RTDK 我要上央美 素描头像 9787568905886 重庆大学出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王湛峰 著

图书标签:

• 素描
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• RTDK
• 央美
• 重庆大学出版社
• 艺术设计

店铺： 晓月草堂图书专营店

出版社： 重庆大学出版社

ISBN：9787568905886

商品编码：29596433223

包装：平装-锁线胶订

出版时间：2017-07-01

基本信息

书名：我要上央美 素描头像

定价：32.00元

作者：王湛峰

出版社：重庆大学出版社

出版日期：2017-07-01

ISBN：9787568905886

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-锁线胶订

开本：8开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《我要上央美·素描头像》一书围绕高考美术中素描头像的考试重点及技巧提高，由浅入深地进行了专项辅导。《我要上央美·素描头像》分步骤地对画面表现进行了细致剖析，点出重要细节，易于考生学习上手，还列举了大量的范画，涉及考试中各种常见的素描头像类型，对美术考生走进考场、取得优异成绩有较好的辅助作用。

内容提要

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《我要上央美·素描头像》重点清晰，结构完整，从素描头像的基础知识到头像结构以及五官的表现，再到构图的整体理解与实践，做了大量精准凝练的讲解，是一本质量较高的考前辅导用书。《我要上央美·素描头像》还在书中穿插了局部剖析、照片对比等实用内容，有针对性地帮生快速掌握考试技巧、把握考试重点。

目录

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作者介绍

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王湛峰，致力于素描基础教学研究，总结出了一套完整的“三线教学系统”，著有《教学》《励志教学》等。

文摘

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序言

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《黑白里的呼吸：素描头像的感知与表达》 引言 在视觉艺术的殿堂中，素描头像无疑是最能触及灵魂、最能体现画家观察力与表现力的门类之一。它不仅仅是线条与阴影的堆砌，更是对生命瞬间神韵的捕捉，是对个体精神世界的深度探寻。每一张成功的素描头像，都仿佛在无声地诉说着一个故事，传递着一份情感，展现着一种独特的生命力。《黑白里的呼吸：素描头像的感知与表达》正是这样一本力求引领读者深入素描头像的创作世界，掌握其精髓，并最终实现个人艺术表达的实践指南。本书不拘泥于单一的技法罗列，而是着重于培养观者内在的感知能力，激活创作者独立的思考与表达。 第一章：看见形：从二维到三维的眼睛 素描头像的起点，是“看见”——一种超越表象的、对形体结构的深刻理解。我们并非简单地描摹眼睛看到的轮廓，而是要调动大脑的立体思维，感知人脸骨骼、肌肉的起伏变化。本章将引导读者建立起扎实的形体认知体系。 骨骼与结构： 我们将从头骨的基本结构入手，理解颧骨、额骨、下颌骨等重要节点如何塑造脸部的整体形态。通过对不同角度下头骨示意图的分析，让读者直观感受头部空间的纵深感。 肌肉的痕迹： 脸部的表情与情绪，很大程度上是由肌肉的收缩与舒张来传递的。本章将重点剖析面部关键肌肉群（如眼轮匝肌、口轮匝肌、额肌等）的走向与运动规律，理解它们如何在骨骼的基础上，赋予面部生动的表情。我们将通过线条示意图，展示肌肉在不同表情下的变化，帮助读者理解“似与不似”之间的微妙关系。 比例与透视的魔法： 脸部的黄金分割、三庭五眼、四高三低等经典比例法则，是构建准确头像的基础。本章将详细讲解这些比例在不同脸型、不同年龄段中的灵活运用，以及如何运用透视原理，处理侧面、俯视、仰视等不同视角的头像关系。我们会用图例说明，如何通过视点变化，产生人物的视觉张力与空间感。 动态与节奏： 人物的动态并非僵硬的摆设，而是流动的生命姿态。本章将探讨如何捕捉人物在瞬间的自然倾斜、转动，以及由此产生的颈部、肩部的微妙变化，让头像更具呼吸感和生命力。我们将分析一些经典大师作品中人物动态的处理，体会其中的视觉节奏。 第二章：感知光：在明暗中雕塑灵魂 光影是素描的灵魂，是塑造形体、营造氛围、传达情绪的关键。本章将带领读者进入光影的奇妙世界，学习如何用黑白灰的语言，赋予头像以立体感与生命力。 光线的本质与方向： 我们将从不同光源（如顶光、侧光、逆光、散射光）对头像产生的典型光影效果进行分析，理解光线穿透、反射、遮挡等物理规律。通过大量的对比图例，展示不同光线下的明暗关系，让读者掌握判断光源方向与强度的能力。 明暗层次的建立： 头像的明暗并非简单的黑白对比，而是由无数个灰度过渡组成的精妙光谱。本章将详细讲解如何根据形体结构，合理划分受光面、背光面、明暗交界线、投影以及反光。我们会强调“灰面”的重要性，即那些不亮不暗，却能衔接明暗、丰富细节的区域。 黑白灰的语言： 炭笔、铅笔、炭精条等不同素描工具，在表现不同质感、不同明度的光影时，各有其独特的优势。本章将介绍如何运用不同的笔触、力度、排线方式，来模拟皮肤的细腻、头发的蓬松、衣物的褶皱等不同的材质感。我们会通过示范，展示如何用丰富的灰度变化，来表现皮肤的细腻光泽、眼球的深邃、嘴唇的湿润等。 情感的映射： 光影不仅塑造形体，更承载着情感。明亮的暖色调光线可能带来温暖、希望；而冷峻的逆光则可能营造神秘、孤独的氛围。本章将探讨如何通过光影的调度，来烘托人物的内心世界，传达特定的情绪与性格。我们将分析一些戏剧性光影的头像作品，学习如何利用光影讲故事。 第三章：深入肌理：刻画质感与细节 “质感”是让素描头像“活起来”的关键。它让观众感受到皮肤的温度、头发的柔软、衣物的垂坠，从而产生更强的代入感。本章将专注于如何通过精细的笔触和敏锐的观察，刻画头像的肌理与细节。 皮肤的质感： 皮肤的细腻、皱纹、毛孔、雀斑，都在诉说着人物的年龄、经历和生活状态。本章将详细讲解如何运用细腻的排线、擦拭、揉擦等技法，来表现皮肤的平滑、粗糙、褶皱等不同质感。我们会特别关注眼角、嘴角、额头的细纹处理，以及如何通过点、小圆圈等方式，表现细小的毛孔。 头发的生命力： 头发并非一团死物，而是具有流动性、蓬松感和光泽的。本章将分析头发的走向、粗细、蓬松度，以及不同发质（如直发、卷发、湿发）在光影下的表现特点。我们会教授如何用流畅的线条，捕捉头发的体积感和方向感，以及如何利用留白和深色来表现头发的光泽与层次。 眼睛的灵魂之窗： 眼睛是人物神情的焦点，其塑造的成败直接影响头像的传神度。本章将深入分析眼睛的结构，包括眼球的球形、眼睑的包裹、瞳孔与虹膜的层次、以及高光的运用。我们会强调对眼神的刻画，如何通过瞳孔的深邃、眼神的聚焦，来传递人物的情感与内心活动。 嘴唇与鼻子的塑造： 嘴唇的饱满、唇纹的细致，以及鼻梁的挺拔、鼻翼的转折，都对人物的形象至关重要。本章将讲解如何准确把握嘴唇与鼻子的体积感，以及如何通过微妙的阴影和高光，来表现它们的立体感与表情。 服饰与背景的呼应： 服饰的褶皱、纹理，背景的虚实处理，都应与人物头像的整体风格相协调。本章将讲解如何根据人物的身份、性格，来设计服饰的质感与风格，以及如何通过背景的虚实关系，突出人物主体，营造氛围。 第四章：灵韵的捕捉：传达人物的“神” 素描头像的最高境界，在于传达人物的精神气质，即所谓的“神”。这需要画家具备敏锐的洞察力，以及将内在感受转化为外在形态的能力。 气质的解读： 每个人物都有其独特的气质，或沉静、或活泼、或忧郁、或睿智。本章将引导读者学习如何通过对人物面部特征（如眉毛的形状、眼睛的眼神、嘴角的弧度、下颌线的力度等）的细微观察，去解读和捕捉其内在的气质。 情感的表达： 表情是情感的外露，而细微的表情变化，更能触动人心。本章将深入分析喜、怒、哀、乐、惊、恐、思等基本情绪在面部肌肉上的具体表现，并探讨如何通过线条与明暗的组合，来精确地传达人物此刻的情感状态。 个性的呈现： 每个人都是独一无二的，其个性体现在其面部的每一个细节之中。本章将鼓励读者打破程式化的描绘，关注人物独特的五官组合、脸部比例的微妙偏差，以及生活痕迹（如疤痕、胎记、年龄特征等），从而塑造出鲜活、有个性的人物形象。 画家的“心眼”： 最终，素描头像的创作，是画家内心世界的投射。本章将鼓励读者在掌握基本技法之后，勇敢地注入自己的理解与感悟。我们提倡“意在笔先”，在动笔之前，先在心中构建起人物的形象与故事，然后将这份“意”通过黑白灰的语言，生动地呈现出来。 从临摹到创作的飞跃： 本章将提供一些经典的头像范例，引导读者进行深度分析与临摹，但同时强调临摹的目的是为了学习其精髓，最终要跳出范例，形成自己的创作风格。我们将探讨如何从观察真实人物出发，进行写生练习，以及如何将写生经验迁移到自由创作中。 结语 《黑白里的呼吸：素描头像的感知与表达》希望成为读者在素描头像探索之旅中的忠实伙伴。本书提供的并非一套僵化的公式，而是一系列开启视界、激发潜能的钥匙。通过对形体结构的深入理解，对光影关系的精准把握，对肌理质感的细腻刻画，以及对人物精神世界的深度挖掘，读者将逐渐学会如何用素描这一古老而又充满活力的艺术语言，去“看见”更深邃的世界，去“表达”更真挚的情感，去“呼吸”生命的韵律。愿每一位拿起画笔的你，都能在黑白之间，找到属于自己的，最动人的生命之歌。

评分☆☆☆☆☆

这本《RTDK 我要上央美 素描头像》的封面设计就充满了艺术气息，深邃的背景色搭配醒目的书名，给人一种沉静而又充满力量的视觉冲击。拿到手里，纸张的质感也相当不错，厚实而细腻，翻阅时没有那种廉价的印刷感。虽然我还没有开始深入阅读，但仅从外观和触感上，就已经能感受到出版社在这本书上的用心。我平时就对素描头像特别感兴趣，总觉得人物的面部表情和神态是绘画中最能打动人心的部分，而要将这些精妙之处捕捉并呈现在纸上，实在是一门需要深入钻研的艺术。这本书的出版，无疑为我这样热爱素描的爱好者提供了一个新的学习平台。我特别期待书中能够展现出那些大师级的头像作品，通过临摹和学习，希望能从中汲取灵感，提升自己的绘画技艺。我一直在寻找能够真正帮助我突破瓶颈的书籍，这本书的名字和它所传达的“上央美”的决心，让我觉得它或许就是我一直在寻觅的那个宝藏。封面上的字体设计也很有讲究，既有现代感，又不失古典的韵味，这让我对书的内容更加好奇，想知道它究竟会以怎样的方式带领读者走进素描头像的殿堂。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名《RTDK 我要上央美 素描头像》及其出版信息，给我一种耳目一新的感觉，尤其是“RTDK”这个缩写，让我联想到某种专业术语或者特定的训练体系。重庆大学出版社作为其出品方，也增添了一层学术上的保障。在我学习素描头像的过程中，我常常会遇到一些瓶颈，例如在刻画人物的五官比例、结构关系，以及如何准确地表现人物的性格特征等方面。我期待这本书能够提供一些更具创新性或者说是更深入的见解。我比较注重书籍的理论深度和实践指导的结合，希望它不仅能讲解素描的原理，还能提供切实可行的练习步骤和方法。我尤其关注那些能够帮助我突破思维定势，提升画面表现力的技巧。从封面设计的风格来看，这本书似乎带有一定的专业性和前瞻性，这让我对它能否为我带来新的学习启发充满了期待。我希望能在这本书中找到一些能够让我眼前一亮的知识点，从而能够更好地提升我的素描头像创作水平。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，学习绘画，尤其是像素描头像这样需要扎实基本功的领域，选择一本好的参考书至关重要。这本书的出版信息，如书名“RTDK 我要上央美 素描头像”以及出版方重庆大学出版社，都给我留下了深刻的印象。我之前就接触过一些素描方面的教程，但总觉得少了那么点“灵魂”，或者说，在细节处理上不够深入，不够直观。我尤其在意书籍的排版和图片质量，因为如果图片模糊不清，或者排版混乱，都会极大地影响学习效果。我希望这本书能够提供清晰、高质量的图像，最好能有不同角度、不同光影下的头像示范，这样才能更全面地理解形体结构和明暗变化。我听说央美是中国最顶尖的艺术学府之一，能够冲击央美，本身就代表着极高的艺术水准和严谨的学术态度，所以一本以“上央美”为目标的书籍，其内容的水准可想而知。我特别想了解，这本书会从哪些方面来讲解素描头像，是侧重于基础的骨骼肌肉解析，还是更偏重于人物的情感表达和神态刻画？这对我来说都非常重要。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，无疑为广大美术爱好者，特别是那些对素描头像充满热情和追求的同学，带来了一股新的学习动力。我一直对人物素描，尤其是头像部分有着浓厚的兴趣，总觉得一张生动的头像，能够传递出丰富的情感和故事。当我看到《RTDK 我要上央美 素描头像》这个书名的时候，就感觉它非常有目标性，并且“上央美”这个词，本身就代表着一种极高的艺术追求和水准。重庆大学出版社的背景，也让我对这本书的内容质量有了初步的信心。在我看来，一本好的素描教程，不仅要讲解技术层面的东西，更要能够启发思维，引导读者去观察、去感受、去理解。我希望这本书能够提供一些非常具体、可操作的练习方法，并且能够展示一些高质量的范例，这些范例不仅仅是技巧的展示，更应该包含创作者的思考和处理方式。我特别想了解，这本书会不会涉及一些关于人物性格、情绪的分析，以及如何将这些内在的东西通过笔触表现出来？这一点对我来说非常关键。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《RTDK 我要上央美 素描头像》后，最直观的感受就是它的专业性。书名中的“RTDK”和“我要上央美”的组合，已经表明了这本书的定位和目标读者，非常明确，那就是希望在素描头像领域有所成就，尤其是那些有志于考取顶尖艺术院校的学生。我个人在素描方面一直寻求突破，尤其是头像的塑造，我总觉得在把握人物的内在气质和精神状态方面还有很大的提升空间。这本书的出版信息，重庆大学出版社，也是一个值得信赖的牌子。我之前有接触过该出版社的一些学术类书籍，印刷质量和内容编排都相当不错。我特别期待这本书能够深入浅出地讲解素描头像的绘制技巧，比如如何捕捉人物的动态神情，如何处理不同材质的头发，以及如何运用光影来增强立体感和画面感染力。我希望它能提供一些非常实用的练习方法和步骤，而不是仅仅停留在理论层面。从封面设计上看，这本书的风格显得非常沉稳大气，这让我对它即将传递给我的知识充满了期待，希望它能成为我素描学习路上的重要指引。