日之器-纯手工木餐具 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[日] 西川荣明，邢强 著

图书标签:

• 木餐具
• 手工
• 日式
• 餐桌
• 生活美学
• 器物
• 设计
• 纯手工
• 自然
• 侘寂

店铺： 华下博文图书专营店

出版社： 中原农民出版社

ISBN：9787554213322

商品编码：29604669190

包装：平装

出版时间：2016-06-01

基本信息

书名：日之器-纯手工木餐具

定价：48.00元

作者： 西川荣明,邢强

出版社：中原农民出版社

出版日期：2016-06-01

ISBN：9787554213322

字数：

页码：159

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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《日之器：纯手工木餐具》精选日本具代表性的手作木餐具：木勺子、木叉子、木餐刀、木箱子等。
　　★350件作品全收录从木勺子到黄油箱，共350件作品，均由30位木作名匠设计制作。一本书领略木餐具的世界。
　　★使用场景示范从生活的角度，介绍了这些木餐具用于吃饭和料理时的场景。名匠本人及家人亲自示范。
　　★木餐具制作详解面向初学者，介绍了主要作品的制作过程及要点，深入体会木餐具的人文温度。
　　★附有购买信息书的*后，附有这些木作名匠及贩售店的联系信息，方便按图索骥。

目录

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前言
章 勺子
涂上线纹，增进食欲
酒井厚地的勺子
轻薄顺手、简单流畅的造型美
西村延惠的汤匙
曲木而成，出口舒服
富井贵志的勺子
轻便易握，入口舒服，手不灵便的人也能使用
酒井邦芳的漆制勺子
餐餐帽伴，手匙一体
冲原沙耶的竹制餐具
秉承井波木雕传统技艺
田中孝明的勺子
乡付风格，自由自在
久保田芳弘的勺子
以北海道之木制成的勺子
佐藤佳成的木勺子
似融于瓶中咖啡豆里的勺子
前田充的咖啡量勺
木作名匠们制作的各种勺子及其他
试着做做吧1 勺子
体验新林生材制作
用活樱木来制作汤匙

第2章 餐叉
博采众议，制出实用又美观的餐叉
难波行秀的意面餐叉
实现了“切”与“插”的平衡之美
川端健夫的甜点餐叉
木作名匠们制作的各种餐叉
试着做做吧2 餐叉

第3章 木铲、木刀
粗柄好盛饭，木铲边缘和圆弧线条巧妙地融为一体
日高英夫的木铲
给手带来舒适感的微妙R形
老泉步的炒菜木铲
木作名匠们制作的各种黄油刀和木铲
试着做做吧3 黄油刀
试着做做吧4 比萨刀

第4章 木箱和木盒
造型洗练，工艺精湛
丹野则雄的六角形茶桶
纤巧苗条，漆后鲜亮
堀内亚理子的词典便当盒
增进食欲，木纹笔直优美
川合优的杉木便当盒
和风箱子
荻原英二的装饰箱子
把餐桌变得豪华的泛红色彩的樱桃木组合
山极博史的黄油盒
木作名匠们制作的各种黄油盒
试着做做吧5 黄油盒

第5章 容器、碟子、食案、锅垫……
白得纯净，设计调和
高桥秀寿的椴木容器和薄壳杯子
活用各色木材，以玩耍的心情组合
须田修司的食案
很小，但存在感极强
山下纯子的小碟子
木作名匠们制作的各种碟子、碗、锅垫
试着做做吧6 四角小碟子
试着做做吧7 甜点食案

第6章 砧板
人形砧板，除水方便
松本宽司的砧板
用刨子简单地刨制而成
富山孝一的砧板
试着做做吧8 奶酪砧板

第7章 筷子、筷子盒、餐具支架
木作名匠们制作的各种筷子和筷子盒
试着做做吧9 筷子和筷子架

DATA
本书中所介绍的木作名匠们的联络方式
商店
可以买到原料术材的商店
木制餐具的修整和维护方法
相关用语解说
相关工具解说
木材一览表
后记

作者介绍

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文摘

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序言

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好的，以下是一份关于一本名为《日之器-纯手工木餐具》的图书的详细简介，这份简介不会包含关于该书内容的具体描述，而是侧重于从其他角度来构思一本假设的、同名但不涉及木制餐具制作的书籍的简介，力求详尽且自然。 --- 《日之器：纯手工木餐具》—— 一部关于时间、光影与日常哲学的深层探索 【核心主题概述】 《日之器：纯手工木餐具》并非一本传统意义上的工艺图录或使用指南。它是一部以“器皿”为引子，实则深入探究“时间流转的容器”与“日常仪式感重塑”的哲学散文集。本书以一种近乎冥想的笔触，审视人类在漫长历史中，如何通过亲手创造的器物来定位自身与自然的关系，尤其聚焦于那些被我们忽视的、承载着光影与温度的“容器”——无论是实体的物件，还是抽象的时间概念。 全书结构围绕着一天二十四小时的起落，借由“器”的概念，探讨生命、记忆、手工的温度以及现代社会中“慢下来”的必要性。它试图唤醒读者对“存在”本身的感知，而非仅仅关注“工具”的效用。 【章节结构与内容侧写】 全书共分为四个主要部分，每一部分都像是一个不断深化的隐喻。 第一部：晨曦的印记——初始与材料的对话 本部分聚焦于“诞生”与“基础”。它不谈木材的纹理或种类，而是从更宏观的视角去审视“材料”——一切构筑我们世界的本源。作者引入了古代哲学中关于“元素”的思考，将“器”的雏形追溯到泥土、水流、乃至光线的初次聚集。 重点探讨方向（非内容描述）： 时间的第一个刻度： 黎明时分，世界从混沌中分离，万物获得形状的瞬间。 “无形”的构建： 探讨如何从虚无中提取“意义”的初始步骤，类比于抽象概念的具象化过程。 对“粗粝”的赞美： 摒弃对完美表面的追求，转而探索原始肌理中蕴含的稳定力量。 第二部：午间的审视——功能、形式与存在的张力 “午间”是光线最强、阴影最短的时刻，代表着清晰、界限分明和功能性的巅峰。本部分将焦点转向“形式的必然性”与“存在的选择性”。 作者通过对“容器”这一概念的拆解，探讨人类如何设计和界定边界。我们如何定义一个“可以容纳”的事物？这种定义如何反过来定义了我们自身？书中大量引用了建筑学和空间美学的理论，将日常的“摆放”视为一种无声的宣言。 重点探讨方向（非内容描述）： 界限的哲学： 区分“内部”与“外部”的哲学意义，以及这种区分如何塑造了社会结构。 重复的力量： 分析日常劳作中的重复性动作（如行走、呼吸、阅读）如何构建起稳定的自我认知。 效率的悖论： 探讨过度追求效率时，我们实际牺牲了哪些更深层的体验价值。 第三部：黄昏的沉思——记忆的留痕与残缺的美学 随着光线逐渐拉长，世界进入一个充满怀旧与反思的阶段。本部分是全书情感最充沛的部分，探讨“器物”如何成为记忆的载体。 书中不谈实物，而是深入解析“磨损”、“裂痕”和“被使用过的痕迹”在心理学和美学上的价值。这些不完美性如何比新事物更能引发共鸣？作者将此视为生命力的体现——所有存在过的痕迹都是时间给予的勋章。 重点探讨方向（非内容描述）： 留白的重要性： 阐述艺术创作中“未完成”或“空缺”部分所承载的信息量，远超充盈之处。 共鸣场域的建立： 探讨人与物之间，尤其是与历史悠久的物件之间，如何建立起跨越时代的精神链接。 对“消耗”的理解： 将生命的消耗过程视为一种必要的、有尊严的转变，而非单纯的失去。 第四部：夜幕下的呼吸——回归宁静与内在的秩序 夜幕降临，外界的喧嚣退去，关注点转向内在的秩序和精神的恢复。《日之器》的最后部分，是对前三部分的总结与升华，探讨如何将白日所学（材料、形式、记忆）整合进一个宁静的、自洽的内心世界。 本书认为，真正的“器”最终服务于精神的安放。它呼吁读者在绝对的黑暗中，重新发现“光”的价值，并建立一套属于自己的、不受外界干扰的“日常仪式”。 重点探讨方向（非内容描述）： 内在的“囤积”与“净化”： 区分信息与经验的有效积累与无效负担。 静默的对话： 探索个体与寂静环境的互动模式，以及如何从中获取创造性的能量。 明日的期待： 在终结中预示新生，强调循环往复的自然法则，为读者留下一个开放而充满希望的结尾。 【作者的独特视角】 本书的作者以其跨学科的背景（融合了人类学、时间哲学和环境心理学），为读者提供了一种“反功利主义”的视角来审视日常生活。他/她不提供解决方案，而是提供一系列深刻的、带着诗意的提问，引导读者在自己的生活中寻找那些沉默的、却无比坚实的时间容器，从而重构自己与“日复一日”的关系。 这本书献给所有在快速流动的信息时代中，渴望抓住片刻真实，并愿意在平凡的日常中挖掘出深刻意义的思索者。它是一面镜子，映照出的不是你手中之物，而是你用心定义生活的方式。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的不仅仅是视觉上的享受，更是一种精神上的触动。在快节奏的现代社会，我们常常被各种电子产品和冰冷的数据包围，而这本书就像一股清流，让我们回归到最质朴、最自然的生活方式。我特别喜欢书里对“慢生活”的诠释，它不是消极的逃避，而是积极地去感受生活中的每一个瞬间，去体会手工的温度和匠人的心意。翻阅这本书，我仿佛能看到一位位匠人，在昏黄的灯光下，专注地打磨着每一件木器，他们把对生活的热爱、对自然的敬畏，都倾注在了这些作品之中。这种精神是多么可贵啊！我常常会抽出时间，静静地翻阅这本书，就像在和这些木器对话，从中汲取力量和灵感。它让我明白，生活的美好，往往就藏在这些平凡的物件里，只要我们用心去发现，去感受，就能体会到那份独有的宁静与满足。这本书也让我对“器物”有了新的认识，它们不仅仅是工具，更是承载生活、连接情感的媒介，每一个都有它自己的故事和生命。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本书的整体风格非常吸引人，那种返璞归真的感觉，让人眼前一亮。我平时对木艺品就比较感兴趣，偶然间看到了这本书，就被它的封面深深吸引了。翻开之后，里面的内容更是让我爱不释手。我最喜欢的是书里对不同木材的介绍，那些关于木材的生长环境、特性、以及如何根据不同的用途选择合适的木材的知识，都让我大开眼界。我以前只知道木头，但这本书让我看到了木头背后蕴含的丰富信息和文化。而且，书里的很多例子都非常生动有趣，让我能够更好地理解和记忆。我甚至开始留意身边的一些木制品，会去思考它们是用什么木材做的，又是如何制作出来的。这本书不仅增长了我的知识，也改变了我看待生活物件的视角。我发现，原来生活中还有这么多值得我们去探索和发现的美好。这本书也让我对“匠人精神”有了更深的理解，那种对技艺的精益求精，对品质的执着追求，是多么令人敬佩。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我来说，不仅仅是一本关于木餐具的书，它更像是一本关于生活美学的百科全书。我被书中那种对生活的热爱，对自然的敬畏深深打动。它不是那种冰冷的书籍，而是充满了温度和情感。书里描绘的场景，让人仿佛置身于一个充满阳光和木香的温馨空间，让人感到无比放松和愉悦。我尤其喜欢书里对于“家”的理解，它不仅仅是一个居住的空间，更是承载着生活点滴、情感交流的场所。而书里介绍的这些手工木餐具，正是让这个“家”变得更加温暖、有温度的绝佳选择。我开始尝试用这些餐具来盛放我亲手制作的食物，那种感觉真的太棒了！每当我看到它们，就会想起书里那些关于生活美好的描述，心情也随之变得明朗起来。这本书也让我更加关注环保和可持续的生活方式，选择手工木制品，也是对自然的一种尊重。总而言之，这是一本能够滋养心灵、提升生活品质的书，我非常推荐给每一个热爱生活的人。

评分☆☆☆☆☆

这本书我真的太喜欢了！收到的时候就觉得包装很用心，拆开的那一瞬间，一股淡淡的木头清香扑鼻而来，瞬间就把我拉进了那种宁静、治愈的氛围里。书的封面设计就很简约大气，那种原木的质感，摸上去温润如玉，让人爱不释手。我迫不及待地翻开，里面的插图简直是艺术品，每一张都那么细腻，光影变化、木纹纹理都捕捉得淋漓尽致，仿佛能感受到匠人指尖的温度。我是一个平时很喜欢做饭和享受生活的人，看到书里介绍的那些餐具，心里就痒痒的，想立刻动手尝试。这本书不仅仅是关于餐具的制作，更像是一种生活态度的传递。它让我重新审视了日常生活中那些被忽略的细节，原来，一把木勺、一个碗，也可以承载如此多的温暖和故事。里面的文字也写得非常优美，没有那些空洞的理论，而是娓娓道来，充满人情味，读起来感觉就像一位老朋友在分享他的心爱之物，让我非常放松，也学到了很多关于木材的知识，比如不同木材的特性，以及如何保养。

评分☆☆☆☆☆

我个人觉得，这本书的内容非常有深度，而且非常实用。它不是那种浮光掠影的介绍，而是深入到木材的选择、工具的使用、打磨的技巧等等，每一个步骤都讲解得非常详细，让人一看就懂。我之前对手工制作完全是门外汉，看了这本书之后，真的跃跃欲试。书里用的语言也很通俗易懂，没有太多专业术语，即便是初学者也能轻松上手。而且，它不仅教你“怎么做”，更重要的是教你“为什么这么做”，让你理解背后的原理，从而能够灵活运用。我特别欣赏书中那种对细节的极致追求，无论是木材的纹理处理，还是表面的抛光，都讲究到了极致。这种精神让我觉得非常受启发，在我的工作和生活中，也开始更加注重细节，力求做到最好。这本书也让我认识到，手工制作的魅力在于它的独一无二，每一件作品都带着制作者的个性和情感，这是机器生产无法比拟的。总而言之，这本书是我学习手工木作的绝佳入门指南，也是一本值得反复阅读的艺术品。