简单地告诉你“怎么”做。我最近根据书中学的技巧，为我们部门的活动设计了一张海报，同事们都赞不绝口，说比以前的那些海报有创意多了。这种成就感，真的无与伦比！

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些色彩鲜艳、字体夸张的POP海报情有独钟，总觉得它们充满了活力和创意。但自己动手尝试的时候，却屡屡碰壁，要么是字体画得歪歪扭扭，要么是图案搭配得非常别扭，总之就是达不到想要的效果。就在我快要放弃的时候，我偶然在书店发现了这本《手绘POP15天速成》。拿到手之后，我就迫不及待地翻阅起来，发现这本书的讲解方式真的非常不一样。它没有上来就给你讲一大堆复杂的理论，而是从最基础的“点、线、面”开始，一步一步地引导你。我尤其喜欢它在字体设计方面的讲解，它教我如何通过一些简单的笔画变形、填充、叠加，就能创造出各种各样既醒目又有趣的字体。而且，它还提供了大量的字体范例，可以供我参考和模仿。最让我惊喜的是，书中还有很多关于色彩搭配的小技巧，比如如何运用对比色来突出重点，如何运用邻近色来营造和谐的氛围，这些都是我以前从来没有注意到的细节。我按照书中的指导，尝试着为我的小店设计了一张促销海报，用了它教的几种字体和色彩搭配，结果效果出乎意料地好，好多顾客都问我是不是请专业设计师设计的。那种成就感，简直无法用语言来形容！这本书真的就像一个宝藏，让我学到了很多实用的技巧，也让我重拾了对绘画的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

哇，拿到这本《手绘POP15天速成》的时候，我本来只是抱着试试看的心态，毕竟“速成”两个字听起来有点夸张，我一直觉得绘画这东西是需要天赋和长期积累的。然而，当我翻开第一页，就被它清晰的图文结合深深吸引了。作者并没有上来就讲什么高深的理论，而是从最基础的线条、形状开始，一步步引导你。我尤其喜欢它把复杂的POP海报拆解成一个个小模块，比如标题的字体设计、图案的点缀、背景的运用等等，并且每个模块都有大量的例子供参考和模仿。最让我惊喜的是，书中有很多小提示和技巧，比如如何让字体的粗细变化更生动，如何用简单的线条勾勒出立体感，甚至还有一些配色的小诀窍，这些都是我以前画画时常常忽略的细节，但正是这些细节，让原本平淡的画面瞬间活了起来。而且，它真的不是那种让你死记硬背的书，而是鼓励你去尝试，去发挥自己的创意。书中提供的模板和范例，更多的是一种启发，让你知道“可以这样做”，而不是“必须这样做”。我花了大概一周的时间，每天抽出点时间练习，发现自己的手感真的越来越好，线条也越来越流畅。更重要的是，我开始敢于在画纸上大胆地挥洒色彩，不再畏手畏脚。这本书就像一个循循善诱的老师，耐心地把我从一个对POP海报一窍不通的门外汉，变成了一个能够独立完成简单海报的设计者。我真的迫不及待想用我学到的技巧去为我自己的小店设计一些促销海报了！

评分☆☆☆☆☆

这本书对我来说，简直是一场及时雨！我一直梦想着能够自己设计一些有吸引力的POP海报，尤其是在我经营的小店里，好的海报能够极大地提升商品的吸引力。但是，每次尝试，都会因为画不好字体、搭配不好颜色而屡屡受挫。就在我快要放弃的时候，我在书店偶然发现了这本《手绘POP15天速成》。这本书的结构非常清晰，它不是那种空泛的理论讲解，而是以大量的图例和详细的步骤，一步一步地引导读者进行实践。我尤其喜欢它在字体设计方面的讲解，它教我如何通过简单的笔画变形、填充、叠加，就能创造出各种各样既醒目又有趣的字体。而且，它还提供了大量的字体范例，可以供我参考和模仿。最让我惊喜的是，书中还有很多关于色彩搭配的小技巧，比如如何运用对比色来突出重点，如何运用邻近色来营造和谐的氛围，这些都是我以前从来没有注意到的细节。我按照书中的指示，为我的小店设计了一张促销海报，用了它教的几种字体和色彩搭配，结果效果出乎意料地好，好多顾客都问我是不是请专业设计师设计的。那种成就感，真的难以言喻！这本书真的就像一个宝藏，让我学到了很多实用的技巧，也让我重拾了对绘画的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前在网上也看过不少关于POP海报制作的教程，但大多数都过于理论化，或者是一些炫技的视频，看得我眼花缭乱，却不知道从何下手。直到我遇到了《手绘POP15天速成》，我才真正理解了“易学易用”的含义。这本书的编排方式非常用心，它没有直接抛出复杂的作品，而是从最最基础的笔触、线条开始，然后慢慢过渡到字体的设计，再到图案的搭配，最后是如何进行整体的构图和色彩的运用。我最喜欢它里面的“每日练习”环节，每天都有不同的主题和练习内容，让我能够循序渐进地掌握各种技巧。比如说，第一天可能只是练习画出流畅的线条，第二天可能就是学习如何让线条粗细变化，第三天就可能开始练习写出几种简单的POP字体。这样的安排，让学习过程变得非常轻松，一点也不枯燥。而且，它提供的范例也非常贴近生活，很多都是我们在商场、超市里经常看到的POP海报，让我觉得学习的知识能够立刻派上用场。我记得书中有一个章节，专门讲了如何用最简单的几何图形组合出可爱的卡通形象，我照着画，竟然画出了一个非常有趣的玩偶，连我家小朋友都爱不释手。这本书最大的优点在于，它给了我信心。我以前总觉得自己没有绘画天赋，但这本书让我发现，只要掌握了方法和技巧，任何人都可以画出吸引人的POP海报。

评分☆☆☆☆☆

我一直都觉得自己是个在绘画方面毫无天赋的人，看到别人画出精美的POP海报，总是在心里默默羡慕。直到我朋友向我推荐了《手绘POP15天速成》，我才觉得，原来绘画并非高不可攀。这本书的编排方式非常棒，它将复杂的POP海报制作过程，分解成一个个简单易懂的步骤，让我能够轻松上手。我最欣赏它在基础部分的讲解，它不是上来就教你画复杂的图案，而是从最基础的线条、形状开始，一步一步地引导。我记得其中有一个章节，是教如何绘制各种简单的几何图形，然后如何将这些图形组合成各种可爱的图案，我照着书里的步骤，竟然能画出一些非常生动有趣的形象，连我自己都感到惊讶。而且，书中还提供了大量的字体范例，让我能够学习到各种不同风格的POP字体，并且知道如何通过简单的笔画调整，就能让普通的字体变得独具特色。我按照书中的方法，为我们部门的年终总结会设计了一张背景海报，同事们都赞不绝口，说比以前的海报有创意多了。这种成就感，真的无与伦比！这本书真的让我明白，只要掌握了正确的方法和技巧，任何人都可以成为一名出色的POP海报设计师。

评分☆☆☆☆☆

这本书真的彻底改变了我对“速成”的看法。以前总觉得“速成”就是走捷径，可能会牺牲掉一些东西，但《手绘POP15天速成》完全颠覆了我的想法。它不是那种让你死记硬背规则的书，而是通过大量的图例和清晰的步骤，让你在实践中学习，在实践中领悟。我一直觉得自己是个“手残党”，画直线都会晃，更别提什么复杂的图形和字体了。但这本书的引导非常人性化，它会把每一个复杂的图形都拆解成最基础的形状，然后告诉你如何一步一步地组合起来。我记得其中有一个章节，是教如何绘制各种可爱的卡通形象，我照着书里的步骤，竟然能画出一些非常生动有趣的图案，连我自己都感到不可思议。而且，它在字体设计方面的讲解也非常实用，它教你如何通过简单的笔画调整，就能让普通的字体变得独具特色，瞬间提升海报的视觉冲击力。我最喜欢的一点是，这本书非常鼓励原创。它提供的范例更像是一种灵感的启发，而不是让你照搬照抄。它会告诉你“为什么”这样做，而不是简单地告诉你“怎么”做。我最近根据书中学的技巧，为我们部门的活动设计了一张海报，同事们都赞不绝口，说比以前的那些海报有创意多了。这种成就感，真的无与伦比！

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的，绝对不仅仅是“15天速成”那么简单，它更像是一把钥匙，为我打开了一扇通往创意世界的大门。我一直认为自己是个动手能力很差的人，尤其是在需要精细度的工作上，更是显得笨拙。所以，当我同事推荐我试试这本《手绘POP15天速成》时，我内心是拒绝的，觉得这本书大概也就是看看热闹，真正实践起来肯定困难重重。但是，出于礼貌，我还是带回家翻了翻。结果，我被它完全颠覆了认知！它不是那种让你对着复杂的图稿临摹到怀疑人生的书，而是非常注重基础的分解和引导。书中提供的每个案例，都像是一个精心设计的“拼图游戏”，我只需要按照步骤，一步一步地将各种形状、线条、颜色组合起来，就能创造出一个令人眼前一亮的POP海报。我尤其欣赏它在字体设计方面的讲解，我以前总觉得写出好看的字体需要很高的书法功底，但这本书告诉我，通过简单的变形、加粗、连笔，即便是最普通的字体，也能变得极具个性和吸引力。而且，它还教我如何利用简单的图形元素，比如圆点、线条、星星，来丰富画面，让海报不至于显得单调。我记得其中有一个章节，专门讲解如何利用颜色来营造氛围，比如暖色调的温馨，冷色调的清爽，这些小小的色彩运用，却能极大地影响海报给人的整体感受。我跟着书里的指示，尝试着为我的朋友做一个生日海报，原本以为会手忙脚乱，结果发现按照步骤来，竟然真的能做出一个像模像样的作品。那种成就感，真的难以言喻！

评分☆☆☆☆☆

老实说，我之前对POP海报的理解，仅限于那些色彩鲜艳、字体夸张的宣传画，觉得它们非常吸引眼球，但自己尝试去画的时候，却屡屡碰壁，要么字体画得歪歪扭扭，要么图案搭配得非常别扭，总之就是达不到想要的效果。就在我快要放弃的时候，我偶然在书店发现了这本《手绘POP15天速成》。拿到手之后，我立刻被它清晰的图文结合深深吸引了。它不是那种让你死记硬背的书，而是通过大量的例子供参考和模仿，并且每个例子的讲解都非常详细，甚至连笔触的方向、力度都有说明。我尤其喜欢它在字体设计方面的讲解，它教我如何通过一些简单的笔画变形、填充、叠加，就能创造出各种各样既醒目又有趣的字体。而且，它还提供了大量的字体范例，可以供我参考和模仿。最让我惊喜的是，书中还有很多关于色彩搭配的小技巧，比如如何运用对比色来突出重点，如何运用邻近色来营造和谐的氛围，这些都是我以前从来没有注意到的细节。我按照书中的指示，尝试着为我的小店设计了一张促销海报，用了它教的几种字体和色彩搭配，结果效果出乎意料地好，好多顾客都问我是不是请专业设计师设计的。那种成就感，真的难以言喻！这本书真的就像一个宝藏，让我学到了很多实用的技巧，也让我重拾了对绘画的兴趣。