RTDK 漫画技法标准教程：美少女篇 9787515348377 中国青年出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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麦果，陈李明，刘婧，朱玲 著

图书标签:

• 漫画技法
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• 绘画教程
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• 中国青年出版社
• 技法标准
• 漫画入门
• 动漫
• 插画
• 绘画

店铺： 晓月草堂图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515348377

商品编码：29596459653

包装：平装-胶订

出版时间：2017-10-01

基本信息

书名：漫画技法标准教程：美少女篇

定价：39.80元

作者：麦果,陈李明,刘婧,朱玲

出版社：中国青年出版社

出版日期：2017-10-01

ISBN：9787515348377

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《漫画技法标准教程：美少女篇》介绍了美少女人物造型的表现技法。书中首先讲解漫画绘制的基础知识，而后分别介绍了美少女头部造型、发型、表情及服饰造型的绘制技巧。对于美少女造型重点的服饰造型，更是通过多个章节分类详解了校服、职业装、民族服饰、萝莉服饰及典礼服饰的相关搭配表现技巧。书中丰富的人物造型图例和介绍文字，可以帮助读者轻松掌握各类美少女造型的绘制技巧。

目录

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章 漫画绘制基础
节 基本工具
第2节 绘画基础
第3节 网点纸的使用方法
第4节 漫画绘制的专业术语

第2章 美少女头部造型
节 头部（面部）的基础知识
第2节 美少女的五官绘制
第3节 头发的基础知识
第4节 发型范例

第3章 美少女表情大集合
节 喜悦表情&背景
第2节 悲伤表情&背景
第3节 恐惧表情&背景
第4节 其他表情&背景

第4章 美少女校服大揭秘
节 西装制服
第2节 水手服
第3节 运动服

第5章 美少女职业装造型
节 女仆装
第2节 女侍者装
第3节 正统职业服装
第4节 军装
第5节 特色职业服装

第6章 美少女民族服装造型
节 中式服装
第2节 日式服装

第7章 美少女萝莉服装造型
节 经典萝莉服装
第2节 哥特萝莉服装
第3节 和风萝莉服装
第4节 甜美萝莉服装
第5节 暗黑萝莉服装

第8章 美少女典礼服装造型
节 晚礼服
第2节 婚纱

作者介绍

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文摘

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序言

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好的，这是一本关于《赛博朋克艺术设计与插画实践》的图书简介，旨在为数字艺术家提供深入的视觉叙事技巧和前沿的设计理念。 --- 《赛博朋克艺术设计与插画实践》 ISBN：978-7-5327-5589-0 出版社：未来视野文化传播 内容概述 《赛博朋克艺术设计与插画实践》是一本专注于赛博朋克（Cyberpunk）美学、视觉语言构建与高级数字绘画技巧的深度教程。本书超越了基础的线条勾勒与色彩应用，旨在指导读者如何在一个充斥着高科技、低生活（High Tech, Low Life）的复杂世界观中，创造出具有深度和沉浸感的视觉作品。全书结合了理论分析、案例拆解与实战项目，确保读者能够掌握从概念草图到最终成品的全流程制作能力。 本书的核心在于解构赛博朋克这一复杂流派的视觉DNA。我们将深入探讨霓虹灯光影的物理学、潮湿街道的氛围营造、义体改造的设计语言，以及反乌托邦社会中的人物情绪表达。通过详尽的步骤示范，读者将学会如何驾驭数字绘画工具，实现电影级别的光影效果和材质表现。 第一部分：赛博朋克美学的理论基石与世界构建 (The Foundations of Cyberpunk Aesthetics) 第一章：赛博朋克的视觉光谱 流派辨析与历史沿革： 追溯威廉·吉布森、菲利普·K·迪克等奠基人对赛博朋克世界观的塑造，并分析其在影视、游戏和文学中的视觉演变。 核心视觉元素解构： 深入剖析“高科技”与“低生活”的并置关系。重点解析巨型企业标志、故障艺术（Glitch Art）、亚洲文化符号的融合与挪用，以及电缆、管道和通风系统等基础设施的复杂布局。 色彩心理学与氛围控制： 阐述如何利用高饱和度的霓虹色（青色、洋红色、橙色）与深沉的阴影（深蓝、墨黑）形成强烈的对比，营造出压抑又迷幻的都市夜景。 第二章：场景设计与环境叙事 三维空间感与透视运用： 教授如何在二维平面上构建宏大且层次丰富的未来都市景观。包括多层街道、悬浮交通工具的运动轨迹设定，以及利用建筑高度来表达社会阶级差异。 光照的魔法： 详细讲解环境光、次级光源（如屏幕、指示灯）和主光源（如广告牌、探照灯）的交互作用。重点演示如何通过体积光（Volumetric Lighting）和丁达尔效应来表现潮湿空气中的光束穿透感。 材质的真实性模拟： 探讨金属的锈蚀、湿滑路面的反光、塑料义体的磨损纹理等关键材质的表现技巧，确保环境元素具有可信的触感。 第二部分：角色设计与义体化叙事 (Character Design and Cybernetic Integration) 第三章：未来人类的身份构建 角色概念的源起： 如何设计符合赛博朋克世界观的角色原型——黑客、街头武士、企业高管或被遗弃者。强调服装设计必须服务于功能性和叙事性。 义体设计与解剖学重构： 讲解义体（Augmentations）在角色身上的布局逻辑。如何将机械部件自然地融入人体结构，包括关节处的连接细节、裸露的线缆与皮肤的对比处理。 面部表情与情绪传达： 即使在厚重的装甲或面罩下，如何通过眼神、微表情或光线反射来展现角色的内心挣扎、冷漠或反抗精神。 第四章：高精度角色插画实战 线稿与结构强化： 教授如何使用辅助线条来确保复杂义体结构的准确性，并保持角色动作的动态张力。 皮肤、金属与发光的图层管理： 分步演示复杂的图层叠加技术，精确控制皮肤在高强度霓虹光下的颜色变化，以及金属表面对环境光的反射吸收。 发光物体的绘制技巧： 专注于绘制LED屏幕、能量武器发射口以及纹身发光效果，掌握光晕（Bloom）和色彩溢出（Color Bleeding）的后期处理方法。 第三部分：高级技术与流程优化 (Advanced Techniques and Workflow Optimization) 第五章：动态构图与视觉焦点引导 叙事性构图： 学习如何使用对角线、S形曲线和框架式构图来引导观众的视线，强化故事的冲突点或信息传递。 运动模糊与速度感： 针对赛博朋克中常见的快速交通工具或战斗场景，演示如何通过精确的运动模糊效果和动态散景来增加画面的速度感和冲击力。 景深与焦点控制： 运用景深效果突出主要角色或关键环境细节，模糊背景以增强画面的电影感和沉浸感。 第六章：后期合成与最终润饰 色彩分级与统一性： 使用专业的调色工具，统一全画面的色调，确保霓虹光与环境暗部的色温协调一致。 噪点、颗粒与胶片模拟： 介绍如何添加模拟老旧胶片或低分辨率信号的噪点，以增强赛博朋克的“低生活”质感。 特效叠加与氛围增强： 演示如何叠加雨滴、烟雾、蒸汽等元素，以及使用曲线和色阶工具对画面进行最终的戏剧性增强，实现专业级别的高级输出效果。 读者对象 本书适合具有一定数字绘画基础，渴望将技术提升至专业商业插画水准的进阶学习者。特别推荐给概念艺术家、游戏原画设计师、插画师以及所有对赛博朋克美学充满热情的创作者。 --- 附录： 常用软件快捷键与笔刷推荐列表；赛博朋克经典作品赏析与灵感来源。

评分☆☆☆☆☆

我对《RTDK漫画技法标准教程：美少女篇》最期待的部分，其实是它能否教会我如何“讲故事”。漫画不仅仅是画面的堆砌，更是通过画面来传达情感、叙述故事。尤其是在描绘美少女角色时，她们身上承载着很多故事性，可能是青涩的初恋，可能是励志的成长，也可能是悲伤的离别。我希望这本教程能提供一些关于如何通过角色表情、眼神、肢体语言来烘托故事氛围的技巧。例如，如何用一个略带忧郁的眼神描绘一个失落的角色，如何用一个充满活力的跳跃动作展现一个充满希望的时刻。我还很关注教程中关于“构图”和“镜头语言”的讲解，如何通过不同的景别、角度来突出角色的魅力，如何在画面中引导读者的视线，让他们更容易理解故事的走向。一本好的教程，应该能让我在画出美少女的同时，也能让她们的“故事”跃然纸上。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我留下了深刻的印象，色彩鲜艳，人物造型也很有吸引力。这让我对教程的内容充满了好奇。我一直在思考，如何才能画出那些让人眼前一亮、过目不忘的美少女角色。市面上很多教程虽然讲解得很详细，但最终画出来的作品总觉得少了点“灵气”，或者说，和教程里的范例有很大的差距。我希望这本教程能够提供一些更具启发性的方法，比如在人物设计上，如何打破常规，创造出独具个性的角色。在细节处理上，如何让服装的褶皱、发丝的律动、饰品的点缀都显得精致而自然。我还希望教程中能够提供一些关于“眼神”的专项指导，因为我始终觉得，眼睛是心灵的窗户，画好眼睛，就等于画活了角色。如果教程中能有关于不同情绪下眼睛的细微变化，或者如何通过眼睛的描绘来表现角色的内心世界，那将是非常宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

终于等到这本《RTDK漫画技法标准教程：美少女篇》了！作为一名一直深陷于漫画创作泥潭的新手，我真是太需要一本真正能解决问题的教程了。市面上类似的教程不少，但很多都显得“纸上谈兵”，讲了半天理论，到了实际操作却依然一头雾水。我一直期待能有一本教程，它不仅仅是讲解笔触、线条的粗细，更能深入剖析美少女角色在不同情境下的神态、动作、服饰如何才能画得生动、有灵魂。尤其是在塑造人物性格方面，我总觉得自己的作品缺乏那种“一眼就能看出是怎么样一个人”的魅力。希望这本教程能提供一些实用的方法，比如如何通过微小的表情变化来传达情绪，如何在动态的构图里抓住角色最动人的瞬间，又或者是在服饰设计上如何体现角色的身份和个性。毕竟，画好一张静态的、漂亮的脸蛋很容易，但要画出一个鲜活的、有故事感的角色，那才是真正的挑战。我特别关注教程中关于“比例”和“透视”的讲解，这两块是我一直的痛点，很容易画出“扭曲”或者“不协调”的人物，希望这本教程能有系统性的、易于理解的指导。

评分☆☆☆☆☆

我购买《RTDK漫画技法标准教程：美少女篇》的主要目的是希望提升我漫画角色的“萌感”和“美感”。作为一个喜爱日系漫画风格的读者，我一直希望自己能画出那种充满少女感、惹人怜爱的角色。不过，在实际创作过程中，我总觉得自己的画风有点“硬”，或者说，不够柔和、不够细腻。我特别关注教程中关于脸部比例、眼睛的画法、嘴唇的弧度等细节的处理，希望它能提供一些更具体、更易于模仿的技巧，让我能够画出那种水汪汪的大眼睛，娇俏的小嘴，以及能够瞬间融化人心的笑容。同时，我也希望教程能够包含一些关于发型设计和色彩搭配的建议，毕竟，发型和服装是美少女角色整体形象的重要组成部分。如果教程中能提供一些不同风格的发型图例，以及不同色彩组合如何营造出不同的少女气质，那对我来说将非常有帮助。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我选择这本书，很大程度上是因为“RTDK”这个品牌在我心中已经建立了一定的信任度。之前接触过RTDK的一些其他系列教程，感觉他们出品的内容都比较扎实，而且确实是站在学习者的角度去思考问题，而不是一味地展示作者高超的技巧。这次《美少女篇》的推出，我更是充满期待。我对教程的另一个要求是，它应该能涵盖从基础到进阶的完整流程。很多教程要么只停留在基础的五官画法，要么直接跳到复杂的全身像和场景，中间缺失了很多关键的学习环节。我希望这本教程能够循序渐进，比如从最基本的头部比例、脸部结构开始，然后过渡到五官的细致刻画，再到头发的飘逸感处理，接着是身体的动态和比例，最后是服装的设计和细节。最好还能有一些关于色彩搭配和背景选择的建议，让整个画面看起来更和谐统一。另外，如果教程中有一些“陷阱”分析，比如新手常犯的错误以及如何避免，那我会觉得非常实用，能少走很多弯路。