設計師不傳的私房秘技: 吃喝．小店空間設計500 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

漂亮家居編輯部 编

图书标签:

• 设计
• 空间设计
• 店铺设计
• 餐饮设计
• 室内设计
• 商业空间
• 设计师
• 秘技
• 装修
• 小店

出版社： 麥浩斯資訊股份有限公司

ISBN：9789864080618

商品编码：16078237

包装：平裝

出版时间：2015-09-12

页数：240

内容简介

給想開店創業的你，500個最夯的小空間設計創意

有愈來愈多想自行創業的人，但這些人大多礙於資金問題，因而選選擇從小店面做為出發，然而空間小不代表不用設計，相反地更需要發揮的創意，將少的機器設備，和營業額息息相關的客席座位，安排在有限的空間裡，同時又要顧慮動線的順暢以及空間的氛圍營造。

不同於一般以飯店、連銷餐廳等大型商業空間為主的商空設計，本書針對小型餐飲空間，以小店空間構成主要元素做分類，從外觀、吧檯、座位區、外帶區四個面相，收錄500個最精采的空間設計idea，提供讀者實景空間參考，更進一步拆解圖片裡的材質、施工、傢具選購及搭配技巧，並能從中學習、啟發靈活運用小空間的設計技巧。

作者简介

■作者簡介

漂亮家居編輯部
1.創造平凡生活的不平凡空間生活美學經驗。
2.生產有朝氣的版面風格。
3.鼓吹家的新價值觀。
4.關心對居家生活懷有健康心情的讀者。
5.追蹤具有可學習特質的新穎空間美學案例。
6.提供讀者看得懂、學得會、買的到、省到錢的方法。

漂亮家居部落格 http://exhouse.pixnet.net/blog
漂亮家居好生活: http://www.facebook.com/myhomelife
漂亮家居設計家: http://www.searchome.net/

目录

CH1外觀設計

CH2 吧檯

CH3座位區

CH4外帶區

附錄　工作區

《空間敘事：從概念到落地的建築與室內設計實錄》 內容簡介 本書並非聚焦於特定類型的商業空間，如飲食場所的微觀設計法則，而是以宏觀的視角，深入探討當代建築與室內設計實踐中的核心思維、方法論及其背後的文化意涵。這是一本獻給所有對空間、材料、光線與人類行為交互作用抱持深切好奇心的設計師、建築師、藝術家，乃至對生活空間美學有追求的讀者。 全書結構圍繞三大主軸展開：「概念的生成與轉譯」、「材料的詩學與技術」、「場域精神與使用者體驗」，旨在揭示從一塊白紙到實體空間的完整思維鏈條。 第一部：概念的生成與轉譯——設計哲學的錨定 本部分深入剖析優秀設計作品背後的「第一性原理」。設計不應僅是風格的堆砌，而是一種對場域（Site）固有條件的嚴謹回應，以及對項目核心訴求的哲學式提問。 1. 設計的原初提問： 我們探討如何界定設計任務的本質。這包括對客戶需求、預算限制、法規要求之外的「潛在需求」的挖掘。例如，一個辦公空間的設計，其核心是否僅是提高工作效率，還是應當重新定義「勞動的場所」在未來社會中的角色？我們將呈現多個案例，展示如何從看似抽象的詞彙（如「流動性」、「靜謐」、「韌性」）轉化為具體的空間策略。 2. 敘事結構與空間序列： 空間是時間的容器，也是敘事的載體。本章著重分析如何運用進退、高低、明暗的序列變化，引導使用者的心緒流動。我們將細緻解構幾個經典博物館和公共建築的入口設計，分析它們如何利用空間語言，為即將發生的體驗預先設定情緒基調，從而實現設計師的敘事意圖。 3. 跨學科的靈感汲取： 優秀的設計往往是對其他領域知識的靈活借用。我們將展示設計師如何從音樂的節奏感、文學的場景構建、甚至於哲學的辯證思維中提取結構化靈感，並將這些非視覺的元素，轉譯為可觸摸、可感知的建築構成。例如，如何將「複調音樂」的結構應用於多功能空間的彈性隔斷設計。 第二部：材料的詩學與技術——觸覺與光影的對話 材料是設計的詞彙，技術則是語法。這一部分將超越單純的材料性能比較，轉而探討材料如何承載時間、溫度和地域特質，以及當代製造技術如何賦予傳統材料以新的生命。 1. 材料的「生命週期」美學： 我們探討材料的氧化、磨損、鏽蝕過程，如何成為設計美學的一部分，而非需要被掩蓋的瑕疵。書中將專章分析混凝土、未經處理的鋼材、以及地方性木材在經歷使用磨損後，其表面紋理所呈現出的「時間的深度」。這要求設計師必須具備長遠的眼光，預見材料在十年、五十年後的狀態。 2. 光的物理學與心理學： 光線是空間中最純粹的雕塑媒介。本章結合嚴謹的物理學原理（如漫射、反射係數、色溫控制），與深層的心理學影響（如光線對人體晝夜節律的調節作用）。我們將通過對不同氣候帶的建築解析，展示如何因地制宜地利用自然光，並探討人工照明在夜間如何重建或顛覆白日的空間體驗。 3. 結構與表皮的張力： 在現代工程允許極限結構的背景下，如何平衡結構的誠實性與表皮的表現力，成為一個關鍵議題。書中將詳細闡述「暴露結構」的設計倫理，以及如何通過精確的節點設計和材料接駁技術，將結構本身轉化為空間的視覺焦點，而非僅僅是隱藏在後的功能支撐。 第三部：場域精神與使用者體驗——空間的社會學意義 建築和室內設計最終服務於人，且必然嵌入特定的社會與地理脈絡之中。本部分關注設計如何回應場域（Genius Loci）的獨特性，以及如何設計出真正具有「歸屬感」的空間。 1. 地理的錨點與在地性實踐： 設計不應是全球通用模板的複製。我們將分析如何深入研究場域的氣候、歷史文脈、鄰里關係和地方工藝，並將這些「在地元素」有機地融入到當代設計語彙中。這包括對傳統建造手法的現代性詮釋，而非盲目地「復古」。 2. 彈性空間與動態社群： 在快速變遷的時代，空間需要具備適應未來不確定性的能力。本章探討「可變性」設計的深層次意義——它不僅關乎活動隔板，更關乎基礎設施的預留、模組化的設計，以及空間如何支持多重且相互重疊的使用情境。 3. 行為引導與非預設體驗： 優秀的設計師提供了一個框架，而非一個被完全填滿的容器。書中強調設計應鼓勵使用者發掘空間的潛力，產生「非預設」的使用行為。我們將分析開放式廣場、公共庭院等場所，是如何通過微妙的尺度和邊界設計，潛移默化地調節人群的聚集與疏散，從而豐富了公共生活。 總結 《空間敘事》是一本關於設計本質的探討，它要求讀者跳脫單純的視覺審美，進入到材料、結構、光影與人類行為交織的複雜場域中。它旨在提供一套嚴謹的思考工具，協助設計師在面對複雜的項目時，能夠建立起清晰且富有詩意的設計邏輯鏈條，創造出不僅賞心悅目，更能經得起時間檢驗的空間作品。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本书，我像是闯进了一个充满惊喜的奇妙世界，里面住满了无数令人心动的小店。与其说这是一本设计指南，不如说它是一场别开生面的“空间漫游”。我从书中看到的，不是枯燥的专业术语，而是那些触动我内心深处的设计巧思。比如，一家街角的小书店，它的设计是如何让你甘愿驻足，沉浸在书海之中？作者用生动的笔触，描绘了那些巧妙运用光影、材质和陈设，营造出的独特氛围。每一页都像是一张精心拍摄的、带着故事的快照，让我忍不住去想象，置身其中会是什么样的感受。我尤其欣赏书中对于“尺度感”的把握，它不仅仅是指物理上的大小，更是指空间给人的亲近感和舒适感。那些被精心设计的座位，那些恰到好处的绿植，那些充满回忆的老物件，都共同构建了一个让灵魂得以休憩的港湾。这本书让我意识到，设计并非遥不可及的艺术，而是可以融入生活，点亮日常的美好。它教会我如何用“心”去感受空间，去发现那些隐藏在平凡事物中的不平凡。我会在未来的日子里，带着这本书的启示，去发现更多美好的小店，去感受更多有温度的空间。

评分☆☆☆☆☆

这本《設計師不傳的私房秘技: 吃喝．小店空間設計500》，与其说是一本教你如何“设计”的书，不如说是一本教你如何“感受”一本关于“空间”的书。我翻阅它时，总有一种如同漫步在一条充满惊喜的街巷中的感觉。书中没有那些高高在上的理论，而是用最生活化的语言，最接地气的例子，向我展示了那些隐藏在街头巷尾的小店，是如何通过精妙的设计，俘获人心。我看到了那些看似随意的摆设，背后隐藏的深思熟虑；我感受到了那些温暖的灯光，是如何点亮人们内心的慰藉；我理解了那些巧妙的色彩搭配，是如何唤醒人们的食欲和愉悦。这本书让我明白，真正的空间设计，不是为了“展示”自己，而是为了“服务”于人，为了创造一种让人们感到舒适、自在、愉悦的体验。它不仅仅关注视觉上的美感，更关注心理上的感受。我喜欢书中那种“化繁为简”的智慧，用最少的元素，创造出最丰富的情感。它让我开始用一种全新的视角去看待身边的每一个空间，去发现那些被忽略的美好。

评分☆☆☆☆☆

当我拿起这本书时，我期待的是一份纯粹的“设计方法论”，然而我收获的，却是一份充满人情味和生活智慧的“空间哲学”。它没有给我枯燥的规则和公式，而是通过一个个生动的故事和场景，向我展示了“吃喝”这个最贴近生活的主题，是如何与“空间设计”完美结合的。我仿佛亲身走进了书中描绘的那些小店，感受到了扑面而来的香气，看到了精心布置的角落，听到了顾客们满足的笑容。书中对“氛围营造”的讲解，尤其让我着迷。它告诉我，一个成功的空间，不仅仅是物理上的存在，更是能够引发人们情感共鸣的存在。作者没有回避设计中的“不确定性”，反而将其视为一种魅力，鼓励我们去拥抱那些意想不到的灵感。我喜欢书中那种“玩味”的态度，它让设计不再是严肃的任务，而是充满乐趣的探索。这本书让我明白，最动人的设计，往往来源于对生活最细致的观察和最真挚的热爱。它是一本能让你看完后，立刻想出门去发现生活中的美好的书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，让我对“设计”这件事有了全新的理解。它不再是那些遥不可及的理论，也不再是只属于专业人士的领域，而是充满了生活气息，触手可及的美学体验。我发现，那些让我流连忘返的小店，之所以能够吸引我，不仅仅是因为它们提供的食物或商品，更是因为它们所营造出的独特氛围。这本书就像一位耐心细致的向导，带我深入探究了这些氛围的奥秘。它没有使用复杂的术语，而是用通俗易懂的语言，结合大量的实例，将那些看似“不传之秘”的设计技巧娓娓道来。我印象最深刻的是书中对“细节”的强调，那些看似微不足道的改变，却能极大地提升空间的质感和吸引力。比如，一个精美的招牌，一段恰到好处的背景音乐，甚至是一盏散发着温暖光芒的灯，都能让一个小店变得与众不同。这本书让我意识到，设计是一门关于“人”的艺术，它关乎情感，关乎体验，关乎让人们在空间中找到归属感和愉悦感。我迫不及待地想将这些知识运用到我的生活中，去创造属于自己的，充满故事和温度的空间。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一位经验丰富的老友，悄悄递过来一份藏宝图，上面标注的不是金银珠宝，而是那些最能触动人心、最能让平凡空间焕发魅力的“小确幸”。我原本以为的空间设计，不过是讲究色彩搭配、尺寸比例，但读了这本书，我才明白，原来一个空间的情感浓度，往往藏在那些最不经意的细节里。比如，一家小小的咖啡馆，它传递出的不仅仅是咖啡的香气，更是一种想要让人放慢脚步、偷得浮生半日闲的宁静。作者巧妙地将“吃喝”这个日常得不能再日常的元素，与“小店空间设计”巧妙融合，让我在品味文字的同时，仿佛也闻到了扑鼻的食物香气，看到了精心布置的餐桌，听到了人们低语交谈的温馨声响。它不是那种高高在上的理论书籍，而是充满了生活气息，让人读起来倍感亲切，仿佛在与一位懂生活、懂设计的朋友聊天。我特别喜欢书中那些对“在地化”和“人性化”的强调，它提醒我们，最好的设计，一定是根植于生活，并且能与人产生共鸣的。那些看似随意的摆设，其实都经过了深思熟虑，那些看似简单的色彩运用，都饱含了对顾客心理的洞察。这本书让我重新审视了“设计”这个词的含义，它不再是冰冷的图纸和公式，而是充满了温度和故事的艺术。