成年人学简谱钢琴：一看就懂的钢琴自学视频教程 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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曲宏雷，闫世平 著

图书标签:

• 钢琴
• 简谱
• 自学
• 教程
• 成人
• 音乐
• 乐器
• 视频教程
• 零基础
• 入门

出版社： 北京体育大学出版社

ISBN：9787564415112

版次：1

商品编码：12344187

包装：平装

开本：大16开

出版时间：2018-04-01

用纸：轻型纸

页数：232

字数：371

编辑推荐

适读人群 ：一般读者

★“简谱”让学钢琴变简单★基础入门提高趣味性★提供指法标记★海量精选曲目★DvD示范演奏★二维码在线听

内容简介

★“简谱”让学钢琴变简单

适用成年钢琴（业余)爱好者，简谱清晰易懂，上手即弹，为学习钢琴降低难度。

★基础入门提高趣味性

以零基础为出发点，教程由浅入深，全方位讲解，每章节配套练习曲为大量耳熟能详的歌曲改编，使读者在练习（学习）技法的同时，增加乐趣。

★提供指法标记

所有练习曲及乐曲，全部标记指法，大幅降低演奏难度，供读者做演奏参考。

★海量精选曲目

从教程练习到曲集演奏，选曲包括钢琴名曲、流行音乐、影视金曲、经典老歌、儿童歌曲等。用熟悉的旋律，弹奏美妙的钢琴曲。

★DvD示范演奏

教程同步示范演奏，高清画面，自学钢琴很简单。

★二维码在线听

后附乐曲提供大量的示范演奏，二维码标识，手机扫描，学习更方便。

作者简介

音乐教育专家/优秀钢琴教师

目录

目录

第一课 钢琴演奏的基础

一、 认识键盘1

二、 认识简谱1

（一） 音的高低1

（二） 音的长短2

（三） 简谱钢琴的基本记法2

（四） 钢琴键盘与五线谱、简谱对照表3

三、 钢琴的演奏姿势和基本手型3

（一） 弹奏钢琴的正确姿势3

（二） 弹奏钢琴的正确手型4

四、 钢琴演奏的指法4

（一） 简谱钢琴的指法标记4

（二） 顺指法5

（三） 扩指法5

（四） 缩指法5

（五） 穿指法5

（六） 跨指法6

（七） 换指法6

第二课 钢琴的基本演奏技法

一、 练琴须知7

二、 非连音奏法7

三、 连音奏法8

四、 跳音奏法9

第三课 4/4拍乐曲的基础练习

一、4/4拍10

二、全音符、二分音符、四分音符及休止符10

三、延音线10

四、节奏练习11

练习1------11

练习2------11

练习3------11

练习4------11

练习5------11

五、 左右手分手练习12

练习1------12

练习2------12

练习3-----12

练习4-----12

练习5------13

练习6------13

六、 乐曲练习

火车13

海军工兵14

玛丽有只小羊羔14

排排坐15

扬基歌15

欢乐颂16

第四课 2/4拍乐曲的基础练习

一、2/4拍

二、八分音符、十六分音符及休止符

三、弱起小节

四、节奏练习

练习1------18

练习2-------18

练习3------18

练习4------18

练习5------18

练习6------18

五、 左右手分手练习

练习1------19

练习2------19

练习3-----19

练习4----19

练习5-----19

练习6------19

练习7-----19

六、 乐曲练习

粉刷匠20

摇篮曲20

小红帽21

洋娃娃和小熊跳舞22

婚礼进行曲（片段）22

第五课 3/4拍乐曲的基础练习

一、3/4拍23

二、附点音符23

三、半音与全音23

四、节奏练习

练习1------24

练习2-------24

练习3------24

练习4------24

练习5-----24

五、左右手分手练习

练习1------25

练习2------25

练习3-----25

练习4----25

练习5-----25

七、 乐曲练习

祝你生日快乐26

新年好26

小步舞曲27

第六课 3/8拍乐曲的基础练习

一、3/8拍28

二、切分音28

三、升降记号和还原记号28

四、节奏训练

练习1------29

练习2------29

练习3----29

练习4-----29

练习5------29

练习6-----29

五、左右手分手练习

练习1------30

练习2------30

练习3-----30

练习4-----30

练习5-----31

七、 乐曲练习

练习曲31

饮酒歌32

献给爱丽丝（片段）33

第七课 6/8拍乐曲的基础练习

一、6/8拍34

二、以八分音符为一拍，音符与休止符的时值对照表34

三、音程34

四、常用音程对照表35

五、节奏练习

练习1------36

练习2------36

练习3----36

练习4-----36

练习5-----36

六、乐曲练习

月朦胧，鸟朦胧37

罗雷丽37

同桌的你38

第八课 C调乐曲的练习

一、大调式与小调式39

（一）自然大调39

（二）自然小调39

（三）和声小调39

（四）旋律小调40

二、音阶的弹奏

三、C大调与a小调音阶

四、左右手分手练习

练习1 两只老虎41

练习2 铃儿响叮当42

练习3 内蒙民歌42

练习4 北风吹（歌剧《白毛女》选曲）43

练习5 双手弹奏练习（一）43

练习6 双手弹奏练习（二）43

五、乐曲练习

小星星（C大调变奏曲）44

牧童44

会哥哥45

送别46

小城故事46

风中有朵雨做的云（片段）47

乡间的小路48

龙的传人 49

第九课 G调乐曲的练习

一、 G大调音阶50

二、 和弦50

（一） 三和弦50

（二） 七和弦51

（三） 和弦的转位51

三、 和弦弹奏52

四、 左右手练习53

练习1 右手弹奏练习53

练习2 左手弹奏练习53

练习3 双手弹奏练习53

练习4 双手交替弹奏练习53

练习5 和弦练习（一）54

练习6 和弦练习（二）54

练习7 和弦练习（三）54

练习8 和弦练习（四）54

练习9 和弦练习（五）55

五、 乐曲练习56

斯卡保罗集市56

阿里郎57

哦！苏珊娜57

雪绒花59

友谊地久天长60

第十课 F调乐曲的练习

一、 F大调音阶62

二、 琶音记号62

练习1 短琶音练习63

练习2 长琶音练习63

三、 琶音演奏63

四、 左右手练习

练习1 右手弹奏练习64

练习2 小鸟飞来了64

练习3 左手弹奏练习64

练习4 数蛤蟆64

五、 乐曲练习

红蜻蜓65

四季歌65

爱的罗曼史66

红河谷66

莫斯科郊外的晚上67

三套车68

小路69

又见炊烟70

兰花草71

第十一课 D调乐曲的练习

一、 D大调音阶72

二、 八度和弦的演奏72

三、 移动八度演奏记号73

四、 半音阶的弹奏73

练习1 右手练习73

练习2 左手练习 73

练习3 双手练习73

五、 左右手练习

练习1 右手练习74

练习2 左手练习74

练习3 双手练习74

练习4 交城山74

练习5 弹起我心爱的土琵琶（片段）75

练习6 念故乡76

六、 乐曲练习

在那遥远的地方77

东方红77

万泉河水清又清78

玫瑰，玫瑰我爱你80

我是一个兵

绣金匾

游击队歌

爱我中华

第十二课 其他常用记号

一、 反复记号

二、 装饰音

三、 其他拍号

四、 踏板的使用

五、 如何弹好乐曲

那些年

孤独患者

三寸天堂

没那么简单

爱的供养

老男孩

我的歌声里

你是我的眼

荷塘月色

等你爱我

勇气

可惜不是你

城里月光

因为爱情

隐形的翅膀

红尘情歌

最重要的决定

致青春

时间煮雨

我好想你

稳稳的幸福

好久不见

滴答

星月神话

一生所爱

离不开你

空白格

好的，这是一份针对您所提供的书名所构思的、但内容完全独立且详细的图书简介： --- 《乐理纵览：从基础到进阶的音乐思维构建》 一本深度解析西方音乐理论体系，旨在全面提升演奏者与创作者音乐素养的权威指南。 导言：不止于演奏，更在于理解 在音乐的世界里，技巧的精湛固然重要，但对音乐内在逻辑的深刻理解，才是通往艺术高峰的必经之路。本书《乐理纵览：从基础到进阶的音乐思维构建》并非一本侧重于特定乐器演奏技巧的速成手册，而是致力于构建一套完整、严密且富有逻辑性的音乐理论知识体系。我们深信，只有掌握了语言的结构，才能真正流畅地进行表达。 本书面向所有对音乐有严肃学习意愿的人士，无论您是希望提高演奏表现力的音乐学院学生，渴望突破瓶颈的业余爱好者，还是对作曲、编曲抱有浓厚兴趣的创作者。我们摒弃了过度简化和碎片化的教学模式，力求通过系统的梳理和深入的剖析，将复杂的乐理知识转化为清晰、可应用的思维工具。 --- 第一部分：声音的基石——基础音响学与调性系统 本部分将听觉经验与科学原理相结合，奠定坚实的理论基础。 1. 声音的物理属性与感知 频率、波形与音高： 详细探讨声波的物理特性如何转化为我们对音高、音色和响度的感知。引入了十二平均律与纯律的数学模型对比，分析不同音律体系在听觉上的细微差异和历史演变。 泛音列与音色分析： 深入剖析泛音列的构成，解释何以同一音高在不同乐器上听感迥异。通过傅里叶分析的入门概念，引导读者理解合成与分解一个复杂音色的基本原理。 2. 调性系统的核心结构 音级、全音与半音的数学关系： 精确定义音级间的距离，探讨基于五度圈的调性关系网络。 大调与小调的结构逻辑： 不仅罗列音阶的排列，更着重分析大调（明朗、稳定）与小调（色彩、情感张力）的内在结构差异，以及它们如何共同构建了西方音乐数百年的主要听觉框架。 调式（Modes）的色彩运用： 详尽介绍教会调式（如多利亚、弗里吉亚等）的特性音程与情感倾向，展示它们在古典、爵士和电影配乐中的实际应用案例，拓宽读者的色彩调色板。 --- 第二部分：节奏、节拍与时间维度 本部分专注于音乐的时间组织结构，这是音乐表现力的骨架。 1. 节拍的层级结构与划分 拍号的解读与功能： 系统解析单拍子、复拍子乃至混合拍子的记谱规则与内在律动。强调节拍不仅仅是“数数”，而是音乐驱动力的源泉。 节奏型与律动（Groove）： 探讨复合节奏、切分音（Syncopation）的原理及其在不同风格（如巴洛克舞曲、拉美音乐）中是如何塑造特定“律动感”的。 2. 速度与时值关系的精确控制 速度标记的准确理解： 深入解析意大利语速度术语（如Adagio、Presto）背后的历史内涵与情感暗示。 附点、休止符与复节奏的精确计算： 教授如何通过数学关系精确处理复杂的时值组合，确保演奏或创作中节奏的清晰度和稳定感。 --- 第三部分：和声学的深度探究——纵向的色彩 和声是音乐情感的直接载体，本书将和声的分析提升到功能与色彩并重的层面。 1. 三和弦与七和弦的功能分析 和弦的构成与转位： 详述三和弦（大、小、增、减）的构建过程，并对转位和弦的低音功能进行清晰界定。 功能和声体系（Tonic-Dominant-Subdominant）： 重点剖析主、属、下属三和弦在调性进行中的核心驱动力。通过对导音的强调，解释解决（Resolution）的必然性与美感。 七和弦的扩张与张力： 深入解析属七、减七、大七等七和弦在制造色彩、引导进行中的关键作用。 2. 进阶和声语言 二次属和弦与借用和弦： 介绍如何通过引入非本调和弦（如V/V，即属和弦的属和弦）来丰富调性色彩，实现平稳或戏剧性的转调。 变化音与半音阶和声： 探讨和弦内外部变化音（如升四、降二）对和声色彩的微妙影响，以及如何运用半音阶和声来构建更具流动性和不确定性的听觉体验。 --- 第四部分：曲式结构与音乐形式 理解音乐的宏观布局，方能把握作品的完整意图。 1. 小型曲式分析 乐段与乐句： 教授如何识别和分析音乐的最小结构单位——乐句（Phrase），以及乐句间的对答关系（Antecedent-Consequent）。 二部曲式与三部曲式： 详细拆解A-B和A-B-A结构的内部逻辑，分析重复、对比、再现等手法在构建平衡美学中的应用。 2. 大型曲式概述 奏鸣曲式结构： 系统解析呈示部（Exposition）、发展部（Development）与再现部（Recapitulation）的功能与冲突解决机制，这是古典主义音乐的“语法核心”。 回旋曲式与主题与变奏： 探讨主题的重复与变化在不同曲式中如何维持听众的兴趣，并保持作品的整体统一性。 --- 结语：理论指导实践的闭环 本书的最终目标是搭建理论与演奏、创作之间的桥梁。通过扎实的乐理训练，读者将能够更精准地解读乐谱上的每一个符号，理解作曲家在特定选择背后的深层考虑。这种理解，最终会内化为演奏时的深刻洞察力，以及在创作时的无限可能性。掌握这套完整的思维框架，是迈向真正成熟音乐家的必经之路。 ---

评分☆☆☆☆☆

我购买这本书的初衷，其实是想找一个能让我重新拾起儿时遗憾的途径。小时候因为各种原因没能坚持下来，成年后总觉得心里有个缺憾。现在社会节奏快，我工作之余的时间不多，想要找一个能随时随地学习的教程，而这本书恰好满足了我的需求。视频教程的优势在于它的灵活性，我可以在通勤路上用手机观看，然后在晚上回家对着钢琴练习。最让我惊喜的是，它并不是简单地复制乐谱，而是从最基础的乐理知识开始讲解，比如音的构成，乐器的发声原理，这些虽然听起来有点“学究”，但实际上对于建立扎实的钢琴基础至关重要。老师在视频中还会穿插一些有趣的钢琴史小故事，或者介绍一些经典曲目的背景，让学习过程不再枯燥，而是充满人文气息。而且，他会鼓励我们尝试不同的练习方法，比如听辨音高，这对于培养乐感非常有帮助。我发现，通过他的指导，我不仅学会了看简谱，还开始慢慢地能够“听懂”音乐了，这是一种非常奇妙的体验。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就给我一种特别亲切的感觉，那种柔和的色彩搭配和明亮的字体，让人一看就觉得学习钢琴不再是遥不可及的梦想，而是可以轻松融入生活的乐趣。我一直对钢琴情有独钟，但总觉得自己的年纪大了，学习的黄金时期早已过去，而且市面上很多教程都过于专业，看起来就让人头疼。直到我翻开这本书，那种“一看就懂”的宣传语才真正让我动心。视频教程的链接就在书的扉页，扫描起来非常方便，我迫不及待地打开了第一课。老师的声音非常温和，讲解也很耐心，一步一步地教我认识音符，辨别节奏，就连我之前一直搞不清的四分音符和八分音符，在他细致的讲解下，也变得豁然开朗。画面也非常清晰，老师的手部动作清晰可见，我甚至可以跟着他一起在键盘上摸索。这种直观的学习方式，比枯燥的书本理论要有效得多。我感觉自己不是在被动地学习，而是在主动地探索，每一节课都充满了成就感，让我对接下来的学习充满期待。

评分☆☆☆☆☆

我本身是一个对音乐有着浓厚兴趣，但却从未接触过任何乐器的人。看到这本书的介绍，觉得它似乎是我“零基础”入门钢琴的最佳选择。视频教程这一点确实是最大的亮点，因为我很容易分心，书本形式的教学对我来说学习效率不高。老师在视频里的讲解逻辑非常清晰，从最基本的指法到认识琴键的黑白键，再到如何解读最简单的简谱符号，都做得非常细致。让我印象深刻的是，他会反复强调一些关键的练习技巧，比如如何保持正确的坐姿，如何放松手指，这些细节的指导对于初学者来说非常重要。而且，视频的画面剪辑也很流畅，每次学习新内容的时候，都会有一个简短的复习环节，帮助我巩固记忆。最重要的是，他鼓励我们要有耐心，不要急于求成，这对于我这种容易焦虑的人来说，是一种很大的心理慰藉。我感觉自己正在一步一步地建立对钢琴的信心，也对未来能弹奏出美妙的旋律充满了希望。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一开始对“成年人学简谱钢琴”这个定位有点怀疑，毕竟市面上很多钢琴教程都更侧重于儿童启蒙。但这本书却给了我意想不到的惊喜。它没有把成年人的学习过程简单化，而是非常严谨地从基础讲起，但又避免了过于学术的枯燥。老师在视频中，会用非常贴近我们生活的例子来解释一些概念，比如他把不同时值的音符比喻成不同速度的脚步，把休止符比喻成喘息的机会，这些生动形象的比喻，一下子就拉近了我们与乐理之间的距离。而且，这本书的编排也很用心，每一课的学习内容都恰到好处，不会让人觉得负担过重，而是循序渐进，让你能够切实感受到自己的进步。我特别喜欢他设计的练习环节，总是会给出一些非常实用的练习曲，这些练习曲不仅能巩固当天学到的知识，而且旋律都很好听，让我练习起来充满乐趣。我甚至已经开始尝试弹奏一些简单的流行歌曲的简谱版本了，这种成就感是难以言喻的。

评分☆☆☆☆☆

我之前尝试过一些其他的钢琴学习方法，但总感觉不得要领，学得很是吃力。直到我偶然发现了这本书，感觉就像是找到了救星一样。这本书最吸引我的地方在于它强调“一看就懂”，这一点在视频教程里得到了很好的体现。老师的讲解非常生动有趣，他不是那种照本宣科的老师，而是会根据我们的实际情况，给出很多实用的建议。比如，他会教我们如何用耳朵去感受音高，如何通过身体的律动来理解节奏，这些方法都非常接地气。而且，视频的节奏也很适中，不会太快也不会太慢，让我能够充分理解和消化每个知识点。让我欣喜的是，这本书的练习曲都选得很好，旋律优美，难度也循序渐进，让我每次练习都能有所收获，感受到进步的喜悦。我感觉自己不再是被动地“学”钢琴，而是真正地在“玩”音乐，享受音乐带来的乐趣。这本书彻底改变了我对钢琴学习的看法，让我觉得钢琴不再是高不可攀的艺术，而是触手可及的爱好。