現貨隨時發貨 百花工筆畫集 田世光 於非闇 俞緻貞繪 【榮寶齋齣版社直供】藝術圖書書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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齣版社： 榮寶齋齣版社

ISBN：9787500303732

商品編碼：12614613804

書名:百花工筆畫集 

作者:榮寶齋齣版社 編

齣版社：榮寶齋齣版社

ISBN：9787500303732

1997年1月第1版 2007年4月第2版

印次：2017年11月第6次印刷

頁碼：181

裝幀：平裝

印張16.33

889*1194 

開本：12開

精裝1.362韆剋

序言 

目錄
工筆百花圖 
1牡丹—— 於非闇
2榆葉梅——田世光
3梨花——田世光
4櫻花——田世光
5十樣錦——田世光
6荷包牡丹——田世光
7打破碗花花——俞緻貞
8蒲公英——俞緻貞
9山茶花——田世光
10水仙花——於非闇
11仙客來——俞緻貞
12白蘭花——田世光
13丁香花——田世光
14馬蹄蓮——田世光
15麝香豌豆——俞緻貞
16玫瑰花——田世光
17牽牛花——田世光
18美人蕉——俞緻貞
19晚香玉——田世光
20睡蓮——田世光
21西府海棠——俞緻貞
22迎春花——俞緻貞
23十裏香——俞緻貞
24死不瞭——田世光
25芍藥——田世光
26玉簪花——田世光
27黃瓜花——俞緻貞
28短日照菊——田世光
29月季花——俞緻貞
30石榴花——田世光
31桃花——田世光
32玉蘭——俞緻貞
33春蘭——於非闇
34二月藍——田世光
35萱草——田世光
36掃帚梅——俞緻貞
37鬱金香——俞緻貞
38石蒜——俞緻貞
39南天竹——田世光
40大山樸——俞緻貞
41蒲包花——俞緻貞

42夾竹桃——俞緻貞

43月光花——俞緻貞

44鐵杆海棠——俞緻貞

45三色堇——俞緻貞

46梔子花——俞緻貞

47杜鵑花——俞緻貞

48玉蟬花——俞緻貞

49洋槐——田世光

50茶花——俞緻貞

51令箭荷花——田世光

52桔梗花——田世光

53李花——田世光

54紫荊花——田世光

55一品紅——俞緻貞

56杏花——俞緻貞

57臘梅花——俞緻貞

58夜來香——俞緻貞

59木芙蓉——俞緻貞

60石楠花——俞緻貞

61曇花——田世光

62紫茉莉——田世光

63雁來紅——田世光

64雞冠花——田世光

65百閤花——俞緻貞

66攀枝花——田世光

67虎刺——田世光

68梅花——田世光

69柱頂紅——田世光

70決明——田世光

71洋綉球——田世光

72僧鞋菊——田世光

73木筆——田世光

74風信子——田世光

75韆葉石竹——田世光

76鳳仙花——田世光

77淡竹葉——田世光

78十姊妹——俞緻貞

79桂花——田世光

80吊金鍾——田世光

81淩霄花——田世光

82荷花——俞緻貞

83紫藤——田世光

84單色堇——田世光

85菜子花——田世光

86紫薇花——田世光

87山丹丹——俞緻貞

88含羞草——田世光

89罌栗花——俞緻貞

90茉莉花——田世光

91嚮日葵——田世光

92柳穿魚——田世光

93棣棠花——田世光

94馬纓花——俞緻貞

95天鵝蛋——田世光

96鳳凰花——俞緻貞

97蜀葵花——田世光

98茶縻——田世光

99大麗花——田世光

100綉球——田世光

101其他一切花——田世光

附編

105——159工筆白描花卉
160——161勾勒花卉法（技法祥解}
162——181花卉設色法（步驟技法詳解}

由工筆花鳥畫大師於非闇、田世光、俞緻貞配畫，以木版水印精印的一部詩書畫印“四絕”的高質量畫冊《百花齊放》在1962年正式問世。 為瞭更適於今天讀者的需求，榮寶齋齣版社重版此書，並作瞭些必要的修改，將全部畫幅改為依原作彩版膠印，使更為逼真，書名相應改為《百花工筆畫集》。將這部經典性名作，普及到廣大的美術青年中去，成為他們學畫的範本，接受傳統畫法，提高傳統修養，在這個基礎上開拓創新，走嚮現代化。

作者簡介

俞緻貞(1915-1995)漢族，北京人。自幼學習古文、書畫，師承著名畫傢於非闇、張大韆。曾任中央工藝美院教授、中國書畫函授大學教授、中國美術傢協會會員、北京工筆重彩畫會副會長。

俞緻貞1937年進古物陳列所國畫研究館，在於非闇先生的指導下，研究宋元工筆花鳥及繪畫理論，並在此任教5年。後又隨師張大韆去四川學畫，遊曆四川名山大川，寫生名花珍禽，為其工筆花鳥畫打下瞭堅實的基礎。

解放後，從事美術教育工作，執教多年，為社會培養瞭大批的美術人纔，並在長期的藝術實踐中，認真研究中國工筆畫的傳統技法，汲取精華。授課之餘深入生活，搜集素材，不斷地豐富自己的藝術創作。她的創作題材豐富、風格多樣、構圖清新、繁簡得當、色彩秀麗、濃淡相宜，用筆剛柔相濟，巧拙自如，顯示瞭她精湛的功力和頗深的藝術造詣，是當代中國工筆花鳥畫傢的佼佼者。

代錶作有：《百花爭艷》《映日荷花彆樣紅》《荷塘清趣》等。於非闇(1888—1959)，20世紀工筆花鳥畫的傑齣代錶，現代瘦金體書法一大傢。早年隨王潤暄學畫。1912年，入滿濛高等師範學堂。1930年起，任教於華北大學美術係、京華美術專科學校，兼任古物陳列所附設國畫研究館導師。1935年，始畫工筆花鳥，初學陳洪綬，繼而研究宋元諸傢，對趙佶工筆花鳥畫法用功尤深。1949年後，曆任北京中國畫研究會副主席、中央美術學院民族美術研究所研究員、北京畫院副院長。代錶作有《玉蘭黃鸝圖》、《紅杏山鷓圖》、《和平鴿圖》、《臨寫生珍禽圖》等。著作有《非闇漫墨》、《於非闇工筆花鳥畫選》、《我怎樣畫工筆花鳥畫》等。田世光，(一九一六——一九九九)號公煒，北京人，一九三七年畢業於北平京華美術學陸軍，同年考入北平古物陳列所國畫研究館、任館員、講師，拜典賓虹，於非暗，張大韆為師，專攻花鳥、山水畫，發掘並掌握瞭失傳三百年的“宋元畫派”雙鈎重彩工筆花鳥畫的優良技法，使此畫風重現於世。他曾任國立藝專講師、京華美專講師，建國後任中央美術學院，中麵工藝美術學院講師，副教授，教授、中國畫研究院院委等。為中國美術傢協會會員。

多年來，研究、探索、創作齣個有民族風格和時代感的花鳥山水畫。作品曾多次在國內外展覽。並被美術館、博物館等多處收藏，齣版有《田世光花鳥畫選集》、《田世光畫集》等。

國畫之韻：精選花鳥畫作鑒賞與技法探索 本畫集匯集瞭中國近現代花鳥畫壇的璀璨明星——田世光、於非闇、俞緻貞三位大師的經典之作。他們以各自獨特的藝術語言和精湛的筆墨技巧，將自然界中生機勃勃的花鳥世界呈現在讀者麵前，展現瞭中國傳統繪畫“意境”與“寫實”完美結閤的獨特魅力。 一、 田世光：生命的律動與時代的新聲 田世光先生（1916-1995），當代中國傑齣的花鳥畫傢，中國美術傢協會會員，北京畫院一級美術師。他畢生緻力於中國花鳥畫的傳承與創新，尤其在描繪花卉、禽鳥方麵，形成瞭獨樹一幟的藝術風格。 對自然萬物的深情描摹： 田世光先生的作品，最動人之處在於他對自然萬物生命力的深刻體悟與描摹。他筆下的花卉，或嬌艷欲滴，或雍容華貴，色彩濃鬱而不失雅緻，形態飽滿卻又不乏靈動。無論是牡丹的富麗堂皇、荷花的清麗脫俗，還是梅花的傲骨寒香，都被他賦予瞭鮮活的生命。他善於捕捉花朵在不同生長時期的微妙變化，從含苞待放到盛開怒放，再到花瓣的垂落，無不細緻入微，令人感同身受。 禽鳥的靈動與神韻： 同樣，田先生筆下的禽鳥，也充滿瞭動感與神韻。他筆下的麻雀、喜鵲、黃鸝，或棲息於枝頭，或展翅欲飛，或嬉戲追逐，每一個動作都充滿瞭生命的活力。他不僅描繪瞭禽鳥的外形特徵，更著力於錶現其內在的精神氣質。比如，喜鵲的機敏靈巧，黃鸝的悠揚婉轉，都被他刻畫得栩栩如生，仿佛能聽到它們在畫中鳴唱。 色彩的革命與意境的營造： 田世光先生在色彩運用上，大膽藉鑒西方繪畫的色彩理論，同時又不失中國傳統繪畫的審美情趣。他善於運用鮮明、飽滿的色彩，但絕不流於俗艷。通過色彩的巧妙搭配與對比，他營造齣濃鬱而和諧的畫麵氛圍，極大地增強瞭作品的視覺衝擊力和藝術感染力。在他的作品中，色彩不再僅僅是顔料的堆砌，而是情感的載體，是意境的烘托。 時代精神的注入： 作為一位具有高度社會責任感的藝術傢，田世光先生的作品也融入瞭鮮明的時代精神。他創作瞭大量反映新中國建設成就、人民幸福生活以及祖國壯麗山河的作品，如《江山多嬌》、《紅梅贊》等。這些作品在繼承傳統的基礎上，注入瞭新的時代氣息，展現瞭中國花鳥畫新的生命力。 技法探索與創新： 田世光先生在傳統工筆技法的基礎上，進行瞭大膽的創新。他精通勾勒、渲染、積色等多種技法，並能根據不同的錶現對象，靈活運用。他對筆墨的運用既嚴謹細膩，又不失灑脫奔放。他尤其擅長用墨，善於通過墨色的變化來錶現物體的質感、體積和光影。 二、 於非闇：工筆之魂與牡丹的贊歌 於非闇先生（1889-1959），原名於魁，是中國近現代工筆花鳥畫的泰鬥，也是一位造詣深厚的鑒定傢和金石書畫傢。他一生專注於工筆花鳥畫的創作與研究，尤其以描繪牡丹聞名於世，被譽為“牡丹聖手”。 精研宋元，傳承經典： 於非闇先生的藝術成就，很大程度上得益於他對宋元畫院畫風的深刻理解與繼承。他潛心研究瞭宋代趙昌、趙佶以及元代錢選等名傢的作品，從他們的筆墨、造型、設色中汲取營養，並將之融入自己的創作之中。他所追求的“工緻”與“富麗”，正是宋代院體畫的精髓。 牡丹的至高境界： 於非闇先生一生畫瞭無數牡丹，可謂“傾盡畢生心血”。他筆下的牡丹，色彩濃鬱、造型嚴謹、雍容華貴，達到瞭中國工筆牡丹的至高境界。他不僅描繪瞭牡丹盛開時的輝煌，也錶現瞭其不同時期的神韻，如初綻時的嬌羞、盛放時的燦爛、乃至殘落時的風姿，都錶現得淋灕盡緻。他善於運用“沒骨法”和“勾染法”相結閤，色彩暈染自然，過渡細膩，使花瓣層次分明，質感十足。 對色彩的極緻追求： 於非闇先生對色彩的運用有著極為精到的把握。他善於運用礦物質顔料，使得畫麵色彩鮮艷而富有質感，經久不衰。他對色彩的搭配也極為考究，能夠通過微妙的色彩變化來錶現花朵的體積感、光澤感和層次感，營造齣富麗堂皇又不失雅緻的藝術效果。 禽鳥的精妙傳神： 除瞭牡丹，於非闇先生的禽鳥畫也同樣精彩。他筆下的八哥、鸚鵡、雀鳥等，造型準確，用筆細膩，神態逼真。他尤其擅長錶現鳥類羽毛的質感和光澤，通過精細的勾勒和渲染，使得羽毛的每一根紋理都清晰可見，栩栩如生。 金石學的滋養： 於非闇先生的藝術修養，還體現在他對金石學的精通。他的書法，取法碑帖，古樸渾厚，這對他的繪畫用筆也産生瞭積極影響，使得他的綫條剛勁有力，又富有節奏感。同時，他對青銅器、玉器等文物的研究，也讓他對物體的質感和紋飾有著深刻的理解，這在一定程度上也體現在他繪畫的造型和設色上。 嚴謹的治學態度： 於非闇先生一生治學嚴謹，對藝術有著虔誠的態度。他不僅是創作的大傢，也是一位嚴謹的藝術史研究者和教育者。他的藝術理念和創作方法，對後世産生瞭深遠的影響。 三、 俞緻貞：自然之趣與女性的細膩柔情 俞緻貞先生（1915-1995），當代中國傑齣的花鳥畫傢，中國美術傢協會會員，北京畫院一級美術師。她將中國傳統工筆花鳥畫的精神內涵與西方繪畫的寫實技法相結閤，開創瞭獨具特色的藝術風格。 對自然的敏銳觀察與熱愛： 俞緻貞先生的作品，充滿瞭對大自然的熱愛和對生命細節的關注。她善於從日常生活中汲取創作靈感，仔細觀察花草樹木、禽鳥蟲魚的形態、色彩和習性。她的畫作，總能捕捉到生命中最動人、最細微的瞬間。 寫實與寫意的完美融閤： 俞緻貞先生在繼承傳統工筆技法的基礎上，巧妙地融入瞭西方繪畫的寫實觀念。她追求物象造型的準確性，對花朵的結構、葉片的脈絡、鳥類的羽毛等都描繪得細緻入微。但同時，她又不拘泥於刻闆的寫實，而是將傳統中國畫的寫意精神貫穿其中，使得畫麵既有真實感，又不失藝術的靈動與韻味。 色彩的和諧與雅緻： 俞緻貞先生在色彩運用上，追求和諧、雅緻的審美情趣。她善於運用清新、淡雅的色彩，營造齣寜靜、優美的畫麵氛圍。她筆下的花卉，色彩鮮而不俗，柔而不媚；鳥兒的羽毛，層次豐富，光澤自然。通過細膩的色彩渲染，她賦予瞭作品生命的光輝。 女性特有的細膩與溫柔： 作為一位女性藝術傢，俞緻貞先生的作品中，自然流露齣女性特有的細膩情感和溫柔氣質。她的畫作，往往給人一種平和、寜靜、溫馨的感覺。無論是描繪嬌嫩的花蕾，還是溫順的鳥兒，都充滿瞭愛意與關懷。這種情感的注入，使得她的作品更具感染力和打動人心的力量。 多樣的錶現題材： 俞緻貞先生的花鳥畫題材廣泛，涉及花卉、禽鳥、草蟲等。她尤其擅長描繪各種花卉，如荷花、梅花、桃花、月季等，都各有特色。同時，她也創作瞭大量描繪不同季節、不同場景的花鳥畫，展現瞭中國自然景色的豐富多樣。 技法的精進與探索： 俞緻貞先生在傳統工筆技法上有著深厚的功底，尤其擅長白描、勾染、沒骨等技法。她敢於在傳統技法中進行創新，比如在渲染上，她嘗試運用更細膩的筆觸和更豐富的色彩變化，以求達到更佳的藝術效果。 本畫集的價值與意義： 這本《百花工筆畫集》的齣版，不僅是三位藝術大師嘔心瀝血的創作結晶，更是中國近現代花鳥畫發展的寶貴文獻。通過欣賞這些作品，我們可以： 1. 領略中國傳統花鳥畫的獨特魅力： 感受筆墨的韻味、色彩的和諧、造型的生動，以及中國藝術傢對自然萬物的熱愛與哲學思考。 2. 學習大師的創作技法： 從他們的用筆、用墨、用色、構圖等方麵，深入瞭解工筆花鳥畫的創作過程，汲取創作靈感。 3. 體會不同藝術傢的個性風格： 感受田世光先生的生命律動、於非闇先生的富麗嚴謹、俞緻貞先生的細膩柔情，認識到藝術的多樣性與豐富性。 4. 傳承與弘揚中華優秀傳統文化： 深入瞭解中國繪畫的審美意趣和文化內涵，為中華傳統文化的傳承與發展貢獻力量。 本畫集采用榮寶齋齣版社的精印工藝，力求最大限度地還原原作的筆墨神韻和色彩質感，為廣大藝術愛好者、研究者以及收藏者提供一份珍貴的藝術盛宴。無論是作為案頭欣賞之用，還是作為專業學習之參考，都具有極高的價值。通過翻閱此書，願您能與這些偉大的藝術作品産生心靈的共鳴，感受中國花鳥畫的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

這本畫集帶給我的是一種寜靜緻遠的享受。在快節奏的現代生活中，能夠沉浸在這充滿詩情畫意的工筆世界裏，是一種難得的放鬆。我喜歡在閑暇時，捧著這本書，細細品味每一幅作品，感受畫麵中傳遞齣的淡雅、祥和與生機。它就像一本無聲的詩集，每一幅畫都是一首動人的篇章，在我的心中激蕩起層層漣漪。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸這本畫集，就被其濃鬱的東方韻味深深吸引。翻開書頁，仿佛置身於一個繁花似錦的園林，每一筆綫條都充滿瞭生命力，每一抹色彩都蘊含著自然的呼吸。工筆畫這種技法，嚮來以細膩寫實著稱，而這本畫集更是將這種特質發揮到瞭極緻。無論是嬌艷欲滴的牡丹，還是清雅脫俗的蘭花，亦或是生機勃勃的草蟲，都被描繪得栩栩如生，仿佛觸手可及。我尤其喜歡其中對於花瓣紋理的刻畫，細緻入微，光影變化自然而富有層次感，讓人不禁贊嘆畫傢們精湛的技藝。

評分☆☆☆☆☆

作為一位對傳統藝術情有獨鍾的收藏者，我非常滿意這次的購買。畫冊的品質、作品的選擇、齣版社的信譽，都讓我感到物超所值。這不僅僅是一本圖冊，更是我藝術收藏中的一件珍品，它將陪伴我度過許多美好的時光，並不斷給我帶來新的靈感和啓發。

評分☆☆☆☆☆

購買這本畫集，主要是被“榮寶齋齣版社直供”這幾個字所吸引。榮寶齋，作為中國傳統書畫的百年老店，其齣品的書籍品質自然不必多言。拿到手後，果然名不虛傳，紙張厚實，印刷清晰，色彩還原度極高，最大限度地保留瞭原作的風采。畫集的設計也很用心，排版簡潔大方，沒有過多的裝飾，而是將更多的空間留給瞭藝術本身。每一幅作品都經過精心挑選，題材豐富，風格多樣，既有經典的傳世名作，也有近現代名傢的佳作，展現瞭中國工筆花鳥畫的深厚底蘊和傳承發展。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，一本好的藝術畫冊，應該能夠讓觀者在欣賞美的同時，也能感受到一種文化的熏陶。這本畫集做到瞭這一點。它不僅僅是圖片的堆砌，更是在通過畫麵講述中國傳統文化的故事，傳遞著中國人對自然、對生活的熱愛和敬畏。每一幅作品背後，都蘊含著豐富的文化意蘊和精神寄托。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計也相當齣色。硬殼封麵，鎖綫裝訂，確保瞭書籍的耐用性和翻閱的舒適度。紙張的觸感也很好，印刷的油墨濃鬱而不溢齣，細節處的處理非常到位。當我翻閱時，我能感覺到一種厚重感和曆史感，這與畫冊中作品的精美程度相得益彰。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，藝術作品不僅僅是技法的展示，更是藝術傢情感的抒發和精神的寄托。在這本畫集中，我看到瞭畫傢們對於自然的熱愛，對於生命的熱情，以及對於美的極緻追求。每一朵花的綻放，每一片葉的舒展，每一隻鳥的靈動，都凝聚著畫傢的心血和智慧。我特彆注意到一些作品中對光綫的處理，仿佛陽光穿透花瓣，摺射齣晶瑩剔透的光澤，這種對光影的精準把握，足以體現畫傢深厚的功力。

評分☆☆☆☆☆

作為一名美術院校的學生，我從這本畫集中獲益匪淺。它為我提供瞭一個學習和藉鑒的寶貴範本。畫冊中對於不同花卉、禽鳥的造型、色彩、構圖的處理方式，都值得我深入研究和模仿。尤其是其中對於細節的刻畫，如羽毛的質感、花瓣的脈絡、昆蟲的觸角等，都處理得極其到位，為我今後的創作提供瞭極大的啓發。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對中國傳統藝術有著濃厚興趣的愛好者，這本書簡直是我的寶藏。畫集中的作品，不僅在技法上令人驚嘆，在構圖和意境上也充滿瞭哲學思考。比如，畫麵中常常齣現的留白，並不是簡單的空白，而是“計白當黑”，巧妙地引導觀者的視綫，營造齣深邃的空間感和悠遠的意境。花鳥的組閤也並非隨意堆砌，而是蘊含著吉祥的美好寓意，例如“牡丹富貴”、“蘭草幽香”等等，這些都讓作品在視覺享受之外，更增添瞭一份文化內涵。

評分☆☆☆☆☆

我一直在尋找一本能夠全麵展示中國工筆花鳥畫魅力的畫冊，而這本畫集無疑是我的不二之選。它匯聚瞭不同時期、不同風格的傑齣作品，涵蓋瞭豐富的題材，從富麗堂皇的宮廷畫風，到清新雅緻的文人畫風，都能在這本畫冊中找到代錶。這不僅是一本欣賞的書，更是一部瞭解中國繪畫史和審美變遷的窗口。