彩鉛花繪開 超細膩的彩鉛花卉繪製寶典(全彩) 電子工業齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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小米與石石 著

圖書標籤:

• 彩鉛
• 花卉
• 繪畫
• 教程
• 技法
• 藝術
• 繪畫技巧
• 手繪
• 植物
• 全彩

店鋪： 北京群洲文化專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121314629

商品編碼：29680843290

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-06-01

基本信息

書名：彩鉛花繪開 超細膩的彩鉛花卉繪製寶典(全彩)

定價：69.00元

作者：小米與石石

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2017-06-01

ISBN：9787121314629

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：128開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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花開朵朵，暗香浮動，這裏有針對不同花型的解讀，詳細的配色方案，紮實的繪畫功底，帶你走進浪漫花卉世界。

內容提要

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花卉因為豐富的品種和造型，絢麗多姿的色彩，非常受人們的喜愛，本書特彆打造花卉常見疊色方案，並且有精美的綫稿大圖，以超15步細膩講解，從構圖、起形到選色、描繪，一步不落循序漸進，將你帶入這個安靜美麗的國度。本書中作者給齣常見花型的各種透視的畫法，可以輕鬆上手,零基礎也能畫齣精美作品。

目錄

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Part 1001
畫前準備
1.彩色鉛筆的使用002
2.紙張的選擇005
3.其他輔助工具006
4.花卉的起稿007
Part 2013
一枝獨放
荷花苞與蓮蓬014
春桃020
罌粟花苞028
百子蓮033
木棉038
紫花地丁045
紅雙喜050
Part 3057
月夜花朝
小蒼蘭058
山茶064
風信子070
天竺葵075
重瓣荷花080
約瑟芬085
幻紫090
杜鵑096
鳶尾103
百閤110
紫玫瑰116
大麗花121
大麗菊126
Part 4131
暗香浮動
麥稈菊132
月季139
紫藤146
粉百閤154
葡萄風信子159
綉球167
玉蘭175
紫玉蘭181
洋桔梗187
睡蓮193
荷花200
鬱金香207
蝴蝶蘭215

作者介紹

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筆名：小米與石石88後女孩，自小熱愛繪畫，用畫筆連接生活與理想，以細膩的手法展現生活的各處美好，擅長用彩鉛對植物、人物等進行繼續塑造，對繪畫有自己獨到的見解，時常沉浸於紙麵上色彩與光影的融閤。尤其擅長彩鉛畫多肉和花卉等植物，在新浪微博上有固定的大量粉絲群和美術愛好者呼應。個人手繪彩鉛作品在新浪微博、堆糖網、彩鉛部落、微信等各大平颱廣泛傳播，手繪多肉植物在新浪微博的閱讀點擊量達30萬 ，彩鉛手繪人物小清新寫實風，網絡手繪多肉的佼佼者。

文摘

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序言

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《靜謐花園：以時光為筆，繪就繁花似錦》 第一章：光影的低語——認識你的彩鉛與紙張 在指尖輕觸的瞬間，色彩便有瞭生命。本書並非是簡單地羅列花卉的描繪技巧，而是帶領你進入一個由光影、質感與色彩交織而成的靜謐花園。我們將從最基礎的“對話”開始——認識你手中的畫筆和畫布。 彩鉛的溫度： 並非所有彩鉛都誕生於同一模具，它們擁有各自獨特的“脾性”。我們會詳細探討不同品牌、不同硬度（如HB、2B、4B等）彩鉛在著色、疊色、混色時的錶現差異。瞭解它們如絲綢般細膩的觸感，或是如粉筆般略帶顆粒的質地，是捕捉花卉生命力的第一步。我們將深入分析不同係列彩鉛（如水溶性、油性）的特性，它們如何影響色彩的飽和度、透明度以及最終呈現的畫麵質感。我們會演示如何通過輕柔的落筆、層層疊加，逐步建立色彩的深淺與層次，而不是一次性將顔色“填滿”。 紙張的呼吸： 紙張是彩鉛色彩最忠實的承載者。你手中的紙張，它紋理的粗細、厚度、吸水性，都將直接影響你繪製齣的花瓣的柔滑、葉片的細膩，甚至是露珠的晶瑩。我們會細緻對比不同剋重、不同紙質（如銅版紙、水彩紙、道林紙）的特性，講解它們與彩鉛的適配度。例如，紋理細膩的紙張更適閤描繪光滑的花瓣，而略帶紋理的紙張則能更好地捕捉葉片錶麵微小的絨毛或粗糙感。我們會模擬不同場景下，紙張對色彩飽和度和過渡自然度的影響，讓你在選擇紙張時，能像一位經驗豐富的園丁，為你的花卉找到最閤適的土壤。 光影的語言： 花卉的美，很大程度上在於它在光影下的變化。本書將著重於解析光綫如何塑造花卉的體積感和立體感。我們將通過大量的實例，講解如何觀察光源的方嚮、強度，以及它在花瓣、葉片上形成的明暗對比、高光和陰影。這並非是生硬的明暗交界綫，而是如水一般流淌的色彩過渡，是色彩在明暗區域的微妙變化。我們會演示如何利用彩鉛的疊色技巧，在暗部疊加偏冷的顔色以增加深度，在亮部疊加偏暖的顔色以突齣質感。我們將深入探討“灰調”在彩鉛繪畫中的重要性，它並非暗淡，而是連接明暗、增加真實感的關鍵。 第二章：生命脈絡的舒展——形與綫的精準捕捉 在色彩的海洋中起舞之前，我們需要先掌握花卉最根本的“骨骼”與“肌膚”。本章並非教授僵硬的幾何形體分解，而是引導你去感受生命本身流動的綫條與生長的韻律。 結構的力量： 每一朵花，都有其內在的生長邏輯。我們會從最簡單的花苞形態開始，逐步深入到盛開時的花瓣層疊、花蕊的細節。這不是簡單的“照貓畫虎”，而是理解花卉的生長方式，例如花瓣是如何從中心嚮外舒展，葉片是如何從莖乾處分叉，這些內在的結構關係，是你繪製齣逼真花卉的基石。我們將通過引導性的綫條練習，幫助你感受花瓣的厚度、捲麯的方嚮，以及它們之間微妙的堆疊關係。 綫條的呼吸： 彩鉛的綫條，並非簡單的勾勒，它是生命力的寫照。我們會講解如何運用不同的綫條粗細、虛實、輕重，來錶現花瓣的邊緣、葉片的脈絡、莖乾的質感。例如，柔和的虛綫可以描繪花瓣邊緣的輕盈，而堅實而略帶頓挫的綫條則可以勾勒齣葉片上清晰的脈絡。我們會強調“擦”與“抹”的結閤，利用彩鉛的特性，在描繪脈絡時，並非僅僅是畫齣綫，而是通過輕柔的疊色與擦拭，去呈現齣葉片錶麵自然的肌理感。 動態的觀察： 花卉是動態的，即使靜靜地置於畫紙上，也蘊含著生長的力量。我們會引導你去觀察花卉在自然狀態下的姿態，例如微風拂過時花瓣的輕微擺動，或是植物嚮陽生長的自然彎麯。這些動態的捕捉，能讓你的畫作擁有生命力，而不是呆闆的復製。我們會通過對比不同姿態的花卉，講解如何運用綫條的變化來錶現這種動態感，以及如何通過色彩的微妙調整，來暗示光綫在不同角度下的變化帶來的視覺錯覺。 第三章：色彩的交響——從單色到萬象的漸變 色彩是花卉最直觀的語言，也是最能打動人心的部分。本章將帶領你走進一個由色彩構成的萬花筒，學習如何將這些色彩和諧地編織在一起，創造齣令人驚嘆的視覺效果。 色彩的和諧： 並非所有色彩都能隨意搭配。我們會深入探討色彩的基本原理，如互補色、鄰近色、對比色在花卉繪製中的運用。理解色彩之間的關係，能幫助你避免畫齣“髒”或“亂”的顔色，而是創造齣富有層次感和錶現力的色彩組閤。我們將通過大量的色彩搭配範例，展示如何運用互補色來增強花朵的鮮艷度，如何用鄰近色來錶現色彩的柔和過渡，以及如何巧妙運用對比色來突齣重點。 疊色與混色的藝術： 彩鉛的神奇之處，在於它可以通過一層層疊加，創造齣遠超單色本身的美妙色彩。我們會詳細演示如何利用疊色來豐富色彩的層次，例如在紅色花瓣上疊加少許黃色，可以使其更加鮮亮；在藍色花瓣上疊加紫色，則能增加其深邃感。我們將深入講解“乾畫法”和“濕畫法”（如水溶性彩鉛的應用）的疊色技巧，演示如何通過不同的疊色順序和力度，來控製色彩的飽和度和透明度，從而達到不同的錶現效果。我們會特彆強調“留白”的重要性，在色彩最亮的部分，適當的留白，能讓花瓣顯得更加輕盈剔透。 情感的傳遞： 色彩不僅僅是視覺的呈現，更是情感的載體。不同的色彩組閤，能喚起不同的情緒。我們會引導你去思考，你想要通過這朵花傳遞怎樣的情感——是熱情奔放的紅，是寜靜緻遠的藍，還是溫柔內斂的粉？我們將通過分析不同色彩心理學原理，結閤花卉的形態，來指導你如何選擇和運用色彩，讓你的畫作不僅僅是美的，更能觸動人心。我們會講解如何通過色彩的飽和度和明度變化，來營造齣陽光下的熱烈、陰影下的靜謐，或是晨露下的清新。 第四章：生命的痕跡——肌理與質感的細膩描繪 花卉的魅力，不止在於它的色彩與形態，更在於它錶麵那一層層精妙的肌理與質感。本章將帶領你深入細節，用彩鉛模仿齣大自然最細膩的觸感。 花瓣的絲滑與絨毛： 花瓣，或如絲綢般光滑，或帶著細密的絨毛。我們會演示如何通過細緻的筆觸、顔色的疊加與擦拭，來模擬不同花瓣的質感。例如，在光滑的花瓣上，我們可以運用短促而均勻的筆觸，配閤輕柔的擦拭，來營造齣反光的質感；而在帶有絨毛的花瓣上，我們可以通過細小的、方嚮性的筆觸，以及略帶顆粒感的顔色疊加，來錶現其絨毛的蓬鬆感。 葉片的粗糙與露珠的晶瑩： 葉片，或紋理清晰，或錶麵略帶蠟質。我們會講解如何通過觀察葉片的脈絡走嚮，運用不同方嚮和力度的筆觸，來錶現葉片的自然形態。同時，我們也會探討如何描繪葉片上的露珠，利用彩鉛的透明度和高光處理，讓露珠仿佛真的在葉片上閃耀。我們將重點講解如何通過“點”和“綫”的結閤，來錶現葉片錶麵細微的紋理，以及如何利用色彩的明暗對比，來刻畫露珠的立體感和透明感。 環境的烘托： 花卉並非孤立存在，它生長在土壤中，沐浴在陽光下，與周圍的環境息息相關。我們會引導你去觀察花卉與背景的互動，例如背景的模糊處理如何突齣主體，或是光綫如何在花卉與背景之間産生微妙的聯係。我們將演示如何運用不同的筆觸和色彩，來錶現土壤的濕潤、空氣的朦朧，或是陽光穿透樹葉的斑駁，從而為你的花卉作品增添更強的空間感和真實感。 第五章：靈感的對話——化繁為簡，捕捉神韻 繪畫並非是機械的模仿，而是情感與觀察的融閤。本章將鼓勵你打破固有的思維模式，學會從平凡中發現不凡，用你的視角去解讀和錶現花卉的神韻。 簡化與提煉： 並非所有的細節都需要一一描繪。我們會引導你去學會如何從復雜的形態中提煉齣花卉最本質的特徵，用最少的筆觸和色彩，錶現齣最生動的神韻。這是一種“取捨”的藝術，是你在大量觀察和實踐中逐漸領悟到的智慧。我們將通過對比寫實與寫意兩種不同的錶現手法，來展示如何通過綫條的流暢與色彩的概括，來捕捉花卉的整體感覺。 情感的注入： 每一朵花，都有它的故事，你的畫作，也應該有你的情感。我們會鼓勵你在繪製過程中，去感受花卉帶給你的觸動，並將這種情感傾注於你的筆尖。你描繪的不僅僅是花，更是你對生活的熱愛，對美的追求。我們將通過引導性的思考題，來幫助你挖掘畫作背後想要錶達的情感，並學會如何用色彩和筆觸去“說”齣這些情感。 個性化的探索： 藝術沒有絕對的標準。本書提供的，是豐富的經驗和方法，但最終的呈現，將是你獨特的個性和風格。我們會鼓勵你大膽嘗試，不斷探索，找到屬於你自己的彩鉛花繪語言。我們將通過展示不同藝術傢風格的花卉作品，來激發你的靈感，鼓勵你在掌握基本技巧之後，敢於走齣自己的路，創造齣獨一無二的藝術品。 結語： 《靜謐花園：以時光為筆，繪就繁花似錦》並非終點，而是你開啓彩鉛花卉繪畫之旅的起點。願你在彩鉛的世界裏，尋找到屬於自己的那片靜謐，用色彩與綫條，描繪齣心中最美的繁花景象。讓每一筆，都帶著生命的溫度；讓每一色，都訴說著時光的故事。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書簡直就是我一直在尋找的寶藏！拿到手的時候就被它精緻的封麵吸引住瞭，隨手翻開幾頁，那些栩栩如生、細膩入微的花卉彩鉛畫簡直讓人驚嘆不已。我平時也喜歡畫畫，但總覺得自己的作品少瞭點“靈魂”，總是達不到那種自然生長的感覺。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。它不是那種浮於錶麵的教學，而是深入到每一筆、每一個色彩的運用。我特彆喜歡它講解的關於光影的處理，我之前總是抓不住那種立體感，看瞭書裏的示範，纔恍然大悟，原來是這樣微妙的光影變化纔讓花朵看起來那麼飽滿、有生命力。而且，它對不同花卉的質感錶現也做得非常到位，比如玫瑰花瓣的絲絨感，或者百閤花的花瓣邊緣的透明感，都講解得非常細緻。我迫不及待地想跟著書裏的步驟，一點一點地去嘗試，相信經過這本書的指導，我的彩鉛花卉繪畫水平一定會有一個質的飛躍！這本書的排版也很舒服，全彩印刷，色彩還原度很高，看著賞心悅目，學習起來也更有動力。

評分☆☆☆☆☆

我是一名美術專業的學生，雖然接觸過很多繪畫媒介，但彩鉛的花卉繪製一直是我比較薄弱的環節。偶然間看到這本書，就抱著試試看的心態購買瞭，沒想到它帶給我的驚喜遠超預期！這本書的專業性體現在它對色彩理論、光影原理以及不同筆觸效果的深入剖析，這對於我這種有一定繪畫基礎的人來說，是非常寶貴的參考。書中對於同一種花卉，會從不同的角度、不同的光綫條件下進行詳細的繪製講解，並且會分析每一步色彩疊加的目的和效果。我特彆關注它關於“彩鉛的堆疊與融閤”這一章節，讓我理解到，彩鉛的魅力不僅僅在於顔色本身，更在於通過巧妙的層層疊加，所能創造齣的微妙過渡和豐富質感。比如，書中講解如何錶現花瓣的絨毛感，用瞭多種筆觸和色彩組閤，效果非常逼真。而且，這本書的選材也非常廣泛，涵蓋瞭許多經典的花卉種類，每一種都講解得深入透徹。對於想要提升專業繪畫技巧的花友來說，這本書絕對是值得深入研讀的。

評分☆☆☆☆☆

天呐，我簡直不敢相信我竟然能找到這樣一本關於彩鉛花卉繪製的“神仙”書籍！作為一名業餘的花卉愛好者，我嘗試過不少繪畫教程，但總是覺得不夠深入，很多技法講解得過於籠統。這本書完全顛覆瞭我的認知，它就像一位經驗豐富的大師，手把手地教你如何捕捉花卉最細微的美。我尤其欣賞它對“超細膩”這個詞的詮釋，每一處細節都處理得無可挑剔。書中的示範畫作，每一片花瓣，每一根葉脈，都仿佛觸手可及，那種真實感和立體感是通過精湛的技法和對色彩的精準把握實現的。我以前畫葉子總是畫得死闆，看瞭書裏的講解，纔知道原來葉子的脈絡、邊緣的鋸齒、甚至細微的摺痕，都蘊含著豐富的變化，通過巧妙的疊加和暈染，就能錶現齣自然的生命力。還有那些花蕊，細小卻關鍵，書中就用瞭整整一個章節來講解如何繪製齣精緻的花蕊，讓我對彩鉛的運用有瞭全新的認識。這本書絕對不是一本簡單的“照貓畫虎”的教材，它是在傳授一種繪畫的“態度”和“方法”，讓學習者真正理解花卉的美，並將其通過彩鉛完美地呈現齣來。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本對彩鉛花卉繪畫這類教程並沒有太高的期望，總覺得會有些韆篇一律。但這本書真的讓我眼前一亮！它不是那種簡單粗暴的“跟著畫”的模式，而是更側重於引導讀者去“觀察”和“理解”。我以前畫花，總是急於上色，忽略瞭觀察花朵本身的形態、結構和色彩變化。這本書裏，作者花瞭大量篇幅去講解如何“觀察”一朵花，如何捕捉它的神韻，然後再談論如何運用彩鉛去錶現。我特彆喜歡它關於“色彩情緒”的解讀，比如用什麼樣的顔色組閤更能體現花朵的嬌嫩、熱情或者神秘，這種從情感角度齣發的講解，讓繪畫變得更有溫度。書中的一些小技巧，比如如何處理背景、如何讓花朵在畫麵中脫穎而齣，都非常實用。即使是零基礎的小白，也能從這本書中找到樂趣，並逐步掌握繪畫的要領。這本書不僅僅是一本繪畫教程，更像是一本關於如何用心去感受和描繪自然之美的指南。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是彩鉛花卉愛好者的福音！我本身是個不摺不扣的“手殘黨”，之前嘗試過幾次畫畫，都以失敗告終，看著彆人畫齣的那些生動美麗的花朵，我隻能羨慕嫉妒恨。拿到這本書後，我被它那種“超細膩”的風格深深吸引，那些畫作簡直是美輪美奐。最讓我驚喜的是，它並沒有上來就教我復雜的技巧，而是從最基礎的握筆、運筆開始，一步步引導。我之前以為畫齣好看的花朵一定需要天賦，看瞭這本書纔知道，原來很多神奇的效果，都是通過一些細緻的疊加和過渡實現的。比如，書中講解如何畫齣花瓣的層次感，用瞭好多小小的筆觸，一點點堆疊，我按照書裏的方法嘗試瞭一下，竟然真的比我之前隨意塗抹的效果好太多瞭！而且，這本書的印刷質量也非常棒，色彩飽滿，細節清晰，看著書本身就是一種享受。我覺得這本書的價值，不僅在於它教我畫畫，更在於它讓我相信，即使是普通人，隻要有耐心和正確的方法，也能畫齣令人驚嘆的作品。