BF:隋唐五代宋辽金卷-中国风尚史 陈炎,李红春,刘汉林 山东友谊出版社 97875516 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈炎，李红春，刘汉林 著

图书标签:

• 隋唐五代
• 宋辽金
• 中国风尚史
• 陈炎
• 李红春
• 刘汉林
• 山东友谊出版社
• 历史
• 文化
• 服饰
• 社会生活

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 山东友谊出版社

ISBN：9787551606639

商品编码：29338389772

包装：精装

出版时间：2015-01-01

基本信息

书名:隋唐五代宋辽金卷-中国风尚史

定价：80.0元

售价：60.8元

作者:陈炎,李红春,刘汉林

出版社：山东友谊出版社

出版日期：2015-01-01

ISBN：9787551606639

字数：234000

版次：1

装帧：精装

开本：32开

编辑推荐

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　　这是一部有关中国古代风气、习俗的历史。其时间上限取自史前传说，下限则截至清朝末年。全书共四卷，分为《先秦卷》、《汉魏南北朝卷》、《唐宋卷》、《元明清卷》。

内容提要

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　　本套书用风尚这根红线串起中国历史上各个时代的衣食住行、婚丧嫁娶、生老病死、休闲娱乐、文学艺术、思想哲学，这几大方面包括了从物质层次到中间层次再到精神层次的过渡，体现了历史的目光和内在的逻辑思路。 从通俗的角度来说，中国风尚史要解决的是中国历史上曾经流行什么的历史，是一部中国时尚史；从学理的角度来说，中国风尚史就是中国民俗美学史。

目录

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作者介绍

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　　陈炎，为山东大学副校长、博士生导师、《文史哲》主编，是全国的美学家。出版有《中国审美文化史》、《积淀与突破》、《反理性思潮的反思》、《多维视野中的儒家文化》、《中西比较美学大纲》等在学界有影响的学术著作。陈先生亲自为本套书设计内容大纲和前言，保证了此书的学术质量。

文摘

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序言

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　　绪论
　　“风尚”是一个颇为模糊、颇为多疑的概念。“风”为风格，“尚”为时尚。无论“风格”还是“时尚”，都是属于“文化”范畴。问题在于，同“风尚”相比，“文化”是一个更为模糊，更为多义的概念。这个概念不仅在国内“文化热”的讨论中聚讼纷纭，而且在国外的学术界也莫衷一是。有学者指出，“英语中文化的定义有260多种，据说是英语词汇中意义丰富的两三个词之一”。
　　……
　　本书没有采取编年史或断代史的方式，而是讲不同的风尚编纂成不同的词条，再以大致的时间顺序加以排列。这样一来，我们便给读者提供了一个有关中国古代民族风尚的“万花筒”，其中，词条就是万花筒中的彩色玻璃渣，读者可以随便旋转、穿插组合，以获得五彩缤纷的案。

风雅千年：从唐风入宋韵，至辽金的时代印记 中国，一个拥有悠久文明史的国家，其数千年来的文化积淀，如同浩瀚星河，熠熠生辉。在这漫长的历史长河中，不同的时代孕育了独特的风尚，勾勒出中华民族的精神气质。本书将带领读者穿越时空的迷雾，深入探寻一个波澜壮阔的时代——从盛唐的恢弘气象，到五代十国的动荡纷争，再到宋朝的文脉传承，以及辽金时期南北文化的交融与碰撞。我们不聚焦于帝王将相的权谋史，也不止步于兵戈铁马的沙场征伐，而是将目光投向那渗透在日常生活中的点点滴滴：人们的衣食住行、审美情趣、社交礼仪、艺术创作、思想观念，甚至是那些被历史洪流淹没的细微之处，都将在此一一呈现，展现出一个鲜活、立体、充满魅力的中国风尚史。 卷一：风华初绽——隋唐盛世的万象之美 唐朝，一个被誉为中国历史上最辉煌的时代之一，其开放包容的气度、蓬勃向上的活力，深深影响了东亚乃至世界。本书将从隋朝短暂但关键的统一为开端，铺陈出唐朝如何在一个统一而又充满多元文化的环境中，将“风尚”推向极致。 服饰风流： 褪去汉魏的古朴，唐朝的服饰色彩更加大胆，款式更加多样。我们将探讨从初唐的秀丽典雅，到盛唐的雍容华贵，再到中晚唐的繁复精致。男女服饰的变化，从深衣、襦裙到胡服的引入，以及对丝绸、印染、刺绣工艺的极致追求，都将细致描摹。唐朝女性的开放与自信，在她们的妆容、发髻、服饰上得到了淋漓尽致的体现。我们还会关注不同阶层、不同职业人群的服饰特点，以及异域文化对唐朝服饰的影响，例如胡服在军旅和市井中的流行。 饮食文化： “食不厌精，脍不厌细”在唐朝得到了生动的诠释。从宫廷的盛宴到市井的烟火，我们将勾勒出唐朝人丰富多样的饮食生活。主食上，麦、稻、粟是主流，但随着对外交流的深入，各种珍馐美馔也随之而来。肉食方面，牛、羊、猪、鸡、鸭是常见选择，而鱼虾海鲜则在中原地区逐渐普及。唐朝人对调味品的使用也颇为讲究，醋、酱、盐、姜、葱、蒜是必不可少的，而胡椒、丁香等香料的出现，则为唐朝饮食增添了异域风情。酒文化的繁荣，从饮酒的场所、方式到酒令的盛行，都展现了唐朝人豪放豁达的一面。点心、糖果的出现，也标志着饮食精细化的趋势。 居所雅韵： 唐朝的建筑风格，既有宏伟宫殿的壮丽，也有民居的朴实。我们将探讨长安、洛阳等大都市的城市规划，坊市制度的运作，以及不同等级建筑的特色。从木结构建筑的巧妙运用，到砖石瓦当的精致纹饰，再到室内陈设的品味，都将细致描述。庭院园林的营造，体现了唐朝人对自然美学的追求。家具的演变，从席地而坐到垂足而立，也反映了生活方式的变迁。室内照明、取暖方式的变化，以及各类生活用具的精巧设计，共同构成了唐朝人的居住风尚。 艺术与审美： 唐朝是艺术的黄金时代。诗歌方面，从李白、杜甫的浪漫与现实，到白居易的通俗易懂，再到边塞诗的雄浑壮阔，展现了唐诗的辉煌成就。书法方面，欧阳询、虞世南、褚遂良、颜真卿、柳公权等大家，各自形成独特的风格，影响深远。绘画方面，阎立本的人物画、吴道子的山水画、张萱、周昉的仕女图，都达到了极高的艺术水准。音乐舞蹈方面，胡乐、唐乐的融合，宫廷乐舞的精致，民间歌舞的活跃，共同描绘出一幅繁华的景象。陶瓷、金银器、玉器等工艺美术，也在唐朝达到了新的高峰，展现了精湛的技艺和独特的审美。 社会生活与精神世界： 唐朝是一个开放的社会，对外交流频繁，文化多元。佛教的兴盛，道教的发展，以及景教、摩尼教等外来宗教的传播，丰富了唐朝人的精神世界。科举制度的完善，为社会流动提供了机会。市井生活的繁荣，夜市的开放，都展现了唐朝人的生活乐趣。同时，我们将关注唐朝人的婚丧嫁娶、节日庆典、娱乐活动等，以及他们所崇尚的价值观和人生观。 卷二：风雨兼程——五代十国的分裂与融合 五代十国是中国历史上一个特殊的时期，政治上的分裂与战乱，并未阻碍文化的延续与发展。相反，在地域性的独立政权下，地方文化得到了更充分的展现，并为后来的宋朝文化奠定了基础。 地域风采的凸显： 在分裂的格局下，不同政权各自发展出独特的文化面貌。南唐的文人政治，江南的柔美婉约；后蜀的艺术繁荣，蜀锦的精美；北汉的粗犷豪放，以及其他割据政权的不同地域特色，都将在本书中得到细致的描绘。我们将探讨在动荡的年代，人们如何适应环境，如何在有限的条件下追求生活的美好。 文学艺术的遗韵： 尽管战乱频仍，五代十国的文学艺术并未停滞。词的兴盛，温庭筠、韦庄、李煜等人的作品，为后来的宋词发展提供了宝贵的借鉴。绘画方面，如南唐的顾闳中《韩熙载夜宴图》，生动地描绘了当时的社会生活和审美情趣。书法方面，如杨凝式，其书风独具一格，在乱世中展现出文人的坚守。我们将关注在政治分裂的背景下，这些艺术形式如何承载人们的情感，如何成为时代精神的表达。 卷三：风雅宋韵——文人治世的精致与内敛 宋朝，是中国历史上一个文化高度发达的时期，以其精致、内敛、理性、创新而著称。文人治世的理念，深刻影响了整个社会的风尚。 衣裳华美与素雅并存： 宋朝服饰在继承唐朝的基础上，更加注重线条的流畅与色彩的淡雅。我们将探讨士大夫阶层的服饰特点，如襕衫、公服的规范，以及生活中的便服。女性服饰的变化，从唐朝的开放到宋朝的含蓄，展现了社会风气的转变。同时，我们也会关注市井百姓的服饰，以及宋朝在纺织、印染技术上的进一步发展。 饮食生活的新篇章： 宋朝的饮食文化达到了一个新的高度。发达的商业促进了各地食材的流通，新的烹饪技法不断涌现。我们将重点介绍宋朝的茶文化，从饮茶方式的多样化到茶具的精美制作。酒楼、茶馆的兴盛，成为重要的社交场所。精致的点心、菜肴，反映了宋朝人对味蕾的极致追求。我们还会探讨宋朝人在餐桌礼仪、饮食卫生等方面的讲究。 居室雅趣与格物致知： 宋朝的民居设计更加注重实用与美观的结合。室内陈设的品味，从书画、古董到盆景、香炉，无不体现出主人的文化修养。我们还将深入探讨宋朝人在家具设计、建筑装饰上的创新，如宋体字的出现对印刷业的影响，以及家具的精巧结构。香道、花道的兴起，以及文人雅士对生活细节的考究，共同构成了宋朝独特的居住风尚。 艺术的巅峰与创新的力量： 宋朝是中国艺术史上的高峰。山水画的意境深远，花鸟画的生动传神，书法上的行草各异，词的婉约与豪放，小说的发展，戏曲的萌芽，都展现了宋朝艺术的强大生命力。我们将关注宋朝文人雅士的艺术生活，如“文人画”的兴起，以及他们对“格物致知”的追求如何体现在艺术创作中。陶瓷业的繁荣，如汝、官、哥、定、钧五大名窑，代表了宋朝陶瓷工艺的最高水平。 思想的沉淀与社会的脉动： 宋朝的思想文化繁荣，理学的兴起，对中国人的思想观念产生了深远影响。我们将探讨宋朝人的家庭观念、教育理念、道德标准，以及社会上涌现出的各种新思潮。市民文化的兴盛，勾栏瓦舍的繁荣，也展现了宋朝社会多元化的一面。 卷四：风云际会——辽金时期的南北碰撞与融合 辽、金时期，北方少数民族政权统治中原，带来了与汉族文化的碰撞与交融，形成了独特的风尚。 草原文化与农耕文明的对话： 辽、金政权在保持自身民族特色的同时，也吸收和汉化了大量汉族文化。我们将探讨契丹、女真民族的传统服饰、饮食、生活习俗，以及他们如何在中原地区建立统治。同时，也要关注他们对汉族文化的接纳与改造，例如在政治制度、法律体系、文学艺术等方面的融合。 艺术上的多元与创新： 辽、金时期的绘画、书法、工艺美术，都展现出南北文化融合的特点。例如，辽朝的绘画，既有粗犷的草原风格，也有精细的汉族笔法。金朝的书法，则在继承宋朝的基础上，形成了独特的风格。陶瓷方面，磁州窑的白地黑花，以及其他窑口的特色，都体现了这一时期的创新。我们将关注辽、金时期各民族人民在艺术上的交流与借鉴，以及由此产生的新的艺术形式。 社会生活的变迁与新气象： 在辽、金统治下，社会结构、生活方式都发生了一定的变化。城市的发展，商业的繁荣，以及不同民族之间的交往，都为这一时期的风尚史增添了新的内容。我们将探讨在民族融合的大背景下，人们的衣食住行、婚丧嫁娶、节日庆典等发生了哪些变化，以及不同民族文化的交流对当时社会生活产生的深远影响。 本书力求通过对衣、食、住、行、艺术、思想等多个维度的深入挖掘，展现中国风尚史在这几个关键历史时期所呈现出的丰富内涵与独特魅力。我们希望读者能够在这趟穿越千年的风尚之旅中，感受中华文明的博大精深，体会不同时代人们的生活智慧与审美情趣，从而更加深刻地理解我们民族的文化根源与精神传承。

评分☆☆☆☆☆

总的来说，这本书不仅仅是在讲述服饰的变化，更是通过服饰这一载体，折射出不同时代、不同阶层人们的生活状态、审美情趣乃至精神追求。作者们在考据严谨的基础上，运用了大量生动的细节和形象的比喻，使得原本可能枯燥的历史知识变得鲜活有趣。我尤其欣赏书中对一些细节的关注，比如不同时期人们的发髻样式、妆容特点、鞋履选择等，这些细微之处恰恰最能体现一个时代的文化基因。

评分☆☆☆☆☆

当我沉浸在隋唐的辉煌之中时，作者们又巧妙地将视线转向了五代十国的混乱与嬗变。在政治动荡、战乱频仍的背景下，社会的风尚并没有完全停滞。相反，一些新的审美趣味和生活方式悄然兴起。书中关于宋代文人雅士的品鉴生活，更是令人神往。我仿佛看到了词人吟咏着婉转的词句，书画家挥毫泼墨，茶道、香道、插花等精致的艺术形式逐渐渗透到日常生活中。作者们用细腻的笔触，勾勒出那个时代对精神世界的追求，以及由此衍生的种种生活美学。这种对物质与精神双重审视的角度，让我感受到了中国古代文化深厚的底蕴。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书，我最大的感受是历史的厚重感和文化的魅力。它就像一部可视化的历史画卷，将隋唐五代宋辽金时期的人物、生活、艺术和时尚一一呈现在读者面前。作者们在梳理历史脉络的同时，并没有忽略个体的情感体验和生活细节，使得每一个朝代的风尚都充满了人情味。这种将宏大叙事与微观视角相结合的写作方式，让历史不再是冰冷的年代划分，而是有温度、有故事的鲜活生命。

评分☆☆☆☆☆

读到关于宋辽金时期的部分，我感受到了不同政权之间的碰撞与融合所带来的独特风尚。例如，书中对辽代服饰的描述，那种草原民族的豪放与粗犷，与宋朝的精致细腻形成了鲜明的对比，又在某些方面相互借鉴。作者们不仅关注了统治阶级的风尚，也深入挖掘了民间社会的服饰特点，展现了不同地域、不同民族之间在服饰上的交流与影响。这种多角度、全方位的梳理，让我对那个时期多元化的文化景观有了更深刻的理解。

评分☆☆☆☆☆

读《中国风尚史：隋唐五代宋辽金卷》这本书，最让我印象深刻的，莫过于作者们笔下那些生动鲜活的场景描绘。翻开书页，仿佛瞬间穿越回了那个风云激荡、文化繁盛的年代。书中对于隋唐时期服饰的细致考究，从贵族女子的罗衫半露，到寻常百姓的粗布麻衣，都描绘得淋漓尽致。我尤其喜欢关于唐代胡服风潮的章节，作者们不仅详细介绍了胡服的款式、材质，还深入分析了这种外来服饰如何在中国土地上落地生根，又如何与本土文化相互融合，最终形成独具特色的唐代时尚。这种跨文化交流的视觉呈现，让我对那个时代的开放与包容有了更直观的认识。