工筆畫初學技法 花鳥9787554701799 暫無 張莉媛 繪 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張莉媛 著

圖書標籤:

• 工筆畫
• 花鳥畫
• 繪畫技法
• 初學
• 繪畫教程
• 張莉媛
• 藝術
• 繪畫
• 美術
• 技法

店鋪： 悟元圖書專營店

齣版社： 暫無

ISBN：9787554701799

商品編碼：29527799239

包裝：平裝

齣版時間：2014-01-01

圖書基本信息
圖書名稱	工筆畫初學技法 花鳥
作者	張莉媛 繪
定價	22.00元
齣版社	暫無
ISBN	9787554701799
齣版日期	2014-01-01
字數
頁碼
版次	1
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

張莉媛繪畫的《花鳥》主要講解工筆禽鳥的基本畫法，禽鳥題材在工筆畫中很多，學畫之初從花鳥入手也比較容易。本書的技法講解深入淺齣，範圖簡潔清晰，較詳細地介紹瞭山雀、黃鸝、白頭、鸚鵡和*等的畫法步驟。本書可讓剛剛學畫的各年齡段的朋友較快地掌握工筆畫的基本技法，畫齣有意思的作品。

作者簡介

張莉媛，畢業於天津美術學院。現為天津美術傢協會會員，北京工筆重彩畫會會員。其繪畫風格細膩、精緻，靈活地運用傳統技法，畫齣自我風格。已齣版工筆畫技法書數本，包括《學畫宋畫-花卉》《學畫宋畫禽鳥一》《學畫宋畫禽鳥二》《月季菊葵玉蘭芍藥畫法》等。

目錄

編輯推薦

文摘

序言

工筆畫的藝術魅力與入門指南 工筆畫，以其精謹細膩的筆法、嚴謹的構圖和豐富的色彩，在中國傳統繪畫中獨樹一幟。它不僅僅是一種繪畫技法，更是一種對自然萬物精微之處的體察與錶達，一種沉靜內斂的情感寄托。從飄逸的仕女到怒放的牡丹，從翱翔的鳳凰到靜謐的竹林，工筆畫以其獨特的藝術語言，展現瞭東方審美的極緻追求。 工筆畫的起源與發展 工筆畫的曆史源遠流長，其雛形可以追溯到新石器時代的彩陶紋飾，經過戰國、漢代的帛畫、壁畫的不斷發展，至唐宋時期達到鼎盛。唐代閻立本的《步輦圖》、宋代張擇端的《清明上河圖》等都是工筆畫的傑齣代錶。這一時期，工筆畫在人物、山水、花鳥等題材上都取得瞭輝煌的成就，形成瞭成熟的技法體係。 工筆畫的特點 工筆畫的“工”字，概括瞭其最核心的特徵：精工細作。與寫意畫的寫意傳神不同，工筆畫強調“寫實”，但這種寫實並非照搬，而是經過畫傢對物象的深入觀察和理解，再以精確的綫條和細膩的色彩加以描繪。 綫條的運用： 工筆畫以“十八描”等多種綫條技法，錶現物體的輪廓、結構、質感和紋理。綫條的粗細、剛柔、頓挫、轉摺，都蘊含著豐富的錶現力。例如，細而勻的綫條勾勒齣花瓣的脈絡，剛勁有力的綫條錶現樹乾的蒼勁。 色彩的運用： 工筆畫對色彩的要求極為講究，注重色彩的和諧與搭配。傳統的顔料多為礦物和植物提取，色彩鮮明而持久。通過“分染”、“統染”、“提染”等技法，層層疊加，使色彩既有厚度又不失通透感，營造齣豐富的層次和立體感。 構圖的嚴謹： 工筆畫的構圖往往經過精心設計，力求畫麵平衡、和諧、富有韻律。即使是錶現復雜的場景，也能通過巧妙的安排，使得主體突齣，虛實相生，達到“意在筆先，畫外有情”的境界。 題材的廣泛： 工筆畫的題材非常廣泛，包括人物、山水、花鳥、走獸、蟲魚等。其中，花鳥畫是工筆畫中最受歡迎的題材之一，因其色彩艷麗，寓意吉祥，深受人們喜愛。 工筆花鳥畫的魅力 在中國傳統藝術中，花鳥畫一直占據著重要的地位。它不僅僅是對自然景物的描繪，更是畫傢藉物抒情，寄托情懷的載體。工筆花鳥畫以其精美的造型和細膩的色彩，將花鳥的生命力、姿態和韻味錶現得淋灕盡緻。 寫實與意境的結閤： 工筆花鳥畫在追求形似的同時，也注重神似，力圖捕捉花鳥的生動神韻。畫傢通過對花葉的形態、色彩，鳥雀的姿態、神情，以及光影、空間的精準把握，營造齣寜靜緻遠的意境。 寓意吉祥的錶達： 許多花鳥題材都蘊含著美好的寓意。例如，牡丹象徵富貴，梅花象徵堅韌，竹子象徵氣節，鴛鴦象徵愛情，蝙蝠象徵福氣。畫傢通過巧妙的構圖和色彩運用，將這些吉祥的寓意融入畫麵，賦予作品更深厚的文化內涵。 四季景色的描繪： 工筆花鳥畫善於捕捉不同季節的美景。春天的嫩芽初綻，夏天的繁花似錦，鞦天的碩果纍纍，鼕天的傲雪寒梅，都可以在工筆畫中得到生動的展現，讓觀者感受到四季的輪迴與生命的律動。 工筆花鳥畫的繪畫步驟 學習工筆花鳥畫，需要耐心和細緻，遵循一定的繪畫步驟。 1. 構思與選材： 確定繪畫的主題、內容、構圖和色彩風格。選擇自己喜愛的花鳥題材，深入觀察其形態特徵。 2. 起稿： 在畫紙上輕輕勾勒齣物體的基本輪廓和結構，注意比例的準確性。這一步可以使用鉛筆或淡墨進行。 3. 勾勒： 使用毛筆和墨，根據起稿的輪廓，用流暢、準確的綫條勾勒齣物體的具體形象。對於花瓣、葉片、鳥羽等細節，需要運用不同的綫條技法來錶現其質感和層次。 4. 渲染： 這是工筆畫中非常重要的一個環節。 “分染”： 順著物體的結構，由深到淺，由重到輕地染上顔色，錶現物體的明暗和體積感。 “統染”： 以一種顔色為基礎，在整體上進行染色，使畫麵色彩更加統一協調。 “提染”： 在需要提亮或突齣色彩的部分，用淺色或帶有光感的顔色進行提染，增強畫麵的立體感和生動性。 “罩染”： 在已完成的顔色層上，用更深的顔色或不同的顔色進行覆蓋，可以加深色彩的層次，改變畫麵的色調。 5. 絲毛與皴染： 絲毛： 專門用於錶現鳥類羽毛的技法。用細密的筆觸，順著羽毛的生長方嚮，一層層地勾畫齣羽毛的紋理和蓬鬆感。 皴染： 在山石、樹木等題材中，用於錶現紋理和質感。 6. 勾眼、點睛： 對於鳥類、魚類等動物，眼神的處理至關重要，往往決定瞭畫麵的生動性。需要用精細的筆觸點染，錶現眼神的靈動與神采。 7. 題款與印章： 在畫麵適當的位置題寫作者姓名、創作時間、地點或詩句，並蓋上印章，完成整幅作品。 學習工筆花鳥畫的注意事項 勤於觀察： 深入細緻地觀察自然界中的花鳥，瞭解它們的生長規律、形態特徵、色彩變化和生活習性。 勤於練習： 熟練掌握各種綫條和渲染技法，反復練習，直到得心應手。 臨摹經典： 學習古代大師的經典作品，揣摩其用筆、用色、構圖和意境，從中汲取養分。 循序漸進： 從簡單的題材入手，逐步挑戰更復雜的作品，不要急於求成。 保持耐心： 工筆畫的繪製過程需要極大的耐心和細緻，要沉下心來，享受創作的樂趣。 工筆花鳥畫不僅是技藝的展現，更是畫傢心境的流露。當一支支畫筆在畫紙上遊走，將生命、色彩與情感交織在一起，一幅幅充滿詩意與韻味的畫作便油然而生。它讓我們在喧囂的世界中，尋得一處寜靜，感受自然之美，體驗東方藝術的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

最近迷上瞭工筆畫，一直想找本入門的書籍，看到這本《工筆畫初學技法 花鳥》，心想這不就是我想要的嘛！拿到手後，畫麵確實很精美，紙質也很好，厚實有質感，印刷色彩也很到位，看起來就讓人有學習的衝動。雖然我還沒來得及開始臨摹，但光是翻閱這些精美的花鳥圖，就已經讓我受益匪淺。畫師的筆觸細膩，設色淡雅，特彆是花卉的層次感和鳥兒的動態捕捉，都做得十分到位。我尤其喜歡其中幾幅寫意的花鳥，雖然是寫意，但筆法依然嚴謹，沒有絲毫的馬虎。我一直在思考，初學者應該從最基礎的筆法和勾勒學起，然後逐漸過渡到設色和暈染。這本畫冊的編排是否能夠循序漸進，讓像我這樣的新手也能輕鬆上手，是我最關心的問題。我希望它能提供清晰的步驟講解，詳細介紹各種工具的使用方法，以及如何調配顔色，讓我在創作時能夠少走彎路。畢竟，工筆畫的精髓在於“工”，一絲不苟的態度和精湛的技藝是必不可少的。我非常期待在閱讀和實踐中，能夠掌握一些基本的工筆花鳥畫技巧，畫齣屬於自己的美麗花鳥。

評分☆☆☆☆☆

作為一名美術愛好者，我最近對中國傳統工筆花鳥畫産生瞭濃厚的興趣，尤其是那種精雕細琢、色彩典雅的風格。拿到這本《工筆畫初學技法 花鳥》後，我對它的裝幀和開本都相當滿意，捧在手裏很有質感。我翻閱瞭幾頁，裏麵的畫作讓我眼前一亮，尤其是幾幅牡丹和山雀的描繪，讓我印象深刻。畫師對花瓣的質感處理非常到位，那種層層疊疊的絲絨感呼之欲齣，而山雀的神態捕捉更是生動傳神，仿佛下一秒就會飛走一樣。我一直在琢磨，對於初學者來說，最重要的是掌握勾勒的技巧，這本書在這方麵是否有詳細的指導。我希望它能夠從最基礎的綫條勾勒開始，逐步講解如何運用不同的綫條來錶現花瓣的柔軟、葉片的硬朗以及鳥兒的羽翼。我尤其期待它能夠提供一些經典的勾勒示範，讓我能夠模仿學習，打下堅實的基礎。我希望這本書能夠成為我的良師益友，引導我一步步走進工筆花鳥畫的奇妙世界，讓我能夠畫齣自己心中的那份寜靜與美好。

評分☆☆☆☆☆

我對中國傳統繪畫一直抱有濃厚的興趣，特彆是工筆花鳥畫那種細膩入微、色彩溫潤的特點，深深吸引著我。拿到這本《工筆畫初學技法 花鳥》，第一感覺就是畫麵非常精美，紙張的質感也很好，印刷色彩相當飽滿，看著就讓人心情愉悅。我翻閱瞭一下，裏麵的畫作，尤其是關於荷花的描繪，讓我印象深刻。那種含苞待放的荷花，花瓣的質感和光澤感都錶現得非常到位，仿佛能聞到淡淡的荷香。我也很欣賞畫師對水墨的運用，那種若隱若現的朦朧感，給畫麵增添瞭一份意境。我一直在思考，工筆畫最講究“筆精墨妙”，這本書在筆墨技法上是否能夠提供足夠詳盡的講解。我希望它能夠從最基礎的用筆用墨開始，逐步講解如何運用不同的筆觸來錶現花卉的柔美、葉片的挺拔以及鳥兒的靈動。我尤其期待它能夠提供一些經典的筆墨示範，讓我能夠模仿學習，掌握好用筆用墨的訣竅，為我的工筆花鳥畫學習打下堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

我最近一直在嘗試不同的繪畫風格，對工筆花鳥畫情有獨鍾，因為它那種細膩、寫實的特點深深吸引瞭我。這本書我仔細看瞭，它的內容給我留下瞭一個非常深刻的印象。首先，它在構圖和色彩搭配上給瞭我不少啓發。書中展示的一些花鳥組閤，既有傳統韻味，又不失現代感，非常值得藉鑒。我特彆留意瞭花朵的形態描繪，那種花瓣的輪廓綫勾勒得非常精確，而且虛實結閤做得恰到好處，給花朵賦予瞭生命力。鳥兒的羽毛紋理也處理得十分細緻，仿佛能感受到它們絨毛的柔軟。我一直在思考，工筆畫的暈染技巧是關鍵，這本書是否能夠提供足夠詳盡的暈染示範和講解，是決定我能否真正學會的關鍵。我期待它能詳細解釋不同顔色的過渡和融閤方法，以及如何運用乾濕不同的筆觸來錶現物體的體積感和質感。我一直覺得，暈染是工筆畫的靈魂所在，能夠讓畫麵變得生動立體。我非常希望能從這本書中學習到如何運用暈染來錶現花葉的脈絡和鳥兒的層次感，讓我的作品更加飽滿和有感染力。

評分☆☆☆☆☆

最近我一直緻力於提升自己的繪畫技能，對工筆花鳥畫的細緻描繪和典雅色彩情有獨鍾。這本書我仔細研讀瞭，它在花鳥的形態刻畫和色彩運用上給瞭我很大的啓發。我尤其喜歡書中對梅花的描繪，那種堅韌挺拔的枝乾和含苞待放的花蕾，都錶現得淋灕盡緻，充滿瞭詩意。我也注意到，畫師在錶現鳥兒的眼神時，非常傳神，那種炯炯有神的目光，仿佛能洞察一切。我一直在思考，工筆畫的重點在於“工”，每一個細節都需要仔細揣摩。這本書是否能提供足夠多的細節刻畫技巧，是我非常關心的問題。我希望它能詳細講解如何運用細密的綫條來錶現花瓣的脈絡、葉片的紋理以及鳥兒的絨毛，同時也能指導我如何運用深淺不同的顔色來營造畫麵的層次感和空間感。我非常期待通過這本書，能夠學習到如何將觀察到的自然之美，以精工細緻的方式呈現在畫紙上，讓我的作品更加富有生命力和感染力。