纸艺百科全书 9787518025053 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 绫子布洛戴克 著

图书标签:

• 纸艺
• 手工
• DIY
• 折纸
• 剪纸
• 艺术
• 创意
• 教程
• 兴趣
• 儿童

店铺： 枫林苑图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518025053

商品编码：30008475405

包装：平装

出版时间：2016-06-01

基本信息

书名：纸艺百科全书

定价：48.00元

作者：绫子布洛戴克

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2016-06-01

ISBN：9787518025053

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：12开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《纸艺百科全书》尽展纸艺魅力。
* 折纸、剪纸、纸雕、衍纸、纸浆模型、纸编、纸塑模型、拼贴画、立体卡片、手工书、手工造纸，11大类纸艺全解读。
* 玩纸艺要懂的纸张纹理，正切、反划等基础技法都有图片加文字的详细介绍。
* 每一类纸艺从基础技法、名家作品解读、名家作品教程、设计解读等全方位讲解。
* 剪、粘、撕、糊、裱、折、捏、揉、刮等纸艺手法收于一书，学会它们，可进行无限创作。
* 英国指定印刷公司精美印刷，优质纸张质感保证。
海报

内容提要

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《纸艺百科全书》是关于纸艺技法的综合性指导，无论是折纸、剪纸、纸雕，还是复杂些的纸塑模型、纸编、手工造纸等，本书中都有详细说明。
每种技法都附有世界知名艺术家的作品，还有通俗易懂的手把手教学。
精选的范例能使你将学到的理论运用到实际中去！

目录

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作者介绍

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绫子·布洛戴克，创立了OriCraft.，向大众介绍她的纸艺作品。绫子还是《纸艺首饰》一书的作者。

克莱尔·韦特·布朗，自1993年获得艺术学位后，一直致力于编辑实用艺术和手工类艺术方面的书籍，与众多知名纸艺和装帧艺术家都有过合作。

文摘

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序言

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《纸艺百科全书 9787518025053》之外的世界：纸张艺术的无限可能 本书《纸艺百科全书 9787518025053》固然是一部详尽的纸艺著作，但纸张艺术的魅力远不止于此。当我们翻开这本百科全书的扉页，领略了其中所收录的经典折纸、剪纸、衍纸等技艺的精髓后，我们不妨将目光投向那些未被这部权威之作完全囊括的领域，去探索纸张在创意、功能与文化维度上更广阔的疆域。 一、超越传统：现代纸艺的材料革新与形态探索 《纸艺百科全书》侧重于传统技法的系统梳理，然而，当代艺术家们正在以惊人的速度拓展纸张的应用边界。 1. 新型纸张的实验与应用： 传统的折纸和剪纸大多采用和纸、卡纸或普通印刷纸。现代纸艺则大胆引入了许多工业和环保材料。例如，利用再生瓦楞纸板进行大型雕塑创作，其独特的纹理和结构强度为建筑模型和装置艺术提供了新的可能性。又如，热敏纸或感光纸被用于创作会随着环境变化而“活起来”的作品，时间或温度成为雕塑的隐形工具。此外，一些艺术家开始尝试将超薄金属箔纸与传统纸张结合，制造出具有光影互动效果的混合媒介作品。 2. 结构强度与工程学： 传统的纸结构理论主要关注几何学的稳定，如“穹顶”或“拱桥”。现代纸艺则融入了更严谨的工程学原理，催生了“壳体结构”和“张拉整体结构（Tensegrity）”的纸质实现。这些作品不仅仅是艺术品，更是对材料极限的物理测试。例如，利用精准计算的折痕分布，创造出能承受成人重量的纸质椅子或小型桥梁模型，这要求对屈服强度和应力点的理解远超入门级的折纸指南。 3. 动态与互动装置： 纸艺不再是静止的二维或三维平面。一些前沿艺术家正在探索“活动纸艺（Kinetic Paper Art）”。这涉及到微型马达、气动装置与纸张的结合。想象一下，一个完全由纸板构成的森林，其叶片能随风扇的微弱气流轻轻颤动；或者是一个复杂的陀螺仪模型，其平衡完全依赖于精确计算的折叠角度和纸张自身的弹性。这种将机械原理注入纸张的创作，是百科全书可能未详细覆盖的领域。 二、纸张与数字技术的交融：数控制造的艺术 数字技术正以前所未有的速度改变着艺术的生产方式。在纸艺领域，这种影响主要体现在数控切割（CNC Cutting）和3D打印的交叉应用上。 1. 雷射雕刻与蚀刻： 精密的雷射切割机可以将复杂的、人类手工难以完成的图案精确地切割到纸张上。这使得超精细的蕾丝状纸雕成为可能。这些作品不再是依赖剪刀的自由发挥，而是基于CAD/CAM软件生成的矢量艺术。雕刻的深度、角度和灼烧产生的边缘颜色变化，都成为艺术家可以精确控制的参数，这在传统的剪纸艺术中几乎是无法实现的。 2. 参数化设计与纸模： 在建筑可视化和复杂曲面建模中，参数化设计软件（如Grasshopper）被用来生成“解构式”纸模型。这些模型通常由数百个几何单元组成，每个单元的折叠角度和连接方式都由算法决定。成品呈现出有机、非欧几何的复杂形态，例如模拟细胞结构或湍流的艺术品。制作这类作品需要用到专业的三维建模知识，而非传统折纸手册中的图示教程。 三、功能性纸艺与环境设计 纸张的应用早已超越了装饰或模型制作，它正在成为解决实际问题的材料。 1. 环保声学与照明： 鉴于纸张优良的吸音特性和可塑性，现代声学设计开始利用纸板进行声学扩散体（Diffuser）的制作。这些复杂的、凹凸不平的纸质面板被安装在录音棚或音乐厅中，用于优化声音反射。此外，纸张的透光性使其成为创新的照明载体。利用不同厚度和颜色的纸张构建光纤照明灯具，创造出柔和、漫射且无眩光的光源，这属于功能性设计范畴。 2. 临时性建筑与可持续发展： 纸结构在灾后重建和临时展览中的应用日益受到关注。研究人员正在开发具有防水和阻燃处理的高强度纸质复合材料，用于快速搭建庇护所或展览摊位。这些建筑强调快速组装、易于回收的特性，其设计哲学与传统百科全书中的“精雕细琢，永久留存”的理念有所不同。 四、文化与历史的“边缘地带” 除了广为人知的日本折纸和中国剪纸，《纸艺百科全书》可能遗漏了其他文化中同样重要的纸艺表达。 1. 菲律宾的“帕佩尔·基尔特”（Pabalat）： 在许多专注于东亚的纸艺指南中，常常忽略了东南亚的独特实践。菲律宾的“帕佩尔·基尔特”是一种精美的圣诞灯笼制作工艺。这些灯笼不仅是装饰品，还承载着复杂的宗教和社区叙事。它们常常采用不对称的、流动性的几何造型，并结合了竹篾骨架，其制作技术和美学追求自成一派。 2. 欧洲的“波普艺术”纸雕塑（Pop-up Book Art）： 虽然立体书（Pop-up Book）在某些分类中被提及，但现代的立体书艺术已发展成独立的、高度精密的叙事装置。艺术家们不再满足于简单的弹簧机制，而是利用多层叠加、连锁反应等技术，创造出能讲述完整、复杂故事的动态三维场景。这需要深厚的机械原理和叙事设计功底，远超传统手工书的范畴。 3. 纸张的“冥想性”实践： 一些当代艺术实践将纸艺视为一种行为或冥想过程。例如，持续不断的重复性撕纸或揉纸，直到纸张失去其原始形态，成为一种新的、充满肌理感的材料。这种对材料“损耗”过程的关注，体现了一种与传统“保存”理念相悖的艺术哲学。 总结而言，《纸艺百科全书 9787518025053》提供了坚实的基础和系统的知识框架。然而，纸张作为一种充满潜力的媒介，其在材料科学、数字制造、功能应用以及多元文化表达上的实验，正不断地将其推向新的高度，构建出一个更为广阔和令人兴奋的艺术领域。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个动手能力比较弱的读者，很多号称“适合初学者”的书籍，我在实际操作时总是会因为一两个关键折痕的偏差而导致整个作品功亏一篑。但这本书的独特之处在于，它似乎预料到了我们在实践中可能遇到的所有“陷阱”。在关键的、容易出错的步骤旁，总会有一些非常特别的标记或者加粗的文字提示，这些“过来人”的经验总结，真正起到了“救命稻草”的作用。比如，它会明确指出某个角应该对齐到纸张的哪一个虚拟中轴线上，而不是模糊地说“对齐中心点”。这种精确的指导，极大地降低了我的挫败感。我尝试着按照书中的指示完成了一个相对复杂的动物造型，即便我第一次没有完全成功，但重新对照步骤时，能很快找到是哪个细节处理得不够到位。这套书的“容错率”设计得非常人性化，它鼓励你不断尝试，而不是轻易放弃，这对于培养爱好者的信心是至关重要的。

评分☆☆☆☆☆

在艺术表现力方面，这本书也展现了极高的水准。它不拘泥于传统的日式折纸或欧式的卡片制作，而是融入了现代设计的理念。我发现其中有一部分章节专门探讨了如何利用光影和透视来增强折纸作品的视觉冲击力，这简直是打开了我的新世界大门。过去我总觉得折纸作品的完成度就意味着结束，但这本书引导我去思考如何“展示”我的作品。例如，它展示了几种利用LED光源配合透明纸张制作出具有动态呼吸感的装置艺术，这种将传统工艺与现代多媒体元素结合的探索精神，让人耳目一新。再者，不同文化背景下的折纸风格也有所体现，从精致的分子结构模型到充满野趣的自然生物造型，这种跨界融合的能力，使得这本书的收藏价值远远超出了教学工具的范畴，它更像是一部启发未来创作灵感的工具书。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字叙述部分同样值得称赞，它没有那种教科书式的刻板和枯燥，反而充满了对纸艺这门手艺的热情与理解。作者在介绍每种技法或作品时，会穿插一些历史背景或者创作心得，这让整个阅读过程变得生动起来，仿佛有一位经验丰富的大师在你身边娓娓道来。我特别喜欢其中关于纸张特性的探讨，那些关于纸张纤维、厚度、韧性与折叠效果之间微妙关系的论述，对于想要深入理解纸艺的人来说，是极其宝贵的知识。很多时候，我们只关注“怎么折”，却忽略了“用什么折”的重要性。这本书在这方面做了非常深入的挖掘，它指导我们如何根据作品的最终形态来选择最合适的材料，这无疑是提升作品质感的关键一步。阅读这些文字，我深刻体会到纸艺远不止是简单的“折叠”，它包含了材料学、设计美学乃至一点点工程学的智慧。这种由内而外的知识渗透，让我对这门手艺的敬畏之心油然而生。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本装帧精美的书时，我的第一感觉是它的分量感十足，那种沉甸甸的质感让人对其中的内容充满期待。迫不及待地翻开扉页，里面的插图和排版设计立刻抓住了我的眼球。色彩的运用非常大胆而和谐，即便是初学者也能从中感受到一种视觉上的愉悦。尤其让我欣赏的是，它似乎不仅仅是一本技术的指导手册，更像是一本艺术画册。我对折纸艺术的热爱由来已久，但市面上很多书籍往往偏向于某一特定风格，要么过于强调复杂的几何结构，要么则流于表面化的简单造型。然而，这本书给我的感觉是它的广度惊人，从最基础的平面折叠到复杂的立体模型，似乎都有所涉猎，并且每一步的分解图都细致入微，即便是那些看起来极其复杂的步骤，也能通过清晰的图示被逐步拆解，让人有信心去尝试挑战那些原本觉得遥不可及的作品。这本书的编排逻辑也十分清晰，它仿佛有一条清晰的脉络，引导着读者从入门到精通，而不是将所有内容杂乱无章地堆砌在一起，这种精心设计的学习路径，极大地提升了阅读和实践的体验。

评分☆☆☆☆☆

更让我惊喜的是，这本书的附录部分并没有敷衍了事，而是提供了非常实用的延伸资源。它详细列举了全球范围内一些知名的纸艺大师的作品集和展览信息，这为我接下来的自我学习指明了方向。同时，它还贴心地提供了一些关于工具维护和纸张选购的专业建议，而不是简单地推荐一两种品牌。比如，对于“如何处理折痕处的细微撕裂”这种非常细小的但却影响作品美观的问题，书中也给出了几种不同的修复方案。总而言之，这本书的完整性和深度是目前我所见过的所有纸艺书籍中最顶尖的。它不是那种读完一遍就束之高阁的工具书，而是那种需要反复翻阅、时常对照实践，并且总能在不同阶段带给你新发现的“案头宝典”。对于任何一个热爱并渴望精进纸艺技艺的人来说，这本书绝对是投资回报率极高的选择。