缓流总比急流宽(何玉春摄影厉以宁诗词)(精) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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厉以宁何玉春 编

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出版社： 商务印书馆

ISBN：9787100154116

商品编码：29766949134

开本：16

出版时间：2018-01-01

基本信息

• 商品名称：缓流总比急流宽(何玉春摄影厉以宁诗词)(精)
• 作者：厉以宁//何玉春
• 定价：168
• 出版社：商务印书馆
• ISBN号：9787100154116

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-01-01
• 印刷时间：2018-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：精装
• 页数：121

内容提要

本书是一部由经济学家泰斗厉以宁先生题诗、其夫人何玉春先生摄影的集子，是两人为纪念钻石婚而出版的纪念册。厉以宁先生的题诗手书以及何先生走遍世界各地拍摄的照片，兼具诗情画意，体现了二人相伴60年的伉俪情深，**具有收藏意义。本书是一部由经济学家泰斗厉以宁先生题诗、其夫人何玉春先生摄影的集子，是两人为纪念钻石婚而出版的纪念册。厉以宁先生的题诗手书以及何先生走遍世界各地拍摄的照片，兼具诗情画意，体现了二人相伴60年的伉俪情深，**具有收藏意义。本书是一部由经济学家泰斗厉以宁先生题诗、其夫人何玉春先生摄影的集子，是两人为纪念钻石婚而出版的纪念册。厉以宁先生的题诗手书以及何先生走遍世界各地拍摄的照片，兼具诗情画意，体现了二人相伴60年的伉俪情深，**具有收藏意义。

作者简介

厉以宁，北京大学光华管理学院创始院长、名誉院长。1955年毕业于北京大学经济系，毕业后留校工作，历任资料员、助教、讲师、副教授、教授、博士生导师、北京大学经济管理系系主任、北京大学光华管理学院院长。现任北京大学光华管理学院名誉院长。厉以宁教授于1988年至2002年任七届、八届、九届全国常委、全国财经委员会副主任、法律委员会副主任，2003年至2012年任十届、十一届全国政协常委、全国政协经济委员会副主任。2013年起任十二届全国政协常委。厉以宁教授在经济学理论方面著书多部，并发表了大量文章，是我国早提出股份制改革理论的学者之一。他提出了中国经济发展的非均衡理论，并对“双重转型”进行理论探讨，另外还主持了《证券法》和《证券投资基金法》的起草工作，这些都对中国经济的改革与发展产生了深远影响。

目录

**部分 二○○八至二○一四年 国外
调笑令 埃及卢克索
七 * 埃及开罗金字塔和狮身人面像前
七 * 马耳他瓦莱塔市海边
七 * 俄罗斯莫斯科郊区天鹅湖畔
浣溪沙 俄罗斯圣彼得堡夏宫
长相思 俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔
忆秦娥 俄罗斯圣彼得堡冬宫
采桑子 俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔旧军营
七 * 南非开普敦海边*台遗址
蝶恋花 南非好望角
如梦令 南非好望角
秋波媚 南非开普敦桌子山上远眺
豆叶黄 毛里求斯西海岸日落
南乡子 访印度洋上岛国毛里求斯
浣溪沙 莎士比亚故居
生查子 英国伦敦皇家作家纪念塔
好事近 过英格兰与苏格兰边界
七 * 爱丁堡海边
七 * 爱丁堡
七 * 爱丁堡海边，苏格兰王国遗迹
菩萨蛮 爱尔兰都柏林，游后山归来有感
秋波媚 爱尔兰都柏林景色
南歌子 美国黄石公园热水喷泉群
西江月 美国黄石公园大峡谷
减字木兰花 美国黄石公园大峡谷两旁的天然画廊
七 古 出黄石公园，路过“坏土地”
浪淘沙 走出“坏土地”
七 * 访德国汉堡郊区俾斯麦故居
六 言西班牙塞维利亚工业博览会建筑群
卜算子 西班牙塞维利亚旧王宫
诉衷情 丹麦哥本哈根，河港
七 * 丹麦哥本哈根*台公园所见
浣溪沙 丹麦哥本哈根海边日落
渔歌子 印尼巴厘岛海神庙
相见欢 印尼巴厘岛水上公园
第二部分 二○○八至二○一四年 **
减字木兰花 重庆忠县石宝寨
菩萨蛮 吉林白城市镇赉县莫莫格保护区
采桑子 内蒙兴安盟阿尔山
踏莎行 贵州毕节大方县境内扶贫有感
踏莎行 贵州毕节**森林公园
七 * 内蒙磴口黄河岸边
清平乐 内蒙乌海市凤凰山下，黄河湿地
踏莎行 内蒙乌拉特后旗高阙塞归来
七 * 内蒙乌拉特中旗秦长城遗址
七 * 内蒙乌拉特旗石林
菩萨蛮 重庆合川钓鱼城
忆少年 太原赴吕梁途中所见
七 * 山西晋中市参观晋商世家大院有感

缓流静水，涵泳人生：一卷摄影与诗词交织的生命画卷 《缓流总比急流宽（何玉春摄影厉以宁诗词）（精）》这部作品，顾名思义，并非仅仅是一册简单的影集或诗选，而是一次跨越时空、融合视觉与文字的深邃对话。它巧妙地将当代著名经济学家、教育家厉以宁先生的哲思诗篇，与著名摄影师何玉春先生独具慧眼的镜头语言相结合，共同谱写出一曲关于生命、时间、智慧与自然的悠长乐章。本书以“缓流”为喻，传递的不仅是一种人生态度，更是对生命本质的深刻洞察。 一、 摄影：凝固的瞬间，流动的光影 何玉春先生的摄影作品，向来以其细腻的情感捕捉和独特的构图视角著称。在这部作品中，他的镜头仿佛拥有着一种能够穿透表象、触及灵魂的力量。他所捕捉的画面，或是一缕透过晨雾洒落的金色阳光，轻轻勾勒出远山轮廓的温柔；或是一条蜿蜒流淌的溪水，在岩石间低语，诉说着岁月的痕迹；又或是某个普通人的脸庞，在不经意间流露出的深邃与宁静。 他的摄影语言，绝非是简单意义上的记录，而是一种情感的抒发，一种意境的营造。他善于利用光影的变化，来表现事物的内在生命力。那“缓流”般的画面，并非静止不动，而是暗含着一股不急不躁、却又持之以恒的力量。例如，一幅描绘江南水乡的镜头，或许捕捉的是一条小船悠然划过碧波的场景，水面上泛起的涟漪，如同无声的诗句，荡漾开来。画面中的色彩，可能是柔和的青黛与暖黄交织，营造出一种宁静致远、淡泊从容的氛围。 又比如，何玉春先生或许会将镜头对准一群辛勤劳作的农民，他们脸上沟壑纵横的皱纹，是岁月留下的印记，更是生命坚韧的证明。在暖阳下，汗水闪耀，他们的身影在田野中拉长，构成一幅幅充满力量与温情的画面。这些画面，不会有激烈的冲突，也不会有惊心动魄的瞬间，但它们却有着直抵人心的力量，让人感受到生命的厚重与质朴。 他的作品，还可能聚焦于自然的宏大与微小。一片落叶，在秋风中翩翩起舞，最终悄然归于尘土，这本身就是一场无声的告别，也孕育着新生的希望。一滴露珠，折射出七彩的光芒，如同微小的宇宙，折射出万物的生机。这些微小的细节，在何玉春先生的镜头下，被赋予了生命般的灵动，仿佛都在诉说着“缓流”的哲理。 何玉春先生的摄影，是一种“以静制动”的艺术。他懂得在喧嚣的世界里，为观者开辟一处可以休憩、可以沉思的角落。他用光影讲述故事，用色彩传递情感，让每一个画面都饱含深意，引人入味。他的“缓流”摄影，不是停止，而是另一种形式的向前，一种更加内敛、更加深刻的生命律动。 二、 诗词：智慧的流淌，心灵的回响 厉以宁先生作为一位享誉世界的经济学家，其思想的深度和广度自不必言说。而他以诗词形式呈现的智慧，则更加具象化、情感化，直接触及心灵。他的诗词，如同“缓流”一般，看似平淡，实则蕴含着深邃的哲理和饱满的情感。 在本书中，厉以宁先生的诗词，与何玉春先生的摄影作品，形成了一种相辅相成的关系。诗句中的意境，被画面所具象化；画面中的情感，在诗句中得到升华。例如，当画面描绘的是一幅静谧的湖景时，厉以宁先生的诗句或许会写道：“静湖无语寄深情，千帆过尽仍从容。岁岁年年花相似，人生几何得天真。”这般的诗句，不仅是对眼前景色的描绘，更是对人生哲理的阐释，呼应着“缓流”般的淡泊与智慧。 他的诗词，常常围绕着对时间、人生、自然、理想的思考。他不会用华丽的辞藻去堆砌，而是用朴实无华的语言，道出深刻的道理。他可能写下：“莫道光阴容易逝，点滴汇聚成江河。细水长流终有岸，静待花开硕果多。”这样的诗句，直观地展现了“缓流总比急流宽”的主题，强调了耐心、坚持和积累的重要性。 厉以宁先生的诗词，还可能蕴含着他对社会发展的洞察和对人民的关怀。他可能用诗意的语言，表达对改革开放的感悟，对公平正义的期盼，对教育事业的热爱。这些诗句，并非高高在上，而是充满了人性的温度，让人感受到一位智者对世界的深切关怀。 他的诗词，是一种心灵的滋养。它们不追求一时的轰动，而是如同一股清泉，缓缓地流淌进读者的心田，带来宁静、启迪和力量。读厉以宁先生的诗，就像是在与一位智慧的长者对话，在感受他历经岁月沉淀后的深刻理解。 三、 摄影与诗词的交融：一幅流动的画卷 《缓流总比急流宽》之所以成为一部引人入胜的作品，关键在于摄影与诗词之间精妙的结合。何玉春先生的摄影，为厉以宁先生的诗词找到了最贴切的视觉载体，而诗词则赋予了摄影作品更深层次的哲学内涵。 这种结合，并非简单的图文并置，而是两者相互激发、相互阐释，共同构建出一个更为宏大的艺术空间。一幅描绘老树盘根错节的摄影作品，配以厉以宁先生关于“根基深厚方能抵御风雨”的诗句，便能引发观者对生命韧性、历史传承的深刻思考。一幅捕捉孩童纯真笑容的画面，与厉以宁先生关于“保持初心方能长久”的诗篇相得益彰，传递出返璞归真的生命智慧。 本书的精装设计，本身也体现了对“缓流”意境的追求。细腻的纸张，考究的排版，精美的印刷，都为读者提供了一种沉浸式的阅读体验。每一次翻页，都像是在轻柔地拨开一层迷雾，进入一个更加开阔、更加宁静的心灵空间。 《缓流总比急流宽（何玉春摄影厉以宁诗词）（精）》不仅仅是一本书，它更像是一个邀请，邀请读者放慢脚步，审视内心，感悟生命。它告诉我们，真正的力量，往往蕴藏在那些不张扬、不喧嚣的“缓流”之中。它鼓励我们，在人生的旅途中，不急于一时，不被外界的浮躁所裹挟，而是以一种从容、坚定、智慧的态度，去体验、去创造、去抵达。 这本作品，适合所有渴望在忙碌生活中寻觅一份宁静，在人生道路上寻求一份启迪的人们。它是一份视觉的盛宴，也是一份心灵的慰藉，更是一份关于生命哲学的深刻探索。它以“缓流”之名，诉说着人生的宽广与深邃， invites you to linger, to reflect, and to find your own quiet strength.

评分☆☆☆☆☆

“缓流总比急流宽”这句标题，带着一种历经岁月沉淀后的智慧感，让人忍不住去思考其中的深意。我不禁联想到生活中的一些情境，那些我们曾经因为急于求成而错失的风景，那些我们因为心浮气躁而产生的遗憾。这本书的标题仿佛是一种温和的劝诫，提醒我们放慢脚步，用心去感受和体会。我深信，真正的宽广和深度，往往蕴藏在那些不被喧嚣所淹没的静谧之中。我开始想象，书中的摄影作品是否会捕捉到那些“缓流”的意境，比如一条蜿蜒的河流，或者是一个宁静的村庄，又或者是一种沉思的人物肖像。而厉以 मागणी先生的诗词，是否也会围绕着这种“缓流”的哲学，抒发对人生、对自然的感悟。我希望这本书能够给我带来一种平静的力量，让我重新审视自己的生活节奏，学会享受过程，而不是仅仅追逐结果。我甚至觉得，这本书的意义可能超越了摄影和诗词本身，它或许能成为一种心灵的慰藉，一种精神的引领，帮助我在喧嚣的世界中找到内心的宁静。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，我个人对“精装”这个词特别有感觉，因为它往往意味着这本书不仅仅是内容上的用心，在制作上也绝不敷衍。我脑海中已经勾勒出了它应该有的质感：厚实的纸张，精美的装帧，甚至可能还有烫金的工艺。这种对细节的追求，本身就是一种对读者的尊重，也暗示了书中的内容可能同样值得细细品味。我从事设计行业，对书籍的装帧一直有着格外挑剔的眼光，而“精”字，在我看来，是一种品质的保证。我喜欢那些拿在手里沉甸甸，翻阅时有沙沙声的书籍，它们能带来一种仪式感，让阅读的过程本身就成为一种享受。我猜测这本书的排版设计一定也很考究，摄影作品的尺寸、留白，以及诗词的字体、行距，都可能经过精心设计，以达到最佳的视觉效果。这种对“精”的追求，让我对这本书的整体品质充满了信心，相信它不会仅仅是一本普通的读物，而是一件值得珍藏的艺术品。我甚至开始期待，它的内页色彩搭配是否也会像摄影作品一样，充满艺术感，为读者带来视觉上的愉悦。

评分☆☆☆☆☆

我对于“何玉春摄影”和“厉以 मागणी诗词”这种组合一直抱有特别的兴趣。我喜欢摄影作品中蕴含的叙事性，它们能够用视觉语言讲述故事，引发观者的共鸣。而诗词，则是情感的浓缩和意境的表达。将两者结合，我设想这本书会有一种独特的“对话”感，摄影作品可能是在用画面说话，而诗词则是在用文字回应，或者反之。这种跨界的艺术形式，往往能够产生意想不到的化学反应。我猜测，何玉春先生的摄影作品可能并非追求纯粹的视觉冲击，而是更注重捕捉一种情感的温度和生活的质感，而厉以 मागणी先生的诗词，也可能不是宏大叙事，而是对个体生命体验的细腻描摹。这种“相辅相成”的艺术手法，一定会让整本书的意境更加深邃，让读者在观看与阅读中，获得一种沉浸式的艺术体验。我非常期待，在这本书中，摄影作品能够给诗词以更直观的呈现，而诗词又能为摄影作品赋予更丰富的内涵，形成一种和谐统一的艺术整体。

评分☆☆☆☆☆

“缓流总比急流宽”这个书名，一下子就触动了我内心深处对于“慢生活”的向往。在如今这个信息爆炸、节奏飞快的时代，我们常常被各种“急流”裹挟着前进，失去了停下来思考和感受的能力。而这本书的标题，仿佛一股清流，提醒着我们，真正的力量和深度，往往来自于内心的沉静和从容。我设想，书中的摄影作品，可能会捕捉到那些不为人注意的、充满生活气息的“缓流”瞬间——也许是清晨街头的一抹阳光，也许是老人脸上的皱纹，也许是孩子纯真的笑容。而厉以 मागणी先生的诗词，则可能是在这些瞬间的基础上，升华出对生命、对自然的哲思。我希望这本书能够带给我一种治愈感，让我重新找回内心的平静，学会欣赏生活中的点滴美好，而不是一味地追求速度和效率。我甚至觉得，这本书的价值，可能在于它能够引导读者去思考，什么才是真正的人生“宽度”，什么才是真正的“力量”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就有一种莫名的吸引力，那种沉静而又充满力量的暖色调，配合上“缓流总比急流宽”这句话，瞬间就击中了内心深处对于生活的一种期盼。我特别喜欢这种不张扬，但内涵深厚的表达方式，仿佛作者通过这个封面就在诉说一种人生哲学。虽然我还没有来得及翻阅书中的具体内容，但仅仅是这个“何玉春摄影”和“厉以 मागणी诗词”的组合，就足以让我充满好奇。摄影作品本身就带有很强的叙事性，能够捕捉瞬间的情感和故事，而诗词更是情感的精炼与升华。将这两者结合起来，我猜想这本书一定能带来一种多层次的阅读体验，视觉上的冲击与心灵上的共鸣，或许会在同一时刻发生。我设想，那些摄影作品所描绘的场景，无论是壮阔的山河还是细腻的生活片段，都可能被厉以 मागणी先生的诗词赋予更深刻的解读，又或是那些诗句，会在何玉春先生的镜头下找到最恰当的视觉注解。这种跨界合作本身就极具艺术价值，让人期待它能打破单一的艺术形式的界限，创造出一种全新的审美感受。我甚至开始想象，那些诗词是否会像溪流一样，在摄影作品的广阔背景下缓缓流淌，带来一种别样的意境。