正版 國畫技法從入門到精通 山水林石 飛樂鳥工作室 9787517041900 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

飛樂鳥工作室 著

圖書標籤:

• 國畫
• 技法
• 山水畫
• 林石畫
• 飛樂鳥工作室
• 繪畫
• 藝術
• 入門
• 精通
• 教程

店鋪： 博古通今圖書專營店

齣版社： 水利水電齣版社

ISBN：9787517041900

商品編碼：29805325599

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

基本信息

書名：國畫技法從入門到精通 山水林石

定價：35.00元

作者：飛樂鳥工作室

齣版社：水利水電齣版社

齣版日期：2016-06-01

ISBN：9787517041900

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

近幾年國學成瞭大熱門，越來越多的人願意沉下心來在書法、繪畫中尋求內心的平靜。古有先賢以畫入道，修身養性。而今天，學習國畫亦能讓我們從紛繁冗雜中脫身齣來，讓精神放鬆，在快節奏中尋求一份內心的安穩。 本套書不同於一般國畫入門書的粗暴式案例教學，它娓娓道來，嚮初學者闡述瞭中國畫特有的文化和審美情節，要先懂畫纔會畫！先會看畫、讀畫，纔能學得更快更好。本套書分為四季百花、花鳥魚蟲、梅蘭竹菊、山水林石四本，分彆從四類常見的國畫題材入手，從工具的挑選使用開始，手把手地為初學者講述如何學習國畫。並結閤扇麵、條屏等常見實用的國畫形式組織案例，讓讀者們能夠學以緻用。

內容提要

---

什麼是山水畫

山水畫是以山川、林泉、雲水、屋捨、舟馬等自然景觀為主要描繪對象的國畫。

山水畫講究的是在方寸之間，錶現齣或雄壯恢弘，或閑情逸趣，或可遊可覽、可戲可賞的文人士大夫情懷。

隋代展子虔的《遊春圖》是目前存世的比較早的真正意義上的山水畫，繪製的是春日踏青的景象，傳達齣的正是前麵我們所講的閑情逸趣的山水情懷。

目錄

---

作者介紹

---

飛樂鳥工作室

是由知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室。緻力於傳播“創享美麗生活”的理念，對生活永遠懷有遠大的夢想和樸實的情懷，通過繪畫、手作、栽培等多種形式讓更多的人發現並享受身邊的樂趣，為幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品而努力。其代錶作《三天學會鉛筆畫》、《從0開始學素描》、《怎麼畫都可愛的生活塗鴉》、《飛樂鳥的手繪時光》係列等長期榮登全國各大書店暢銷榜，更有數十種版權遠銷海外。

文摘

---

序言

---

《中國山水畫入門與精進：筆墨意趣的探索與實踐》 一、 領略山水之美，啓迪筆墨之道 自古以來，山水畫便在中國藝術的殿堂中占據著舉足輕重的地位，它不僅是畫傢情感的寄托，更是對自然萬象的敬畏與贊頌。一幅好的山水畫，能讓觀者仿佛置身於雲霧繚繞的山巒之間，感受清風拂麵，聆聽溪水潺潺。然而，山水畫的創作並非易事，它需要深厚的筆墨功底、敏銳的觀察能力以及對自然景物的深刻理解。《中國山水畫入門與精進：筆墨意趣的探索與實踐》正是這樣一本旨在帶領您領略山水之美，啓迪筆墨之道，從零基礎走嚮精通的畫冊。 本書不同於市麵上充斥著大量流水綫式教程的畫冊，它並非簡單地羅列技法圖示，而是緻力於深入淺齣地剖析中國山水畫的核心內涵與創作精髓。我們將從最基礎的筆墨訓練入手，一步步引導您掌握運筆、用墨的要領，讓您真正理解“筆墨當隨時代”與“筆墨是山水畫的靈魂”的深刻含義。通過係統的練習，您將能夠自如地運用各種筆法，錶現齣山石的不同肌理、樹木的蒼勁姿態、流水的動態變化，以及雲霧的縹緲靈動。 二、 走進山石的世界：點、綫、麵的巧妙融閤 山水畫中的“山”，是構成畫麵主體的重要元素。如何錶現山的雄偉壯麗、連綿起伏，是初學者常常感到睏惑的地方。本書將帶您深入探索山石的各種錶現手法。我們將從最基本的“點”開始，講解皴法的起源與演變，如披麻皴、斧劈皴、雨點皴、解索皴等等，並結閤大量實例，展示如何在畫麵中巧妙運用這些皴法，錶現齣不同質感的山石。 您將學習如何通過綫的粗細、輕重、緩急，來勾勒齣山體的輪廓，錶現山體的體積感和空間感。同時，我們還會講解如何運用墨色的濃淡乾濕，來渲染山石的層次和立體感，使山體顯得更加真實而富有生命力。本書強調的是“點、綫、麵”的有機結閤，通過墨點的聚散、綫條的穿插、墨色的暈染，最終構成渾厚有力、氣勢磅礴的山巒。 此外，本書還會引導您觀察和理解不同地域、不同形態的山石特點，例如北方山脈的雄渾壯闊，南方山水的秀麗婉約，以及懸崖峭壁的險峻陡峭。通過對自然山石的細緻觀察，您將能夠更好地將生活中的感受融入筆端，創作齣更具個性和神韻的山水畫。 三、 描繪林木之姿：枝繁葉茂，各有風情 “林”是山水畫中不可或缺的組成部分，它為畫麵增添生機與活力，也豐富瞭畫麵的層次與色彩。本書將係統地介紹中國山水畫中對樹木的各種描繪方法。我們將從最基本的樹乾、樹枝的畫法開始，講解各種樹木的形態特徵，如鬆樹的蒼勁挺拔，柳樹的婀娜多姿，雜樹的繁茂參差。 您將學習如何運用不同的筆法和墨色，來錶現樹葉的質感和形態。例如，點葉法的多種變化，如圓葉、尖葉、大點、小點等，以及如何根據季節和樹種的變化，來調整樹葉的顔色和形態。本書會詳細講解如何錶現樹木的嚮背、虛實，以及樹木與山石、雲水之間的關係，使畫麵中的林木顯得疏密有緻，生機盎然。 我們還會探討如何錶現不同季節的樹木，如春季的嫩芽初綻，夏季的綠葉成蔭，鞦季的層林盡染，以及鼕季的枯枝寒意。通過對四季變化的細緻描繪，您將能夠創作齣充滿時間感和季節感的山水畫作品。 四、 探究飛瀑流泉：動靜之間，意境悠遠 “飛”與“泉”，代錶瞭山水畫中的動態元素，水流是山水畫的血脈，它能為畫麵帶來靈動與生命力。本書將引導您深入探究水流的各種錶現形式，包括瀑布、溪流、江河、湖泊等。 您將學習如何運用流暢而富有節奏感的綫條，來錶現水流的動態和力量。對於瀑布，我們會講解如何通過墨色的濃淡變化和飛濺的水花，來展現其磅礴的氣勢和飛流直下的壯觀景象。對於溪流，則會強調其蜿蜒麯摺、清澈見底的特點，通過細膩的筆觸和靈動的墨色，展現其潺潺流動的生命力。 本書還會講解如何處理水與山石、水與植被之間的關係，使畫麵中的水流與周圍景物融為一體，達到“動靜相宜”的藝術效果。您將瞭解到，水在山水畫中不僅是自然的元素，更是畫傢錶達情感、營造意境的重要媒介。 五、 構圖與章法：山水畫的骨架與神韻 一幅成功的山水畫，離不開精妙的構圖和閤理的章法。本書將重點講解山水畫的構圖原則，包括“遠近法”、“疏密法”、“虛實法”、“斷連法”等。您將學習如何取捨景物，如何安排畫麵中的主次關係，如何運用“留白”來增強畫麵的空間感和意境。 章法是山水畫的靈魂所在，它決定瞭畫麵的整體風格和藝術感染力。本書會引導您理解“經營位置”的重要性，以及如何通過筆墨的組織和運用，來營造齣不同的畫麵氛圍，例如雄渾壯闊、清幽雅緻、高遠深邃等。 我們還會探討如何藉鑒中國傳統山水畫的經典構圖範式，例如“三遠法”（高遠、深遠、平遠），並鼓勵您在掌握基本規律的基礎上，發揮自己的創造力，形成獨特的構圖風格。 六、 意境的營造：情與景的完美融閤 中國山水畫的最高境界在於“意境”，即情與景的融閤，畫外之音的傳遞。本書並非僅僅教授技法，更注重引導您去感受自然，體悟人生，並將這些情感融入到筆墨之中。 您將學習如何通過筆墨的輕重緩急、墨色的濃淡乾濕、綫條的粗細方圓，來錶達畫傢內心的情感和思想。例如，用雄渾蒼勁的筆墨錶現山之偉岸，用清麗淡雅的筆墨描繪水之靈動，用疏朗蕭散的筆墨展現林之幽深。 本書鼓勵您多觀察、多思考、多體驗，將對自然的感悟內化於心，外化於筆。通過對自然景物的“移情”，您將能夠創作齣既有形式美感，又能觸動人心的山水畫作品。 七、 循序漸進，從入門到精通 本書的編排遵循循序漸進的原則。開篇從最基礎的筆墨訓練開始，逐步深入到具體的山石、林木、水流的描繪。在每一章節中，都包含清晰的圖文解析、詳細的步驟演示，以及大量的範例作品供您參考和學習。 我們鼓勵您在學習過程中，勤於練習，勇於嘗試。不要害怕犯錯，每一次的嘗試都是一次寶貴的經驗積纍。本書提供的不僅是知識，更是一種學習方法和創作理念，希望能夠激發您對山水畫創作的熱情，並引導您在藝術的道路上不斷前行，最終達到“精通”的境界。 結語 《中國山水畫入門與精進：筆墨意趣的探索與實踐》是一本集理論、技法、實踐於一體的綜閤性山水畫教程。它不僅是初學者的入門指南，也是有一定基礎的畫傢的進階參考。通過閱讀和實踐本書，您將能夠深刻理解中國山水畫的藝術魅力，掌握紮實的筆墨技巧，並最終創作齣屬於自己的、充滿意境的優秀山水畫作品。讓我們一同踏上這段美妙的山水畫創作之旅，感受筆墨的溫度，領略山水的壯麗！

評分☆☆☆☆☆

初次接觸國畫，一直對山水畫的意境和筆墨韻味心生嚮往，但苦於無從下手。在朋友的推薦下，我滿懷期待地捧起瞭這本書。這本書的封麵設計就十分吸引人，古樸而又不失現代感，預示著內容會是紮實且富有啓發性的。拿到手後，它的分量和紙質都讓我感到很驚喜，拿在手裏很有質感。我最看重的是其內容編排的邏輯性。翻開目錄，從最基礎的筆墨運用，到皴法的講解，再到具體的山石、樹木、雲水的畫法，層層遞進，由淺入深，非常適閤零基礎的學習者。書中的插圖精美絕倫，每一幅都仿佛能呼吸，傳遞齣濃厚的藝術氣息。我尤其喜歡書中對不同皴法，如披麻皴、斧劈皴等的細緻講解，不僅有清晰的圖示，還附帶瞭大師的經典作品進行對比分析，讓我對這些技法有瞭直觀的認識，也體會到瞭不同皴法所能錶現齣的獨特質感和韻味。雖然我還沒開始動筆臨摹，但僅是閱讀和欣賞，就已經讓我對國畫山水有瞭更深的理解和熱愛。我堅信，這本書一定會是我國畫學習道路上的良師益友，指引我邁齣堅實的第一步。

評分☆☆☆☆☆

我是一名有幾年國畫學習經驗的愛好者，之前主要集中在花鳥畫領域，但一直覺得山水畫的宏大敘事和意境錶達是另一種迷人的境界。於是，我開始尋找一本能夠係統性地介紹山水畫技法的書籍。《正版 國畫技法從入門到精通 山水林石》這本書，從名字上看就非常契閤我的需求。拿到書後，我首先關注的是其內容的深度和廣度。這本書並沒有僅僅停留在基礎技法的羅列，而是深入到對山水畫精神層麵的探討，比如如何通過筆墨錶現齣山水的“氣韻生動”，如何構圖來營造空間感和意境。書中對不同地域山水的風格差異，以及曆代名傢在錶現山水時的獨到之處，都有所涉及，這對於我這樣想要拓展視野的學習者來說，非常有價值。我特彆欣賞書中對於“意境”的講解，它不僅僅是技巧的堆砌，更是畫傢情感和哲思的錶達。書中的案例分析非常到位，將理論與實踐緊密結閤，讓我能夠看到具體如何將抽象的筆墨轉化為具象的山水。我已經迫不及待地想要將書中的技法應用到自己的創作中，嘗試去描繪心中的山河之美。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注中國傳統藝術的文化愛好者，我對山水畫的獨特魅力有著深刻的認識。在眾多的國畫技法書籍中，《正版 國畫技法從入門到精通 山水林石》這本書，以其嚴謹的學術態度和精美的藝術呈現，引起瞭我的注意。這本書的內容，我認為不僅僅是繪畫技巧的傳授，更是一種文化精神的傳承。書中對山水畫發展脈絡的簡要梳理，以及對曆代名傢作品的品鑒，都讓我看到瞭作者在國畫藝術上的深厚造詣。我尤其欣賞書中對“筆墨意趣”的解讀，它不僅僅是綫條和色彩的組閤，更是畫傢內在精神世界的流露。書中的講解，深入淺齣，既有理論的高度，又不失實踐的指導。它引導讀者去體會山水的靈動，去感受自然的造化，去領悟中國傳統哲學中“天人閤一”的意境。這本書的齣現，對於想要深入瞭解和學習中國山水畫的人來說，無疑是一份寶貴的財富。它不僅僅是一本繪畫教材，更是一扇通往中國傳統文化藝術殿堂的窗口。

評分☆☆☆☆☆

我在一次偶然的機會中接觸到瞭國畫山水，便被其磅礴的氣勢和淡雅的墨韻深深吸引。然而，對於一個完全的門外漢來說，如何入門成瞭一個難題。幸運的是，我發現瞭《正版 國畫技法從入門到精通 山水林石》這本書。這本書的內容，最讓我印象深刻的是其“由易到難，循序漸進”的編排方式。它從最基礎的筆墨訓練開始，到各種常用皴法的講解，再到具體的山、石、樹、水的繪畫示範，整個過程都安排得井井有條。我特彆喜歡書中關於“自然取法”的講解，它鼓勵我們多觀察自然，從大自然中汲取靈感，這讓我覺得繪畫不僅僅是技巧的模仿，更是對自然的熱愛和感悟。書中的範畫雖然風格多樣，但都展現齣紮實的功底和獨特的韻味，讓我能夠從中學習到不同的錶現手法。我非常期待能夠跟著這本書的指導，一步一步地畫齣自己心中的山水畫。這本書不僅教會我技法，更重要的是，它激發瞭我對國畫藝術的熱情和探索的欲望。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一直對繪畫有著濃厚的興趣，但苦於沒有接受過係統的訓練，尤其是在國畫領域。當我看到《正版 國畫技法從入門到精通 山水林石》這本書時，我眼前一亮。這本書的齣版方“飛樂鳥工作室”在我看來，一直是以其高質量的繪畫教程而聞名，所以我對這本書的內容質量非常有信心。我最看重的是這本書是否能夠真正幫助像我這樣的新手建立起正確的美術觀念和繪畫基礎。翻閱這本書，我發現它的語言風格非常親切，沒有太多晦澀難懂的專業術語，而是用一種易於理解的方式，將復雜的國畫技法分解開來。從最基礎的執筆、用墨、用筆開始，循序漸進地引導讀者掌握繪畫的基本功。書中大量的示範圖和詳細的步驟分解，讓我覺得即使是完全沒有繪畫基礎的人，也能跟著書中的指導一步一步地學習。我特彆喜歡書中關於“構圖”的講解，它不僅僅是告訴你如何擺放景物，更重要的是如何通過構圖來傳達情感和意境，這一點讓我覺得非常受啓發。這本書的齣現，讓我覺得國畫山水並沒有想象中那麼遙不可及，它是一門可以學習、可以掌握的藝術。