66款祝福系和风剪纸 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈亚敏... 编

图书标签:

• 剪纸
• 和风
• 祝福
• 手工艺
• DIY
• 日式
• 传统文化
• 装饰
• 礼品
• 艺术

店铺： 土星图书专营店

出版社： 河南科技

ISBN：9787534989803

商品编码：29986495391

开本：16

出版时间：2018-01-01

基本信息

• 商品名称：66款祝福系和风剪纸
• 作者：(日)大原麻由美|译者:陈亚敏
• 定价：48
• 出版社：河南科技
• ISBN号：9787534989803

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-01-01
• 印刷时间：2018-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：16开
• 包装：平装
• 页数：95
• 字数：120千字

编辑推荐语

大原麻由美著的《66款祝福系和风剪纸》是从日本宝库社引进的一本剪纸书，系统介绍了剪纸的注意事项、工具的使用方法和作品的制作步骤等知识，通过材料准备、制作方法详解、作品展示等内容，让你轻松学会和风剪纸的做法。在本书中，各种和风剪纸应有尽有，你只需要一张纸、一把剪刀，就能亲手做出漂亮的剪纸，快乐地体会剪纸的魅力。

内容提要

大原麻由美著的《66款祝福系和风剪纸》一共收 集了66款饱含着浓浓心意的剪纸作品，其中的剪纸图 案主要是一些寓意吉祥的花朵图案和祈福图案等，可 用来装饰祝福红包、压岁钱袋、卡片、礼品盒等，简 单易做，十分实用。纯手工制作的小小剪纸作品，可 以给生活带来无限的乐趣。
     一定要来试试本书中的精美剪纸哟！

目录

关于剪纸

剪纸的基础
纸型的使用方法

第1章 祝福红包、压岁钱袋
制作祝福红包的准备事项
制作方法 祝福红包A
制作方法 祝福红包B
制作方法 压岁钱袋
祝福红包
01 寿鹤
02 财神爷
03 升龙
04 福助
祝福红包
05松竹梅
06 多福
07 樱花开
08 玫瑰
09 康乃馨
10 乔迁之喜
11 生日快乐
12 圣诞一品红
压岁钱袋
13 松树
14 樱花
15 牵牛花
16 椿树花
十二生肖压岁钱袋
17 鼠
18 牛
19 虎
20 兔
21 龙
22 蛇
23 马
24 羊
25 猴
26 鸡
27 狗
28 猪

第2章 立体贺卡、小卡片、礼物标签
制作立体贺卡的准备事项
制作小卡片的准备事项
制作礼物标签的准备事项
制作方法 立体贺卡
立体贺卡
29 寿鹤

好的，这是一份针对您提供的书名“66款祝福系和风剪纸”之外的，内容详尽的图书简介。 --- 《敦煌飞天：千年壁画中的色彩、线条与信仰》 一部深入敦煌莫高窟艺术精髓的视觉史诗 内容简介： 本书并非专注于民间剪纸艺术，而是将焦点投向了中国佛教艺术的璀璨明珠——敦煌莫高窟。我们试图穿透千年时光，以一种全新的、细致入微的视角，解构敦煌壁画中最为核心且最具辨识度的元素：“飞天”。 跨越千年的艺术之旅 敦煌，这座古老的丝绸之路重镇，其石窟群不仅是宗教信仰的殿堂，更是集绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈等多种艺术形式于一体的宝库。在众多题材中，“飞天”无疑是最为灵动、最具生命力的形象。她们承载着佛教的教义，融合了犍陀罗、印度、中原以及西域的多元文化，展现了中国艺术史上一段辉煌的融合与创新。 本书《敦煌飞天：千年壁画中的色彩、线条与信仰》，旨在系统梳理和呈现飞天形象的演变脉络，解析构成其艺术魅力的技术层面与精神内核。我们摈弃了泛泛而谈的介绍，转而采用艺术史学和文物保护学的专业视角，为读者提供一场严谨而不失美感的深度阅读体验。 深度解析：从线条到色彩的密码 全书共分为六个主要篇章，每一章都围绕飞天艺术的一个关键维度展开深入剖析： 第一章：飞天的缘起与本土化进程 本章追溯飞天形象自印度传入中国，并在北魏时期初步定型，至唐代达到巅峰的完整历史路径。重点分析了在不同朝代（如北魏的清瘦秀逸、西魏的厚重古朴、隋唐的雍容华贵）下，飞天形象在面部轮廓、身体比例和服饰风格上所体现出的地域性与时代性变化。我们特别关注了飞天形象如何从单纯的“天人”符号，逐渐被赋予中国传统文化中对“美”的理解，完成了深刻的本土化改造。 第二章：线条的律动——“十八描”的解构 飞天的生命力，很大程度上来源于其高超的线条运用。本章将重点研究敦煌壁画中用于勾勒人物的主体线条技法。我们将详细拆解唐代壁画中著名的“十八描”技法（如铁线描、兰叶描、高古游丝描等）在描绘飞天时的具体应用。读者将通过高清的局部放大图，直观感受艺术家如何仅凭墨线，便能塑造出肌肤的质感、衣袂的飘逸和肌肉的张力。这是对手绘艺术功力的一次极致展示。 第三章：色彩的语言——矿物颜料的永恒魅力 敦煌壁画的色彩历经千年而不褪色，这得益于古代匠人对天然矿物颜料的精湛运用。本章将聚焦于描绘飞天衣饰和光环所使用的核心色彩：石青（蓝铜矿）、石绿（孔雀石）、朱砂（硫化汞）、铅丹（四氧化三铅）以及独特的“金碧”技法。我们不仅会介绍这些颜料的来源和制作过程，还将探讨特定颜色（如唐代飞天常见的绛紫色或金箔贴饰）在佛教意境传达中所扮演的象征意义。 第四章：飞天的舞姿与乐器 飞天并非静止的形象，她们或是伴奏，或是舞蹈，是敦煌艺术中最富动感的元素。本章通过对大量壁画实例的对比分析，分类展示了飞天所持的乐器——从琵琶、箜篌到筚篥、排箫，并追溯这些乐器在当时丝绸之路上的传播路径。同时，我们深入研究了唐代“反弹琵琶”等标志性舞蹈姿态的力学结构和美学表达，探讨这些形象对后世民间舞蹈艺术的影响。 第五章：信仰的载体——供养与护法 飞天在佛教语境中扮演着供养、礼赞和护持佛法的角色。本章将阐释飞天背后的佛学内涵，探讨她们作为“香音神”或“散花天女”的具体职能。通过对比不同洞窟中飞天的朝向、手势（印相）以及围绕的祥云和花卉，揭示壁画创作者是如何将抽象的教义转化为视觉化的、可感知的信仰符号。 第六章：文物保护与当代视野 最后，本章将目光投向现代。我们介绍了敦煌研究院在壁画保护和修复方面的最新进展，特别是如何应用现代科技手段来记录和分析飞天的原有色彩和结构。同时，本书也探讨了敦煌飞天形象在当代设计、服饰和文化创意产业中的再诠释与生命力，探讨如何平衡“保护”与“展示”的关系。 本书的价值： 《敦煌飞天：千年壁画中的色彩、线条与信仰》不仅是一本艺术鉴赏图册，更是一部结合了历史学、考古学和材料科学的综合性研究专著。我们精选了上百幅高精度扫描、经色彩校正的壁画原图，确保读者能够捕捉到原画作中最细微的笔触变化和色彩层次。本书适合所有对中国传统艺术、宗教史、丝绸之路文化以及古代美术技法感兴趣的专业人士、学生和深度爱好者。通过阅读此书，您将能真正“看见”那些在莫高窟中翱翔千年的，永恒的飞天之美。

评分☆☆☆☆☆

这本《66款祝福系和风剪纸》真的太有意思了！我平时不太接触剪纸，但看到这本书的介绍，就觉得很特别，所以就买了回来。打开一看，果然没让我失望！里面的剪纸图案风格非常独特，完全不同于我之前见过的那些简单的大红大绿的传统剪纸。它用的是一种非常柔和、细腻的风格，色彩也很素雅，充满了日式的那种清雅感。我最喜欢的是里面一些描绘自然风光和动植物的图案，比如那些像水墨画一样灵动的鲤鱼，又比如那些含苞待放的荷花，还有那些静静盛开的梅花，每一个图案都处理得非常精致，线条优美，仿佛能感受到微风吹过，闻到花香。而且，这本书的“祝福系”主题也很有新意，它把剪纸和各种美好的祝愿结合起来，比如有关于健康、幸福、事业、学业等等的图案，感觉每剪一个，就能把这份好运带给自己或者身边的人。我试着剪了一个代表“平安”的图案，用了比较细的线条，剪出来效果很棒，放在书桌上，感觉整个空间都安静了许多。这本书的排版设计也很舒服，图文并茂，即使是对剪纸新手来说，也能很容易理解。我特别喜欢它里面的一些小提示，比如关于如何选择纸张，以及如何搭配颜色，这些细节都让人觉得很贴心。我计划用这些剪纸来装饰我的手账本，或者制作一些小小的装饰品，感觉这样能让我的生活多一份仪式感，也更有趣味性。这本书让我觉得，原来剪纸也可以这么有艺术感，这么有意义！

评分☆☆☆☆☆

我是一名对传统文化有着浓厚兴趣的业余收藏者，这次偶然间购得的《66款祝福系和风剪纸》，无疑是我近来一次非常愉快的“文化探索”。这本书之所以吸引我，在于它将“和风”的审美意境与“剪纸”这一古老的手工艺完美融合，更巧妙地注入了“祝福”这一人文关怀。翻阅书中，我首先感受到的是一种扑面而来的宁静与雅致。那些剪纸图案，并非简单的花鸟鱼虫，而是蕴含着深厚的文化底蕴和象征意义。例如，书中关于“岁寒三友”——松、竹、梅的剪纸表现，不仅仅是形态的复刻，更融入了中国传统文化中坚韧不拔、吉祥如意的寓意，而通过日式细腻的线条处理，又赋予了它们一种别样的韵味。再如，一些描绘神话传说或民间故事的剪纸，更是将故事的意境通过镂空的形式淋漓尽致地展现出来，仿佛能听到古老的故事在纸间低语。我尤其欣赏书中对“吉祥纹样”的现代演绎，那些流传千年的经典纹样，如“唐草纹”、“云纹”，在剪纸大师的手中，焕发出了新的生命力，既保留了其深厚的文化内涵，又增添了现代设计的时尚感。这本书的价值，不仅仅在于它提供了66款精美的剪纸图案，更在于它传递了一种“以物寄情”的东方哲学。在快节奏的现代生活中，能够静下心来，通过双手创作一件承载着美好祝愿的剪纸作品，这本身就是一种修行，一种与自己内心的对话。我正计划将这些图案应用于我的书法作品装裱中，或是制作成具有纪念意义的礼物，赠予亲友，以传递我真挚的祝福。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，生活的美学体现在细节之中，而《66款祝福系和风剪纸》正是这样一个能让你发现并创造生活中小确幸的宝藏。这本书最大的亮点在于它“和风”与“祝福”的结合，这种组合别具匠心，既有日式美学的精致与内敛，又不失对美好生活的期盼与祝愿。打开书，扑面而来的是一种淡淡的清新感，里面的图案没有一丝一毫的浮夸，都是以一种极简而又充满意境的方式呈现。我特别喜欢里面那些描绘自然元素，并赋予其祝福含义的剪纸。比如，那些代表“四季平安”的图案，用简洁的线条勾勒出春的生机、夏的繁茂、秋的丰收、冬的静谧，每一个都充满了生活气息。还有一些图案，则直接将祝福的词语或象征物，如“福”、“寿”、“喜”、“鲤鱼跃龙门”等，用非常巧妙的方式融入到和风的构图之中，既不生硬，又充满心意。我尝试着剪了一个代表“祈愿”的图案，它有着非常流畅的曲线，仿佛是手中虔诚的祈祷，剪完之后，有一种难以言喻的满足感。这本书的实用性也非常高，图案的复杂程度适中，对于初学者来说，有足够的空间去学习和尝试，而对于有经验的手工爱好者来说，也能从中获得新的灵感。我甚至可以想象，将这些剪纸作品用于制作婚礼请柬、宝宝的满月礼盒装饰，或是作为一份独特的生日礼物，一定能让收到的人感受到满满的心意和惊喜。这本书不仅仅是一本剪纸书，它更像是一本关于如何用双手创造美好，如何将祝福融入生活的指南。它教会我，原来平凡的生活，也可以因一点小小的创意而变得闪闪发光。

评分☆☆☆☆☆

作为一个手工爱好者，我总是在寻找那些能带来灵感和实用性的书籍，而《66款祝福系和风剪纸》恰好满足了我的所有期待，甚至超出了一些。拿到手的时候，就觉得这不仅仅是一本“教你剪什么”的书，更像是一个“关于什么”的艺术品。首先，它的“和风”元素做得非常到位，不是那种生搬硬套的日式符号，而是真正捕捉到了日式设计中那种“侘寂”的美感，那种在不完美中寻找精致，在简朴中体现优雅的意境。里面的图案，很多都带着浓郁的东方韵味，比如那些描绘自然景物的，像是流动的溪水、静默的山峦，还有那些充满吉祥寓意的符号，都给人一种平和而安宁的感觉。我特别喜欢其中一些关于节日祝福的剪纸，比如新年时可以用来装饰窗户的松竹梅，又比如七夕节用来祈求良缘的星象图案，每一个都承载着满满的心意和祝福。而且，这本书的“祝福系”概念也非常吸引人，它将剪纸与情感连接起来，让每一次的剪纸创作都充满了意义。我试着剪了一个描绘“长寿”的图案，线条流畅，寓意深刻，感觉剪完之后，自己都沾染上了那份祥和的气息。更重要的是，这本书的实用性很强，图案清晰，讲解虽然不详细，但图案本身就足够有指导意义，对于有一定剪纸基础的人来说，绝对能快速上手。我还设想，可以用这些剪纸来制作一些小礼物，比如在包装礼盒上点缀一下，或者制作成小卡片，送给亲朋好友，一定会收到意想不到的惊喜。这本书不仅让我获得了剪纸的技巧，更重要的是，它点燃了我内心对美好事物的追求，让我看到了手工创作的无限可能。

评分☆☆☆☆☆

这次入手了这本《66款祝福系和风剪纸》，真的是太惊喜了！一直以来都对日式美学情有独钟，尤其是那种细腻、典雅的风格，总能触动内心深处最柔软的地方。这本书的内容，完全击中了我！拆开快递的那一刻，就被它封面那淡淡的竹叶和纸鹤的图案吸引了，仿佛自带一股清风。翻开书页，第一眼就被那些精致的和风剪纸图案惊艳到了。不是那种简单粗暴的线条，而是充满了韵味和生命力。像是看到了春天盛开的樱花，夏日悠闲的浴衣，秋日飘落的枫叶，还有冬日温暖的炉火，以及那些带着美好祝愿的吉祥图案。每一种图案都仿佛在诉说着一个故事，一个关于祝福、关于美好、关于传承的故事。我尤其喜欢里面那些结合了传统日式纹样的设计，比如青海波、麻叶、七宝等，它们被巧妙地融入到祝福的主题中，既保留了古韵，又增添了现代的清新感。看着这些图案，我脑海里已经勾勒出无数个使用它们的场景：用它们来装饰贺卡，送给朋友；剪下来贴在日记本上，记录生活的点滴；甚至还可以尝试着用来制作一些小小的装饰品，比如挂饰、书签，让生活多一份手作的温度。这本书的排版也很舒服，图片清晰，图案比例大小适中，感觉非常实用。虽然我才刚刚开始研究，但已经迫不及待想要尝试剪出几个来。真的，如果你也和我一样，喜欢那种宁静而美好的日式风情，或者只是想为生活增添一份小小的仪式感，这本书绝对是你的不二之选。它不仅仅是一本剪纸教程，更像是一本关于美好愿望的集合，一本能让你静下心来，用双手创造美的指南。