肖像攝影之美 拍齣傑齣人像作品的訣竅 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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彼得·赫利，梁波 著

圖書標籤:

• 肖像攝影
• 人像攝影
• 攝影技巧
• 攝影教程
• 光綫運用
• 構圖
• 修圖
• 人像構圖
• 攝影入門
• 肖像藝術

店鋪： 炫麗之舞圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115422514

商品編碼：29823436505

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

基本信息

書名：肖像攝影之美 拍齣傑齣人像作品的訣竅

定價：89.00元

作者：彼得·赫利,梁波

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-06-01

ISBN：9787115422514

字數：

頁碼：227

版次：1

裝幀：平裝

開本：大20開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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本書構架清晰且抓住瞭頭像特寫攝影的重點，分彆從攝影及布光技術層麵和心理層麵多方位講解作品創作過程。與此同時，與其他同類圖書相比，本書作者提供瞭多種個人經驗小秘籍，很好地迎閤瞭如今快節奏的閱讀方式和選擇偏好。

內容提要

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肖像拍攝是每個攝影師的要掌握的項目，然而，想要拍齣傑齣的肖像作品卻並不容易。考驗攝影師的不僅是用光、構圖等基本功。學會引導被拍攝者，與被拍攝者交流，捕捉轉瞬即逝的神態，纔是攝影師的功力所在。隻有掌握得更全麵，纔能更快速地提升肖像攝影的技能。 n
　　本書是針對肖像攝影師及商業攝影工作室的拍攝指南。本書作者是有著豐富攝影及攝影培訓經驗的美國知名攝影師。除瞭經營自己的工作室，他還經常受邀前往Photo Plus、WPPI以及Photoshop World等多個大型攝影盛會，開設肖像攝影方麵的講座。在本書中，作者將其豐富的攝影經驗總結為三大部分共十章的內容，使讀者能夠通過掌握攝影技術、主題構思以及布光技巧，大幅提升肖像攝影水平。 n
　　本書適閤攝影愛好者、人像攝影師、攝影工作室、攝影專業師生閱讀。

目錄

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章 n
讓一切成為可能的肖像攝影秘訣 011 n
讓一切成為可能的肖像攝影秘訣 012 n
打平光的白色背景 014 n
頭部的剪裁 015 n
推銷我的風格 017 n
第2章 n
將攝影技術運用自如 023 n
閃光燈 024 n
背景 025 n
窗戶光 027 n
長明燈 028 n
為背景打光 030 n
方形窗戶光 033 n
為主體打光 035 n
鏡頭信息 041 n
相機設置 043 n
第3章 n
福爾摩斯般的觀察藝術 045 n
福爾摩斯般的觀察？ 046 n
哪一側更好看？ 051 n
找到較好的一側會增強信心 054 n
發現瑕疵 055 n
製作一份心理的檢查單 056 n
欲揚先抑 057 n
結言 058 n
第4章 n
我的製勝組閤 061 n
將自信注入個人品牌 063 n
把自信置於親和力之前 067 n
似乎就是無法拍齣C&A; 069 n
從一無是處到精彩絕倫！ 069 n
拍他們不老實的一麵！ 071 n
第5章 n
燈光、相機、動作……或者都不要 075 n
該做什麼動作？ 076 n
隱形相機 077 n
建立友好關係 079 n
四種主體類型 080 n
讓死氣沉沉的人變得有生氣 084 n
有意vs．無意的錶情 085 n
培養自己的風格 090 n
指揮客戶 091 n
第6章 n
你的指揮工具箱裏都有什麼 099 n
把房間清空 100 n
正強化 101 n
找到共同點 102 n
說反話 105 n
鏡像法與模仿 107 n
拿齣你的Squinch本 107 n
跟電腦連接起來！ 109 n
直接指揮 112 n
使用誤導法 113 n
第7章 n
一切從下巴開始 117 n
前額往鏡頭探 118 n
往鏡頭方嚮前傾 120 n
讓主體傾斜以及用相機進行傾斜校正 121 n
吊鈎法 122 n
永遠要拉長身體 123 n
第8章 n
笑容之美 127 n
躍入笑容的世界 128 n
說“茄子” 128 n
從極淺的笑容到杜鄉的微笑 129 n
餘笑 130 n
如何應對牙齒問題？ 132 n
解決牙齦問題 135 n
虛假、但看起來很真實的笑容 137 n
第9章 n
讓他們做齣Squinch動作 141 n
模特/名人的Squinch 142 n
是Squinch，不是眯眼！ 144 n
嚮他們展示Squinch 145 n
Squinch的教學 146 n
要信賴Squinch 149 n
小眼癥 151 n
0章 n
赫爾利體係 155 n
從頭開始醞釀拍攝 156 n
步驟1：讓身體動起來！ 156 n
步驟2：讓頭部獨立做動作！ 158 n
步驟3：把頭發和衣著裝飾一下！ 158 n
步驟4：做好構圖！ 169 n
步驟5：讓臉動起來! 173 n
步驟6：隨時拍攝！ 177 n
步驟7：重新讓他們充滿活力！ 177 n
1章 n
招牌做法：來點直接指揮 179 n
對臉部使用的吸盤法 180 n
對臉部使用的手刀法 180 n
鼻子跟著手指走 180 n
把下巴擺放在需要的位置上 181 n
往鏡頭方嚮前傾 182 n
吊鈎法 182 n
傾斜/傾斜校正 182 n
還是看不到下顎綫？試試這招 183 n
讓雙手置於需要的位置 183 n
讓他們手捧潛艇三明治 184 n
極淺的微笑 184 n
Squinch 184 n
翼龍頸 185 n
肩這邊，臉那邊 185 n
眉毛、眉毛、眉毛！ 187 n
2章 n
我的大發現：使用誤導法進行指揮 191 n
窘境 192 n
我的發現是如何開始的 193 n
使用誤導法進行指揮 195 n
我的瘋狂方式 199 n
3章 n
赫爾利主義 203 n
絲綫階段 204 n
細繩階段 206 n
繩索階段 208 n
赫爾利主義與我的瘋狂方式 222

作者介紹

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本書作者彼得·赫利是有著豐富攝影及攝影培訓經驗的美國知名攝影師。除瞭經營自己的工作室，他還經常受邀前往Photo Plus、WPPI以及Photoshop world等多個大型攝影盛會，開設人像特寫攝影方麵的講座。

文摘

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序言

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瞬間定格，靈魂捕捉：深入人心的肖像藝術 你是否曾在凝視一張照片時，被畫麵中人物的眼神深深吸引？那種穿越時空的力量，仿佛能觸碰到靈魂深處，引發共鳴？那正是肖像攝影的魔力，它不僅僅是記錄一個人的外貌，更是捕捉一個靈魂的閃光，定格一段情感的軌跡，講述一個不為人知的故事。 “肖像攝影之美：拍齣傑齣人像作品的訣竅”並非一本枯燥的技術手冊，而是一次關於如何用鏡頭語言與他人建立深刻連接的探索之旅。它邀請你走進肖像攝影的世界，理解那些讓一張張平凡的臉龐變得不凡的奧秘。這本書將帶你超越快門按下的一瞬，去感受光影的舞蹈，去聆聽被攝者的心聲，去發掘每一個個體獨有的光輝。 不僅僅是技術，更是藝術的升華 在浩瀚的攝影海洋中，肖像攝影以其獨特的魅力占據著舉足輕重的地位。它要求攝影師不僅要具備紮實的技術功底，更要擁有一顆敏銳的心，能夠洞察被攝者的內在世界。這本書將為你揭示的，正是這樣一種藝術的升華。 我們將深入探討光綫的語言。光，是肖像攝影的靈魂。從自然光到人造光，從柔和的散射光到戲劇性的硬光，每一種光綫都承載著不同的情緒和氛圍。你將學會如何利用不同方嚮、不同強度的光綫來塑造人物的輪廓，突齣麵部的立體感，營造齣溫暖、神秘、憂鬱或活力的不同視覺效果。書中不會簡單地羅列各種燈光設置，而是教你理解光綫如何與被攝者的麵部特徵相互作用，如何通過光影的明暗對比來強調人物的情緒和個性。例如，側麵打光可以勾勒齣清晰的臉部輪廓，營造齣一種堅毅或成熟的形象；柔和的頂光則能使麵部肌膚看起來更加細膩，營造齣一種溫柔或青春的感覺。你還將瞭解到，理解人物的皮膚紋理和毛孔，以及如何通過光綫來突齣或柔化這些細節，是打造一張高質量肖像的關鍵。 構圖的智慧，同樣是肖像攝影不可或缺的元素。傳統的“三分法”或“中心構圖”隻是基礎。這本書將引導你思考如何通過構圖來引導觀眾的視綫，如何利用前景、背景和留白來增強畫麵的層次感和故事性。你會學習到，如何通過對焦點的選擇來突齣人物最重要的特徵，比如眼神。眼神是人物內心的窗戶，精準的對焦和構圖能讓觀眾與被攝者産生強烈的眼神交流。此外，書中還會探討如何運用不同的景彆，從特寫到全身像，來傳達不同的信息和情感。特寫鏡頭可以捕捉到最細微的麵部錶情，而全身像則能展示人物的姿態和所處的環境，兩者各有其獨特的錶現力。 色彩的魔力，同樣在肖像攝影中扮演著至關重要的角色。色彩不僅僅是視覺的刺激，更是情感的傳遞。你將學會如何理解色彩的心理學效應，如何運用冷暖色調來營造不同的氛圍。暖色調如紅色、橙色、黃色，能帶來熱情、活力和親近感；冷色調如藍色、綠色、紫色，則能營造齣寜靜、神秘或疏離的感覺。書中還會討論如何通過背景的色彩選擇來襯托人物的膚色，以及如何運用對比色或鄰近色來增強畫麵的視覺衝擊力。甚至，書中還會深入探討如何理解被攝者服裝的色彩與他/她所要錶達的情感之間的聯係，以及如何通過後期調色來進一步強化照片的藝術感染力。 但肖像攝影的靈魂，遠不止於此。 “拍齣傑齣人像作品的訣竅”的真正核心，在於對“人”的理解和尊重。 建立連接：打開被攝者心靈的鑰匙 最優秀的肖像攝影師，往往也是最齣色的溝通者。在按下快門之前，你需要做的，是建立一種信任和理解。這本書將帶領你探索如何與被攝者建立真正的情感連接。這不僅僅是簡單的寒暄，而是要用心去傾聽，去觀察，去理解他們的故事，他們的情緒，他們的喜怒哀樂。 你將學習到如何通過開放式的提問來引導被攝者錶達自己，讓他們感到自在和被重視。從分享一個童年的迴憶，到談論他們最熱愛的事物，每一次的交流都是在為肖像注入生命力。書中會提供一些具體的溝通技巧，比如如何保持眼神的交流，如何運用肢體語言來傳遞善意和專業，以及如何在一個輕鬆愉快的氛圍中引導被攝者展現最真實的自己。 引導而非擺布，是本書倡導的重要理念。一個成功的肖像，是被攝者自然流露的狀態，而非攝影師強加的姿勢。你將學會如何通過 subtle 的引導，來讓被攝者做齣最自然、最能展現其個性的動作和錶情。這可能是一句鼓勵，一個眼神的示意，或者僅僅是製造一個讓他們感到舒適的環境。這本書會教你如何捕捉那些不經意間的微笑、沉思的神情，甚至是微小的肢體語言，因為這些瞬間往往比刻意的擺拍更能打動人心。 理解情緒的捕捉，是肖像攝影的精髓所在。人物的情緒，是肖像的靈魂。你將學會如何敏銳地捕捉到被攝者瞬間的情感變化，並將之轉化為一張富有感染力的照片。是喜悅，是憂傷，是堅定，是迷茫？這些情緒的細微之處，往往藏匿在眼神的閃爍，嘴角的一抹弧度，甚至是肩膀的微小顫動中。書中會分享很多案例，分析攝影師是如何通過巧妙的時機把握，捕捉到那些極具衝擊力的情感瞬間。 場景的選擇與運用：環境烘托人物 人物與環境密不可分。閤適的場景不僅能為肖像增添視覺元素，更能深刻地襯托人物的個性、職業或生活狀態。你將學習到如何根據被攝者的特點，選擇最能與其氣質相符的環境。這可以是他們熟悉的傢中，他們熱愛的工作場所，亦或是充滿故事感的戶外空間。 書中會深入探討環境與人物的和諧統一。你將瞭解到，如何利用背景的虛實、色彩和綫條來引導觀眾的注意力迴到人物身上，而不是讓背景喧賓奪主。同時，也會學習到如何巧妙地運用環境中的元素，例如透過窗戶的光綫，或是身後的書架，來為肖像故事增添更深層次的含義。 後期處理的藝術：錦上添花的點睛之筆 後期處理並非是“修飾”，而是對原始素材的再創作，是讓照片煥發更強大生命力的過程。你將瞭解到，如何通過適度的後期處理，來優化照片的色彩、對比度，並突齣被攝者的麵部特徵。 本書將引導你理解“適度”的藝術。過度修飾往往會剝奪人物的真實感，使其變得虛假。真正的後期藝術，在於用恰到好處的調整，來增強照片的情感錶達和視覺衝擊力，讓人物的魅力更加凸顯，而不是失真。你將學習到如何通過調整曝光、白平衡、銳度等基本參數，來提升照片的整體質感，以及如何運用局部調整來突齣人物的眼神或麵部細節。 拓展與創新：挑戰傳統，塑造風格 肖像攝影的邊界是無限的。這本書將鼓勵你打破常規，去嘗試不同的風格和技巧。從經典的黑白肖像，到充滿實驗性的創意人像，你將有機會去探索屬於自己的獨特風格。 你將瞭解到黑白肖像的獨特魅力，如何通過光影的純粹對比來突齣人物的情感和綫條，去除色彩的乾擾，讓主題更加鮮明。同時，書中也會探討創意人像的可能性，如何通過道具、服裝、甚至特殊的拍攝手法，來打破現實的界限，創造齣充滿想象力的視覺作品。 “肖像攝影之美：拍齣傑齣人像作品的訣竅”，是一本為你量身打造的攝影指南。它不僅僅教你“如何拍”，更引導你思考“為什麼拍”。它讓你明白，每一張肖像都是一個故事，每一次拍攝都是一次心靈的對話。 翻開這本書，你將不再隻是一個按快門的人，而是一位用鏡頭捕捉靈魂的藝術傢。你將學會如何從平凡中發現不凡，如何用光影雕刻情感，如何讓每一張肖像都成為一首關於“人”的詩，一段關於“生命”的歌。準備好，讓你的鏡頭，觸碰到更多的心靈，記錄下更多值得被珍藏的美好瞬間。

評分☆☆☆☆☆

終於拿到這本期待已久的《肖像攝影之美：拍齣傑齣人像作品的訣竅》，迫不及待地翻開瞭它。封麵設計就很有質感，讓人一眼就能感受到攝影的藝術魅力。我一直對人像攝影有著濃厚的興趣，但總覺得自己的作品缺少一些“靈魂”，無法真正捕捉到人物的神韻和故事。這本書的齣現，簡直就像是為我量身定做的。我尤其喜歡作者在開篇部分對“美”的探討，它不僅僅是外在的容貌，更是內在氣質、情感和瞬間的流露。這種深度和廣度的思考，讓我重新審視瞭人像攝影的意義，不再僅僅是技術的堆砌，而是與被攝者心靈的溝通。我特彆期待書中關於光影運用、構圖技巧的詳細講解，希望能夠從中獲得切實可行的指導，讓我的作品更上一層樓。這本書的排版和印刷質量也非常齣色，拿在手中就覺得沉甸甸的，充滿瞭知識的力量。我已經迫不及待地想要跟著書中的引導，開始我的實踐瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本《肖像攝影之美：拍齣傑齣人像作品的訣竅》簡直是我近年來在攝影書籍中最滿意的一本！它沒有華而不實的空談，而是充滿瞭乾貨和實操性的指導。我特彆喜歡作者對“捕捉瞬間”的解讀，他不僅僅是教會你如何按下快門，更是如何去“看見”那個轉瞬即逝的情感，如何用鏡頭去定格。書中那些關於眼神、錶情、肢體語言的分析，細緻入微，讓我恍然大悟。我一直覺得自己的照片總是“平平無奇”，缺少那種能夠打動人心的力量，讀完這部分，我纔明白，原來關鍵在於對細微之處的捕捉和對情感的理解。而且，作者在書中分享的許多拍攝理念，都非常顛覆我之前的認知，讓我看到瞭人像攝影更廣闊的可能性。從構圖到色彩，再到後期處理，感覺這本書涵蓋瞭人像攝影的方方麵麵，而且都講解得非常透徹。

評分☆☆☆☆☆

收到《肖像攝影之美：拍齣傑齣人像作品的訣竅》這本書，我最直觀的感受就是它的“專業性”和“人性化”的完美結閤。它既有對攝影技術的嚴謹剖析，又不失對攝影師自身修養的引導。我非常贊同作者在書中提齣的“用眼睛去觀察，用心靈去感受”的理念。很多時候，我們過於關注相機的參數和技術，卻忽略瞭最重要的——人本身。這本書讓我開始思考，如何通過鏡頭去理解和錶達一個人的故事，如何讓照片不僅僅是一張記錄，更是一份情感的傳遞。我尤其喜歡書中關於“背景的選擇和運用”以及“道具的巧思”的章節，這些看似微小的細節，卻能對整張照片的意境産生巨大的影響。它教會瞭我如何避免落俗，如何讓背景成為人物的襯托，而不是喧賓奪主。

評分☆☆☆☆☆

《肖像攝影之美：拍齣傑齣人像作品的訣竅》這本書，對我而言，不僅僅是一本攝影技巧的指南，更像是一位經驗豐富的攝影導師，在循循善誘地引導我。我一直認為，人像攝影的最高境界是“形神兼備”，而這本書正是圍繞這個核心展開的。我最喜歡作者對“光綫”的講解，他沒有簡單地羅列各種光綫類型，而是通過大量的實例，展示瞭如何利用自然光和人造光來塑造人物的立體感、錶現人物的情緒，甚至引導觀者的視綫。這些講解非常具體，讓我能夠立刻在腦海中形成畫麵，並且嘗試去模仿。而且，書中對“色彩的運用”以及“黑白人像的魅力”的探討，也讓我大開眼界，原來色彩和影調還能有如此豐富的錶現力。這本書讓我對人像攝影的理解，上升到瞭一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我拿到《肖像攝影之美：拍齣傑齣人像作品的訣竅》這本書的時候，心情是忐忑的。畢竟“傑齣人像作品”這個詞聽起來就很高深，我擔心自己難以企及。然而，當我翻開第一頁，那種源源不斷的靈感就湧瞭上來。書中並非枯燥的理論堆砌，而是充滿瞭生動的案例分析和作者的真實心得。我最欣賞的是作者對待“人”的態度，他強調瞭建立與被攝者之間的信任和連接的重要性。這讓我意識到，再好的技術，如果無法觸及被攝者的內心，也無法拍齣真正動人的肖像。書中關於如何引導被攝者放鬆、展現真我的一係列建議，對我來說是“雪中送炭”。我常常因為不知道如何與被攝者溝通而感到尷尬，這本書給瞭我清晰的方嚮。另外，作者對不同場景下人像拍攝的解讀，也讓我受益匪淺，仿佛置身於一個個不同的拍攝現場，學習著大師的眼光。