小珠子串出大饰界：首饰篇 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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阿瑛 著

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• 时尚

店铺： 夜语笙箫图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506467421

商品编码：30076494995

包装：平装-胶订

出版时间：2010-10-01

基本信息

书名：小珠子串出大饰界：首饰篇

定价：15.80元

作者：阿瑛

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2010-10-01

ISBN：9787506467421

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：大32开

商品重量：0.259kg

编辑推荐

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内容提要

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站在时尚前沿，结合都市流行元素，着力打造点亮整体装扮的串珠饰界。看似漫不经心的串珠，串起来作项链却平添高贵与大方，水晶项链与耳环配饰等经过巧手雕琢也是当仁不让的流行主导。DIY任意一款心爱的饰品，享受不一样的成就感吧！

目录

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紫色长项链
黑色绢丝项链
米色绢丝项链
海蓝色组合项链
黄绿相间塑料串珠项链
栗色和奶酪色组合长项链
用木珠点缀的彩色项链
米色针织串珠项链
乳白色立体长项链
白色组合式长项链
黑色长项链
黑色贝壳项链
白色贝壳项链
翠玉主题项链
立体水晶项链
花边串珠项链
水晶之恋
段染串珠项链
算盘形串珠项链
金属色花边短项链
金属色卷边长项链
时尚端庄项链组合
黑色串珠长项链
精致天河石项链
针织串珠项链
绦松石串珠项链
橙色大串珠项链
粉色围巾 水晶项链
淡灰色围巾 天河石项链
粉色立体水晶项链
琥珀色耳环 项链 透明水晶项链
蓝绿色花边项链 花式珍珠项链
花形串珠项链 手链
藤形花边项链
珍珠花形项链 花饰
黄绦色立体水晶项链
金属质感极光串珠项链
红色山茶花别针
白色山茶花别针
米色长项链 针织小手袋
混合色长项链 针织小手袋
米色流苏围巾 挎包
蓝色流苏围巾 挎包
雏菊小饰物

作者介绍

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文摘

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序言

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璀璨的文明：珠宝的物质史与文化意蕴 本书聚焦于人类历史上那些闪耀着光芒的物质载体——珠宝，从其最原始的矿物形态，到复杂精妙的工艺成品，再到它们在不同文明中的社会、宗教和审美意义。我们不探讨现代首饰的制作技法，而是深入挖掘珠宝作为一种跨越时空的文化符号所承载的厚重历史。 第一部分：物质的起源与地质的馈赠 本部分将追溯珠宝的物质基础，从地球深处开始讲述。我们将考察地球构造运动如何孕育出我们今天所珍视的宝石矿物。 一、矿物的诞生：从压力到晶体 宝石并非一蹴而就。我们将细致剖析宝石形成所需的极端地质条件：高温高压、流体活动以及漫长的时间尺度。重点介绍钻石、红宝石、蓝宝石和祖母绿等核心宝石的晶体结构、化学成分及其在不同岩石类型中的赋存状态。例如，探索金伯利岩筒如何将深源钻石带到地表，以及变质岩中绿柱石如何转化为高品质祖母绿的复杂过程。 二、稀有金属的冶炼史 珠宝的另一半——贵金属的开采与提纯，是人类早期冶金技术的里程碑。我们将回顾早期文明（如美索不达米亚、古埃及）如何通过简单的火法冶炼，从矿石中分离出黄金、白银。重点在于早期熔炉技术的演进，以及这些金属在自然界中遇到的挑战与提纯工艺的逐步精细化。特别是对汞齐法（Amalgamation）在贵金属提纯中的早期应用进行考证。 三、有机宝石的自然之谜 珍珠、琥珀和珊瑚，这些源于生命的有机宝石，其采集与加工同样具有深刻的历史意义。我们将详述古代珍珠的获取方式——从贝类中小心翼翼地取出，以及早期对珍珠光泽形成的朴素理解。对于琥珀，则深入探讨其树脂演化为化石的漫长过程，以及古代交易路线如何将波罗的海的“北欧黄金”输送到地中海文明。 第二部分：古代文明中的珠宝与权力 珠宝从来不只是装饰品，它们是权力的宣言、信仰的载体和身份的象征。本部分将聚焦于古代世界如何使用这些闪耀的物质来构建其社会等级和精神世界。 一、美索不达米亚与两河流域的王室徽章 通过对乌尔王陵出土文物（如“乌尔军旗”上的镶嵌工艺）的深入分析，展示苏美尔人如何运用贵金属和半宝石制作具有叙事性的艺术品。重点探讨圆柱印章（Cylinder Seals）的功能，它们不仅是法律效力的凭证，其精细的雕刻也体现了对微小艺术的极致追求。 二、古埃及的永恒与来世信仰 古埃及人对来世的执着，直接塑造了他们的珠宝艺术。我们将详述黄金在埃及文化中代表“法老的肉体”和永恒的象征意义。分析圣甲虫、荷鲁斯之眼等护身符的宗教功能，以及他们如何利用绿松石（象征生命力）和红玉髓（象征鲜血和活力）来制作护身珠宝，用于法老和贵族的木乃伊随葬品中。 三、爱琴海文明的线形与几何之美 米诺斯和迈锡尼文明的珠宝展现了与近东截然不同的审美取向。我们将考察在克里特岛和伯罗奔尼撒半岛发现的黄金饰品中，那些简洁的漩涡纹、双头斧图案的重复出现，及其可能代表的海洋信仰或母系崇拜的线索。 第四部分：古典世界的交融与工艺的突破 希腊化时期和罗马帝国的扩张，使得珠宝的材料来源和工艺技术达到了前所未有的融合与成熟。 一、希腊化时期的微雕与浮雕技术 随着亚历山大大帝的远征，宝石加工从简单的钻孔和打磨，发展到复杂的宝石雕刻技术（Intaglio和Cameo）。本书将详细描述古希腊工匠如何掌握了多层宝石（如缟玛瑙）的雕刻，以凸显不同颜色的层次感，并分析希腊神话主题在珠宝上的广泛应用。 二、罗马帝国的规模化与材料多样性 罗马帝国强大的贸易网络，使得来自印度、非洲和北欧的材料汇聚于罗马城。我们将探讨罗马时期珠宝的“民主化”趋势——虽然贵族依然佩戴华丽的黄金饰品，但玻璃仿宝石（Glass Paste）的大量生产，使得平民也能拥有色彩斑斓的“珠宝”。重点分析罗马戒指（Signet Rings）作为法律和军事授权的标志如何普及化。 三、拜占庭的镶嵌艺术与宗教象征 拜占庭帝国将古典工艺与基督教神学相结合。重点分析珐琅（Enamel）工艺在君士坦丁堡的兴盛，特别是“衬里珐琅”（Champlevé）如何被用于制作圣像挂坠和祭祀用品，将宝石的物质光芒转化为对神圣光辉的模仿。 第五部分：东方珠宝的哲学与技艺 本书的最后部分将目光投向丝绸之路上璀璨的东方宝藏，探讨它们与西方在审美和功能上的差异。 一、中国的“玉德”：礼制与温润 不同于西方的“闪耀崇拜”，中国文化对玉石（特别是和田玉）的推崇，体现了一种哲学上的追求。我们将深入解析“君子比德于玉”的内涵，分析礼器玉琮、玉璧的象征意义，以及汉代玉衣等超乎寻常的丧葬制度对玉石的依赖。 二、印度次大陆的色彩哲学与黄金崇拜 印度珠宝以其对黄金的纯粹热爱和对彩色宝石的精妙搭配而闻名。我们将考察印度教神祇形象中珠宝的描绘，以及“九宝”（Navaratna）理论——九种特定宝石组合如何被认为能够平衡宇宙能量，这是一种将珠宝功能推向宇宙学层面的体现。 三、伊斯兰黄金的几何秩序 伊斯兰珠宝艺术因其避免偶像崇拜，转向对几何图案和书法艺术的极致发展。我们将分析早期伊斯兰金饰中对复杂重复图案（Tessellation）的运用，以及如何将古兰经文以精细的凿刻工艺融入腰带扣和胸饰之中，实现艺术与信仰的完美结合。 结论：不朽的物质，流动的意义 本书旨在通过对这些古代珠宝材料、工艺和其所处文化背景的细致梳理，揭示一个核心观点：珠宝的价值远超其克拉重量。它们是凝固的历史、是文明互动的结果，也是人类对美、权力、信仰和永恒最直观、最璀璨的物质表达。这些被大地深藏、被双手打磨的微小物件，构筑了一条清晰可见的物质文明史长廊。

评分☆☆☆☆☆

《小珠子串出大饰界：首饰篇》这本书，对我而言，是一次美妙的发现之旅。我一直觉得，能够亲手制作出自己喜欢的饰品，是一种非常治愈和充满创造力的事情，而这本书恰恰满足了我这个愿望。它没有让我觉得门槛很高，反而充满了鼓励和引导。书中的内容安排得非常人性化，从最基础的入门知识，比如如何选择合适的线材、如何正确使用剪刀和钳子，到各种复杂的技法，比如金工入门、琉璃珠的特性，都有详细的介绍。我特别赞赏书中关于“如何从生活汲取灵感”的部分，它鼓励我们观察自然、关注时尚潮流，甚至从服装的搭配中寻找首饰设计的方向。这让我觉得，我的创作不再是凭空想象，而是与现实生活紧密相连。书中提供的“高级技巧解析”，比如如何制作出精细的耳钩，如何镶嵌异形宝石，都让我跃跃欲试，并且成功地挑战了自己。最重要的是，这本书教会我如何去“思考”设计，如何在一堆零散的珠子中，构建出和谐的整体。它让我明白，好的首饰，不仅仅是美丽的堆砌，更是巧思和匠心的结合。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是打开了新世界的大门！我一直对各种手工艺品情有独钟，尤其是那些能把平凡的材料变成精美艺术品的过程。看到《小珠子串出大饰界：首饰篇》的封面，就被那精巧的设计吸引住了，迫不及待地想翻开看看。书中的内容真的没有让我失望，它就像一位经验丰富的朋友，循序渐进地教你如何从零开始，掌握各种珠串的技巧。从最基础的串珠工具介绍，到不同材质珠子的特性解析，再到各种复杂的编织和镶嵌手法，书中都讲解得细致入微，生怕读者漏掉任何一个细节。我尤其喜欢其中关于色彩搭配的部分，书中给出了很多实用的建议，让我这个以前只会乱抓一通珠子的人，也能串出协调又惊艳的作品。书中的图解也非常清晰，步骤分解得非常到位，即使是初学者也能照着一步一步操作。我尝试做了几款耳环和项链，每次看到成品从手中诞生，那种成就感简直是无与伦比的。而且，它不仅仅是技术上的指导，更重要的是，它教会我如何去“看”美，如何把生活中不起眼的珠子，变成能够表达个性和心意的饰品。这本书的价值，远远超出了我最初的预期，它让我的生活因为这些小小的珠子，而变得更加丰富多彩。

评分☆☆☆☆☆

从这本书的标题《小珠子串出大饰界：首饰篇》就能感受到一种宏大的愿景，而书的内容也确实不负所望，它像打开了一个奇妙的饰品世界。作为一个喜欢收集各种小饰品，并且对制作过程充满好奇的读者，我在这本书里找到了很多惊喜。它不仅仅是教授一些基础的串珠技巧，更重要的是，它引导我去探索首饰设计的无限可能。书中对各种材质珠子的特性分析非常详尽，从天然宝石的纹理、光泽，到人造水晶的折射率，再到金属配件的质感，都做了深入浅出的讲解。我特别喜欢其中关于“风格化设计”的章节，它分享了如何根据不同的服装风格、场合，来设计与之匹配的首饰，让我觉得我做出来的作品，不再是孤立的存在，而是能够成为整体造型的点睛之笔。书中还提供了一些关于“创新材料运用”和“混搭技巧”的介绍，这让我敢于尝试一些不寻常的组合，并且取得了意想不到的效果。这本书让我觉得，制作首饰不再是一件机械的事情，而是一种充满乐趣的艺术创作过程，它让我的生活因为这些闪闪发光的小物件，而增添了无数的色彩和活力。

评分☆☆☆☆☆

拿到《小珠子串出大饰界：首饰篇》这本书，我最先被吸引的是它那种充满生命力的标题，以及封面上那些仿佛会闪烁光芒的精美首饰。翻开书页，我并没有被复杂的专业术语吓倒，反倒像是遇到了一位耐心十足的老师。这本书的编排逻辑非常清晰，它从最基础的材料、工具的认识开始，就像为你打下坚实的根基。然后，逐渐深入到各种珠串的技法，无论是简单的单串、双串，还是稍微复杂一点的缠绕、编织，书中都用生动形象的图文解释，让你一看就懂，一学就会。我尤其喜欢书中关于“基础编织法的变化与运用”的讲解，它不仅仅是告诉你如何做，更重要的是告诉你为什么这么做，以及如何通过微小的变化，创造出截然不同的效果。这种“知其然，更知其所以然”的教学方式，对于我这样追求理解和创新的读者来说，简直是福音。书中还穿插了一些关于“色彩心理学”和“不同宝石的寓意”的介绍，这让我在选择珠子时，有了更多的思考维度，不再是盲目地挑选，而是能够赋予每一件作品更深层的含义。做完书中的几个小项目，我感觉自己的手指变得更加灵巧，眼光也变得更加挑剔，开始懂得欣赏首饰中那些精妙的细节。

评分☆☆☆☆☆

我必须说，《小珠子串出大饰界：首饰篇》是一本让人沉浸其中的宝藏。作为一个曾经对珠宝设计抱有模糊兴趣，但又不知从何下手的人，这本书就像一道指引的光芒。它并非那种枯燥乏味的理论书籍，而是充满了实用性和启发性。作者的笔触非常细腻，仿佛能感受到她对每一颗珠子的热爱和对每一个设计细节的考究。我特别欣赏书中对不同风格首饰的解读，从复古的优雅到现代的简约，再到波西米亚的自由不羁，每一种风格都提供了丰富的灵感和具体的制作指导。我印象深刻的是其中关于“情绪与色彩”的章节，它引导读者思考，如何通过珠子的颜色和组合来表达不同的心情和个性，这让我觉得做出来的首饰不再是冰冷的装饰品，而是承载着情感和故事的载体。书中提供的案例设计也非常多样化，有适合日常佩戴的低调精致款，也有适合特殊场合的华丽大气款，满足了不同层次的需求。而且，书中还融入了一些关于“可持续设计”和“旧物改造”的理念，这让我觉得这本书不仅教我制作，更教我如何以一种更环保、更有意义的方式去创造。这本书让我明白，首饰的设计不仅仅是技术，更是一种生活的态度和审美的表达。