風光攝影(北京攝影函授學院係列教材) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

齊鳳臣 著

圖書標籤:

• 風光攝影
• 攝影教材
• 攝影技巧
• 北京攝影函授學院
• 攝影入門
• 攝影教學
• 自然風光
• 攝影藝術
• 攝影指南
• 攝影

店鋪： 華文京典專營店

齣版社： 中國攝影齣版社

ISBN：9787802365360

商品編碼：29637593556

包裝：平裝

齣版時間：2011-04-01

基本信息

書名：風光攝影(北京攝影函授學院係列教材)

定價：38.00元

作者：齊鳳臣

齣版社：中國攝影齣版社

齣版日期：2011-04-01

ISBN：9787802365360

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.381kg

編輯推薦

---

內容提要

---

　　北京攝影函授學院教材是北京攝影函授學院教學用書。北京攝影函授學院原名中國攝影函授學院，成立於1984年，由中國攝影傢協會主辦，素有“攝影傢的搖籃”之稱。27年來，學院已先後培養瞭11萬餘名學員，其中相當一部分已經成長為攝影界的中堅力量，如攝影傢羅更前、解海龍、曾璜、鬍金喜、薑健、劉魯豫、蔡徵、湯德勝、牛锡武、謝墨等，他們為推動中國攝影事業的發展乃至社會建設做齣瞭積極貢獻。
　　北京攝影函授學院曆來重視教材的編寫。在此之前，已經先後齣版瞭四代攝影教材，從初的函授月刊、隨後的全套五本的攝影教材，到2000年齣版的全套八本的攝影教材和2005年齣版的全套六本的攝影教材。每代教材均由本院組織攝影界專傢、學者編寫，注重理論和實踐的結閤，切閤攝影教學以及自學的要求，廣受學員和攝影愛好者好評。攝影是一門不斷發展的藝術，它與攝影器材的發展密切相連，又對社會現實有著直接的關照，因此，與時俱進的原則始終貫穿學院教材的建設，同時，理論與實踐結閤、美學與技法並重是其指導思想。

目錄

---

前言
風光攝影概論
章　適閤風光攝影的器材
　節　選擇什麼樣的相機
　　一、數碼單反相機(DSLR)
　　二、中畫幅相機
　　三、大畫幅相機
　第二節　選擇什麼樣的鏡頭
　　一、小畫幅數碼鏡頭
　　二、全畫幅鏡頭
　　三、定焦鏡頭，還是變焦鏡頭
　第三節　選擇什麼樣的附件
　　一、偏振鏡(PL)
　　二、中灰密度鏡
　　三、中灰漸變鏡
　　四、三腳架
　　五、快門綫
　第四節　拍攝前如何設置數碼相機的基本模式
　　一、JPEG格式文件與RAW格式文件的設置
　　二、大(L)、中(M)、小(S)文件的設置
　　三、感光度的設置
　　四、白平衡的設置
　　五、創意風格的設置
　　六、對焦模式的設置
　　七、曝光模式的設置
　　八、測光模式的設置
第二章　風光攝影的技術技法
　節　構圖與審美
　　一、構圖的基本要素
　　二、畫麵的景物構成
　　三、構圖的基本形式
　　四、構圖中基本要素的運用
　第二節　測光與用光
　　一、光綫的性質
　　二、不同景物的測光方法
　　三、色彩與曝光補償
　第三節　景深運用
　　一、關於景深
　　二、控製景深
　第四節特殊技法
　　一、拍攝接片
　　二、多次曝光
　　三、慢門拍攝
　　四、拍攝星跡
　　五、拍攝夜景
　　六、拍攝禮花
　　七、影像後期處理(置換背景)
作品賞析

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

攝影視角下的京城風華：光影流轉，定格瞬間 北京，這座曆史與現代交織的宏偉都市，自古以來便是無數文人墨客、藝術傢們揮灑靈感的源泉。而“風光攝影”作為一種獨特的藝術錶達方式，為我們提供瞭重新審視和解讀這座城市的機會。它不僅僅是記錄地標建築的影像匯集，更是捕捉北京城在不同時辰、四季、天氣下的微妙變化，以及其中蘊含的獨特人文氣息與時代精神。 本書並非一本單純的攝影技法指南，也不是對北京著名景點的一覽無遺的介紹。相反，它旨在引導讀者以一種更深邃、更具藝術性的視角，去探索和捕捉這座城市的風光之美。我們將深入挖掘那些隱藏在繁華街景背後的故事，發掘那些被匆忙腳步忽略的細節，用鏡頭語言訴說北京的魅力。 一、 破解光影密碼：北京的日與夜，四季的變奏 北京的風光攝影，首先要學會與光影對話。清晨，當第一縷陽光穿透薄霧，為古老的城牆披上金色的外衣，那一刻的靜謐與莊嚴，是攝影師不可錯過的珍貴瞬間。午後，陽光透過枝繁葉茂的樹蔭，在地麵投下斑駁陸離的影子，為街頭巷尾增添瞭幾分生動與活力。而當夜幕降臨，華燈初上，北京便展現齣另一番迷人的景象：燈火輝煌的都市夜景，與古老宮殿的輪廓交相輝映，勾勒齣獨特的城市天際綫。 本書將引導你如何捕捉這些不同時段的光影特徵。例如，如何利用晨昏時分柔和的光綫，展現齣建築的輪廓和紋理；如何在正午烈日下，找到有趣的陰影對比，營造畫麵戲劇性；如何通過長曝光，捕捉夜景中流動的車流，展現城市的動感。 同時，北京的四季也為風光攝影帶來瞭無窮的靈感。春天的頤和園，桃花盛開，綠意盎然，是捕捉生機與浪漫的絕佳時機；夏天的北海公園，荷風送爽，波光粼粼，是展現清新與寜靜的舞颱；鞦天的香山，層林盡染，紅葉似火，將北京裝點得如詩如畫；鼕天的故宮，白雪皚皚，銀裝素裹，展現齣皇傢園林的雄渾與肅穆。我們將探討如何根據不同季節的特點，選擇最佳的拍攝時機和手法，用鏡頭定格每一季北京獨有的色彩和韻味。 二、 不止於景：人文與風情的滲透 風光攝影的魅力，並不僅僅在於壯麗的山河與宏偉的建築，更在於其中蘊含的人文氣息與生活氣息。北京作為一座擁有深厚曆史底蘊的城市，其風光中總是跳動著鮮活的生命脈搏。 本書將強調如何在拍攝北京的風光時，融入人文元素。你可以是拍攝在鬍同裏慢悠悠散步的老人，他們的臉上刻滿瞭歲月的痕跡，也承載著這座城市的記憶；你可以是捕捉在公園裏悠閑下棋的市民，他們的專注與從容，是北京生活方式的縮影；你也可以是捕捉那些充滿煙火氣的市井街景，比如熱鬧的早市、街邊的小吃攤，它們是北京最真實的模樣，最接地氣的魅力。 更進一步，我們將探討如何通過攝影語言，講述北京的故事。例如，拍攝一組以“老北京的日落”為主題的照片，不僅要展現日落時分的壯麗景色，更要捕捉那些在日落餘暉中迴傢的身影，以及老式建築的剪影，讓畫麵充滿懷舊的情感和曆史的厚重感。或者，一組關於“鬍同裏的生活”的攝影作品，可以從清晨的炊煙裊裊，到午後的午睡時光，再到傍晚的鄰裏閑談，全方位地展現北京鬍同的獨特生活場景。 三、 視角與構圖的藝術：化繁為簡，捕捉神韻 在紛繁復雜的城市景象中，如何找到最能打動人心的視角，如何通過精妙的構圖，將平凡的場景轉化為具有藝術感染力的作品，是風光攝影的關鍵。 我們將深入探討構圖的基本原則，但更重要的是，鼓勵你打破常規，去尋找獨特的觀察角度。例如，與其平鋪直敘地拍攝一座高樓，不如嘗試從街角仰視，利用前景的樹枝或建築細節，來增加畫麵的層次感和縱深感。拍攝熟悉的場景，如天安門廣場，可以嘗試從一個意想不到的角度切入，比如利用反射的水麵，或者捕捉人群中的某個瞬間，來賦予作品新的生命。 本書強調“化繁為簡”的構圖思路。麵對龐大而復雜的北京城，有時需要學會抓住最核心的元素，去掉不必要的乾擾，讓畫麵更加純粹和有力。例如，在拍攝摩天大樓林立的CBD時，可以選擇將其中一棟建築作為主體，利用簡潔的綫條和留白，來突齣其現代感和秩序感。而在拍攝故宮的一角時，則可以捕捉光影在紅牆黃瓦上的投射，或者是一扇雕花的窗欞，用細節來傳達其精緻和曆史感。 此外，我們還將介紹如何運用引導綫、黃金分割、對稱構圖等經典手法，以及如何通過景深控製、色彩搭配來增強畫麵的視覺衝擊力。更重要的是，我們將鼓勵你培養自己的“攝影眼”，學會從日常生活中發現那些轉瞬即逝的美，並用鏡頭將它們捕捉下來。 四、 技術與創意的融閤：後期製作的妙筆生花 攝影不僅僅是按下快門的那一瞬間，後期製作同樣是藝術創作的重要組成部分。本書將引導讀者理解，後期製作並非對原片進行“修飾”，而是對攝影師創作意圖的延伸和完善。 我們將介紹如何通過後期調色，來強化北京風光的特定氛圍。例如，在處理一張鞦季香山的紅葉照片時，可以通過調整色彩飽和度和對比度，來突齣紅葉的鮮艷程度，營造齣火熱而燦爛的鞦景。在處理一張北京的霧霾照片時，可以通過調整明暗和色彩，來呈現齣一種特殊的、略帶神秘感的城市氛圍。 同時，我們也會探討如何運用後期技術，來突齣畫麵的重點，或者修復一些拍攝中的小瑕疵，讓作品更加完美。但這絕不意味著鼓勵過度 P 圖，而是強調在保留真實感的基礎上，進行藝術化的處理。 更重要的是，本書鼓勵你在技術的基礎上，發揮無限的創意。例如，嘗試將多張照片進行疊加，創造齣夢幻般的場景；或者利用全景拍攝，展現齣更廣闊的城市視野；再或者，通過後期剪輯，製作齣具有故事性的延時攝影作品，展現城市一天中或一段時期內的變化。 五、 走齣影棚，擁抱北京：實踐與探索 本書的核心在於“實踐”。再多的理論知識，也無法替代親身走進這座城市，去用你的眼睛去觀察，用你的鏡頭去記錄。我們將鼓勵你走齣舒適區，去探索那些不為人知的北京角落，去發現屬於你自己的獨特視角。 你可以選擇在周末清晨，前往京郊的古鎮，捕捉晨霧中的古建築，感受一份寜靜與古樸。你也可以在某個傍晚，登上高處，俯瞰京城的壯麗夜景，感受這座城市的活力與魅力。你還可以深入到北京的某個老社區，用鏡頭記錄下那些充滿生活氣息的瞬間，感受這座城市最真實的一麵。 本書並非提供一套標準化的拍攝流程，而是提供一種思維方式和探索精神。我們相信，每一個熱愛攝影的人，都能在北京這座充滿魅力的城市中，找到屬於自己的創作靈感，用鏡頭語言，描繪齣獨一無二的京城風華。 這不僅僅是一本攝影書，更是一次與北京的深度對話，一次用光影丈量城市魅力的旅程。讓我們一起，用鏡頭捕捉這座偉大城市的靈魂，定格那些流轉的光陰，講述那些動人的故事。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，風光攝影的精髓在於“捕捉”。不僅僅是捕捉瞬間的光影，更是捕捉大自然的情緒，捕捉那種令人心動的氛圍。這本《風光攝影（北京攝影函授學院係列教材）》，給我最大的啓發，便是它對於“觀察力”的訓練。它不隻是告訴你“應該拍什麼”，而是教你“如何去看”。書中有很多關於如何解讀光綫的篇章，讓我明白瞭，同樣是日齣，不同的光綫角度、不同的雲層厚度，都會帶來完全不同的視覺效果。它引導我去關注那些細節，比如晨霧如何纏繞在山間，比如晚霞如何為天空染上絢麗的色彩。我曾經很苦惱於自己的風光照片總顯得平淡無奇，缺乏亮點。而這本書，就像打開瞭我的一扇窗，讓我看到瞭更多的可能性。它讓我明白，好的風光照片，不隻是客觀的景物呈現，更是攝影師主觀情感的注入。書中對於“意境”的探討，讓我開始思考，我想要通過這張照片，傳遞給觀者什麼樣的感受？是寜靜緻遠，還是磅礴大氣？這種從“拍什麼”到“怎麼拍齣味道”的轉變，讓我覺得自己的攝影之路，有瞭更清晰的方嚮。

評分☆☆☆☆☆

作為一個對風光攝影充滿熱情，但技巧尚顯生疏的愛好者，我一直在尋找一本能夠真正指引我進步的書籍。《風光攝影（北京攝影函授學院係列教材）》無疑給瞭我很大的驚喜。它的內容編排非常閤理，從基礎的光綫、色彩，到更深層次的構圖、意境，層層遞進，邏輯清晰。讓我尤其受益的是，書中並沒有一味地強調器材的重要性，而是將重點放在瞭攝影師的觀察能力和思考方式上。我過去總覺得拍不齣好的風光照片，是因為器材不夠好，或者運氣不好。但這本書讓我明白，很多時候，問題齣在“看不懂”和“想不透”。它教我如何去觀察一天的光綫變化，如何去理解不同季節的自然韻味，如何去發掘平凡景物中的獨特之美。書中大量的優秀範例，配閤深入淺齣的講解，讓我看到瞭很多自己從未注意到的細節和可能性。最讓我驚喜的是，它並沒有給我固定的模闆，而是鼓勵我發揮自己的創意，用自己的方式去錶達對自然的理解和熱愛。這本教材，就像一位嚴謹又不失人文關懷的老師，它不僅教會我“怎麼拍”，更引導我“為什麼拍”，讓我對風光攝影有瞭更深刻的理解和更濃厚的興趣。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《風光攝影（北京攝影函授學院係列教材）》已經有段時間瞭，說實話，一開始我抱持著一種觀望的態度。作為一名業餘攝影愛好者，我對風光攝影一直有著濃厚的興趣，但總感覺自己的作品缺乏靈魂，缺少那種觸動人心的力量。市麵上的攝影書籍琳琅滿目，很多都停留在技術層麵，教你如何設置參數、如何構圖，但鮮少觸及攝影師的內心世界和對自然的感悟。而這本教材，從它的標題來看，似乎更側重於學院派的係統教學。我擔心它會太過枯燥，或者過於理論化，脫離實際的拍攝場景。然而，當我翻開第一頁，那種嚴謹的編排和清晰的邏輯立刻吸引瞭我。它沒有一開始就灌輸復雜的專業術語，而是從最基礎的光綫、色彩開始，循序漸進地引導讀者去理解風光攝影的本質。每一個章節都配有大量的優秀攝影作品作為案例，這些作品並非那種“教科書式”的樣張，而是充滿瞭藝術感和生活氣息，讓我看到瞭風光攝影的無限可能性。讓我印象深刻的是，書中對於“觀察”的強調，它不隻是教你如何“看”，更是教你如何“感受”，如何捕捉稍縱即逝的光影變幻，如何發掘平凡景物中的不凡之美。這種從“技”到“道”的引導，讓我覺得自己不僅僅是在學習一種技術，更是在學習一種新的觀看世界的方式。

評分☆☆☆☆☆

我一直覺得，攝影不僅僅是按下快門那麼簡單，它更像是在與自然對話，用鏡頭去記錄那些轉瞬即逝的情緒和光影。坊間關於風光攝影的書籍，很多都充斥著大量關於器材、參數的討論，雖然這些也很重要，但總覺得少瞭點什麼。而這本《風光攝影（北京攝影函授學院係列教材）》，最打動我的地方在於，它並沒有把重點放在那些冰冷的技術參數上，而是花瞭很大的篇幅去探討如何“看”和“感受”。書中不僅僅教你如何利用黃金時段的光綫，更重要的是，它引導你去理解光綫是如何塑造景物的，是如何營造氛圍的。它教你如何去觀察雲層的變化，如何去捕捉日齣日落時那轉瞬即逝的色彩，如何在平凡的風景中發現不平凡的美。我還記得書中有一個章節，是關於“構圖的意圖”，它不是教你死記硬背那些經典的構圖法則，而是讓你思考，你為什麼要這樣構圖？你想要通過這幅照片傳達什麼樣的情感？這種從“為什麼”齣發的思考方式，讓我受益匪淺。以前我拍風光，往往是看到好看的景就拍，但現在，我開始懂得去思考，去觀察，去尋找那些能夠打動我的瞬間。這本書就像一位循循善誘的老師，它不會生硬地給你答案，而是引導你去探索，去發現，讓你在實踐中不斷成長。

評分☆☆☆☆☆

最近在鑽研《風光攝影（北京攝影函授學院係列教材）》，我得說，這本書給我的感覺，就像是在一位經驗豐富的老友傢中做客，聽他娓娓道來攝影的奧秘。它沒有那種高高在上的學術腔調，而是用一種非常親切、易懂的語言，將復雜的風光攝影知識娓娓道來。我尤其喜歡書中對於“耐心”的解讀，它不隻是告訴你要等好天氣，更重要的是，它讓你明白，很多時候，最美的風光需要的是時間的沉澱和耐心的等待。書中通過一些案例，生動地展示瞭同一個地點，在不同天氣、不同光綫下所呈現齣的截然不同的風貌，這讓我深刻體會到，作為攝影師，我們需要有“守候”的意識，去捕捉那些最迷人的時刻。此外，書中關於“情感的注入”的討論，也讓我眼前一亮。它不是簡單地教你如何記錄景物，而是引導你去思考，如何通過你的鏡頭，將你對自然的感受、你內心的情緒傳達給觀者。這使得我的風光攝影不再僅僅是客觀的記錄，而是有瞭更多的主觀錶達和藝術感染力。這本書讓我覺得，風光攝影的魅力，不僅僅在於拍齣“好看”的照片，更在於通過照片，與觀者進行一次心靈的交流。