RTDK 传统刺子绣图典 9787518034420 中国纺织出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 靓丽社 著

图书标签:

• 刺绣
• 传统工艺
• RTDK
• 图典
• 中国传统文化
• 手工
• DIY
• 纺织
• 艺术
• 民俗

店铺： 晓月草堂图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518034420

商品编码：29593721678

包装：平装-胶订

出版时间：2017-09-01

基本信息

书名：传统刺子绣图典

定价：39.80元

作者：靓丽社

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2017-09-01

ISBN：9787518034420

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《传统刺子绣图典》
·刺子绣，起源自日本的古老手工艺，用白线在蓝染布上重复缝制各种几何图案，增加布的厚重感从而提高其保暖性，是代代相传的实用手工艺。随着其装饰功能的不断提高，这门古老的手艺也完好的流传至今。
·褪却一切浮华的古朴与大雅，化繁为简，点石成金，以*直截了当的方式指向审美的根本。
·将时光连缀成花，留恋拙朴的温情，享受简单之美。

内容提要

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《传统刺子绣图典》包含直线图案、曲线图案、小针绣三大类，多达93款日式传统风格的刺子绣经典图案。同时书中附有刺子绣基础工艺的详细解说，是一本非常全面、细致的刺子绣大全类手工图书。

目录

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作者介绍

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靓丽社为日本知名出版社，以出版手工制作类实用图书为主。

文摘

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序言

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《丝线上的千年韵味：中国少数民族刺绣艺术的深度探索》 前言 刺绣，这项古老而精妙的技艺，如同中华文明流淌的血脉，穿越千年，在各民族的指尖上绽放出绚烂的色彩与深刻的文化内涵。它不仅仅是简单的装饰，更是历史的载体、信仰的图腾和情感的寄托。本书旨在剥离那些耳熟能详的、已经被过度解读的传统纹样，转而深入探究那些风格独特、技法各异的中国少数民族刺绣艺术，揭示其在特定地域文化背景下的生命力与艺术价值。我们将从地理分布、文化符号、材料学运用以及传承现状等多个维度，构建一个全面而深入的认知框架，带领读者领略中华刺绣艺术的广阔版图。 第一部分：地理脉络与文化熔炉——刺绣的地域性基因 刺绣的风格，往往与当地的自然环境、生活习俗和宗教信仰息息相关。本部分将采取“地理区位先行”的策略，系统梳理中国主要少数民族聚居区的刺绣特色。 一、西南山地的色彩交响：苗族与彝族的神秘符号 西南地区，尤其是贵州、云南一带，是世界级的刺绣艺术宝库。 苗族（Hmong）： 苗族刺绣以其繁复的几何结构和极其强烈的色彩对比著称。我们将重点解析“十字绣”（Cross-stitch）在不同分支中的演变，如黔东南的平绣与堆绣结合的立体效果，以及湘西苗族以蝴蝶、花鸟为主要母题的叙事性刺绣。特别关注其在服饰（如盛装、头饰）中的功能性——色彩与纹样的等级区分，以及丧葬仪式中所使用的特定纹样（如“魂衣”的绣法）。 彝族（Yi）： 彝族刺绣，尤其是“毕摩文化”影响下的宗教刺绣，展现出一种古朴而深邃的魅力。重点分析其对自然界中抽象符号的提炼，如太阳、火焰、蛇的意象，及其在祭祀服装上的布局规律。对比分析凉山彝族与滇南彝族在针法运用上的细微差异，前者偏重线条的厚重感，后者则更注重色彩的晕染过渡。 二、西北高原的质朴与坚韧：藏族与土族 高寒、干燥的西北地区，孕育出与中原风格迥异的刺绣艺术。 藏族（Tibetan）： 藏族刺绣（如唐卡刺绣的衍生应用）极少使用鲜艳的对比色，转而偏爱宝石色调（深红、绛紫、靛蓝）。本书将深入探讨其对佛教“八宝”图案的程式化处理，以及在“帐篷装饰”和“法衣”上所采用的丝线捻股技术，以达到近似于织锦的厚实感和光泽度。 土族（Tu）： 聚焦于青海土族独特的“盘绣”技法，这种近乎浮雕效果的针法如何适应高原文化对服饰耐磨性和视觉冲击力的要求。分析其在“花馍馍”装饰艺术中刺绣元素的迁移与应用。 三、南疆绿洲的异域风情：维吾尔族与柯尔克孜族 受丝绸之路影响，南疆刺绣吸收了大量的波斯、中亚艺术元素。 维吾尔族（Uyghur）： 重点解析“绣花鞋”和“头巾”上的传统纹样——“八瓣花”、“石榴花”的几何化处理。比较东疆（哈密、吐鲁番）与南疆（喀什、和田）在色彩偏好（前者偏暖，后者偏冷）和丝线材质（植物纤维与蚕丝的混合使用）上的差异。 柯尔克孜族（Kyrgyz）： 分析其刺绣在毡制品和马鞍垫上的应用，探讨其如何通过密集的针脚来强化毡料的保暖性和耐用性，展现一种游牧民族对实用美学的极致追求。 第二部分：技法深潜与材料革命——超越针脚的艺术表达 成功的刺绣作品，离不开对工具和材料的深刻理解和创新性运用。 一、针法的结构力学 本书将超越基础的平针、缎面针的简单介绍，重点分析那些具有地域标志性的复杂针法： 堆绣（Appliqué and Piling）： 重点剖析如何通过多层布料的裁剪与缝合，结合锁边针，创造出视觉上的层次感和厚度，尤其在黎族和部分瑶族服饰中的运用。 拉针与刻金： 探讨在特定少数民族中，如何使用金线或铜线（如云南白族的部分地区）进行拉针，以及这种“刻金”效果如何模拟金银饰品的视觉效果，提升服饰的尊贵感。 线材的“语境化”： 比较不同地区对手工染线的偏好——从天然矿物染料（如靛青）到植物根茎提取物，分析不同纤维素对光线吸收率的影响，以及由此决定的绣品最终的“光泽曲线”。 二、纹样背后的哲学思辨 刺绣图案并非随性而为，每一针都指向一个明确的文化意图。 辟邪与祈福： 详细解读“虎纹”、“兽面纹”在壮族和侗族服饰中的象征意义，它们如何从图腾崇拜演变为护身符。 生命叙事： 以布依族和水族为例，探讨刺绣如何承担起记录家族历史、婚姻状态、个人功绩的“文本”功能。例如，某些特定的结扣或线头处理，可能代表着佩戴者的人生重要阶段。 第三部分：当代语境与未来视野 在全球化和现代化的冲击下，少数民族刺绣正面临前所未有的挑战与机遇。 市场化悖论： 分析快速复制与坚持传统技艺之间的矛盾。许多传统技法，如极度耗时的精细盘绣，在商业化压力下面临失传的风险。 设计创新与文化挪用： 探讨当代设计师在引入少数民族元素时，如何平衡借鉴与尊重。成功的案例分析，侧重于其对传统针法和色彩体系的“转译”而非简单的“复制”。 数字化保护： 介绍利用三维扫描和高精度摄影技术对濒危刺绣作品进行数据备份和虚拟展示的努力，确保这些指尖上的非物质遗产能够跨越时空，持续对话。 本书旨在提供一个严肃、细致、充满敬意的视角，去阅读那些用丝线写就的、关于中国广袤土地与多元文化的史诗。它不是对已知成就的简单汇编，而是对被忽视的、独特的刺绣表达的深度挖掘与致敬。

评分☆☆☆☆☆

每一次翻阅这本《RTDK 传统刺子绣图典》，都像是一次穿越时空的旅行。我被书中那些充满东方韵味的图样深深吸引，它们仿佛是从古老的卷轴中走出来，带着历史的沉淀和文化的温度。这本书的选图非常独到，既有经典不衰的传统纹样，也有一些我从未见过的、充满创意和惊喜的图样。我尤其喜爱书中关于“波浪纹”和“格子纹”的呈现方式，这些看似简单的几何图案，在刺子绣的演绎下，焕发出了别样的生命力，充满了律动感和空间感。我经常会花很长时间去临摹这些图样，不仅仅是机械地复制，而是试图去理解其中线条的走向、疏密的关系，以及它们组合在一起所形成的独特美感。这本书就像一位循循善诱的老师，引导我一步步走进刺子绣的艺术世界，让我领略到其中蕴含的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计非常用心，纸张的触感温润，印刷的色彩饱满而又不失柔和，这本身就营造出一种宁静而专注的阅读体验。我特别欣赏作者在排版上所下的功夫，每一页的图样都经过精心布局，留白恰到好处，让观赏的重心始终集中在刺子绣本身。书中收录的图样，不仅仅是单纯的图案展示，更多的是一种对传统美学的提炼和传承。我注意到其中一些图样，在现代设计中也能找到类似的元素，这说明了传统纹样的生命力有多么顽强。我最喜欢的是关于“麻の葉”（麻叶纹）的介绍，这种纹样在中国古代也有类似的叫法，象征着驱邪避凶和健康成长。通过书中的对比和讲解，我更能理解这种纹样在不同文化背景下的演变和发展。这本书让我深刻感受到，刺子绣并非只是简单的缝制技巧，它承载着一种生活态度，一种对自然的热爱，以及一种对细节的极致追求。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《RTDK 传统刺子绣图典》，瞬间就被那些精美绝伦的图样深深吸引了。我一直对传统手工艺情有独钟，特别是刺子绣，那种一针一线织就的细腻与温度，总能触动我内心最柔软的地方。这本书的图样种类繁多，从最基础的直线、几何图形，到错综复杂的植物花卉、动物纹样，应有尽有。每一种图样都附有清晰的图解和详细的说明，哪怕是初学者也能轻松上手。我尤其喜欢书中有几组关于日式传统服饰刺子绣的图样，那些线条的流畅感和色彩的搭配，简直是视觉的盛宴。看着这些图样，我仿佛能闻到空气中弥漫着淡淡的棉布和线香的味道，想象着古时候的绣娘们，在昏黄的灯光下，指尖飞舞，将生活的美好与祝福都绣进了布匹里。这本书不仅仅是一本图典，更像是一扇窗，让我得以窥见刺子绣悠久的历史和丰富的文化内涵。我迫不及待地想要挑选几款心仪的图样，开始我的刺子绣之旅。

评分☆☆☆☆☆

作为一名刺子绣爱好者，我一直在寻找一本能够真正指导我深入理解和创作的图典。《RTDK 传统刺子绣图典》给了我太多的惊喜。这本书最让我赞叹的一点是，它不仅仅停留在“有什么图样”的层面，而是非常注重“如何去理解和应用”这些图样。书中对于不同图样的寓意、历史渊源，以及它们在实际应用中的变化，都有着细致入微的阐述。比如，书中讲解了如何根据不同的布料和线材来选择最适合的刺子绣技法，以及如何通过调整针法和密度来达到不同的视觉效果。我特别喜欢书中关于“千筋”和“米刺”的讲解，这两种看似简单的针法，在书中的图示和文字说明下，变得格外清晰易懂，我甚至能够感受到其中蕴含的细微差别。这本书为我的创作提供了源源不断的灵感，也让我对刺子绣这项古老的技艺有了更深刻的认识和更高的追求。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，优秀的图书不仅仅是信息的载体，更是激发灵感的源泉。这本书无疑就是这样一本杰作。打开《RTDK 传统刺子绣图典》，扑面而来的就是那种质朴而又精致的美感。书中收录的图样，无论是以自然的形态展现，还是经过抽象化的演绎，都充满了生命力和艺术感染力。我最喜欢书中关于“花鸟纹”的呈现，那些栩栩如生的花朵和活泼的小鸟，仿佛跃然于纸上，充满了生机。书中的图例清晰明了，即使是对刺子绣完全不了解的初学者，也能很快理解其中的奥秘。这本书让我对刺子绣有了全新的认识，它不仅仅是一种手工技艺，更是一种生活美学，一种对细节的极致追求，以及一种对传统文化的传承和创新。我迫不及待地想要将书中的图样应用到我的日常生活中，用针线将这份美好延续下去。