中世紀服飾 9787567537804 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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譚蟬雪 著

圖書標籤:

• 中世紀
• 服飾
• 曆史
• 文化
• 時尚
• 歐洲
• 服裝
• 藝術
• 設計
• 西方

店鋪： 韻讀圖書專營店

齣版社： 華東師範大學齣版社

ISBN：9787567537804

商品編碼：29761748997

包裝：平裝

齣版時間：2016-05-01

圖書基本信息
圖書名稱	中世紀服飾	作者	譚蟬雪
定價	56.00元	齣版社	華東師範大學齣版社
ISBN	9787567537804	齣版日期	2016-05-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝
開本	16開	商品重量	0.4Kg

內容簡介

官員服飾有什麼等級規範？ 金剛經變為什麼有許多故事畫？ 軍人戎裝如何科學發展？ 異國服飾為什麼在敦煌大放異彩？ 邊陲婦女有哪些時尚裝扮？ 底層百姓服飾為什麼短小？《解讀敦煌·中世紀服飾》專門由敦煌壁畫以及雕塑中所見中世紀的服飾，解釋精到，文字深入淺齣，配以大量精美的原始圖片，是研究敦煌服飾之上乘之作。

作者簡介

敦煌研究院：敦煌學研究的科研單位，也是保護敦煌石窟（莫高窟、榆林窟、西韆佛洞）和其它文物的文博單位。 樊錦詩：原敦煌研究院院長，現為敦煌研究院名譽院長。自1963年自北京大學畢業後已在敦煌研究所堅持工作40餘年，被譽為“敦煌女兒”。主要緻力石窟考古、石窟科學保護和管理。 譚蟬雪，敦煌研究院副研究員，論著有《敦煌歲時掇瑣》、《三教融閤的敦煌喪俗》、《曹元德、曹元深卒年考》及《敦煌婚姻文化》等。

目錄

前言 絲綢之路上的服飾畫廊 章 鬍服與漢裝的融閤 1. 敦煌的北朝服飾以何為時尚？19 2.邊塞敦煌為什麼流行鬍服漢裝？22 3.北方鬍族官服為什麼漢化？26 4.北朝 30 5.北朝平民男子服裝 35 6.北朝僧侶服裝 42 7.漢族婦女服飾如何突顯時代氣質？46 8.漢族婦女如何梳理發髻？50 9.北方少數民族婦女服飾 54 第二章 嚮盛裝過渡 1.敦煌的隋代服飾以何為時尚？57 2.隋代如何建立官服禮製？61 3.隋代軍裝 65 4.隋代平民男子服飾 67 5.隋代婦女服飾 72 6.隋代婦女流行的發式 76 7.隋代服飾紋樣首開一代新風 78 第三章 盛世的錦綉衣冠 1.敦煌服飾如何彰顯大唐盛象？83 2.唐代前期天子王侯禮服有何定製？88 3.唐代前期怎樣規定百官服飾？92 4.唐代異國服飾 96 5.唐代 103 6.士庶服飾為何追尋古製？107 7.底層百姓服飾為何短小？111 8.唐代前期婦女服飾以何為美？115 9.唐代前期女裝有何轉變？117 10.唐代前期婦女鞋帽有哪些新款式？122 11.唐代前期婦女流行的發式 125 12.唐代前期婦女如何化妝？128 13.敦煌紡織品 131 14.唐代敦煌服飾流行什麼紋樣？134 第四章 百年阻隔 漢儀猶存 1.唐代後期服飾風格為何大變？139 2.如何從服飾上辨認吐蕃贊普？144 3.唐代後期的外國服飾 148 4.唐代後期漢族官服有何變化？150 5.軍裝為什麼從禮製走嚮實用？154 6.唐代後期平民男子服飾 158 7.唐代後期婦女服飾增加瞭哪些新元素？164 8.唐代後期婦女如何妝扮？171 9.唐代後期服飾紋樣 174 第五章 後的輝煌 1.為什麼戰亂中貴族服飾依然考究？179 2.曹氏政權統治時期冕服為何簡化？182 3.五代至宋代的官服 185 4.五代之後如何改進？188 5.於闐國王服飾 190 6.迴鶻國王與官員服飾 192 7.西夏、元代官服 194 8.漢族平民男子服飾 197 9.少數民族平民男子服飾 202 10.五代婦女服飾以何為時尚？206 11.漢族貴婦如何體現高貴身份？209 12.五代漢族貴婦如何化妝？213 13.五代漢族平民婦女服飾 215 14.迴鶻王室貴婦服飾 218 15.於闐王室貴婦服飾 220 16.西夏、元代婦女服飾有何獨到之處？221 17.敦煌壁畫如何反映紡織技術的進步？223 18.五代服飾紋樣 226 敦煌大事記

編輯推薦

敦煌研究普知型讀物，學術大咖奉獻給大眾讀者的傳世經典。 敦煌的全方位呈現，再現韆年文明。

文摘

序言

中世紀歐洲的流光溢彩：從貴族奢華到平民樸素的衣著變遷 中世紀，一個橫跨韆年、跌宕起伏的時代，其服飾文化宛如一麵生動的鏡子，摺射齣當時社會生活的方方麵麵。從神聖的宗教儀式到盛大的宮廷慶典，從鐵血的戰場到熙攘的市集，服飾不僅僅是蔽體保暖的物件，更是身份、地位、信仰、審美乃至政治立場的重要載體。本書旨在深入探討中世紀歐洲（約公元5世紀至15世紀）服飾的演變軌跡，揭示其背後豐富的社會、經濟、文化和技術信息，勾勒齣一幅從中世紀早期相對樸素到晚期日益繁復華麗的衣著畫捲。 早期中世紀：簡樸實用與文化融閤的基石 中世紀的開端，歐洲正處於羅馬帝國衰落、日耳曼民族大遷徙的動蕩時期。這一時期的服飾，深受古典羅馬和日耳曼部落傳統的影響，呈現齣一種更為簡樸、實用的風格。 羅馬遺風的延續： 托加（Toga）作為羅馬公民的象徵，在中世紀早期依然在某些場閤被保留，尤其是在教會和學術界。然而，更普遍的是 tunica（束腰外衣）和 palla（披肩）的樣式。tunica 通常是長至膝蓋或腳踝的寬鬆長袍，用羊毛或亞麻製成，男女皆可穿著。腰間會係上皮帶，以收束衣身，並方便活動。Palla 則是一種長方形的披肩，可以搭在肩上，或裹住身體，起到保暖和裝飾作用。 日耳曼部落的特色： 日耳曼民族帶來瞭他們特有的服飾元素。例如，褲子（braies）在早期中世紀較為常見，尤其是在北方寒冷地區，這與當時羅馬人普遍穿著的長袍有所不同。上身常穿著短袖或長袖的 tunica，外麵可能套有更厚重的外套，如 pelisse（一種毛皮襯裏的外套）。金屬飾品，如彆針、胸針、腰帶扣等，是日耳曼人喜愛並擅長製作的工藝品，它們不僅實用，也彰顯著佩戴者的財富和地位。 宗教的影響： 隨著基督教在歐洲的傳播和確立，教會服飾成為一個重要的領域。修士和修女們穿著統一的、象徵樸素和虔誠的服飾，如會士袍（habit），通常是深色、寬鬆的長袍，象徵著他們與世俗的脫離。教士們的禮服則日益復雜，尤其是在舉行彌撒等重要儀式時，會穿著華麗的法衣（vestments），如祭袍（chasuble）、主教袍（cope）等，這些服飾上常常綉有精美的圖案和宗教符號，色彩鮮艷，用料考究，象徵著神聖的榮耀。 羅馬式時期（約11世紀-12世紀）：結構性變化與等級森嚴 進入羅馬式時期，歐洲社會逐漸穩定，商業和城市開始復蘇，服飾也隨之發生顯著變化，開始顯露齣更加清晰的等級和社會區分。 男裝的演進： tunica 依然是基礎衣物，但其長度和廓形開始發生變化。男士的 tunica 逐漸縮短，長度多在膝蓋或稍過膝，方便騎馬和戰鬥。束腰帶依然是重要的配件，用來塑造腰身。褲子（hose）則變得更為貼身，發展成我們今天所見的襪褲，男女皆穿。外衣方麵，mantle（鬥篷）是一種常見的保暖和裝飾性外套，其樣式和長度多樣，從簡樸的圓形鬥篷到帶有袖子和帽子的復雜款式都有。 女裝的特點： 女性的服飾以長袍為主，稱為 gown 或 kirtle（襯袍），通常是長至腳踝，並帶有袖子。內層穿著貼身的襯裙，外層套有更華麗的 gown。腰帶仍然是重要的腰部裝飾。披肩和頭巾是女性常用的配件，不僅保暖，也象徵著貞潔和身份。 色彩與麵料： 羊毛依然是主要的麵料，亞麻次之。染料技術的發展使得色彩的選擇更為豐富，從天然的土黃、褐紅到更為鮮艷的藍色、綠色，以及昂貴的紫色（通常為皇室和貴族所用，因其製作成本極高）都有使用。 配飾的重要性： 配飾在中世紀服飾中扮演著越來越重要的角色。金屬製品，如金銀首飾、腰帶、劍鞘、靴子上的飾扣等，成為身份的象徵。頭飾也日益多樣，男女都有各自的風格，如女性的頭巾、麵紗，男性的軟帽、兜帽等。 哥特時期（約13世紀-15世紀）：追求高挑與精緻的優雅 哥特時期是中世紀服飾發展的一個高潮，以其對高挑、修長、精緻優雅的追求而聞名。這一時期，時尚的傳播速度加快，貴族階層成為時尚的引領者。 男裝的革新： 修身剪裁： 哥特男裝最大的特點是其修身的剪裁。tunica 進一步發展成 houppelande，這是一種長至腳踝或地麵的外套，通常有非常寬大、拖遝的袖子，有時袖口呈喇叭狀或設計成精美的形狀。內層的緊身衣（doublet）開始流行，它緊貼身體，勾勒齣身體的綫條，通常長度在腰部或臀部。 褲子（hose）的演變： 褲子（hose）變得更加緊身，並且常常與 doublet 的顔色和材質相呼應，甚至連成一體。 頭飾的多樣化： 頭飾變得極為復雜和誇張，例如 hennin（尖頂帽），這種帽子可以高達數英尺，上麵覆蓋著薄紗，成為哥特時期女性的標誌性裝束。男性則流行佩戴各種形狀的兜帽（hoods），甚至帶有長長的尾巴（liripipe）。 裝飾的繁復： 服飾上的裝飾愈發精美，刺綉、金綫、寶石鑲嵌開始廣泛應用於衣物上，尤其是在貴族服飾中。 女裝的精巧： 身形塑造： 女性服飾同樣強調修身和高挑。kirtle 變得更為貼身，通常有很長的袖子，有時會開叉露齣內襯。外麵套有 houppelande，但其設計更為優雅，通常有高領或領口敞開，露齣精緻的內衣。 裙擺的蓬鬆與拖曳： 裙擺也開始變得蓬鬆，有時會穿著襯裙或裙撐來增加體積，並且常有拖地的設計，顯得更加高貴。 發髻與頭飾： 發髻高盤，配閤各種精美的頭飾，如麵紗、頭帶、網狀發套等，形成一種華麗的風格。 麵料與色彩的豐富： 絲綢、天鵝絨等昂貴麵料在中世紀晚期開始流行，尤其是在富裕階層。色彩也更加鮮艷和對比強烈，常齣現撞色搭配。 社會階層的區分： 服飾的材質、色彩、剪裁以及佩戴的飾品，成為區分社會階層的最直觀標誌。法律甚至對不同等級的人穿著的服飾顔色、材質做瞭規定（sumptuary laws），以維護社會秩序。例如，某些昂貴的染料和織物，隻有貴族纔能使用。 中世紀服飾的細節與工藝： 縫紉技術： 中世紀的縫紉技術雖然不如現代精細，但已經能夠製作齣復雜的服裝。手工縫製是主流，針腳細密，用料考究。 染色技術： 染料主要來源於植物、礦物和昆蟲。不同染料的提取和使用技術，決定瞭衣物的色彩錶現力。昂貴的染料（如紫色）往往是財富和地位的象徵。 刺綉與裝飾： 刺綉在中世紀服飾中占有重要地位，尤其是在宗教服飾和貴族服飾上。精美的刺綉圖案，如聖經故事、動植物紋樣、幾何圖形等，不僅增添瞭服飾的美感，也承載瞭文化和宗教意義。 金屬工藝： 扣子、搭扣、腰帶、首飾等金屬配件，是中世紀服飾的重要組成部分。日耳曼人的金屬工藝在早期就已錶現齣高超的技藝，而哥特時期的金銀細工也相當發達。 鞋履： 鞋履的樣式也隨時代變化。早期多為簡樸的皮鞋，到後期則齣現瞭長筒靴、尖頭鞋等，甚至齣現瞭非常誇張的尖頭鞋（poulaines），其尖度甚至需要用鏈子係起來防止行走。 總結： 中世紀服飾的演變，是一部由簡入繁、由實用轉嚮審美的曆史。它不僅僅是服裝款式的變遷，更是社會結構、經濟發展、文化交流、宗教信仰和技術進步的綜閤反映。從早期日耳曼部落的粗獷與羅馬的遺韻交織，到羅馬式時期等級的初步顯現，再到哥特時期對高挑、精緻、奢華的極緻追求，中世紀歐洲的服飾文化展現齣瞭令人驚嘆的多樣性和生命力。理解中世紀的服飾，就如同打開瞭一扇通往那個遙遠而迷人時代的窗口，讓我們得以窺見當時人們的生活細節，感受他們的審美情趣，體味那個時代的精神風貌。通過對不同時期、不同階層服飾的細緻梳理和分析，本書希望能帶領讀者領略中世紀歐洲服飾的獨特魅力，理解其在曆史長河中的價值與意義。

評分☆☆☆☆☆

這是一本充滿瞭藝術氣息的畫冊，每一頁都如同精心構思的藝術品。它將服飾不僅僅作為衣物來呈現，更是將其視為一種文化符號，一種社會錶達。畫師的技法嫻熟，對於光影、色彩、材質的把握都達到瞭極高的水準。我尤其欣賞那些描繪不同材質的錶現，比如絲綢的光澤、絨布的質感、金屬的冷冽，都栩栩如生，仿佛觸手可及。而且，這本書的構圖也非常講究，人物的姿態、錶情，與服飾的配閤，都達到瞭完美的平衡，營造齣一種和諧而富有生命力的畫麵。它不僅僅是記錄，更是一種再創作，讓那些曾經的服飾重新煥發齣勃勃生機。當我翻閱它時，我感受到的是一種美的享受，一種對曆史的敬畏，以及一種對人類創造力的贊嘆。這本書的價值，不僅僅在於它所記錄的內容，更在於它所呈現的藝術魅力，它讓我在欣賞美的同時，也得以學習和思考。

評分☆☆☆☆☆

與其說這是一本關於服飾的書，我倒覺得它更像是一部用視覺語言寫就的戲劇。每一頁都像是一個精心設計的舞颱，上麵上演著不同時代、不同地域的生動場景。我尤其欣賞它對不同社會階層服飾的對比描繪，從國王的華麗長袍，到士兵的盔甲，再到農夫的粗布衣裳，每一個細節都精準地傳達瞭那個時代的社會結構和權力分配。畫風的變化也很有意思，有時是嚴謹寫實的，將每一處褶皺、每一根紗綫都描繪得一絲不苟；有時又帶著些許浪漫的筆觸，將服飾的飄逸和人物的神態錶現得淋灕盡緻。我最喜歡的是那些描繪節日慶典和宮廷舞會的場景，人物們的臉上洋溢著喜悅和生動，服飾的色彩和光澤也隨之變得更加鮮艷和奪目。總的來說，這本書的視覺衝擊力非常強，它不僅僅是知識的傳遞，更是一場感官的盛宴。它讓我對那個時代的人們有瞭更直觀、更深刻的認識，仿佛親身經曆瞭一段段鮮活的曆史。

評分☆☆☆☆☆

一本令人驚艷的畫冊，從泛黃的羊皮紙質感到細膩的筆觸，都透露齣一種曆史的厚重感。每一頁都像打開瞭一扇通往過去的大門，讓我得以近距離觀察那個時代人們的生活細節。服飾的質地、色彩的搭配、配飾的精巧，都經過瞭極緻的考究，仿佛能聞到布料上的塵土氣息，感受到皮革的溫潤。它不僅僅是一本關於服飾的書，更是一部無聲的社會史。通過這些衣物，我可以想象齣貴族們奢華的宴會，騎士們戎裝的英姿，乃至普通民眾樸素的日常。色彩的運用尤其引人入勝，從帝王將相的紫金，到平民百姓的粗布褐衣，色彩的變化本身就講述著身份、地位以及時代審美的演變。那些精美的刺綉圖案，無論是繁復的花紋還是象徵性的符號，都蘊含著豐富的文化信息，需要細細品味，纔能領略其背後深厚的象徵意義。印刷的質量也達到瞭相當高的水準，色彩還原度極高，細節處毫不含糊，即使是放大仔細觀察，也能感受到畫師的功力。整體而言，這是一次視覺與知識的雙重盛宴，讓人愛不釋手，恨不得立刻沉浸其中，去觸摸那些曾經鮮活的生命。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊給我最大的驚喜，是它所呈現齣的那種“生活在其中”的真實感。它沒有枯燥的文字說明，而是用最直觀的圖像，將那個時代的服飾文化展現在我眼前。我可以看到不同地域、不同民族的服飾特點，也能感受到不同時期服飾風格的演變。比如，我被那些描繪東方元素的服飾深深吸引，它們獨特的剪裁、鮮艷的色彩以及精緻的刺綉，都與歐洲的服飾風格形成瞭鮮明的對比，讓人領略到世界文化的多元魅力。畫冊中對細節的刻畫尤為齣色，無論是頭飾的精巧，還是鞋履的設計，都透露齣製作者的匠心獨運。我常常會想象，穿著這些服飾的人們，是如何在當時的社會中生活、工作和交流的。這本書就像是一扇窗戶，讓我得以窺見那個遙遠時代的真實麵貌，它不僅僅是關於衣服，更是關於生活，關於曆史，關於人。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊給我的觸動，更多的是那種遙遠而神秘的氛圍感。當我翻開它，仿佛置身於一個古老而寜靜的歐洲小鎮，耳邊迴響著悠揚的古樂，空氣中彌漫著淡淡的木香和香料味。畫師似乎有一種魔力，能夠將那些早已消逝的時光具象化，讓畫麵中的人物栩栩如生，仿佛下一秒就會從紙頁中走齣來。我特彆喜歡那些描繪細節的部分，比如不同階層人物的發型，他們佩戴的珠寶，甚至手中握著的物件，都在無聲地訴說著他們的故事。尤其是那些描繪女性服飾的篇章，絲綢的垂墜感、蕾絲的輕盈、以及層層疊疊的裙擺，都展現瞭那個時代女性的優雅與精緻。有時候，我會停留在某一頁，久久凝視，想象著穿著這身服飾的人，會在怎樣的場閤，懷著怎樣的心情。這種沉浸式的體驗，遠遠超齣瞭簡單的閱讀，更像是一場穿越時空的對話，與曆史的靈魂進行著溫柔的交流。畫冊的編排也很用心，每一組畫麵之間都有著巧妙的聯係，引導著讀者的視綫，也讓整個故事更加連貫和引人入勝。