数码单反摄影从入门到精通 第3卷 第2版 赠2视频教学DVD光盘 978711542058 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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神龙摄影 著

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店铺： 一鸿盛世图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115420589

商品编码：29731526333

包装：平装

出版时间：2016-05-01

基本信息

书名：数码单反摄影从入门到精通 第3卷 第2版 赠2视频教学DVD光盘

定价：99.00元

作者：神龙摄影

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2016-05-01

ISBN：9787115420589

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本书是初学者快速精通数码摄影后期处理技术的实战案例教程。本书从实用的角度出发，详细解读了数码摄影后期修片常用的方法、技术及案例，共分为5章，首先介绍使用Bridge管理照片，使用Camera Raw调整影调、去除瑕疵、优化细节、消除色差等内容；接着介绍使用Photoshop调整曝光和色彩，进行二次构图；使用Camera Raw与Photoshop结合调片；后通过11个综合案例，完整演示数码摄影后期修片的过程。《数码单反摄影从入门到精通 第3卷（第2版）》附带两张DVD教学光盘，帮助读者轻松掌握照片处理的相关技术。光盘1中包含本书所有实例的素材文件和终效果文件，以及与图书内容同步的视频教学演示；光盘2中包含赠送的240集Photoshop完全自学教程视频、96集Photoshop核心技法实战视频，还附赠海量设计资源和学习资料，包括113个梦幻动作、863个画笔、1000个形状、100个样式、500个渐变和《滤镜使用手册》电子书等。

目录

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章 使用Bridge管理照片

1.1 使用Bridge查看照片 2

1.1.1认识Bridge窗口 2

1.1.2浏览照片 2

1.1.3查看照片的原始数据 4

1.2 管理照片 4

1.2.1使用标记功能分类照片 4

1.2.2使用过滤器功能筛选照片 4

1.2.3使用收藏集组织照片 5

1.2.4批量重命名照片 5

1.2.5快速查找照片 5

第2章 使用Camera Raw处理照片

2.1 了解Camera Raw 8

2.1.1认识Camera Raw界面 8

2.1.2从Bridge进入Camera Raw 9

2.2 影调的初步调整 10

2.2.1直方图与照片明暗度 10

2.2.2曝光调整中的【自动】选项 13

2.2.3如何把握曝光调整的度 14

2.2.4使用【色调曲线】调整影调 16

2.3 色彩的初步调整 18

2.3.1了解色彩三要素 18

2.3.2使用白平衡校准照片偏色 20

2.3.3使用【自然饱和度】与【饱和度】整体调整色彩 24

2.3.4使用【相机校准】中的三原色 25

2.3.5使用【HSL/灰度】进行色彩调整 25

2.4 影调、色彩的局部调整 34

2.4.1使用【画笔工具】进行局部控制 34

2.4.2使用【渐变滤镜】工具调整局部曝光 39

2.4.3使用【径向滤镜】工具增加局部光影效果 41

2.5 去除瑕疵及细节优化 44

2.5.1细节锐化让照片更清晰 44

2.5.2细节降噪处理 46

2.5.3使用【污点去除工具】消除瑕疵 47

2.6 镜头畸变控制 49

2.6.1使用【镜头配置文件校正】校正照片畸变 49

2.6.2使用【手动】校正照片透视变形 50

2.7 消除薄雾、删除色差 51

2.7.1使用【消除薄雾】功能去除雾霾 51

2.7.2使用【色差】去除紫边、绿边 52

2.8 使用ACR整体调整照片 53

2.8.1使用 ACR调整人像照片 53

2.8.2使用ACR调整风光照片 60

2.9Camera Raw存储与输出照片 64

2.9.1存储文件 64

2.9.2输出照片 64

第3章 使用PS基础调片

3.1 初识Photoshop 68

3.1.1认识Photoshop界面 68

3.1.2认识工具箱 70

3.1.3图层 72

3.1.4项 74

3.1.5色彩空间 75

3.1.6颜色模式 76

3.1.7存储格式 76

3.1.8PS调整前的注意事项 77

3.2 曝光调整 78

3.2.1使用【色阶】调整明暗对比度 78

3.2.2使用【曲线】调整局部明暗对比度 81

3.2.3使用【亮度/对比度】加深影调对比效果 85

3.3 色彩调整 86

3.3.1使用【色相/饱和度】调整色彩 86

3.3.2使用【色彩平衡】调整色彩 89

3.3.3使用【可选颜色】调整局部色彩 91

3.3.4使用【曲线】调整色彩 96

3.4 细节调整 98

3.4.1如何使用【智能锐化】、【减少杂色】优化细节 98

3.4.2如何去除画面瑕疵、美化形体 100

3.5 二次构图 104

3.5.1使用【裁剪】工具按比例裁剪照片 104

3.5.2使用【裁剪】工具模拟经典构图比例 107

3.5.3使用【裁剪】工具校正地平线 108

3.5.4创建自定义比例的裁剪比例 110

3.5.5使用【Ctrl T】组合键自由变换 112

3.5.6使用【内容识别】调整图像大小 115

3.5.7使用【透视裁剪】工具改善构图 120

3.6 实例讲解——快速调片流程 122

3.6.1如何调整暗淡的藏地密码 122

3.6.2如何调整暖意的闲暇时光 127

3.6.3如何制作全景接片 132

3.7 照片输出 137

3.7.1不同输出需求的【色彩空间】设置 137

3.7.2冲洗照片、印刷画册的参数设置 138

3.7.3如何缩小照片用于网络分享 141

3.7.4如何批量缩小JPEG格式照片 143

第4章 使用ACR与PS结合修片

4.1 在ACR与PS之间切换 146

4.1.1从Camera Raw进入PS中编辑 146

4.1.2从PS进入Camera Raw中编辑 147

4.2 局部精修——选区与蒙版的应用 148

4.2.1选区 148

4.2.2蒙版 151

4.2.3【选区】与【蒙版】应用实战 156

4.3 人像去瑕疵、美体塑形 162

4.4 打造玲珑的皮肤质感 170

4.5 室外铁轨人像 179

4.6 淡雅私房人像 189

4.7 室内逆光人像 196

4.8LOMO风格人像 204

4.9 室内光影效果塑造 212

4.10还原色彩斑斓的美丽坝上 224

4.11突出云雾中的光影长城 231

4.12营造绚丽的海上晨曦 236

4.13组片色调的风格统一 244

第5章 为照片添加艺术色调

5.1 暖青调小清新人像 254

5.2 单色调风格的人像 260

5.3 “小川灰”调色 268

5.4 冷艳魅惑私房人像 272

5.5 青绿复古调乡村人像 280

5.6 油画风格人像 289

5.7 夕阳暖调的落日滩涂 399

5.8 高调创意水墨风光 307

5.9 表现深邃的情感色彩 312

5.10纪实人像青黄调 320

5.11低调的黑白人像（见光盘） 330

光盘目录

DVD 1本书同步内容视频教学演示及书中所有素材与效果文件

PART1 使用ACR与PS结合修片视频

１．人像去瑕疵、美体塑形

２．打造细致玲珑的皮肤质感间

３．室外铁轨人像

４．LOMO风格人像

５．还原色彩斑斓的美丽坝上

６．突出云雾中的光影长城

７．营造绚丽的海上晨曦

PART2 为照片添加艺术色调视频

１．暖青调小清新人像

２．单色调风格的人像

３．表现深邃的情感色彩

４．纪实人像青黄调

５．低调黑白人像

PART3 素材文件和效果文件

DVD 2

部分 制作影像的113个动作

第2部分 高手素材863个画笔素材

第3部分 1000个精品形状素材

第4部分 100个精品样式

第5部分 高手宝库500个渐变

第6部分 《滤镜使用手册》

第7部分 96集PS核心技法实战视频

第8部分 Photoshop完全自学视频

作者介绍

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文摘

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序言

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探索光影的奥秘，捕捉瞬间的永恒：一本为你量身打造的摄影实践指南 你是否曾被一幅精美绝伦的照片所震撼，渴望亲手定格那些触动心弦的风景、人物或瞬间？你是否购置了一台心仪的数码单反相机，却在繁复的菜单和陌生的参数前望而却步？你是否希望摆脱“傻瓜式”的自动模式，真正掌握相机，让镜头下的世界呈现出你心中所想的模样？那么，这本摄影实践指南，将是你开启精彩摄影之旅的最佳伙伴。 本书并非对某一特定相机型号的枯燥讲解，也非理论知识的堆砌。它更像是一位经验丰富的摄影导师，循序渐进地引领你从零开始，深入理解摄影的核心原理，掌握实用的拍摄技巧，并最终培养出属于你自己的独特摄影视角。我们将一同探索光影的语言，学会如何驾驭光线，让画面充满层次与情感；我们将潜心研究构图的艺术，掌握平衡、节奏与视觉引导的秘诀，让每一张照片都赏心悦目；我们将深入了解相机的每一个关键设置，从曝光补偿到白平衡，从对焦模式到景深控制，让你能游刃有余地应对各种拍摄场景。 走进摄影的殿堂：从基础认知到核心原理 你的摄影之旅将从认识你的相机开始。我们将为你揭开数码单反相机的神秘面纱，详细介绍机身各个按键和拨盘的功能，让你不再对陌生的术语感到困惑。但相机只是工具，真正的魔法在于你对它的掌控。因此，我们不会止步于此，而是将重点放在理解相机背后的摄影原理上。 曝光金三角：光圈、快门速度与ISO的协同作战。 这是摄影的基石。我们将深入剖析这三者之间的关系，理解它们如何共同决定一张照片的明暗程度，以及它们对画面最终效果的影响。你将学会如何根据不同的拍摄需求，灵活调整这三者，从而实现精确曝光。无论是想在夜空中捕捉璀璨的星轨，还是想在阳光明媚的午后凝固飞溅的水珠，你都需要掌握曝光的艺术。 景深：模糊背景，突出主体。 景深是摄影师用来引导观众视线的强大武器。我们将详细解释什么是景深，以及光圈大小、镜头焦距和拍摄距离如何影响景深。你将学会如何创造出迷人的背景虚化效果，让你的拍摄主体脱颖而出，仿佛拥有独立的生命；你也会明白在拍摄风景或合影时，如何确保画面中的一切都清晰锐利。 白平衡：还原真实的色彩。 自然光、室内灯光、白炽灯……不同的光源会给画面带来不同的色温，导致色彩失真。本书将教你如何理解和设置白平衡，让照片中的色彩忠实于现实，还原眼睛所见的真实。从黄昏时分的暖调，到阴雨天清冷的蓝调，你都能精准捕捉。 对焦：锐利画面的关键。 无论是对焦模式的选择，还是手动对焦的技巧，都直接关系到画面的清晰度。我们将为你讲解不同对焦模式的适用场景，以及如何精确地锁定焦点，确保你的拍摄主体锐利如刀。 构图的语言：让画面会说话 一张引人入胜的照片，绝不仅仅是按下快门这么简单。构图，便是赋予照片灵魂的艺术。我们将带你领略构图的魅力，学习那些被摄影大师们沿用了数百年的经典法则，并在此基础上探索更多现代的、富有创意的构图方式。 黄金分割与三分法：经典的视觉平衡。 这两种构图法则如同摄影界的“黄金比例”，能够帮助你创造出稳定而富有吸引力的画面。我们将通过大量的实例，让你直观地理解如何运用它们，将画面中的元素安排得恰到好处。 引导线与框架：引领观众的目光。 道路、河流、建筑的线条，甚至是树枝的形状，都可以成为引导观者视线的“引导线”。而门框、窗户、树洞等则可以成为天然的“框架”。我们将教你如何巧妙地运用这些视觉元素，将观众的目光自然地引入画面的焦点。 对称与重复：创造秩序与韵律。 对称构图能带来庄重、稳定之感，而重复元素的出现则能形成视觉上的韵律和节奏。我们将探索如何在不同的场景中找到并运用这些构图元素，让画面呈现出别样的美感。 留白与负空间：让画面更具呼吸感。 有时候，画面中的“空白”比填充的元素更重要。留白能够突出主体，营造意境，赋予画面无限的想象空间。我们将教你如何恰当地运用留白，让你的照片不再拥挤，而是充满诗意。 视角与角度：打破常规，发现新意。 尝试俯拍、仰拍，或者靠近拍摄，远离拍摄，不同的视角和角度能够彻底改变你对同一个场景的认知，发现隐藏的趣味和美感。我们将鼓励你不断尝试，用全新的视角去观察世界。 光影的魔术：驾驭自然与人造光 光是摄影的灵魂，也是摄影师最主要的创作工具。掌握光线的运用，就如同掌握了点石成金的法术。本书将带领你深入探索光的本质，并学会如何利用各种光源来塑造画面。 自然光：最纯粹的表达。 从柔和的清晨与傍晚的“黄金时段”的光线，到直射的午后阳光，再到阴天散射的光线，不同的自然光线会带来完全不同的拍摄效果。我们将分析不同光线下的拍摄特点，以及如何利用它们来营造氛围。你将学会如何在顺光、侧光和逆光下进行创作，让光线成为你讲故事的助手。 人造光：拓展创作空间。 无论是室内拍摄，还是夜间创作，人造光是必不可少的。本书将为你介绍闪光灯、LED灯等常用的人造光源，并教会你如何运用它们。你将了解如何控制闪光灯的强度和方向，如何使用柔光附件来获得更柔和的光线，甚至如何通过多灯布光来创造戏剧性的光影效果。 剪影与轮廓光：勾勒神秘之美。 逆光拍摄可以创造出迷人的剪影效果，让主体轮廓分明，充满神秘感。我们将指导你如何运用逆光，捕捉到令人惊艳的轮廓光，让画面呈现出独特的艺术风格。 光比的运用：塑造立体感与情绪。 光比是指画面中最亮区域与最暗区域的亮度差异。合理控制光比，能够有效地增强画面的立体感，塑造不同的情绪和氛围。我们将深入讲解如何通过调整光源或后期处理来控制光比。 深入实践：不同题材的拍摄技巧 理论的学习最终需要融入实践。本书将精选多种常见的摄影题材，为你提供针对性的拍摄建议和技巧。 人像摄影：捕捉人物的神韵。 从人物的姿态、表情到眼神的交流，人像摄影的魅力在于捕捉人物最真实、最动人的瞬间。我们将教你如何与被拍摄者沟通，如何寻找最佳的光线，如何运用景深来突出人物，以及如何通过构图来展现人物的个性。 风景摄影：记录壮丽的山河。 无论是广阔的草原、巍峨的山峦，还是宁静的湖泊，风景摄影旨在展现大自然的鬼斧神工。我们将分享如何选择最佳的拍摄时机，如何利用天气变化，如何运用构图和曝光技巧来捕捉令人震撼的风景。 静物摄影：展现细节的精致。 精美的食物、细腻的质感，静物摄影需要对细节的极致追求。我们将教你如何摆设场景，如何运用光线来突出物品的质感，以及如何通过构图来营造画面的艺术感。 微距摄影：探索微观世界的奇妙。 昆虫、花朵、水滴……微距摄影打开了一个全新的视觉维度。我们将为你介绍微距镜头的特性，以及如何在微距拍摄中克服景深过浅的挑战，捕捉肉眼难以察觉的精美细节。 运动与瞬间：凝固动感的美。 捕捉运动员奔跑的身姿、孩子玩耍的笑脸，需要精准的快门速度和快速的反应。我们将教你如何设置相机，如何预判运动轨迹，以及如何通过连拍等方式来抓住决定性的瞬间。 从拍摄到后期：让照片更加完美 拍摄只是摄影创作的起点，后期处理能够进一步升华你的作品。本书将为你介绍基础的后期处理概念，让你了解如何通过简单的调整，让照片更加出色。 后期处理的意义：锦上添花，而非“作假”。 我们将强调后期处理的正确观念，它是一种对前期拍摄的补充和完善，而非对原始素材的随意篡改。 基础调色与亮度调整： 掌握如何调整照片的亮度、对比度、色彩饱和度等，让画面更加通透，色彩更加鲜活。 裁剪与构图优化： 在后期中对照片进行二次构图，去除多余元素，优化画面结构。 局部调整： 针对画面中的特定区域进行精细调整，例如提亮暗部、压暗亮部，或者锐化局部细节。 学习的旅程：持续精进，发现你的风格 摄影是一门实践的艺术，也是一个不断学习和探索的过程。本书不仅提供了知识和技巧，更重要的是激发你持续学习的兴趣。我们鼓励你： 多拍多练： 理论知识需要通过大量的实践来巩固和内化。 观察与思考： 留意生活中的光影变化，观察他人的优秀作品，思考他们是如何做到的。 勇于尝试： 不要害怕犯错，每一次尝试都是一次宝贵的学习经历。 找到你的风格： 随着你的拍摄经验积累，你将逐渐形成自己独特的摄影风格和偏好。 拿起你的相机，翻开这本书，让每一次按下快门都充满思考与创造。你将不仅仅是记录者，更是光影的魔术师，是瞬间的捕手，是用镜头描绘世界的美术家。你的摄影世界，将从此变得更加辽阔而精彩。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻开《数码单反摄影从入门到精通 第3卷 第2版》，就被其严谨又不失启发性的内容所吸引。我是一名对摄影有热情，但缺乏系统学习机会的爱好者。这本书就像一位经验丰富的老师，循序渐进地引导我认识摄影的奥秘。不同于其他书籍的“大而全”，这本书更侧重于“专而精”。我最欣赏的是它对于“细节之美”的挖掘。例如，书中关于“微距摄影的景深控制和虚化效果的艺术化运用”的章节，详细讲解了如何通过调整光圈、焦距和拍摄距离来获得令人惊艳的背景虚化，以及如何捕捉被摄对象的细微纹理和色彩。这对于我拍摄花卉、昆虫等题材的照片，有着直接的指导意义。此外，“静物的摆设和光影的互动”章节，也让我明白了简单的物品也能通过巧妙的构图和光线处理，焕发出勃勃生机。赠送的DVD教学光盘，更是将书本的理论知识转化为了生动的视觉语言，看着老师在镜头前一步步演示，感觉学习不再是枯燥的任务，而是充满乐趣的探索过程。这本书的语言风格亲切而专业，让我感觉在与一位真诚的摄影大师对话，让我对摄影充满了更多的信心和想象力。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本《数码单反摄影从入门到精通 第3卷 第2版》，虽说还没来得及深入研读，但仅从目录和一些章节的概览来看，就让我对它充满了期待。我是一名业余摄影爱好者，一直以来都对光影的运用、景深的控制、以及如何捕捉瞬间的美有着浓厚的兴趣，但总觉得自己的技术瓶颈难以突破。市面上关于摄影的书籍琳琅满目，但很多都过于浅显，要么就是技术术语堆砌，让人望而却步。而这本《第3卷》似乎抓住了这个痛点，它在“从入门到精通”的标题下，更强调了“精通”的进阶之路。从它涵盖的“高级构图技巧”、“不同场景下的曝光策略”、“后期处理的深度探索”等章节标题来看，这绝对不是一本简单介绍相机功能的书，而是要带领读者真正理解摄影的内在逻辑。我尤其关注关于“创意灯光布景”和“人像摄影的细节打磨”这些内容，希望能够学到一些实实在在能提升作品艺术感的技巧，让我的照片不再只是“记录”，而是能“表达”。赠送的DVD教学光盘更是锦上添花，理论结合实践，相信会让学习过程更加直观和高效。我迫不及待地想通过这本书，将脑海中的摄影想法转化为镜头下的真实画面，让我的单反相机真正成为我表达自我的有力工具。

评分☆☆☆☆☆

读完《数码单反摄影从入门到精通 第3卷 第2版》的部分章节，我感觉自己像是打开了一个新的摄影世界的大门。这本书没有辜负“精通”这个词的承诺，它深入剖析了一些我以前从未想过或者不理解的摄影原理。例如，关于“利用自然光和人造光营造氛围”的章节，作者详细讲解了不同光源的特性，以及如何通过调整光的方向、强度和色温来塑造被摄对象的情感和质感。这对于拍摄人像或者静物来说，简直是醍醐灌顶。我一直觉得自己的照片缺乏“故事感”，读到这部分内容后，我开始反思是不是在用光上太过简单，没有去引导观众的情绪。另外，书中关于“色彩理论在摄影中的应用”也让我耳目一新，以前我只是凭感觉去配色，现在才知道原来色彩之间有着如此深刻的联系，如何运用互补色、邻近色来突出主体，如何通过色彩来传达特定的情感，这些都让我豁然开朗。赠送的DVD光盘里的案例分析也非常实用，跟着老师一步步操作，感觉学习效率倍增，比自己摸索要快得多。这本书的语言风格也很严谨，但又不失趣味性，即使是比较复杂的概念，也能被解释得通俗易懂。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当我拿到《数码单反摄影从入门到精通 第3卷 第2版》时，并没有抱太大的期望。市面上这类标题的书太多了，很多都是内容陈旧，或者只是简单罗列一些拍摄参数。但是，这本书的内容深度和广度彻底颠覆了我的看法。我一直对风光摄影情有独钟，但总觉得拍出来的照片“不够大气”，没有那种震撼人心的感觉。而这本书的“高级风光构图法则”和“长曝光技巧的艺术化运用”章节，给了我很多启发。作者不仅讲解了经典的黄金分割、三分法，还深入探讨了如何在复杂场景中找到视觉焦点，如何利用线条引导视线，甚至是如何通过调整曝光和后期来强化画面的空间感和层次感。尤其让我印象深刻的是关于“拍摄星空和银河”的技巧，详细介绍了从前期准备、相机设置到后期合成的整个流程，这正是我一直想攻克的难题。赠送的DVD光盘里，我看到了很多实际拍摄的示范，与书本内容相辅相成，让我对拍摄有了更清晰的认识。这本书的价值远超我的预期，对于想要提升摄影技术，尤其是想在特定领域有所突破的摄影爱好者来说，绝对是一本值得拥有的宝典。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，我是一名资深的摄影发烧友，对相机硬件和基础的摄影理论早已烂熟于心。选择《数码单反摄影从入门到精通 第3卷 第2版》，主要是看中了它“第3卷”和“精通”这两个关键词，希望能从中找到更具深度和前瞻性的内容。阅读后，这本书确实没有让我失望。它并没有过多地纠缠于基础参数的讲解，而是将重心放在了“如何赋予照片灵魂”这一层面。书中对“意境营造”、“情感表达”以及“个人风格的形成”等概念进行了深入的探讨。例如，关于“通过摄影语言讲述故事”的章节，作者分析了多位大师的经典作品，从构图、色彩、光影等多个维度解读其叙事性，并指导读者如何构建自己的摄影叙事体系。这对于我来说，是极大的提升。此外，“黑白摄影的艺术化处理”和“创意移轴和延时摄影的进阶技巧”等章节，也为我的摄影创作打开了新的思路。赠送的DVD光盘中的内容，更是将理论与实践巧妙地结合，一些非常规的拍摄手法和后期处理的思路，通过视频的形式展示出来，让我受益匪浅。这本书的内容密度很高，但讲解条理清晰，能够帮助读者快速掌握复杂技巧。