阿富汗针编织花样集 9787506473248 中国纺织出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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阿瑛 著

图书标签:

• 针编织
• 阿富汗针
• 钩针
• 花样
• 编织教程
• 手工艺
• DIY
• 纺织
• 图案
• 装饰

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506473248

商品编码：29875629309

包装：平装

出版时间：2011-08-01

基本信息

书名：阿富汗针编织花样集

定价：24.80元

作者：阿瑛

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2011-08-01

ISBN：9787506473248

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.341kg

编辑推荐

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《阿富汗针编织花样集》由阿瑛编著，阿富汗针编织又名魔法一根针编织，据说是因为此套针法与阿富汗地毯的编织方法相似，故而取名。它将棒针与钩针的编织方法与技巧集于一体，使钩织相对简单而快捷，编织出的作品厚重紧实，花样质地美观实用，适用范围十分广泛。阿瑛手工坊一直致力于传播精粹的编织文化，在2009年、2010年相继推出广受读者喜爱的棒针、钩针系统教程后，阿富汗针基础编织教程也在此时与广大编织爱好者见面了!在此教程中，阿瑛手工坊借鉴了日本宝库株式会社的全套专业传统手编理论技巧。本教程从各种花样的荟萃到一款款实用的实例详解，清晰明了地介绍了其编织方法，相信通过本教程的学习，您定能成为阿富汗针编织的佼佼者。

内容提要

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《阿富汗针编织花样集》由阿瑛编著，为阿富汗针编织花样教程，囊括了由简单到复杂的各种阿富汗针编织花样，在教您熟练编织出花样的同时结合四款编织实例，让您能更灵活地运用阿富汗针进行编织。

目录

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配色花样镂空花样纯色花样立体花样双面花样编织实例针法符号

作者介绍

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文摘

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序言

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《世界民间艺术宝典：精选钩针与编织技法》 一本全面梳理全球精妙手工艺的百科全书 本书并非专注于某一特定区域的针织或钩编技法，而是一部宏大、详尽的全球手工艺术宝典。我们深入探寻了跨越文化、历史长河中那些最富创造力、最具代表性的编织与钩针艺术形式，旨在为现代手工艺爱好者、设计师和历史研究者提供一个广阔的视野和坚实的技术参考。 第一部分：古老纤维的复兴——全球钩针技法精粹 本部分着重介绍了世界各地发展出的独特钩针技法，这些技法往往与当地的文化、气候和可用材料息息相关。我们摒弃了基础入门的重复介绍，直接进入高阶和稀有技法的深度解析。 第一章：爱尔兰蕾丝的结构哲学 深入剖析爱尔兰钩针蕾丝（Irish Crochet Lace）的复杂性，重点不在于简单的花样连接，而在于其核心的“垫状花样”（Motif Construction）和“网状背景”（Netting/Gimp Work）的编织逻辑。我们将详细展示如何使用“纽结（Piping）”来构建三维的、浮雕般的细节，这种技术要求极高的稳定性和对针数分布的精确控制。书中收录了若干失传已久或鲜为人知的“小虫”（Clover Leaf/Bug）和“藤蔓”（Vine）的复杂编织图样，以及如何利用不同粗细的线材在同一作品中制造视觉深度。 第二章：秘鲁与安第斯山脉的色彩叙事 本章聚焦于南美洲安第斯山脉地区（特别是秘鲁和玻利维亚）的钩针应用。这里的钩针艺术往往与他们的传统纺织品（如平纹机织披肩）相结合，形成独特的混合工艺。重点分析了如何运用“半实体钩针（Half-Solid Crochet）”技术来模拟传统编织中的浮雕效果。此外，书中详细解析了安第斯文化中用于代表自然元素（如神鹰、玉米、神圣几何图形）的特定符号钩法，以及如何通过精准控制色彩渐变来实现如同油画般的过渡效果。 第三章：东欧与俄罗斯的“卷曲”艺术 本章节探讨了东欧（尤其是乌克兰和罗马尼亚部分地区）盛行的、带有强烈立体感的钩针技术。区别于平面蕾丝，这些技法强调物体的“卷曲”和“膨胀感”。我们详细拆解了“蜂窝针（Honeysuckle Stitch）”的变体，以及一种被称为“螺旋提升法（Spiral Rising Technique）”的钩法，这种方法能使花样自然地向外或向内卷曲，常用于制作富有张力的花边或装饰性边缘。 第二部分：经纬交错的殿堂——世界编织技法深度解析 本部分将重心转向以棒针（Knitting）为主的编织艺术，重点在于解析那些挑战传统结构和材料限制的复杂编织体系。 第四章：苏格兰费尔岛（Fair Isle）的图案逻辑与色彩限制 费尔岛编织不仅仅是两色交替的重复图案。本章深入探讨了费尔岛图案背后的数学规律和历史演变。我们分析了其特有的“固定长度浮线控制法”，确保作品的柔软度和均衡性。书中提供了超越经典“几何星形”和“人字形”的进阶图样，这些图样对每一行的起针、收针和图案的对称性提出了极高的要求，并解释了为何在传统费尔岛中，图案的“密度”是其保暖性的关键。 第五章：北欧绞花（Aran/Cable）的结构工程学 爱尔兰和苏格兰的绞花（Cable Knitting）是编织艺术中的结构力学典范。本章将绞花视为一种“三维编织结构”，而非单纯的图案装饰。详细解析了不同角度的“交叉点”如何影响织物的弹性和厚度。我们特别展示了如何构建“多层交叉”（Multi-Layered Cables）——例如，将窄小的麻花穿插在宽大的绞花之间，形成复杂的浮雕立体感，这种技术在当代高级时装设计中仍被广泛应用。 第六章：日式结构编织的禅意与几何 本部分引入了来自日本的现代编织理念，它们往往受到和服剪裁和极简主义美学的影响。重点解析了“一片式结构编织（Seamless Construction）”的高级应用，以及如何使用复杂的“扭转针（Twisted Stitches）”和“错位针（Shifting Rows）”来制造出具有建筑感的形态，例如不规则的褶皱、动态的几何切面。书中提供了一个详细的实例解析，展示如何通过精确计算的加减针，使得一件原本复杂的织物，可以从一根线发展成完整的、无需缝合的服装形态。 第三部分：材料、工具与历史的对话 本章超越了具体的针法，探讨了支撑这些手工艺的宏观环境。 第七章：稀有纤维的特性与应用 探讨了在不同历史时期和地理区域被视为珍贵的纤维材料，包括骆驼绒、安哥拉兔毛、以及特定地区（如中亚）的野山羊毛。分析了不同纤维（如短绒、长绒、多孔结构）对钩针和编织技法的影响。例如，某些技法在处理光滑的丝线时效果最佳，而另一些则必须依赖粗糙羊毛的抓力才能保持形状。 第八章：跨文化符号的翻译与演变 分析了纺织图案作为一种非语言的交流方式，如何在不同文化中被借鉴和改造。例如，某些被认为是吉兆的几何图案，在从欧洲传入亚洲后，其结构可能因为适应该地更纤细的线材而被重新诠释。本章提供了大量案例对比，帮助读者理解图案的“基因突变”过程，从而更好地进行创新设计，避免无意识的文化挪用。 总结 《世界民间艺术宝典》致力于提供一个深度、广度和严谨性兼备的参考资料库。它要求读者具备一定的基础技能，旨在将爱好者的技艺推向一个更具文化意识和结构理解力的层次，让他们能够从全球的智慧中汲取灵感，创造出具有永恒价值的手工艺作品。本书中的所有图示和说明，均以国际通用的符号系统为基础，力求清晰、精确，确保读者能够无障碍地理解和实践这些世界级的精湛技艺。

评分☆☆☆☆☆

第一次看到这本书，就被它所散发出的那种质朴而又深邃的气质所打动。它不像那些充斥着花哨色彩和复杂元素的书籍，而是以一种沉静的方式，展示着阿富汗针织的独特魅力。我一直在寻找能够让我真正沉静下来的手工项目，而这本书，恰好满足了我的需求。它所呈现的每一个花样，都带着一种古老而神秘的韵味，仿佛蕴藏着未曾被世人发掘的故事。我尝试着去模仿其中一个比较简单的图案，虽然我的手法还不够熟练，但每一次针脚的落下，都让我感受到一种前所未有的平静。我喜欢这种专注于一件事情，并从中获得满足感的过程。我相信，这本书不仅能够提升我的编织技巧，更能帮助我培养耐心和专注力，让我在忙碌的生活中，找到一个可以安放心灵的角落。我期待着能用这些阿富汗的针织花样，为我的生活增添一抹别样的色彩，一份独有的温暖。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开这本书时，仿佛置身于一个充满手工温度的市集，空气中弥漫着羊毛的芬芳和匠人的热情。阿富汗的针织花样，对我而言，是一种全新的体验。它们不像我们常见的钩针或棒针花样那样规整和现代化，而是带着一种粗犷而自由的美感，仿佛是手工匠人们在夜幕下，借着微弱的灯光，在温暖的炉火旁，一针一线，随心而织。书中的图案，有的简洁大气，有的繁复精巧，但都透着一股子生命力，一种不加修饰的原始美。我尤其欣赏那些带有抽象意味的图案，它们没有明确的具象，却能引发无限的遐想，让人在针织的过程中，沉浸在自己的思绪和情感之中。对我而言，这本书的价值不仅仅在于提供花样，更在于它唤醒了我内心深处对传统手工的敬畏和热爱。我希望能够通过这本书，学习到阿富汗人民在编织中融入生活、融入情感的智慧，让我的编织不再是简单的技巧堆砌，而是充满灵魂的作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，针织不仅仅是一种手工技艺，更是一种心灵的修行，而这本书，无疑为我的修行之路增添了浓墨重彩的一笔。它所呈现的阿富汗针织花样，有着一种超越时空的古朴魅力。我特别喜欢其中一些图案的层次感，它们不是简单的平面纹样，而是通过巧妙的针法和线材的运用，营造出立体饱满的效果。仔细品味，你会发现这些花样中蕴含着大自然的灵感，也许是山峦的起伏，也许是植物的脉络，又或是动物的斑纹，都被赋予了独特的艺术生命。我试着去理解这些图案背后的文化含义，虽然资料有限，但那种原始的力量和深沉的情感，却能穿越语言的障碍，直抵人心。对于我这样有一定编织基础的人来说，这本书提供了一个全新的视角和挑战，它鼓励我去尝试那些更复杂、更具表现力的针法，去创造出独一无二的作品。我期待着能用这些花样，为我挚爱的人们编织出温暖而富有故事的礼物，让这古老的智慧在我的手中得以延续。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像是一扇通往遥远国度的窗口，即使我从未踏足那片土地，却能通过这些精巧的针织图案，感受到阿富汗人民独特的审美和生活智慧。我一直对异域文化充满好奇，尤其是一些传统手工艺，它们承载着一个民族的历史和情感。收到这本书的那一刻，我的心就被那些充满异域风情的花样所吸引，它们带着一种朴实而又复杂的美感，仿佛诉说着古老的传说。书中每一个图案的设计都别具匠心，有的像是沙漠中的曲线，有的又像是星辰大海的倒影，还有的则充满了神秘的几何韵律。我迫不及待地想要尝试其中的一些花样，虽然我是一名初学者，但书中清晰的图示和详细的说明，让我感到很有信心。我希望通过这些针织，不仅能丰富我的编织技能，更能近距离地理解阿富汗这个国家，以及那里人民的创造力。这本书不仅仅是一本花样集，更是一次文化交流的契机，让我得以用指尖触碰远方的灵魂。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，完全满足了我对“独一无二”的极致追求。我一直觉得，机械化的生产和千篇一律的设计，正在逐渐剥夺我们生活中的惊喜和个性。而这本书，恰恰提供了一种对抗这种趋势的方式。阿富汗的针织花样，带着一种鲜明的地域特色，它们不是为了迎合大众口味而设计，而是根植于当地的文化土壤，承载着独特的民族记忆。我被书中一些充满力量感的图案所吸引，它们仿佛是在诉说着这个民族在艰苦环境中，依然顽强生存、创造美的故事。每一个针法，每一条线，都凝聚着制作者的耐心和巧思。我喜欢这种“慢”下来的感觉，喜欢用双手去感受材料的质感，去创造出与众不同的纹样。这本书不仅给我提供了丰富的创作灵感，更让我思考，如何在现代生活中，重新拾起那些被遗忘的手工技艺，用自己的双手，为生活增添一份温暖和意义。