曹全碑/历代墨宝 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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魏文源 编

图书标签:

• 书法
• 篆刻
• 碑帖
• 中国书法
• 历代书法
• 墨宝
• 曹全碑
• 字帖
• 书法临摹
• 艺术

店铺： 火把图书专营店

出版社： 浙江人美

ISBN：9787534053320

商品编码：23450643142

开本：8

出版时间：2016-12-01

基本信息

• 商品名称：曹全碑/历代墨宝
• 作者：编者:魏文源
• 定价：18
• 出版社：浙江人美
• ISBN号：9787534053320

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2016-12-01
• 印刷时间：2016-12-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：8开
• 包装：平装
• 页数：38

内容提要

魏文源编的《历代墨宝》丛书系列皆精选自历代 经典碑帖，选取各碑帖中笔法与结构具代表性的例字 加以适当放大，并对损泐之字加以修补。辅以单字简 体释文，与例字繁简对照，便于学书者临摹与识读。
    本册例字选自《曹全碑》，共计456字。
     《曹全碑》全称“汉合阳令曹全碑”。碑主曹全 ，字景完，曾任合阳令。故此碑又称“曹景完碑”， 於东汉灵帝中平二年立。此碑明代万历初年在合阳（ 今陕西合阳县）出土，一九五六年移存於西安碑林。
    碑阳共二十行，行四十五字，碑阴刻名五列，五十三 行。有专家评论，此碑系汉碑中之名品，碑字结体扁 平匀整，秀美飞动，不束缚，不驰骤。因而，颇受历 代学书者喜爱。
    

目录

正文

《曹全碑》与《历代墨宝》：书法艺术的精粹与传承 在中国浩瀚的书法长河中，《曹全碑》以其温润秀劲、法度森严的独特魅力，成为魏碑体中的璀璨明珠；而《历代墨宝》则是一部汇集历代名家珍贵墨迹的宝库，展现了中国书法艺术的辉煌成就和多元风貌。这两部著作的结合，宛如一次穿越时空的对话，让观者得以近距离品味中国书法艺术的博大精深。 《曹全碑》：魏碑艺术的典范之作 《曹全碑》，全称《汉郃阳令曹全碑》，是东汉时期一块重要的碑刻，立于中平二年（公元185年）。此碑以其精湛的书法艺术而闻名于世，被历代书法家视为魏碑的楷模。 字形结构与风格特点： 《曹全碑》的字体为隶书，但已隐约透露出向楷书过渡的趋势。其字形结构严谨匀称，横画舒展，竖画挺拔，点画遒劲有力。全碑用笔方圆兼备，起笔处有藏锋，收笔处多回锋，使得笔画既显得瘦劲，又不失圆润，富有弹性和力度。结体宽博大方，略带蚕头燕尾的隶书特征，却又显得格外清秀俊逸，不落俗套。每个字都仿佛经过精心雕琢，神形兼备，既有魏晋风骨的苍劲，又兼具汉代隶书的古朴典雅。 艺术价值与影响： 《曹全碑》之所以备受推崇，在于它将隶书的精髓发挥到了极致，同时又为楷书的发展奠定了坚实的基础。其书写者，尽管史籍未载，但其艺术造诣已臻化境。碑文内容记叙了曹全的生平事迹，辞藻华美，文采斐然，与碑文的书法相得益彰。历代以来，无数书法爱好者和研究者临摹研习《曹全碑》，从中汲取艺术营养，并将其风格融入自己的创作之中，对后世书法产生了深远的影响。它不仅是中国书法史上的经典之作，更是研究汉代隶书演变的重要实物资料。 《历代墨宝》：书法艺术的集大成者 《历代墨宝》顾名思义，是一部汇集中国历代书法名家珍贵墨迹的著作。它并非指某一部单一的书籍，而可能是一系列或一卷集合了不同时期、不同风格书法作品的出版物。这类著作的价值在于其文献性和艺术性，能够集中展示中国书法艺术的发展脉络和高峰成就。 内容涵盖与编纂意义： 一部优秀的《历代墨宝》通常会收录从先秦、秦汉、魏晋、南北朝、隋唐、宋元、明清等各个历史时期，由各代书法大家的手迹影印或摹刻而成。例如，可能包含王羲之的《兰亭集序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏轼的《黄州寒食帖》、赵孟頫的行书尺牍，乃至近现代名家的作品。通过收录不同书体（篆、隶、楷、行、草）和不同风格（雄浑、秀丽、古朴、奔放）的作品，能够让读者全面了解中国书法艺术的演变轨迹，从不同侧面感受历代书家的风采与个性。 鉴赏与学习价值： 《历代墨宝》是书法学习者和爱好者不可或缺的参考资料。通过细致地观察和揣摩这些墨宝，学习者可以深入理解各家各派的书法特点，掌握不同书体的笔法、结构和章法。对于研究者而言，这些墨宝是研究历史、文化、社会以及书法艺术发展的重要依据。每一件墨宝背后，都蕴含着书家当时的时代背景、个人情感和艺术追求，具有极高的文化和历史价值。 《曹全碑》与《历代墨宝》的结合： 将《曹全碑》收录于《历代墨宝》之中，无疑是对《曹全碑》艺术地位的肯定，也使得《历代墨宝》更加完整和厚重。读者可以通过《曹全碑》领略汉隶的成熟风貌，感受其结构之美、用笔之妙；再结合《历代墨宝》中其他朝代、其他风格的作品，便能更清晰地认识到《曹全碑》在中国书法史上的承前启后作用。它既是汉代隶书的集大成者，也为后来的楷书发展提供了重要的启示。 总而言之，《曹全碑》作为魏碑的杰出代表，以其清秀劲健的书风独树一帜。《历代墨宝》则以其宏大的视野，汇聚了中国书法史上的璀璨群星。这两者的结合，为我们提供了一个绝佳的平台，去探索、去学习、去传承那份源远流长、博大精深的书法艺术。通过对这些传世经典的深入研习，我们不仅能够提升个人的审美情趣，更能深刻理解中华民族独特的艺术精神和文化底蕴。

评分☆☆☆☆☆

拿到《曹全碑/历代墨宝》这本书，最先映入眼帘的便是它沉甸甸的质感和古朴典雅的设计。作为一名对书法稍有研究的读者，我深知曹全碑在隶书史上的地位，而这本书的出现，无疑为我们提供了一个绝佳的品鉴平台。它的选材非常考究，不仅仅是收录了曹全碑本身，更重要的是，它将其他历代大师的墨宝与之并列，形成了一种有趣的对比和对话。曹全碑的典雅秀美，与同时代其他隶书的雄强有所不同，它展现出一种独特的女性化柔美，线条流畅，体势翩跹，仿佛一位江南女子款款而来。而当翻阅到后面的历代墨宝时，我更是惊喜连连。那些熟悉的王羲之、欧阳询、赵孟頫、文徵明等人的笔迹，在高清的呈现下，愈发显得生动。每一笔的起承转合，每一个字的结构经营，都仿佛在向我诉说着书写者当时的心境和艺术追求。我尤其喜欢书中的一些细节处理，比如对墨色浓淡、纸张质感的模拟，都力求逼真，让我仿佛置身于古代的书房，与大师们面对面交流。这种身临其境的感受，是单纯欣赏印刷品所无法比拟的，也让我更加坚定了学习和传承中国书法的决心。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我第一次拿到《曹全碑/历代墨宝》的时候，并没有抱有太大的期望，觉得不过是市面上常见的书法字帖。然而，当我翻开它的时候，那种惊喜感是难以言表的。首先，曹全碑的选录本身就已经足够吸引人，它以其秀丽端庄的书风，在隶书史中独树一帜，这本书的印刷质量非常出色，能够清晰地展现出曹全碑那流畅的线条和精妙的结构，每一个笔画的粗细变化，每一个字的重心分布，都一目了然。更让我惊艳的是，它并没有仅仅停留在曹全碑，而是巧妙地将历代的名家墨宝融入其中，这种编排方式极具匠心。我仿佛看到，曹全碑的秀美与王羲之的飘逸相互呼应，颜真卿的雄浑与赵孟頫的秀雅交相辉映，不同的时代、不同的风格，在这里汇聚成一幅壮丽的书法画卷。我特别喜欢书中对不同作品的对比和解读，虽然篇幅不长，但却能点出其精髓，让我受益匪浅。这本《历代墨宝》不仅是一本学习书法的绝佳工具，更是一次穿越时空的艺术之旅，让我深刻感受到了中国书法艺术的源远流长和无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

读到这本《曹全碑/历代墨宝》，总有一种穿越时空的亲切感，仿佛能触摸到那些早已逝去的笔墨温度。翻开书页，首先吸引我的便是那流畅婉转、秀丽多姿的隶书。曹全碑的笔画，既有汉隶的古朴厚重，又不失晋人书法的灵动飘逸，真是将二者融合得恰到好处。看着那些起笔收笔的微妙变化，横画的蚕头燕尾，竖画的如锥画沙，无不透露出书写者精湛的技艺和深厚的功底。我尤其喜欢它那端庄大气的结体，虽然字形略显修长，但却丝毫不显单薄，反而给人一种挺拔秀雅的独特韵味。每一笔每一画，都像是精心雕琢过的玉石，圆润饱满，充满生命力。更难得的是，这本《历代墨宝》将曹全碑的精髓以高清的印刷呈现出来，即便是书法的门外汉，也能感受到其中蕴含的艺术魅力。作为一名业余爱好者，我时常对着这些墨迹临摹，从中汲取灵感，也体会到古人书写时的心境。每每临摹，都会有一种与古人对话的感觉，仿佛置身于那个年代，感受着笔墨的流动，文字的跳跃，以及隐藏在其中的东方哲学。这不仅仅是一本字帖，更是一扇窗，让我得以窥探中国书法的辉煌历史，体会其中博大精深的文化内涵。

评分☆☆☆☆☆

《曹全碑/历代墨宝》这本书，给我带来的不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的洗礼。曹全碑作为汉隶的代表作之一，其笔画圆润遒劲，结构疏朗匀称，自古以来便备受推崇。这本书对曹全碑的呈现，可以说是达到了极高的水准，每一个字都清晰可见，线条的质感、墨色的变化都得到了很好的保留。我特别着迷于它那行云流水般的笔势，每一个起笔、转折、收笔都恰到好处，没有丝毫的拖泥带水，却又充满了生命的韵律。而当书中的“历代墨宝”部分展开时，我更是被深深吸引。这里汇集了中国书法史上各个时代的瑰宝，从魏晋的飘逸，到唐代的端庄，再到宋代的洒脱，各个时期、各个流派的代表作品都得到了精彩的展示。我从中看到了不同书家在传承与创新中的独特探索，感受到了书法艺术随着时代变迁而发展的脉络。这种跨越时空的对话，让我对中国书法艺术的博大精深有了更深的认识。这本书不仅仅是一本字帖，更是一部中国书法史的缩影，它让我看到了书法艺术的生命力，也激发了我对书法更深层次的学习和探索的欲望。

评分☆☆☆☆☆

这本《曹全碑/历代墨宝》带给我的，是一种前所未有的视觉冲击和艺术启迪。曹全碑本身就以其精美绝伦的隶书著称，而这本选辑更是将历代名家的墨宝集于一册，其选择之精，编排之妙，令人赞叹。我最欣赏的是它对于不同时代、不同风格书法作品的呈现。从早期隶书的雄浑古朴，到魏晋的行书风流，再到唐宋的楷书严谨，宋代行草的奔放洒脱，直至元明清的书法演变，几乎囊括了中国书法史上的重要里程碑。每一件作品都经过了细致的甄选，印刷质量更是无可挑剔，墨色浓淡、笔画顿挫都得到了最大程度的还原。当我沉浸在其中时，我仿佛能听到笔尖在纸上沙沙作响，感受到墨汁在纤维间晕染开来的细腻纹理。这不仅仅是欣赏，更是一种学习的过程。我会在不同的作品之间穿梭，比较它们的异同，分析它们的艺术特点。例如，我会被颜真卿的雄浑大气所震撼，也会被苏轼的行云流水所吸引。这种多样的风格碰撞，让我对书法的理解更加全面和深刻。它打破了我以往对书法风格单一的认知，展现了中国书法艺术的包容性和多样性，着实是一本值得反复品读的宝藏。