手缝皮革技巧事典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

印地安皮革创意工场著 著

图书标签:

• 皮革工艺
• 手缝
• DIY
• 手工
• 皮革制作
• 皮革技巧
• 教程
• 手作
• 皮革材料
• 缝制

店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 河南科学技术出版社

ISBN：9787534963131

商品编码：29692083964

包装：平装

出版时间：2013-08-01

基本信息

书名:手缝皮革技巧事典

：48.00元

售价：32.6元,便宜15.4元,折扣67

作者:印地安皮革创意工场著

出版社：河南科学技术出版社

出版日期：2013-08-01

ISBN：9787534963131

字数：

页码：

版次：5

装帧：平装

开本：12k

商品重量：0.699kg

编辑推荐

---

◆皮革，是一种韵味无穷、越用越好看的天然素材，根本不需要繁复加工，以简单的方式*能表现皮的美好质感。真的只需要针线手缝，即使没做过皮件的人也能完成吗？别怀疑，跟着《手缝皮革技巧事典》就能实现。
◆超图解无门槛，初学者也能立刻上手的皮革DIY书！
◆《手缝皮革技巧事典》图片精美，图解步骤详尽，从基本款入手，实用简单易学！

内容提要

---

◆《手缝皮革技巧事典》是由印地安皮革创意工场的专业皮革工艺老师，基于多年的实践及教学经验，归纳出各种极简风手缝皮革必学的基本技巧，并整理成简单易懂的图解步骤，向大家示范常用的皮革、工具和染料、定色剂（仕上剂）等用法，希望所有对皮革制作有兴趣的读者，都能轻松学习，轻易上手，一起爱上皮革的无限魅力！
◆这是一本初学者也能立刻上手的皮革书，了解了各种皮革的特性之后，你将学习如何将不同的好看皮革变成*在生活中使用的皮件制品。《手缝皮革技巧事典》没有艰深的技巧，而是以手缝为基础，一步步说明各种基础的手作方法，光是手工缝制，便有不同的技巧可运用，做出的成品也比机器缝制的更有味道。只要跟着书中的图解说明，相信你会爱上皮革的素材魅力。

目录

---

作者介绍

---

印地安皮革创意工场，创立于1980年，创立伊始即以植物糅皮革为推广主轴，初期由日本专业皮艺教师生田淑子老师开班授课，传承皮雕手工艺且进行相关材料开发，持续引进来自世界各地的优质植物鞣雕刻皮，并提供各种皮革创作DIY课程，至今已逾三十年。在这个现代科技不断发展的世界里，质朴恒久的皮革却始终保持着它的自然风貌，其历久弥新、无毒无污染的特性，正符合环保诉求，这也是印地安皮革创意工场坚持推广皮革工艺的理由。

文摘

---

序言

---

绝色匠心：现代服装设计与面料创新指南 内容提要 本书是一部面向当代服装设计师、高级定制工坊、时尚院校师生以及所有对服装结构与材料科学有深度兴趣的专业人士的权威性著作。它并非停留在基础的剪裁与缝纫技艺层面，而是深入探讨了二十一世纪服装设计的前沿趋势、复杂面料的结构特性、先进的制造工艺，以及可持续发展理念在高端时装中的应用实践。全书结构严谨，内容涵盖从概念构思到成品实现的完整链条，侧重于技术革新、材料的极限应用以及设计语言的创新表达。 第一部分：高级定制的理论基石与结构解析 本部分着力于解构传统高级时装的结构核心，并探讨现代设计如何超越既有框架。 第一章：解构与重塑——形态学在时装中的应用 本章深入分析了服装的物理形态如何与人体结构产生动态关系。讨论内容包括： 张力与平衡： 探讨如何通过内部衬垫（如鲸骨、现代塑形材料）与外部面料的张力对比，创造出非自然的、雕塑般的外形。详细剖析了巴洛克时期廓形到20世纪末解构主义设计中的结构支撑技术。 负空间的设计逻辑： 研究如何利用服装的镂空、剪裁的缺失部分来定义空间和光影，这对于理解极简主义和几何服装至关重要。 三维立体剪裁的高级技巧： 重点阐述了日式“裁断学”与法国“立体裁剪”（Draping）的异同及融合点。内容包含：如何仅依靠纸样变化，在二维平面上预设出服装在三维空间中的动态褶皱和垂坠效果，特别是对于硬挺面料（如重磅丝绒、科技尼龙）的处理方法。 第二章：面料的基因学与功能化表达 现代时装的设计已与材料科学紧密结合。本章聚焦于复杂和高科技面料的选择与处理。 复合纤维的物理特性分析： 详细对比了天然纤维（如美利奴羊毛、桑蚕丝）与人造/合成纤维（如Tencel、Spectra、Aramid纤维）在抗拉伸性、热稳定性、吸湿透气性上的差异。提供了一份针对不同气候带和功能性需求的“面料性能矩阵”。 数码印花与面料的互动： 探讨数码喷墨技术如何改变了图案的精确度和色彩饱和度，并分析了特定染料分子与特定面料基底的化学反应，以确保印花在洗涤和穿着过程中保持完整性。 极端面料的后整理工艺： 针对防水透气膜（如ePTFE）、金属化纤维、自修复聚合物等前沿材料，阐述了在工业化生产中如何进行激光切割、超声波焊接以及热压粘合，以避免破坏其核心功能层。 第二部分：先进制造技术与流程优化 本部分侧重于工业革命4.0背景下，服装制造工艺的数字化与精准化转型。 第三章：CAD/CAM在复杂版型中的应用 超越基础的二维排版，本章探讨了如何利用计算机辅助设计来解决结构难题。 参数化设计与“生成式”版型： 介绍如何使用Grasshopper、Rhino等软件，设定一组参数（如人体围度变化、材料弹性系数），让系统自动生成适应性强的、高度复杂的版型，这在定制西装和盔甲式服装中尤为关键。 三维人体扫描与虚拟试衣： 详细记录了从高精度三维扫描数据到版型调整的转化流程。讨论了如何校准扫描误差，并将虚拟试穿中产生的压力点和褶皱反馈到实际纸样中进行修正。 CNC切割与材料浪费最小化： 分析了多层材料嵌套（Nesting）算法在服装生产中的应用，以及如何利用高精度数控机床（CNC）进行异形部件的切割，以实现材料利用率的极限提升。 第四章：非传统连接技术与结构稳定 本章挑战了传统缝线连接的主导地位，探索更稳定、更具美学价值的连接方式。 粘合与熔接技术： 深入讲解了热熔胶膜、超声波熔接、高频电焊在不同合成面料上的应用。特别关注在轻薄透明面料（如欧根纱、乔其纱）上实现“无痕”接缝的技术标准。 机械固定与装饰性扣件系统： 探讨了微型铆钉、按扣系统、磁性搭扣在时装结构中的战略性部署，不仅用于功能，更用作可见的设计元素，例如在军装风格或机能风设计中如何实现快速拆卸与重组。 结构化内衬的艺术： 详述了现代时装中用于塑形的内衬结构，包括使用网眼布、TPU支撑条、以及定制化的内部骨架系统，确保服装在运动中仍能保持设计师预设的造型。 第三部分：可持续性、伦理与未来视野 本书的终结部分关注于设计决策对环境和社会的影响，以及面向未来的创新方向。 第五章：闭环设计与材料的生命周期管理 本章是针对环保时装设计理念的深度剖析。 零废弃剪裁（Zero-Waste Pattern Cutting）： 不仅仅是简单的拼图，而是探讨如何从面料的原始尺寸出发，逆向推导服装的几何结构，确保面料利用率达到100%。提供了几种复杂几何形状的零废弃版型案例。 可回收与生物基材料的应用挑战： 评估了当前市场上可降解聚酯（PLA）、蘑菇菌丝体皮革替代品、以及回收海洋塑料纤维在耐用性、染色性、手感上与传统材料的差距及改进前景。 可逆向与模块化设计： 研究如何设计服装部件使其在寿命终结时易于拆解分类（如可分离的金属件、不同化学性质的面料拼接），以及如何通过模块化设计延长服装的生命周期（如可替换的衣领、袖口）。 第六章：智能服装的集成与人机交互界面 探讨服装不再仅仅是保护和装饰，而是成为信息载体的未来趋势。 柔性电子与纺织品的交织： 介绍如何将导电纱线、薄膜电池和微传感器安全、舒适地编织或集成到面料层中，而非仅仅是附加物。 温控与生物反馈系统： 分析了主动式温控纤维（如相变材料PCM）的集成技术，以及如何利用服装获取穿着者的心率、呼吸频率等生理数据，并将其转化为设计语言（如颜色变化或结构微调）。 数据驱动的风格预测与定制化： 探讨大数据分析如何指导设计师预测下一季的流行趋势，以及如何利用AI算法根据个人偏好快速生成高度个性化的设计草图和生产指令。 结论：超越工艺的哲学思辨 本书总结了技术、材料与设计理念的融合，旨在引导读者认识到，真正的创新在于掌握工具的同时，能够超越工具的限制，用结构、材料和技术来讲述一个关于人体、环境与未来生活的深刻故事。它要求设计师成为一个跨学科的实践者，熟谙化学、物理和计算机科学，才能在二十一世纪的时尚领域中构建出具有持久价值的作品。

评分☆☆☆☆☆

评价五 我是一位生活节奏很快的都市白领，平时工作压力很大，一直想找一个能让我放松心情、专注于某个细节的手工爱好。偶然间在网上看到了《手缝皮革技巧事典》的介绍，被它所传达的“慢生活”理念所吸引。拿到书后，果然没有让我失望。这本书的语言非常治愈，阅读起来有一种宁静的感觉。它不仅仅是在教我如何制作皮具，更是在引导我享受制作的过程。我特别喜欢书中关于“与皮革对话”的部分，它鼓励我用心去感受皮革的纹理、气味，以及在制作过程中与工具的互动。这让我感觉，我不是在“操作”，而是在“交流”。书中的案例设计也非常巧妙，从简单的钥匙包到有设计感的零钱包，都充满了生活气息。我尝试制作了一个卡包，在缝制的过程中，我完全忘记了工作上的烦恼，全身心地投入到每一个针脚里。当完成作品的那一刻，那种成就感和满足感是任何物质享受都无法比拟的。这本书的图片质量也非常高，色彩饱满，构图精美，让人赏心悦目。而且，它还提供了一些关于如何为自己的作品赋予个性的建议，比如如何在皮革上进行压花、烙印，甚至如何利用小饰品来点缀。这让我的作品不仅仅是一个实用的物品，更是一个充满我个人风格的艺术品。这本书，真的成为了我生活中不可或缺的“减压神器”。

评分☆☆☆☆☆

评价一 收到这本《手缝皮革技巧事典》真的太惊喜了！一直以来都对手工皮具情有独钟，但总觉得入门门槛有点高，看着网上的教程，很多细节都模模糊糊的，不知道从何下手。这次终于找到一本真正靠谱的“宝典”了。拿到书的那一刻，纸张的质感就让人觉得很舒服，不是那种薄薄的、容易损毁的纸，而是带着厚度和韧性，感觉能翻阅很多年。翻开第一页，就被排版深深吸引了，清晰的插图配合简洁的文字，让人一目了然。特别是那些关键步骤的特写，比如穿针、打结、走线，都做得非常到位，放大图片后，我甚至能看到皮革的纹理和针线的粗细，感觉就像有位大师在手把手教学一样。我一直对手缝皮革的“新手村”——基础的工具和材料选择感到头疼，不知道该买什么样的皮料、线材、针，这本书在这方面给出了非常实用的建议，从不同皮料的特性到各种工具的用途，都有细致的讲解，简直是为我这样的小白量身定做的。而且，它不仅仅是告诉你“怎么做”，更重要的是告诉你“为什么这么做”，很多原理性的讲解，让我对整个手工皮革制作过程有了更深的理解，而不是死记硬背。这种由浅入深、循序渐进的讲解方式，让我信心倍增，迫不及待地想尝试书里的一些基础项目了。

评分☆☆☆☆☆

评价二 说实话，一开始拿到《手缝皮革技巧事典》并没有抱太高的期望，毕竟市面上这类书籍不少，但内容往往流于表面，要么太理论化，要么太过于初级。然而，这本书完全颠覆了我的看法。它不仅仅是一本“技巧事典”，更像是一本“皮革美学指南”。从选材的眼光，到缝制的精细度，再到最后的修饰和保养，这本书都给予了非常深入的指导。我特别喜欢其中关于“皮革的表情”的章节，它详细介绍了不同种类的皮革在时间、光照和使用下的变化，以及如何通过适当的护理来延缓或美化这种变化。这让我对手工皮具的理解不再停留在“做出来”的层面，而是上升到了“养出来”的境界。书中提供的案例也相当丰富，从简单的卡包、钥匙扣，到稍有难度的零钱包、长夹，再到更具挑战性的包袋，几乎涵盖了日常生活中能用到的各种皮具。每个案例的制作过程都图文并茂，而且标注了非常详细的尺寸和比例，这一点对于追求精准度的我来说，简直是福音。最让我惊喜的是，书中还提到了如何利用一些常见的小工具来解决一些制作中的难题，比如如何在家制作一个简易的皮边处理器，或者如何用旧牙刷来清洁皮革。这些小窍门，真的体现了作者的用心和丰富的实践经验。

评分☆☆☆☆☆

评价四 我原本是一名有着多年传统手工艺经验的匠人，虽然接触过皮革，但一直以来都是采用工业化的生产方式，对于手缝皮革的精髓了解不多。《手缝皮革技巧事典》这本书，让我眼前一亮。它不仅仅是一本技术手册，更是一本充满人文关怀的艺术品。我特别欣赏书中关于“时间与温度”的阐述，它不仅仅是指制作过程中的温度，更是指皮革在岁月中的沉淀，以及匠人心中的温度。这种对细节的极致追求，让我想起了我年轻时做手工的初衷。书中对于每一个针法的讲解，都力求做到完美，从起针的角度，到收针的方式，再到缝线之间的间距，都有非常明确的要求和示意图。这对于追求极致完美的我来说，简直是福音。而且，它还提到了如何通过不同的力度和角度来控制缝线的松紧，以及如何利用不同材质的工具来达到不同的压痕效果。这些在工业化生产中往往会被忽略的细节，在这本书中却被放大和强调，让我看到了手缝皮革的独特魅力。书中的一些案例，虽然看起来不复杂，但每一个细节都蕴含着深厚的功底。我甚至尝试了书中介绍的一种古老的缝线方式，虽然一开始有些不适应，但在反复练习之后，真的感受到了那种独特的质感和牢固度。这本书让我对手工皮革的认识，从“制作”上升到了“品鉴”。

评分☆☆☆☆☆

评价三 我是一名在校学生，对时尚和个性化的事物有着浓厚的兴趣。最近迷上了手工皮具，觉得通过自己的双手制作一些独一无二的皮具，是一件非常有成就感的事情。《手缝皮革技巧事典》的出现，可以说是解决了我的燃眉之急。这本书的语言风格非常亲切，就像和一位经验丰富的朋友在聊天一样，没有那种高高在上的技术术语，而是用最通俗易懂的方式讲解复杂的工艺。我特别喜欢它关于“创意与设计”的那一部分，它没有直接给出成品的图纸，而是鼓励读者根据自己的想法去设计，然后给出了一些实用的构思方向和参考元素。这让我觉得，这本书不仅仅是在教我“复制”，更是在引导我“创造”。它还提到了如何利用不同的缝线颜色、皮革拼接方式来达到不同的视觉效果，这些细节的处理，让我的作品瞬间提升了好几个档次。书中的排版也非常人性化，每一页的内容都经过精心设计，不会让人感到杂乱。我经常会把书放在工作台上，随时翻阅，里面的插图和流程图真的能帮助我快速回忆起某个步骤，避免走弯路。而且，这本书的内容非常系统，它从最基础的工具介绍，到最精密的缝制技巧，再到最后的抛光打蜡，形成了一个完整的知识体系。我感觉自己就像是在参加一场为期不短的手工皮具进修课程，而且学费还这么低廉！