手缝皮革技巧事典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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印地安皮革创意工场 著

图书标签:

• 皮革工艺
• 手缝
• DIY
• 手工
• 皮革制作
• 皮革技巧
• 教程
• 手作
• 皮革材料
• 缝制

店铺： 广影图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534963131

商品编码：29692031130

包装：平装

出版时间：2013-07-01

基本信息

书名:手缝皮革技巧事典

定价：48.00元

售价：32.6元,便宜15.4元,折扣67

作者:印地安皮革创意工场

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2013-07-01

ISBN：9787534963131

字数：160000

页码：167

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.699kg

编辑推荐

◆皮革，是一种韵味无穷、越用越好看的天然素材，根本不需要繁复加工，以简单的方式*能表现皮的美好质感。真的只需要针线手缝，即使没做过皮件的人也能完成吗？别怀疑，跟着《手缝皮革技巧事典》就能实现。
◆超图解无门槛，初学者也能立刻上手的皮革DIY书！
◆《手缝皮革技巧事典》图片精美，图解步骤详尽，从基本款入手，实用简单易学！

内容提要

◆《手缝皮革技巧事典》是由印地安皮革创意工场的专业皮革工艺老师，基于多年的实践及教学经验，归纳出各种极简风手缝皮革必学的基本技巧，并整理成简单易懂的图解步骤，向大家示范常用的皮革、工具和染料、定色剂（仕上剂）等用法，希望所有对皮革制作有兴趣的读者，都能轻松学习，轻易上手，一起爱上皮革的无限魅力！
◆这是一本初学者也能立刻上手的皮革书，了解了各种皮革的特性之后，你将学习如何将不同的好看皮革变成适合在生活中使用的皮件制品。《手缝皮革技巧事典》没有艰深的技巧，而是以手缝为基础，一步步说明各种基础的手作方法，光是手工缝制，便有不同的技巧可运用，做出的成品也比机器缝制的更有味道。只要跟着书中的图解说明，相信你会爱上皮革的素材魅力。

目录

作者介绍

印地安皮革创意工场，创立于1980年，创立伊始即以植物糅皮革为推广主轴，初期由日本专业皮艺教师生田淑子老师开班授课，传承皮雕手工艺且进行相关材料开发，持续引进来自世界各地的优质植物鞣雕刻皮，并提供各种皮革创作DIY课程，至今已逾三十年。在这个现代科技不断发展的世界里，质朴恒久的皮革却始终保持着它的自然风貌，其历久弥新、无毒无污染的特性，正符合环保诉求，这也是印地安皮革创意工场坚持推广皮革工艺的理由。

文摘

序言

异域风情与手工艺术的交汇：一场关于木雕与彩绘的深度探索 本书并非聚焦于针线与皮料的匠心独运，而是将读者带入一个充满历史沉淀与色彩斑斓的艺术世界——精湛的木雕技艺与生动的民间彩绘艺术。这是一部详尽的指南，旨在揭示木材从原始形态到承载灵魂的艺术品的完整蜕变过程，并深入剖析其独特的文化底蕴与精细的工艺流程。 第一部分：木材的语汇——选材、准备与初步塑形 本书开篇便以对“材”的尊重和理解为基础。我们认为，好的艺术品始于对自然材料的敬畏。 第一章：林木的肖像——木材的特性与选择 木材并非均质的材料，不同的树种拥有迥异的“性格”。本章详尽介绍了制作木雕和彩绘载体所需的关键木材类型，如质地细腻的椴木（Lindenwood）在精细雕刻中的应用，纹理坚韧的黄杨木（Boxwood）在传统器物上的表现，以及橡木和松木在大型结构中的承重能力。 密度与纹理的匹配艺术： 针对不同雕刻深度和彩绘风格，如何科学地测量和评估木材的密度、含水率，以及纹理走向对最终作品稳定性的影响。 病虫害与瑕疵的处理： 识别并有效利用木材天然的缺陷（如“鬼眼”或节疤），或采取必要的预处理，确保材料的长期耐久性。 古木的复兴： 对回收旧木材（如旧梁、旧家具）的鉴定、干燥与稳定化处理技术，为作品增添时间的厚度。 第二章：从原木到坯件——基础准备工作 这一部分强调的是“耐心”在手工艺术中的重要性。从原木到可供雕刻的“坯件”，中间需要经过漫长而关键的准备阶段。 窑干与自然干燥的辩证法： 详细阐述了传统与现代干燥技术，特别是如何控制干燥速度，以避免开裂和变形。 纹理定位与下料规范： 如何根据设计图稿，巧妙地排布材料，使木材的自然纹理能够服务于雕刻的形态和视觉焦点。书中配有大量案例图解，说明“顺纹”与“逆纹”在不同部位的切割要点。 工具的初步保养与校准： 介绍基础的凿子、锯子和刨子的磨砺与使用前调试，确保工具锋利，为后续的精雕细琢做好物理基础。 第二部分：刀尖上的叙事——木雕技法的深度剖析 木雕是本书的核心技术篇章，它不只是一套动作的组合，而是一场人与木材的对话。 第三章：雕刻基础——浅浮雕与圆雕的入门 本章为初学者提供清晰的操作路径，从最基础的轮廓切割开始。 平面与层次的建立： 如何使用平凿和斜凿准确地切出基准面，建立作品的深度层次感（高、中、低浮雕的界限划分）。 轮廓的力度与节奏： 分析不同角度和力量下，刀具在木材上留下的痕迹——光滑的切面与粗犷的凿痕，如何利用这些肌理本身来表达情感。 圆雕中的结构力学： 针对三维立体的圆雕作品，讲解如何从各个角度进行掏膛与减材，确保结构稳定，同时避免过度削弱关键支撑点。 第四章：精微刻画——细节处理与肌理创造 艺术的魅力往往体现在细节之中。本章专注于提升作品的质感和表现力。 毛发、衣纹与面部表情： 专门探讨如何使用小型钩刀和尖凿，表现出微妙的细节，例如人物的须发、布料的褶皱，以及眼睛的“神采”。 纹理的模仿与创造： 学习如何通过雕刻手法，模仿出树皮的粗粝感、金属的光滑感，或是动物皮毛的蓬松感，拓宽作品的表现范围。 砂光与打磨的艺术： 介绍从粗砂到极细砂纸的渐进式打磨流程，以及如何通过局部保留刀痕（“刀味”）来增强作品的生命力，而非追求“塑料感”的过度平滑。 第三部分：色彩的灵魂——民间彩绘的传统与实践 木雕完成之后，色彩的介入赋予了作品新的生命和文化符号。本书侧重于中国传统与地域特色的民间彩绘技法。 第五章：颜料的哲学——矿物与植物的调配 古代的色彩来源于大地与植物，其稳定性与光泽感是现代合成颜料难以完全复刻的。 天然矿物颜料的采集与研磨： 介绍朱砂、石青、石绿等传统矿物颜料的来源、纯化过程，以及如何使用研钵和媒介剂进行细致的研磨。 胶与媒介的配比： 动物胶（如皮胶、鹿角胶）作为粘合剂在彩绘中的关键作用，不同胶的浓度如何影响颜色的附着力和透明度。 “打底”的秘密： 详述石灰或腻子（Gesso）在木材表面进行封闭和打底的传统工艺，确保后续色彩的鲜亮与持久。 第六章：彩绘技法：从造型到神韵 本章将彩绘过程分解为数个可操作的步骤，强调“写意”与“写实”的结合。 勾线与界画： 使用细笔描绘轮廓、图案的布局，以及如何运用“金线”勾勒，突出图案的华丽感。 平涂与罩染的对比： 讲解如何通过层层叠叠的薄层颜料（罩染），来塑造体积感和深邃感，这与一次性平涂形成的单薄效果形成鲜明对比。 地域风格赏析与模仿： 选取如山西的“彩塑”风格、江南的“木刻年画”色彩体系等典型案例，分析其色彩倾向、图案布局和笔触特点，引导学习者形成自己的风格语言。 第四部分：装裱、保护与艺术传承 最后一部分关注作品的完成与永恒，确保这项精细的手工成果能够经受时间的考验。 第七章：古韵永存——涂饰、上光与防腐 保护层不仅是装饰，更是对木材和颜色的屏障。 传统蜡封与油饰： 介绍蜂蜡、核桃油等天然材料在木器上的应用，如何营造出温润、内敛的光泽，而非刺眼的现代漆面。 清漆与生漆的差异： 对比生漆（漆器工艺的延伸）的耐候性与美学效果，以及如何针对彩绘的脆弱性选择保护性最强的饰面。 防蛀与湿度控制： 针对不同气候环境，提供木雕作品的储存和展示建议，特别是对老旧作品的维护方案。 第八章：跨越媒介的对话 本书的尾声探讨了木雕与彩绘在现代艺术语境中的价值重估，以及如何将传统技术应用于当代设计，如家居装饰、艺术装置和文创产品开发。通过对历史名作的案例分析，读者将领悟到，精湛的手工技艺，是连接过去与未来的桥梁。 --- 本书特色： 工艺图谱详尽： 超越理论，提供大量精确到毫米级的工艺步骤图解。 材料科学视角： 结合现代材料学知识，优化传统制作流程。 文化深度挖掘： 不仅教授“如何做”，更阐释“为何如此做”，深入解析作品背后的民俗信仰与地域文化。 本书献给所有热爱手工、崇尚匠心，并渴望通过双手将坚硬的木材转化为富有生命力的艺术品的学习者与实践者。它引导您沉浸于刀光与色彩的世界，感受材料本身的艺术魅力。

评分☆☆☆☆☆

评价二 作为一名有几年手缝皮革经验的老玩家，我一直都在寻找一本能够深化我理解、拓宽我视野的书籍。市面上许多“事典”类书籍，往往流于表面，提供一些基础的知识和常见作品的制作步骤，对于真正想在技艺上精进的爱好者来说，未免有些意犹未尽。《手缝皮革技巧事典》在我看来，就有着这样一股“厚积薄发”的潜力。它不像那些“速成”类教程，而是更倾向于从“为什么”的角度去阐述。例如，在讲解不同缝线的选择时，它不仅告诉你如何缝，更深入地解释了为什么这种缝线适合哪种厚度的皮革，以及它在受力时的表现如何。这对于我这种希望理解原理、触类旁通的人来说，简直是如获至宝。书中的案例也并非千篇一律的包包、卡包，而是涵盖了一些更具挑战性、也更能体现精湛工艺的作品，例如一些复杂结构的设计、或者对特殊皮革处理的技巧。我尤其喜欢其中关于“损耗”和“修补”的章节，这部分内容往往是许多教程中被忽略的，却对于提升作品的完成度和寿命至关重要。

评分☆☆☆☆☆

评价一 一直对皮具制作怀揣着一丝憧憬，总觉得那是能将日常物品赋予灵魂的手艺。可是一直苦于找不到合适的入门指南，市面上的教程要么过于粗浅，要么过于专业，让我望而却步。直到最近，我偶然间翻到了这本《手缝皮革技巧事典》，我才真正找到了那扇通往皮具世界的大门。首先，这本书的编排非常清晰，从最基础的皮料选择、工具介绍，到最核心的手缝针法，都做了详尽的讲解。我尤其欣赏它对不同皮料特性和适用场景的分析，这让我避免了很多新手容易踩的坑。书中的图文并茂，每一个步骤都配有清晰的实拍图，配合简洁明了的文字说明，即使是完全没有基础的人，也能轻松理解。更重要的是，它不仅仅是教你技巧，更是在传递一种对细节的追求和对手工的热爱。当我第一次尝试用书中的方法缝制一个简单的卡包时，那种亲手将一块柔软的皮革变成实用物品的成就感，是前所未有的。这本书让我相信，只要用心，每个人都能成为自己生活中的小小工匠。

评分☆☆☆☆☆

评价三 我一直是个追求生活品质的人，对于那些可以用手制作出来的、带着温度的物品有着特别的偏爱。最近迷上了皮具，总觉得用自己的双手去雕琢一块原本朴实的皮革，是一种非常治愈的过程。《手缝皮革技巧事典》这本书，真的给我带来了太多惊喜。它不仅仅是一本关于“怎么做”的书，更像是一位经验丰富的朋友，循循善诱地引导我进入这个美好的手工艺世界。书中对于工具的介绍非常细致，甚至连不同材质的磨边棒、抛光剂的效果都有提及，让我这个新手少走了很多弯路，知道该如何去选择适合自己的工具，而不是盲目跟风。更让我惊喜的是，它对一些高级技法的讲解，比如雕刻、压印，还有不同皮料的处理方法，都做到了深入浅出的介绍。我特别喜欢其中关于“创意发想”的部分，它不只是给你现成的图纸，而是鼓励你去思考，去设计，去将自己的想法变成现实。现在，我不仅能做出一些基本的小物件，还能尝试一些更有个性的设计，这一切都离不开这本书的启发。

评分☆☆☆☆☆

评价五 一直以来，我都很欣赏那些能够将传统技艺与现代审美巧妙结合的作品。对于手缝皮革，我有着近乎苛刻的要求，既要保留手作的温度和独特性，又要兼顾实用性和精致感。《手缝皮革技巧事典》这本书，可以说是在这几个方面都做到了令人惊艳的平衡。它的内容涵盖范围非常广，从最基础的皮料分类、工具详解，到各种复杂的缝合技巧、以及一些高级的皮具护理知识，几乎无所不包。我尤其喜欢它对细节的把控，无论是缝线的走向、还是边油的处理，都展现出了极高的专业水准。书中的案例设计，也充满了现代感，既有经典款式的改良，也有不少创新性的设计，让人眼前一亮。更重要的是，它并没有将这些技巧“藏着掖着”，而是以一种开放、分享的态度，将这些宝贵的经验传授给读者。我曾经被一个复杂的包袋设计难倒，但通过书中对相应技巧的深入讲解，我最终克服了困难，完成了一件让我非常满意的作品。这本书，不仅仅是一本工具书，更像是一位值得信赖的工艺导师，引领我不断探索和超越。

评分☆☆☆☆☆

评价四 在我看来，一本好的“事典”不仅仅是提供知识的载体，更应该具备一种“启发性”和“引领性”。《手缝皮革技巧事典》恰恰具备了这样的特质。它并非那种堆砌理论、枯燥乏味的工具书，而是将繁复的皮革制作过程，通过精美的图片和通俗易懂的语言，变得触手可及。我曾尝试过不少皮革制作教程，但很多都停留在“知其然，不知其所以然”的层面。而这本书，却在很多关键步骤，深入地剖析了背后的原理。例如，在讲解打孔和缝线时，它不仅仅是告诉你“在哪里打孔，用什么针线”，还会进一步分析不同孔距、线材对皮革承重和外观的影响，这对于我这种追求作品“内在美”的爱好者来说，是极其宝贵的。书中的案例，设计也很巧妙，不仅能展现出皮革本身的质感，更重要的是，它们都蕴含着实用的功能性，完全可以融入日常生活。我甚至能感受到，作者在编写这本书时，倾注了多少心血，去思考如何才能让读者在享受手作乐趣的同时，也能真正提升自己的技艺。