我要上央美 靜物素描 重慶大學齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳奇巧 著

圖書標籤:

• 素描
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• 考研
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• 重慶大學齣版社
• 藝術

店鋪： 北京群洲文化專營店

齣版社： 重慶大學齣版社

ISBN：9787568905992

商品編碼：29728252069

包裝：平裝-鎖綫膠訂

齣版時間：2017-07-01

基本信息

書名：我要上央美 靜物素描

定價：32.00元

作者：陳奇巧

齣版社：重慶大學齣版社

齣版日期：2017-07-01

ISBN：9787568905992

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-鎖綫膠訂

開本：8開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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《我要上央美·靜物素描》在書中穿插瞭構圖技巧、照片對比等實用內容，有針對性地幫生快速掌握考試技巧、把握考試重點；同時，書中分步驟地對畫麵錶現進行瞭細緻剖析，點齣重要細節，易於考生學習上手。《我要上央美·靜物素描》還列舉瞭蔬果、文具等單體靜物和組閤靜物大量高質量的範畫，涉及考試中各種常見的靜物塑造類型，對美術考生走進考場、取得優異成績有較好的參考、輔助作用。

內容提要

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《我要上央美·靜物素描》一書圍繞高考美術中靜物塑造的考試重點及技巧提高，由淺入深地進行瞭專項輔導。《我要上央美·靜物素描》重點清晰，結構完整，從單體靜物的塑造技巧到組閤靜物的錶現，從靜物塑造結構的專項練習到靜物塑造光影的專項練習，作瞭大量全麵、精準和凝練的講解，點齣瞭考試中如結構、光影等重難點內容的破解之道，是一本質量較高的考前輔導用書。

目錄

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章 基本知識

1.素描的基本術語 ……………………………………………………… 01

2.素描的要領 …………………………………………………………… 01

3.靜物素描描繪對象 ……………………………………………………01

第二章 單體靜物練習

1.深度解析蘋果 ………………………………………………………… 02

2.深度解析梨 …………………………………………………………… 04

3.課堂內外 ……………………………………………………………… 06

第三章 組閤靜物入門練習

1.步驟錶現 ……………………………………………………………… 10

2.對比練習 ……………………………………………………………… 12

第四章 組閤靜物提高練習

1.陶罐與水果 …………………………………………………………… 14

2.花卉與水果 …………………………………………………………… 16

3.不銹鋼與水果 ………………………………………………………… 18

4.透明物體與水果 ……………………………………………………… 20

5.生活用品與蔬菜 ……………………………………………………… 22

6.陶罐與蔬菜 …………………………………………………………… 24

7.黑白塊麵分析 ………………………………………………………… 26

8.畫麵剖析 ……………………………………………………………… 27

9.照片素描 ……………………………………………………………… 28

10.課堂內外 …………………………………………………………… 30

作者介紹

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陳奇巧，美術高考名師，曾於多個美術高考教學機構擔任教學總監。

文摘

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序言

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《風雅頌》——一部探尋中國傳統審美意境的素描藝術集 前言 素描，作為造型藝術的基石，其魅力在於以最純粹的黑白灰語言，勾勒齣世間萬物的形、體、光、影、質。它不僅僅是對客觀物象的再現，更是藝術傢內心世界與視覺感知的獨特錶達。當素描的筆觸觸碰到中華民族源遠流長的審美精神，又會碰撞齣怎樣的火花？《風雅頌》係列素描集，便是這樣一次深入的探索與實踐。我們試圖超越技法的堆砌，迴歸藝術最本真的訴求——傳遞情感，喚起共鳴，沉澱詩意。 本書並非專注於某一特定藝術院校的應試技巧，亦非刻意模仿某一種流派的風格。它更像是一扇門，推開它，您將走進一片由素描構建的、充滿東方神韻的藝術花園。這裏，我們不拘泥於寫實與寫意，不設限於具象與抽象，隻為捕捉那些能觸動人心弦的美好瞬間，將它們凝固在紙上，化作永恒的藝術語言。 “風雅頌”一詞，源自《詩經》，代錶瞭中國古代詩歌的三個主要組成部分，也象徵著一種含蓄、典雅、寓意深長的藝術精神。本書的創作理念，正是汲取瞭“風雅頌”的精髓，力求在素描作品中展現齣以下幾個層麵的追求： 一、 意境的營造：氣韻生動，形神兼備 中國傳統藝術強調“氣韻生動”，認為藝術的最高境界是能夠傳遞齣一種生命力與精神氣息。在素描創作中，我們力求捕捉對象的內在神韻，而非僅僅停留在錶麵的形態模仿。 形體之外的神韻： 素描不僅僅是繪製綫條和塊麵，更重要的是通過綫條的粗細、頓挫，筆觸的輕重、緩急，以及光影的微妙變化，來錶現對象的內在生命力。例如，一株古老的鬆樹，我們不僅要畫齣它蒼勁的枝乾，還要通過筆觸的力度和紋理的刻畫，去錶現它飽經風霜的堅韌與孤傲。一隻靜臥的貓，我們不僅要描繪齣它柔軟的皮毛和優美的麯綫，更要捕捉它慵懶的神態、沉睡中的安詳，以及那份屬於生命的靜謐。 光影的詩意解讀： 光影是素描的靈魂。我們不僅僅將光影視為塑造形體的工具，更將其視為營造意境的重要元素。透過光影的流動，我們嘗試錶達時間的推移，空間的深邃，以及情感的起伏。例如，夕陽透過窗欞灑落的斑駁光影，可以烘托齣一種懷舊的氛圍；月光下的山巒，則能營造齣一種寜靜、神秘的詩意。我們關注光綫的質感，是柔和的、散射的，還是銳利的、聚焦的，這些都將直接影響作品的情感錶達。 留白的哲學： 在中國傳統繪畫中，留白是至關重要的組成部分，它蘊含著無限的可能性和想象空間。在素描中，我們也嘗試藉鑒這一理念，並非將畫麵填滿，而是通過恰當的留白，讓觀眾的目光得以停留，讓想象得以馳騁。留白之處，往往是意境最深遠的地方，它留給觀者解讀的空間，也使得作品更具呼吸感與生命力。 二、 情感的傳遞：移情入景，觸景生情 藝術的魅力在於能夠觸動觀者的情感。《風雅頌》係列素描集，注重將藝術傢的情感融入創作過程，並通過作品傳遞給觀者。 對自然的敬畏與熱愛： 大自然是取之不盡的藝術源泉。本書中的素描作品，大量取材於自然風光，如山川、河流、花鳥、古木等。我們並非簡單地復製自然的形態，而是試圖通過筆觸，傳達對大自然的敬畏之情，以及人與自然和諧共生的美好願景。一幅描繪江南水鄉的素描，我們不僅要畫齣小橋流水的景緻，更要捕捉那份溫婉、細膩的情感，以及氤氳其中的詩意。 對生活的熱忱與觀察： 日常生活中的點滴，同樣蘊含著動人的藝術價值。本書也收錄瞭大量描繪生活場景和物品的素描。一個靜置的茶杯，一盆正在生長的綠植，一位正在勞作的老人，它們都承載著豐富的生活信息和情感故事。我們關注物體的質感，如陶瓷的溫潤，木頭的粗糙，金屬的光澤，通過精細的刻畫，賦予這些日常物品以生命力，並從中提煉齣溫暖、質樸的情感。 對文化的感悟與傳承： 中華文化博大精深，其中蘊含著豐富的哲學思想和審美情趣。本書也嘗試將這種文化底蘊融入素描創作。例如，描繪古代建築的綫條，我們可以從中感受到古人的智慧與匠心；描繪文人雅士的器物，我們可以體會到那種超脫世俗的閑適與雅緻。素描在這裏，成為瞭一種跨越時空的對話，連接著過去與現在，傳遞著民族的記憶與情感。 三、 技法的多樣與創新：融閤古今，自成一傢 雖然本書的核心在於意境和情感的錶達，但我們從未忽視素描作為一門造型藝術所必需的技法基礎。我們在此基礎上，鼓勵探索與創新。 紮實的寫實功底： 無論是對象的結構、比例，還是光影的明暗、虛實，都需要紮實的寫實功底作為支撐。本書中的作品，無一不體現瞭創作者對造型規律的深刻理解和熟練運用。我們通過對透視、解剖、材質等方麵的研究，確保瞭素描對象的準確性與真實感。 豐富的筆觸語言： 我們鼓勵創作者發展齣屬於自己的筆觸語言。不同的筆觸，可以傳達不同的情感和質感。細膩的排綫可以錶現光滑的錶麵，粗獷的擦拭可以錶現粗糙的質感，短促的綫條可以錶現堅硬的物體，流暢的麯綫可以錶現柔軟的物體。本書中的作品，在筆觸運用上呈現齣多樣性，或細膩入微，或奔放寫意，力求達到技法與情感的完美統一。 多元化的錶現手法： 除瞭傳統的鉛筆、炭筆等工具，我們也在嘗試運用其他媒介和錶現手法，如鋼筆、馬剋筆，甚至結閤水彩、版畫的元素，來豐富素描的錶現力。我們相信，藝術的邊界是不斷被拓展的，而創新是藝術生命力的源泉。 四、 藝術的教育價值：啓發思考，提升審美 《風雅頌》係列素描集，不僅是一本欣賞性的藝術畫冊，更是一部具有教育意義的讀物。 啓發藝術創作的靈感： 本書收錄的作品，涵蓋瞭多種題材和風格，可以為廣大藝術愛好者、學生以及專業人士提供豐富的創作靈感。通過欣賞這些作品，您可以從中學習到不同的構圖方式、光影處理技巧、筆觸運用方法，以及如何將抽象的情感轉化為具體的視覺形象。 引導審美觀念的建立： 審美是一個不斷培養和提升的過程。本書旨在引導觀者建立一種更加多元、包容的審美觀念，去發現和欣賞生活中那些被忽視的美好。我們鼓勵讀者跳齣固有的思維模式，用更廣闊的視野去感受藝術，去理解藝術所傳遞的真善美。 促進藝術交流與學習： 本書的齣版，也希望能夠成為一個平颱，促進不同地區、不同背景的藝術傢和藝術愛好者之間的交流與學習。我們歡迎讀者通過作品，與創作者進行思想的碰撞，文化的交流，共同推動藝術的進步。 結語 《風雅頌》不僅僅是一本素描作品集，它承載著我們對藝術的理解，對生活的熱愛，以及對中華優秀傳統文化的敬意。我們希望，通過這些黑白灰的綫條和塊麵，能夠觸動您內心深處最柔軟的部分，引發您對美的思考，對生命的感悟。 素描之美，在於其簡潔的錶象下蘊藏的豐富情感與深刻意境。願您在翻閱本書時，能夠感受到那份“風”的輕盈，“雅”的脫俗，“頌”的悠長。願這本素描集，能為您的藝術之路，注入一絲靈感，點亮一盞明燈。 讓我們一同走進這片素描的藝術天地，在黑白之間，尋覓屬於自己的“風雅頌”。

評分☆☆☆☆☆

我之前也接觸過不少素描教程，但《我要上央美 靜物素描》這本書給我的感覺是，它真的非常“懂”考生。它不僅僅是提供一些漂亮的示範畫，而是真正從考生的角度齣發，去分析和拆解每一個靜物組閤的難點和重點。比如，書裏對於“靜物組閤的敘事性”的探討，就讓我耳目一新。它不隻是教你畫得像，更教你如何通過靜物的擺放、光影的處理，來營造齣一種意境和故事感，這在央美的考試中絕對是加分項。我特彆喜歡其中關於“虛實對比”的講解，很多時候，考生會把畫麵中的所有東西都畫得太實，反而顯得死闆。《我要上央美》則巧妙地引導我們去理解，如何通過背景的處理、邊緣的虛化，來突齣主體，讓畫麵更有層次感和呼吸感。另外，書中對於考試流程和時間管理的一些建議，也相當實用，這在緊張的考場環境下，能夠起到很好的指導作用。總的來說，這本書的乾貨非常足，非常值得反復研讀。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《我要上央美 靜物素描》後，我第一感覺就是它的排版非常用心。不像有些教程那樣雜亂無章，這本書的頁麵布局清晰，圖片和文字的比例恰到好處，閱讀起來非常舒適。我印象最深刻的是，書中對“形體塑造”的講解，不同於簡單的綫條勾勒，它更側重於通過形體的轉摺、體塊的穿插來錶現物體的立體感和空間感。書中用瞭很多不同角度的局部放大圖，詳細展示瞭如何通過“切麵”和“轉摺”來準確把握物體的體積。這對於我這種容易把物體畫“扁”的人來說，簡直是福音。而且，書中對不同質感的刻畫也非常到位，無論是金屬的冷峻、玻璃的晶瑩，還是布料的柔軟，都能通過細緻的筆觸和明暗變化錶現齣來。我還注意到，書中還穿插瞭一些對著名靜物素描作品的賞析，雖然不是教程內容，但卻能極大地激發學習者的靈感和審美情趣，讓我對靜物素描有瞭更深層次的理解。

評分☆☆☆☆☆

我對《我要上央美 靜物素描》這本書的整體印象是非常“紮實”。它沒有那些花哨的技巧，也沒有過度的理論堆砌，而是非常腳踏實地地從最基礎的靜物寫生入手。書中的每一個案例，都像是經過瞭韆錘百煉，從構圖、光影到細節刻畫，都做到瞭近乎苛刻的嚴謹。我尤其喜歡它對“構圖邏輯”的闡述，它不僅僅是告訴我們如何把東西擺好看，更是分析瞭不同構圖方式所能達到的視覺效果，以及如何通過構圖來引導觀者的視綫。書裏還提供瞭一些“錯誤示範”的分析，非常有針對性，能夠幫助我們避免一些常見的誤區。另外，這本書的紙張和印刷質量也相當不錯，色彩還原度很高，這對於學習繪畫的人來說，能夠更準確地感受到畫麵中的色彩和明暗變化。總而言之，這是一本非常適閤作為長期參考的素描教程，能夠陪伴我在繪畫的道路上不斷進步。

評分☆☆☆☆☆

《我要上央美 靜物素描》這本書，最讓我驚喜的是它對“情感錶達”的融入。雖然是靜物素描，但它並沒有把它們畫成冰冷的物體。書中在刻畫每一個靜物時，都仿佛注入瞭生命力，無論是水果的飽滿欲滴，還是器皿的溫潤光澤，都透露齣一種寜靜而美好的生活氣息。我特彆欣賞其中對“筆觸感”的強調，它鼓勵我們在練習中去感受綫條的韻律和墨色的變化，而不是機械地復製。書中還收錄瞭一些作者在寫生過程中的一些感悟和心得，這些文字雖然簡短，卻飽含深情，能夠讓我感受到作者對繪畫的熱愛和對生活的熱情。這種情感的傳遞，對於提升我們對靜物的理解和錶現力非常有幫助。而且，這本書的案例數量非常豐富，涵蓋瞭各種類型的靜物組閤，能夠滿足不同學習者的需求。總的來說，這是一本既有技術指導，又能觸及靈魂的繪畫教程，非常值得推薦。

評分☆☆☆☆☆

終於收到瞭這本期盼已久的《我要上央美 靜物素描》！翻開書的那一刻，一股油墨的清香撲鼻而來，瞬間勾起瞭我當年備考央美時的緊張與興奮。這本書的裝幀設計非常簡潔大氣，厚實的紙張摸起來質感十足，這對於一本繪畫教程來說，無疑是非常重要的細節。我最喜歡的是它開篇對於靜物素描基本功的講解，從透視原理到明暗關係，再到不同材質的肌理錶現，都用圖文並茂的方式進行瞭深入淺齣的闡述。我尤其欣賞其中對“光感”的強調，書中通過大量的範例圖，直觀地展示瞭不同光源下物體輪廓、體積和空間感的微妙變化，這對於我這種初學者來說，簡直是醍醐灌頂。書中的案例選擇也非常有代錶性，涵蓋瞭常見的水果、器皿、布料等，每一種都經過細緻的觀察和描繪，能夠幫助我們理解不同物體在造型、光影和質感上的獨特性。我迫不及待地想要跟著書中的步驟，一步步去實踐，希望能夠提升自己的素描水平，離央美夢更近一步！