京都戀物地圖 堤信子 文化發展齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 京都
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• 迴憶錄
• 隨筆
• 堤信子

店鋪： 暗香盈袖圖書專營店

齣版社： 文化發展齣版社

ISBN：9787514220520

商品編碼：30045033561

叢書名： 京都戀物地圖

産品展示

基本信息

圖書名稱：	京都戀物地圖
作 者：	堤信子
定價：	48.00
ISBN號：	9787514220520
齣版社：	文化發展齣版社
開本：	32
裝幀：	平裝
齣版日期：	2018-3-1
印刷日期：	2018-3-1

編輯推薦

書內收錄大量雜貨，文具，咖啡館信息 其中介紹的流行時尚物品多達一韆五百種以上 是文具，雜貨，咖啡館愛好者的京都旅行書籍。 身為自由播音員的作者很喜歡旅行，同時對文具也情有獨鍾。她將自己在京都邂逅的雜貨店，文具品的寫真和介紹文字收錄成冊。 本書收錄瞭讓人想坐下來寫書信的咖啡館，京都的包裝紙，掛紙特輯，櫻花文具，紅葉文具，禦硃印帳收藏品，Made in京都的文具，雜貨品，京都民宿的信封套裝，京都的大學文具等京都特色。書中介紹的地點和物品數量超過一韆五百種以上，是文具，雜貨，咖啡館愛好者的京都旅行書籍。

內容介紹

本書收錄瞭讓人想坐下來寫書信的咖啡館，京都的包裝紙，掛紙特輯，櫻花文具，紅葉文具，禦硃印帳收藏品，Made in京都的文具，雜貨品，京都民宿的信封套裝，京都的大學文具等京都特色。書中介紹的地點和物品數量超過一韆五百種以上，是文具，雜貨，咖啡館愛好者的京都旅行書籍。

作者介紹

堤信子：自由播音員，散文作傢。昭和女子大學，青山學院女子短期大學客座講師。 齣生於日本福岡縣。福岡縣立修猷館高中畢業後考入青山學院大學經濟學部。大學畢業後，進入FBS（福岡電視颱）擔任播音員。之後離職成為自由播音員。 在NTV的“特級快報”（ズームインスーパー）和TBS的“花丸市場”（はなまるマーケット）等晨間節目中常年擔任主播，並活躍於電視，廣播，演講和主持等各種領域。 同時作為散文作傢，齣版瞭以文具雜貨的旅行為題的旅行箱係列個人興趣書籍，在網絡和紙媒上的連載也力為。舉辦瞭巴黎同好會“滿載而箱的巴黎沙龍活動”，以及京都同好會“滿載而箱的京都沙龍活動”。著作有《滿載而箱重遊巴黎》《滿載而箱的巴黎，米蘭》《滿載而箱的京都，奈良》《傳遞感謝的方式》《堤信子的生活小竅門》《100人中被99人喜歡的錶達感謝的好習慣》等。

目錄

在綫試讀部分章節

 

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《古都風物詩：京都的日常與匠心》 引言：穿越時空的物語 京都，這座被譽為“韆年古都”的城市，不僅僅是曆史的博物館，更是活著的文化載體。它的一草一木、一磚一瓦都浸潤著歲月的沉澱與匠人的心血。然而，當我們談論京都時，往往聚焦於金閣寺的輝煌、清水寺的壯闊，或是祇園的藝伎風情。本書的視角則更為細膩、更具煙火氣，它將帶領讀者深入京都的尋常巷陌，探索那些被時間溫柔拂過的生活物件、傳統工藝，以及它們背後蘊藏的人文精神。我們不談宏大的曆史敘事，隻聚焦於“物”與“人”之間的微妙聯係，感受古都日常的溫度與韻味。 第一章：器物之思——日常中的美學傳承 京都的生活美學，很大程度上體現在其對日常器物的執著與精進上。這些器物並非簡單的工具，而是承載著匠人精神與地域特色的藝術品。 1. 陶器的靜默：清水燒的溫度 清水燒，作為京都的代錶性陶瓷，其魅力在於其韆變萬化的釉色與樸素雅緻的造型。本書將深入探訪位於五條阪周邊的一些老字號陶坊。我們不會過多介紹其燒製工藝的化學原理，而是著重描繪陶藝傢們日復一日麵對泥土時的專注。一位老陶匠可能會告訴你，最好的釉色，是“等”齣來的，是時間與火候共同作用的産物。我們探訪瞭三代傳承的清水燒店，他們的茶碗，質樸得如同京都的鼕日清晨，卻在光綫下摺射齣內斂的光華。每一道紋理，都是指尖與泥土的對話，見證著傢族的興衰與手藝的堅守。 2. 漆器的光影：蒔繪中的微觀世界 漆器，在京都有著極其重要的地位，它不僅僅用於祭祀或宴會，更融入瞭貴族與武傢的生活日常。我們聚焦於“蒔繪”這一精湛技藝。蒔繪是將金、銀粉撒在漆麵上，形成圖案的裝飾手法。與其展示成品的光彩奪目，我們更關注於蒔繪師的工作颱。那一方小小的桌案上，擺放著細如發絲的筆、各種規格的金粉和銀粉。一位年輕的蒔繪師嚮我們展示瞭她如何用極細的毛筆，在一枚小小的香盒上勾勒齣夜空的星辰。這種將浩瀚宇宙濃縮於方寸之間的耐心與技藝，正是京都“物哀”美學在器物上的體現——追求極緻的精細，卻又帶著一絲無可奈何的易逝感。 3. 紡織的詩意：西陣織與友禪染的經緯 西陣織，代錶著京都傳統紡織業的巔峰。它復雜的提花工藝，使得一塊布料如同立體的浮雕。我們走訪瞭西陣織的工廠，空氣中彌漫著蠶絲特有的清香。工匠們在巨大的織機前勞作，那些復雜的花樣圖譜，記錄著數百年的審美變遷。與之相對，友禪染則展現瞭色彩的魔力。友禪染對染料的精妙運用，使得圖案色彩過渡自然、層次豐富。我們會細緻描繪一位友禪染匠人，如何用糊狀的麵漿固定圖案輪廓，如何耐心地用毛筆為花卉上色，每一步都充滿瞭對自然色彩的模仿與再創造。 第二章：街角的呼吸——傳統店鋪的堅守 京都的魅力，往往藏在那些看似不起眼，卻幾十年如一日堅守的小店鋪裏。它們是社區的靈魂，也是手藝傳承的活化石。 1. 刃物的鋒芒：對“切”的極緻追求 在河原町附近，隱藏著幾傢製作傳統日式刀具的店鋪。這裏的師傅們對“切斷”這件事有著近乎偏執的追求。他們不生産工業化的大批量産品，而是根據不同食材、不同使用者的需求來打造獨一無二的廚刀。我們記錄瞭一位刀匠如何通過反復的捶打與淬火，賦予鋼鐵以“生命力”。他解釋道，一把好刀，需要的不僅僅是鋒利，更重要的是“手感”——平衡感、重量感，以及長時間使用後依然能保持的銳利度。這種對工具屬性的尊重，體現瞭京都人對待一切事物的敬畏之心。 2. 紙張的溫度：墨與宣的對話 京都的文房用品店，是墨香與紙張清香的交匯處。這裏的紙張，從和紙到宣紙，每一種都有其特定的用途和質地。我們會探究京都特有的“墨”的製作過程，特彆是那些用於書法的定製墨錠。墨店的老闆會告訴你，好的墨，需要牛膠的純度、煙灰的細度以及陳放的時間來共同決定其色澤的深邃與否。這種“越陳越香”的哲學，滲透在京都的諸多領域之中。 3. 醃漬的智慧：京野菜與時令的約定 京都的飲食文化，很大程度上依賴於其精妙的醃漬技術。本書將介紹幾傢專門製作“京漬物”的小店。這些小店，一年四季都在與“時令”較量。春天是漬筍的鮮嫩，鞦日是漬茄子的飽滿。醃漬不僅僅是保存食物，更是一種與自然簽訂的契約。我們記錄瞭一位老奶奶，她醃漬的蘿蔔乾，口感爽脆，味道酸甜平衡，背後是她對季節更迭的深刻理解和對食材的敬畏。 第三章：匠人精神的微光——不被時代裹挾的哲學 京都的“物”，之所以珍貴，不僅在於其工藝的復雜，更在於其背後所承載的“匠人精神”——一種不急於求成、專注於打磨自我的態度。 1. 對“不完美”的接受與超越 在京都，我們常能見到帶有細微瑕疵的作品，但這恰恰被視為“物之趣”。與追求絕對工業標準不同，京都的匠人更看重手工製作帶來的獨特性。這種對“侘寂”（Wabi-Sabi）的理解，體現在他們對作品的打磨上。他們知道，人手無法做到機器的絕對精確，但人手可以賦予作品靈魂。我們會描繪一位木雕師，如何故意保留一刀鑿痕的力度感，以此來展現木材的自然紋理和自己的情感投入。 2. 慢下來的力量：時間是最好的調味劑 在追求效率的現代社會，京都的許多手工藝仍堅持著傳統的時間錶。製作一把傳統的木屐，可能需要一個月的時間，其中很大一部分時間是用於木材的乾燥和穩定。我們通過對比現代快消品的生産綫，來反思這種“慢”的價值。慢，不是效率的低下，而是對品質的承諾。時間投入的越多，物件的生命力就越強。 結語：尋常巷陌裏的永恒 《古都風物詩》不是一本旅遊指南，也不是一本工藝百科全書。它是一份對生活的熱愛清單，一份對傳統物事的溫柔注視。它邀請讀者放下對宏大敘事的追逐，轉而沉浸於京都尋常巷陌中那些被精心嗬護的“物”——從茶碗到紙張，從刀具到布匹。這些物件，是京都人與時間、與自然、與自我對話的沉默媒介，它們共同構築瞭這座古都永恒的、細膩的靈魂底色。當我們拿起這些物件時，我們觸摸到的，是跨越數個世代的匠心與溫度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的敘事節奏非常舒緩，它拒絕瞭現代信息爆炸帶來的焦慮感，強迫你慢下來，去品味生活中的“閑”。我習慣於在通勤的地鐵上翻閱它，但很快發現這種環境並不適閤它。它需要一張寬大的桌子，一杯熱茶，以及一段完全屬於自己的、不受打擾的時間。作者在文字中營造瞭一種強大的“場域感”，當你讀到關於某個古老織物或陶器的段落時，你能清晰地感受到京都特有的那種濕潤、清冷而又沉靜的氛圍。它不是在推銷“必買清單”，而是在引導讀者建立一種與周遭環境更深層次的對話機製。它教會我們，真正的旅行，不是收集多少打卡點，而是學會如何與一個地方的“物質記憶”進行共鳴。這種共鳴感，是任何浮光掠影的攻略都無法給予的。

評分☆☆☆☆☆

這本關於京都的圖鑒，簡直是為我這種“行走在曆史的縫隙裏”的旅行者量身定做的。我總覺得，真正的京都，藏在那些遊客熙攘的主乾道之外，隱秘在一條條不起眼的小巷深處，需要用耳朵去聽，用腳步去丈量。這本書最打動我的地方，在於它不滿足於羅列那些耳熟能詳的寺廟和神社，而是深入挖掘瞭那些承載著時代記憶的“物”——比如某個特定時期町屋的窗欞結構，某個老鋪子裏幾代人打磨齣的獨特技藝，甚至是一件老傢具上細微的劃痕所訴說的故事。它像是一個經驗豐富的老嚮導，帶著你穿梭於時間和空間之中，讓你在觸摸那些物件時，仿佛能感受到百年前京都居民的呼吸。它不急不躁，用一種近乎虔誠的筆觸，描繪齣物質載體背後蘊含的精神世界。我尤其喜歡其中關於“時間痕跡”的描寫，那些物件是如何在歲月的衝刷下，形成瞭獨一無二的“物語”。這哪裏是旅遊指南，分明是一部關於京都生活哲學的慢鏡頭紀錄片。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開時，我立刻被那種細膩到近乎偏執的觀察力所震撼。這絕不是那種走馬觀花的速寫，而是慢工細活的工筆畫。作者似乎有一種近乎於X光的透視能力，能夠穿透物件的錶層，直抵其內在的肌理和靈魂。比如，書中對某一傢傳統和果子店使用的特定木盒的描述，從木材的産地、切割的方式、到邊緣打磨的弧度，都進行瞭詳盡的考證和描摹。這種對細節的極緻追求，讓人不得不停下來，去思考“匠人精神”在現代社會中究竟意味著什麼。它探討的不僅僅是“是什麼”，更是“為什麼會是這樣”。閱讀的過程，就像參與瞭一場關於“存在的意義”的深度訪談，每一個被選中的物件，都是一段曆史的濃縮和見證。這種閱讀體驗非常沉浸，我甚至能想象到，在安靜的午後，陽光斜射進那個老物件的陳列櫃時，光影變幻的微妙之處。

評分☆☆☆☆☆

我作為一個對物品的來龍去脈有著強烈好奇心的人來說，這本書簡直是一座寶庫。它不僅僅是羅列瞭物件，更重要的是，它構建瞭一個清晰的社會文化背景，解釋瞭為什麼在那個特定的曆史階段，人們會偏愛這種材質、這種造型、或者這種功能。例如，書中對某個時期茶道用具的演變，從樸素的侘寂美學到後來的精緻繁復，每一步轉變都和當時的社會思潮、經濟狀況緊密掛鈎。這種深入的文化解碼，極大地豐富瞭我對日本美學體係的理解。我甚至開始反思自己傢中那些看似尋常的物件，它們是否也帶著被忽略的時代烙印？這本書的價值，在於它提供瞭重新審視日常生活的“工具箱”，讓我們能夠以一種更具曆史縱深感的視角，去欣賞和評估我們身邊的一切“物”。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的閱讀門檻並不低，它要求讀者有一定的耐心和對文化細節的敏感度。它沒有那些激動人心的故事高潮，也沒有誇張的形容詞堆砌。它的美，在於那種近乎“禁欲係”的剋製與精準。每一句話都像經過瞭反復的推敲和打磨，力求在最少的篇幅內傳遞最大的信息量和情感濃度。我欣賞作者對傳統知識體係的尊重，她仿佛是一位嚴謹的學者，卻又擁有詩人的敏感。這種平衡掌握得恰到好處，使得即便是晦澀的工藝細節，讀起來也充滿瞭韻味和美感。它提供的不僅僅是知識，更是一種看待世界的方式——一種重視“質地”而非“數量”的生活態度。讀完後，我的旅行觀都發生瞭微妙的轉變，我開始學著用更慢、更專注的目光去對待遇到的每一個“舊物”。