预售【赠明信片+书签】时差 木言短篇绘本集 画集 木言 暖心插画家木言的短篇绘本画集 新温暖故事 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 宏旺角图书专营店

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535683922

商品编码：30086029011

l 书名：《时差：木言短篇绘本集》

l 版权页、封面以及封底，文件格式jpg。（以实际出版物为准）

l ISBN：978-7-5356-8392-2

l 定价：52.00

l 出版社：湖南美术出版社

l 作者：木言/编绘

l 开本：16开

l 页数：160P

l 赠品明细：精美明信片

《时差》，六个故事，或描述了年少时对远方的眺望和憧憬，或诉说了走过四季寻找梦想却在得知真相后的淡淡感伤，或记录了寻找途中曾收获过的风景，或表达了年少时肆意做梦却不得不在梦醒后回归现实的顿悟……画风唯美治愈、色彩明亮，刻画的人物细腻温柔，文字唯美清新，寥寥数语却引人遐想，让人在欣赏美图之时又可以得到心灵的抚慰，不失为一本值得阅读与收藏的治愈系绘本作品。

本书是一本短篇绘本合集，收录了《日记》《时差》《不开花的种子》《梦之间》《流年无尽》《长眠之前》六个故事，以独特的角度讲述了对青春、梦想、爱情与回忆的追寻。温暖明亮的色彩，细腻柔软的线条，缓缓诉说着一个个关于追寻的故事——埋藏了不开花的种子，窥见了梦之间的光影，足以跨过时差的思念……总能在故事里找到一些朦胧的影子，或者是那段青春岁月里的单纯心愿，或者是那个灿烂夏日中的倏忽一念，又或者是午后恍惚梦境间的千万次寻找，愿这些故事能给你带来温暖。

木言，绘本作者，黑鸟社的主创成员之一。其作品以唯美著称，笔触细腻，色彩温暖明亮，文字唯美清新而意蕴悠远，给人优美的视觉享受又引人深思。

曾荣获《中国创意设计年鉴·2014—2015》插画组金奖，2016年金龙奖最佳绘本提名，2017年“动感金羊”最佳绘本金奖，2017年站酷设计大赛绘本提名。作品常刊登于《画匣子》《漫客·绘心》《约绘》《恋恋时光》等杂志。

代表作品：《时差》《我们不断地重逢》《记得》《生锈的宝盒》《流年无尽》《梦之间》《不开花的种子》《另一个我》等。

悠长的夏日回响：光影与日常的诗篇 在这本画册中，我们邀请您踏入一个由光影、静谧与细腻情感编织而成的世界。它并非关于某一个宏大的叙事，而是关于那些我们日常生活中不经意间流逝的、转瞬即逝的温柔瞬间。每一页都如同一个被精心收藏的琥珀，凝固着生活本身的温度与质感。 第一部分：光线的语言 画册的开篇，我们聚焦于“光”。这不是那种刺眼的、白昼的强光，而是清晨透过窗纱洒落进房间的柔和微光，是午后阳光将树叶边缘勾勒出清晰金边的景象，以及黄昏时分，世界被染成一片橘红色的宁静时刻。 我们观察光线如何与不同的材质互动：它在旧木地板上拉出长长的影子，在布满灰尘的玻璃瓶中折射出细小的彩虹，它亲吻着熟睡者的侧脸，赋予平凡的瞬间以神圣感。 静物与氛围： 几把安静地靠在墙角的椅子，一把椅子上随意搭着一件洗净晾干的亚麻布，阳光恰好落在布料的褶皱上，形成了丰富的光影层次。一杯尚未饮尽的茶水，水汽在微弱的光线下若隐若现，仿佛能嗅到那微苦的茶香。 室内空间的呼吸： 关注于室内空间的处理，画家巧妙地运用留白，让观者感受到空气的流动和房间的“呼吸感”。老旧书架上摆放的书籍，书脊的颜色与周围环境形成了和谐的对比，时间似乎在这里慢了下来。 季节的更迭： 通过对不同时间、不同天气下光线的描绘，我们隐约捕捉到四季的更迭——春日里略带湿气的清新光芒，盛夏时节浓烈却带着慵懒的暖意，秋日里带着一丝萧瑟的透明感，以及冬日里需要拥抱的、稍显苍白的温暖。 第二部分：被遗忘的角落 本部分深入挖掘那些平日里容易被我们匆匆走过、视而不见的生活角落。这些地方或许略显凌乱，却承载了最真实的生活痕迹和人类的活动余温。 窗台的微观宇宙： 窗台上总是充满生命力的集合体。一盆被悉心照料的多肉植物，在玻璃的反光中显得格外生动；一只飞来的不知名小虫，在玻璃上做着徒劳的攀爬；一叠叠需要熨烫的衣物，带着熨斗留下的热气。这些细小的场景，构成了一幅幅关于“存在”的微型画作。 工具与手工的温度： 描绘了许多与手工劳作相关的物品：一把被使用得光滑的木勺，刀刃上反射着室内昏暗的光；一堆散落在桌面的针线和零碎的布片，暗示着某件未完成的缝纫工作；一个旧式的缝纫机，它的铁质机身在岁月中沉淀出深沉的色泽。这些物品不再只是物件，它们是主人与时间对话的媒介。 记忆的容器： 旧相册的边缘被磨损，露出泛黄的纸张；一个被遗忘在角落的八音盒，盒盖微微开启，似乎随时会奏响一段尘封的旋律。这些场景唤起了观者对自身过往时光的温柔追溯。 第三部分：人物与瞬间的定格 这一部分着重于人物的侧影和不经意的动作，着力于捕捉人物在“不设防”状态下的真实表情和姿态。 沉思的侧面： 很多画面是人物的侧面或背影。一个人坐在湖边，目光投向远方，看不清表情，却能感受到那份深沉的思绪；一个人蜷缩在沙发的一角，膝盖上放着一本翻开的书，头微微低下，沉浸在故事之中。这些定格，避免了刻意的摆拍，更接近于生活本身的自然流淌。 人与物件的互动： 描绘了人物与他们珍视的物件之间的亲密关系。例如，一只手轻轻摩挲着宠物猫柔软的毛发，猫咪满足地半眯着眼；或者，一个人戴着老花镜，正对着一封泛黄的信件，嘴角带着不易察觉的笑意。 日常的仪式感： 描绘了清晨醒来后，为自己冲泡一杯咖啡的动作，从研磨豆子到蒸汽上升的整个过程，每一个步骤都充满了对新一天的尊重。雨天里，两个人共撑一把伞走在湿漉漉的石板路上，伞面反射着街灯柔和的光晕，他们之间的距离既亲密又保持着必要的呼吸空间。 第四部分：寂静中的回响 画册的最后，画面转向更为抽象和抒情的表达，探讨寂静本身的力量。 水面的倒影： 宁静的水面，清晰地倒映着天空、远处的树木和偶尔掠过的飞鸟。这片倒影世界，比现实世界更加纯粹、更加富有哲思。水波的轻微涟漪，是寂静中唯一的扰动，却也因此让寂静显得更加深刻。 声音的缺席： 通过视觉化的处理，试图表现“寂静”的声音。例如，一幅雪夜的场景，厚厚的积雪似乎吸收了世间所有的喧嚣，只留下纯粹的白与黑的对比。画面安静到仿佛能听见自己的心跳声。 内在的风景： 画面逐渐变得模糊和梦幻，像是意识边缘的景象。或许是一个人闭着眼睛感受风拂过脸颊的感觉，画面中只有流动的线条和柔和的色块，这代表着内心深处最柔软、最不易被言语表达的情感疆域。 整体基调与技法： 整本画册的色调偏向于低饱和度的莫兰迪色系，或是略带灰调的复古色调。笔触细腻而克制，不追求强烈的戏剧冲突，而是倾向于用温和的渐变和细腻的纹理来构建画面。画家似乎是一位耐心的观察者，用画笔记录下时间在事物上留下的温柔刻痕，使每一幅作品都成为一首关于“生活在此刻”的无声颂歌。它赞美了慢下来、仔细去看的勇气，以及在最平凡日常中发现永恒之美的能力。它不提供答案，只提供一种可以休憩和沉思的空间。

评分☆☆☆☆☆

收到这本书已经有一段时间了，但总觉得需要一点时间来消化它的温暖。木言的画风，我一直都很喜欢，那种柔和的色彩，细腻的线条，总能轻易触动人心最柔软的地方。这次的短篇绘本集，听名字就充满了期待。“时差”这个词，本身就带着一种距离感，或许是空间上的，也或许是情感上的，我很好奇木言会如何在这个主题下构建她的故事。赠送的明信片和书签，是拆开包裹时的小惊喜，虽然是附加的，但也能感受到作者和出版方的心意。我一直觉得，一本好的绘本，不仅仅是图画的堆砌，更是情绪的传递，故事的讲述。我期待在这本书里，找到那些被遗忘的、或者正在发生着的，关于时间、关于思念、关于温暖的片段。木言的“暖心”名号并非浪得虚名，她的作品总能带来一种治愈的力量，像冬日里的一杯热饮，或者夏日里的一阵微风。希望这次的短篇故事，也能带给我同样的感受，让我能在喧嚣的生活中，找到片刻的宁静与慰藉。

评分☆☆☆☆☆

我是一个喜欢收集温暖故事的读者，木言的画集是我购物车里的常客。这次的《时差》更是让我期待已久。我之所以喜欢木言，是因为她的画有一种“不动声色的治愈力”，不需要华丽的辞藻，也不需要跌宕起伏的情节，仅仅是画面本身，就能让人感受到一种被理解、被陪伴的力量。我特别好奇“时差”这个概念，在她的短篇绘本里会有怎样的呈现。会不会是关于跨越时空的思念？还是关于错过的瞬间，留下的淡淡遗憾？我喜欢她的作品，总能让我从平凡的生活中发现诗意，从细微的情感中找到共鸣。每次读她的绘本，都像是在进行一场心灵的旅行，在她的画笔下，平凡的场景也能变得充满故事感。希望这本《时差》，能带给我更多惊喜，让我再次感受到木言独有的温暖与力量。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对插画艺术有一定了解的读者，木言的作品我一直非常欣赏。她的画风，可以说是自成一派，既有学院派的扎实功底，又不失现代插画的灵动与创新。“时差”这个书名，引发了我很大的联想，我猜想这可能是一系列关于距离、关于等待、关于时间错位的叙事。木言善于运用色彩来营造氛围，她的画面总是有一种莫名的宁静感，即使是在描绘一些略带伤感的主题时，也不会让人感到压抑，反而会有一种洗涤心灵的清新感。我特别期待看到她如何通过短篇故事的形式，来展现“时差”的多重含义。是地理上的时差，导致思念的漫长？还是内心时差，让人错过了某些重要时刻？或者，是成长过程中，不同阶段的心境差异？我喜欢那种能够引发读者深入思考的绘本，而木言的作品，恰恰具备了这种特质。

评分☆☆☆☆☆

刚翻开《时差》，就被那封面设计深深吸引了。不是那种张扬的、夺人眼球的设计，而是内敛而富有韵味的。木言的画，总是有种魔力，能让你在细枝末节处发现惊喜。我注意到她对光影的运用，总是恰到好处，营造出一种梦幻又真实的情境。这本书的“短篇绘本集”形式，让我觉得更像是收集了一系列精致的碎片，每一个碎片都蕴含着一个完整的情感世界。我特别喜欢的是，她的画里很少有激烈的冲突，更多的是一种淡淡的忧伤，或者一种细微的喜悦，这种“小确幸”和小“小伤感”，恰恰是我们生活中最真实的写照。我很好奇“时差”这个主题，在木言的笔下会呈现出怎样的意象？是关于远方的人，还是关于过去的时光？或者，仅仅是内心深处那些不为人知的、悄然流逝的情绪？我喜欢沉浸在她的画面里，去感受那种无声的叙述，去解读那些隐藏在色彩和线条背后的故事，仿佛每一次翻页，都是一次与自己内心深处的对话。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我不太常买绘本，但木言的画风是我一直关注的。她的作品总有一种独特的“温度”，不是那种直白的、热情的温度，而是一种温吞的、渗透到心底的暖意。这次《时差》的出版，我第一时间就入手了。我特别喜欢的是，她的画里的人物，表情并不夸张，但却能精准地传达出一种微妙的情感，可能是一个淡淡的微笑，也可能是一个若有所思的眼神，就足以让人产生共鸣。我期待在“时差”这个主题下，看到木言如何用她细腻的观察力，捕捉那些生活中的细微之处，将它们转化为动人的画面。也许是一些关于等待的故事，一些关于重逢的期盼，又或者是一些关于告别的淡淡忧伤。我喜欢在睡前翻几页，让这些温暖的画面伴我入眠，感觉一天的疲惫都会被悄悄地抚平。附赠的明信片和书签，也很有收藏价值，可以贴在手账本上，或者夹在书页里，成为这段阅读体验的美好见证。