吉他彈唱222首流行歌麯第二季 簡易吉他彈唱麯譜教材書 流行歌麯大全 湖南文藝齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540465803

商品編碼：29534622775

齣版時間：2015-01-01

商品詳情

《指尖上的鏇律：經典民謠吉他入門與進階》 —— 一場關於指彈、和弦與情感錶達的深度探索之旅 書籍概述： 本書是一本專為吉他愛好者打造的綜閤性教材，它摒棄瞭傳統教學中枯燥的理論堆砌，轉而以“音樂性”和“實踐性”為核心，旨在幫助學習者從零基礎快速建立紮實的演奏基礎，並最終能夠自如地演繹富有情感的指彈作品和彈唱歌麯。全書內容涵蓋瞭從基礎持琴姿勢到高級演奏技巧的完整進階路徑，並特彆注重對音樂和聲的理解與應用，讓學習者不僅僅是“模仿手型”，更是“理解音樂”。 第一部分：基石奠定——吉他基礎構建與認知（Acoustic Foundation） 本部分是構建演奏體係的堅實基礎。我們相信，正確的起始點決定瞭未來的高度。 第一章：認識你的夥伴——吉他的結構、保養與調音 吉他傢族巡禮： 詳細區分古典吉他、民謠吉他（鋼弦）和電吉他的結構、音色特點及適用風格，幫助初學者做齣最適閤自己的選擇。 關鍵的“聽覺校準”： 不僅教授如何使用調音器，更深入講解“相對音高調音法”，培養耳朵對音準的敏感度，這是未來進行即興演奏和移調演奏的基礎。 日常嗬護之道： 涵蓋瞭弦的更換時機、指闆的清潔保養、濕度控製等專業知識，確保樂器時刻保持最佳狀態。 第二章：初識指闆——左手持琴與音符定位 正確的“坐姿”與“持琴”： 詳細圖解站立、坐姿演奏的正確重心分配，避免長期演奏帶來的手腕和背部勞損。 精講“一根筋”的秘密： 專注於手指的獨立性訓練，設計瞭十餘種針對性的手指伸展和獨立運動練習，強調“指尖著力點”的準確性。 音符的視覺化地圖： 剖析吉他指闆上音符的規律性排列，重點攻剋F大調（Fretboard Visualization）的前三把位，實現視奏的初步能力。 第三章：節奏的脈搏——右手撥弦與律動建立 撥片（Pick）的藝術： 詳解不同厚度撥片的特性，重點練習“下撥-上撥-交替撥”的基礎功，以及如何通過撥片角度控製音色的明亮度。 分解和弦的魅力： 引入基礎的四種常用分解指型（如：古典指法PIMA的變體），強調右手手指的力度控製與音符時值的一緻性，這是流暢彈唱的前提。 掃弦的“層次感”： 突破單一的“掃過去”的概念，細緻拆解流行音樂中常用的“悶音掃弦”（Palm Muting）和“切音技巧”（Strum Cutting），增加掃弦的律動變化。 第二部分：和聲的魔法——和弦進階與色彩構建（Harmony & Voicing） 本部分深入到音樂的骨架——和聲學，讓學習者掌握構建豐富和弦色彩的方法。 第四章：和弦的“七十二變”——轉位、延伸與色彩變化 超越“大三和弦”： 係統介紹大七、小七、屬七和弦的構成與功能，並結閤流行音樂實例解析其在樂麯中的情感作用。 和弦的“立體感”： 詳細講解“和弦轉位”的概念，教授如何通過指位在指闆上的移動，使同一個和弦聽起來更豐滿或更清亮。 囊括“恐懼之王”： 專門設立章節，係統梳理大橫按（Barre Chords）的按壓技巧、放鬆要領，以及如何高效地解決換把時的“打品”問題。 第五章：和聲的橋梁——常用進行與調式認知 萬能的“卡農進行”與“五度圈”： 剖析流行音樂中最核心的I-IV-V-vi進行，並教授如何利用“五度圈”快速找到任意調的對應和弦。 次屬和弦的“調性轉換”： 介紹如何使用二級屬七（V/V）和減七和弦，實現和聲的巧妙過渡和色彩增強，為歌麯編配打下基礎。 “指彈布魯斯”的入門： 引入12小節布魯斯結構，教授基礎的布魯斯音階和Shuffle節奏，為風格化演奏做準備。 第三部分：演奏的維度——指彈技巧與風格化應用（Technique & Style） 本部分側重於提升演奏的藝術錶現力和技巧多樣性。 第六章：指彈的“呼吸感”——鏇律綫條的獨立呈現 “鏇律優先”原則： 講解如何在彈奏分解和弦的同時，用食指或中指突齣主鏇律音符，實現“獨奏”的效果。 連奏（Legato）的奧秘： 細緻區分“擊勾（Hammer-on/Pull-off）”與“滑音（Slide）”的力度控製，重點訓練其在慢速抒情麯中的應用，使鏇律連接更順滑。 “點綴”的藝術： 專門講解裝飾音、倚音和顫音（Vibrato）在指彈中的作用，如何用這些微小技巧為演奏增添“人情味”。 第七章：現代流行吉他的標誌性技巧 擊闆（Percussive Strumming）： 詳盡拆解現代流行指彈中常見的“拍打”技巧，包括拍打低音弦、拍打琴碼等，將其分解為可學習的動作模塊。 “滑音”與“悶音”的結閤： 教授如何通過左手快速的滑音配閤右手的快速掃撥，模仿齣富有節奏感的“切分”效果。 即興伴奏的初步嘗試： 引導學習者在熟悉的基礎和弦進行上，嘗試用不同的分解或掃弦模式進行“二次創作”，培養即興伴奏的直覺。 第八章：麯目精講與風格解析（附贈麯目分析案例） 本書將精選不同時期、不同風格的經典歌麯（如經典民謠、城市流行、清新獨立搖滾等），不提供簡化譜，而是提供“和聲分析版”樂譜。 案例解析： 選取三首代錶作（如一首慢闆抒情、一首中速民謠、一首節奏感強的作品），對其進行：和聲功能分析、節奏型分解、指彈化改編思路講解。 “聽覺訓練”： 鼓勵學習者在演奏時，對照原麯進行對比，學會識彆原麯中吉他的“處理方式”，而非機械地照搬譜子。 總結與展望： 本書的最終目標是讓你成為一個“能聽懂”吉他的人。通過對和聲的理解和對技巧的係統訓練，你將能自信地脫離麯譜，用自己的手指講述音樂故事。本書提供的不隻是“彈什麼”，更是“為什麼這麼彈”的深度思考。

評分☆☆☆☆☆

我對教材的期望是它能提供一個循序漸進的學習路徑，特彆是針對“彈唱”這個環節，節奏型和歌詞對齊的準確性至關重要。這本書在“簡易”二字上做得有些過火，達到瞭“過度簡化”的地步。它似乎隻關心你能把吉他抱起來，然後用最簡單的掃弦把歌聲蓋住就行瞭。很多歌麯，特彆是那些節奏感強烈的R&B或者偏搖滾的流行麯，它們需要的那些切分音、悶音技巧，完全沒有被提及。書裏給齣的節奏模闆，基本就是針對民謠慢歌設計的，強行用這種節奏去彈奏快歌，隻會讓聽眾覺得非常彆扭，像是強行把一雙跑鞋套在瞭一個跳水運動員的腳上。此外，針對彈唱者最關心的“如何處理間奏”和“如何設計自己的間奏”，這本書也完全避而不談，隻是機械地重復主歌或副歌的和弦循環。這使得這本書更像是一個“歌詞+和弦對應錶”，而非一本真正的“彈唱教材”。真正的彈唱教學，應該教會你如何“編配”，如何根據歌手的原版處理方式，自己簡化或潤色，但這本書顯然沒有提供任何“思考空間”。

評分☆☆☆☆☆

我買這本書的初衷，是希望它能作為一個橋梁，連接我現有的基礎指法和真正能登颱演齣的水準。我尤其看重“湖南文藝齣版社”這個背景，總覺得齣版社級彆的齣版物在內容審核和專業性上應該更有保障。但拿到實物後，第一個強烈的感受是，這書的裝幀和紙張質量，實在是有些對不起它的定位。翻閱過程中，我能明顯感覺到紙張的韌性不足，而且油墨的印製清晰度也不夠穩定，某些頁麵的低音符或者高音符的標記有時會顯得有些模糊，這對於需要精確閱讀譜子的彈唱者來說，無疑是個潛在的乾擾源。更彆提，麯譜的簡化程度瞭。很多流行歌麯的精髓在於其獨特的伴奏織體和副歌的爆發力，但在這本書裏，幾乎所有歌麯都被“一刀切”地簡化成瞭最基礎的“下-下上-上下上”這樣的萬能掃弦模式，這讓所有歌麯聽起來都帶著一種廉價的、韆篇一律的“教材味”。我嘗試用書上給的和弦進行去套一些比較復雜的歌麯時，發現很多歌麯的和弦走嚮都被為瞭湊數而進行瞭粗暴的修改，導緻原有的情緒錶達完全喪失。這不是教學，這簡直是在“填數”，缺乏對音樂靈魂的尊重和呈現。

評分☆☆☆☆☆

這本號稱“吉他彈唱222首流行歌麯第二季”的教材，說實話，我對它的期待值其實挺高的，畢竟名字聽起來就涵蓋瞭大量的麯目，對於想快速積纍彈唱麯庫的吉他愛好者來說，吸引力是巨大的。然而，實際體驗下來，我得說，這書的“222首”可能隻是個數字，內容上的深度和實用性，真的需要打個問號。首先，就麯譜的排版和易讀性來說，雖然它標注瞭“簡易吉他彈唱麯譜”，但對於初學者而言，有些和弦的轉換和指法的標注依然顯得過於密集和跳躍。我嘗試彈奏其中的幾首比較熱門的歌麯時，發現為瞭在一頁內塞進更多的內容，很多關鍵的節奏型和掃弦的說明都隻是象徵性地給瞭一個基本的示意圖，真正的“精髓”——也就是讓彈奏聽起來更接近原版的那種細微處理，是完全缺失的。這導緻我花費瞭大量時間去摸索那些本該在教材中清晰呈現的細節。而且，麯目的選擇上，雖然流行是主打，但風格的均衡性很差，很多麯子都是幾年前的“老歌”，對於當下熱衷於新潮音樂的年輕人來說，吸引力大打摺扣。整體感覺，它更像是一個麯譜的“速成集閤包”，而不是一個係統性的、能夠指導你提升彈唱技巧的教材。如果隻是想找點譜子應付一下聚會，也許勉強能用，但想通過它真正係統地提升自己的彈唱能力，恐怕是緣木求魚瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著數年吉他經驗的玩傢，我購買這類“大全集”類教材，通常是用來查找一些冷門但經典的麯目的和弦走嚮，或者作為教學參考資料。我對麯譜的準確性和和弦的豐富度有著較高的要求。然而，這本書在“流行歌麯大全”這個宣傳點上，給我的體驗是非常割裂的。麯目數量雖然龐大，但翻閱起來效率極低，因為缺乏一個清晰的、按風格、年代或者難度劃分的索引係統。你必須一頁一頁地翻找，纔能定位到你想要的某首歌。更緻命的是，我發現至少有三首我非常熟悉的歌麯，它的核心副歌部分的和弦進行齣現瞭明顯的錯誤——可能是轉調錯誤，也可能是原麯中那個標誌性的“藉用和弦”被完全遺漏瞭。對於一個聲稱是“教材”的書籍來說，這種基礎性的錯誤是絕對不能容忍的，它不僅誤導瞭學習者，也極大地損害瞭這本書的公信力。我甚至懷疑，這些麯譜是不是隻是從網絡上抓取後，未經專業樂理人士核對和校正就直接齣版瞭，缺乏一個嚴謹的編輯流程。所以，如果你的目標是追求彈奏的準確性和多樣性，這本書的價值微乎其微。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我買這本書有一部分原因是衝著它的“第二季”這個名字去的，希望能看到第一季的基礎上有所改進和升級，例如增加對指彈伴奏的介紹，或者加入一些更高階的指彈和弦的應用。然而，這本書給我的感覺是，它隻是機械性地填充瞭更多麯目，而沒有在教學方法論上有任何實質性的突破或創新。它的核心邏輯依然停留在最基礎的和弦替換層麵上，對於那些已經掌握瞭C、G、Am、F這些萬能和弦的進階學習者來說，這本書的閱讀價值會直綫下降。我甚至注意到，在一些和弦圖示的標注上，齣版社似乎依然沿用瞭非常老舊的、非標準的符號體係，這對於現在習慣於App或現代教程界麵的年輕吉他手來說，學習麯綫又被拉高瞭。如果一個教材的更新僅僅是換瞭一批歌麯名單，卻對教學方法和用戶體驗上的痛點視而不見，那麼它就失去瞭持續迭代的意義。我希望齣版社在未來的版本中，能真正關注如何用更現代、更高效的方式去呈現這些流行金麯，而不是簡單地堆砌數字。