具体描述
内容简介
随书附赠光盘中特别收录了大量体现剧作技巧的经典动画片段，供课堂教学分析和读者自学使用。资料珍贵，具有非常高的实用价值。读者对象：动画、漫画、游戏及相关专业高校师生；动漫游戏设计及制作人员；动漫游戏及相关产业投资人；动漫游戏相关媒体记者编辑及评论人、动画专业入学及考研必备用书。
剧本，一剧之本，剧本的创作直接关系影片的成功与失败。《影视动画剧本创作》是动画专一的必修课、核心课。本书系北京电影学院动画学院优秀青年老师创作，既保持了传统剧本创作的系统性，又在动画剧本方面有许多创新和突破，是一本难得的影视动画剧本专著本书主要包括以下三个方面内容：
理论性：在影视剧作的大框架中，系统地讲授动画剧作的基础理论，包含了动画剧作的基本概念，对动画剧本、动画人物、动画故事构思特性的思考分析，让读者对动画剧本的内涵和特性有更为清晰的认识。
实践性：通过对经典商业动画片进行案例分析，深入具体地讲授动画剧本创作的技巧。好的剧本不仅需要灵感，也需要相应的剧作技巧。本书在这方面提供了许多实战技巧。例如围绕"如何塑造鲜明的动画人物"，"影院动画和电视动画片创作规律的异同"等具体切实的命题展开教学，解决创作的实际问题。不泛泛空谈，而让读者具正地掌握创作技巧，学会如何写剧本，能够真正开始创作专业的动画剧本。
资源性：本书在讲述动画理论时，选取一些优秀动画片进行实例分析，从动画观众的定位，动画市场的需求，动画剧本创作规律等方面剖析其得失。在开阔读者视野的同时，深入分析作品内部的创作思路和构成方式，是一本实实在在的"创业分析的册"。
随书附赠光盘中特别收录了大量体现剧作技巧的经典动画片段，供课堂教学分析和读者自学使用。资料珍贵，具有非常高的实用价值。
内页插图
目录
第一部分 动画剧作概论第一章 动画剧作的基本概念
第一节 什么是剧本
第二节 剧本的行性与格式
第三节 动画片剧本的内容
第二章 动画剧本的特性
第一节 动画剧本的基本特性
第二节 逻辑与幻想矛盾吗？
第三节 与众不同的幻想世界
第四节 广义的幻想世界
第五节 融入情感的想像
第六节 想像力也有主题内涵
第二部分 动画剧本中的人物塑造
第三章 动画片与动画人物
第一节 塑造好动画人物的重要性
第二节 动画人物的“人性”
第三节 动画人物的表现力
第四章 动画人物的剧作特征
第一节 闪亮的主人公
第二节 动画人物的性格
第三节 给动画人物一双想像的翅膀
第五章 动画人物的造型与对白
第一节 在剧本里“画”人物：动画造型
第二节 动画剧本中的对白
第六章 动画剧作中塑造人物的小窍门
第一节 定型化与类型化：时代特征的加入
第二节 怪物外表与英雄心
第三节 习惯动作及口头禅的设计
第三部分 动画剧本的故事
第七章 题材与视角
第一节 素材与题材
第二节 动画的视角
第八章 情节、冲突与结构
第一节 情节与冲突
第二节 剧本结构
第四部分 改编
第九章 改编的方式
第一节 站在巨人的肩膀上：改编的优势
第二节 改编的几种形式
第十章 改编动画剧本的小技巧
第一节 故事结构的戏剧化调整
第二节 单纯完美的动画氛围
第五部分 影院动画
第十一章 影院动画片的小技巧
第一节 影院游乐场：视觉奇观
第二节 主题的丰富性
第十二章 影院动画的创作技巧
第一节 影院片里的卡通角色
第二节 关于影院片的故事模式
第六部分 电视动画片剧本
第十三章 电视动画片的特点
第一节 未来观众群的预先设定
第二节 人物是影片的小标签
第三节 让故事清晰又有趣
第四节 让你的故事讲不完：故事的可拓展性
第十四章 系列片与连续剧
第一节 连续剧与系列片的特点
第二节 连续剧与系列片的创作规律
第十五章 电视动画片剧本的创作手法
第一节 人物的创作
第二节 故事构思技巧
第三节 重要的第一集
第七部分 动画短片
第十六章 动画短片的概念及特点
第十七章 动画短片创意的技巧
第一节 形式和内容的引人注目
第二节 故事结构的简化
第三节 故事主题内涵的控掘
第四节 影片的独特情感与韵味
第八部分 附录及资料
附录 文学原作与改编剧本
童话原作
剧本样本
用户评价
当我看到“21世纪”这个标签时，我的注意力自然就转向了对“新媒体”和“跨平台”内容创作的关注点。现如今，一个故事往往需要适应剧集、短视频、甚至游戏剧情的不同载体。这本书是否触及了这种多模态叙事的需求？我所期盼的，不是那种高高在上的理论说教，而是能切实指导我们如何将一个核心故事概念，解构并重构到适应不同平台节奏和用户习惯的剧本结构中去。比如，如何设计一个能在3分钟内抓住眼球的开篇，同时又能为后续的长篇叙事埋下伏笔？这种对“注意力经济”下剧本结构优化的探讨，是当代剧本创作无法回避的议题。如果书中能提供一些关于“互动性”叙事文本的写作范例，哪怕只是初步的探索性章节，那都会让我觉得这本书紧跟时代脉搏，而不是在重复十年前的经验。对我这个渴望在当前竞争激烈的市场中占有一席之地的创作者来说，这种前瞻性思考至关重要。
评分说实话，我对这种“专业教材”系列的审视标准通常会比较严苛，因为它们往往倾向于理论先行，实践部分显得干瘪无力。我更看重的是工具书的“实用性”——那些能够立刻带入到我的草稿箱里进行试验的技巧。我翻阅了目录，对其中关于“分镜与场面调度”的章节特别好奇。在动画领域，文字剧本和最终成片的视觉鸿沟往往非常巨大，如何用精确、生动的语言将动态的画面预设下来，是门大学问。我期待这本书能提供一套成熟的视觉化语言体系，比如如何标注情绪、运动轨迹，甚至是光影变化对剧情氛围的影响。如果只是泛泛而谈“要多写场景描述”，那跟街边随处可见的写作指南没什么区别。我更希望看到的是，它如何处理动画特有的“非现实性”叙事，比如如何处理夸张的肢体语言或者奇幻生物的逻辑自洽。如果这本书能提供一套可供参考的、针对动画媒介的剧本格式规范，那对新手来说简直是无价之宝，能省去很多自己摸索格式的时间，直接专注于内容本身。
评分从一个纯粹的“学习者”角度来看，我更看重的是教材的“自学友好度”。如果这本书是为高等教育规划的，那么它必须具备清晰的知识点划分和有效的自我检测机制。我希望看到每一章末尾都有明确的“学习目标”和“思考题”，这些能帮助读者检验自己是否真正吸收了理论。坦白讲，很多专业书籍的语言往往晦涩难懂，夹杂着过多只有圈内人才能理解的术语。我期待这本书在保持专业性的同时，能用一种更加平易近人、层层递进的方式来讲解复杂的概念，就像一位耐心的导师在耳边指导。如果它能提供一套行之有效的“自我编辑”和“自我修改”流程，教导我们如何像一个专业的制片人或编辑那样挑剔自己的初稿，那将比单纯教你如何写出第一稿更有价值。毕竟，剧本创作是一个不断打磨的过程，教会读者如何“看穿”自己作品中的弱点，才是真正的技能传授。
评分这本书的定价和篇幅给人一种内容厚重的感觉，这通常意味着它试图覆盖尽可能多的领域。我个人对教材中对“动画与真人影视剧本的区别与联系”这部分内容的探讨非常感兴趣。动画的叙事弹性远超真人电影，它在隐喻、象征和视觉节奏的掌控上有着独特的自由度。我关注的是，作者如何引导创作者跳脱出“写给真人演员看”的思维定势。一个优秀的动画剧本，其文字本身就该具备强烈的节奏感和画面感。另外，我留意到附带的那个CD，这在实体书中已经算是比较少见的配置了，我猜想里面可能包含了一些独家资源，比如剧本模板、案例分析的视频片段，甚至是作者的创作流程演示。如果这个CD内容能够真正起到“辅助学习”的作用，而不是简单的充数，那么这本书的价值无疑会大大提升。我希望看到的是，如何通过这些多媒体辅助工具，更好地理解抽象的剧本概念，比如通过动态演示来理解“快剪”或“慢镜”在情绪传达上的细微差异。
评分这部书，光是书名就让人感到一股扑面而来的专业气息，坦白说，我是在寻找一些关于叙事结构和视觉语言的入门资料时偶然发现它的。封面设计得挺有设计感，那种略带科技感的蓝与灰，很符合“21世纪”这个时代背景。然而，真正吸引我的，是它承诺的“高等教育规划教材”的定位，这让我期待它能提供一个系统化、有逻辑的框架，而不是零散的技巧堆砌。我特别关注它在角色弧光和冲突设置上的讲解深度。一个好的剧本，其骨架必须坚实，而教科书的优势就在于能够清晰地梳理出从“点子”到“完整故事线”的每一步逻辑推演。我希望看到详实的案例分析，最好能剖析一些经典影视动画作品的幕后创作过程，尤其是那些在叙事上做了大胆创新的作品。如果能结合最新的技术趋势，比如互动叙事或者VR/AR内容创作的初步思考，那就更完美了，毕竟，剧本创作的未来形态正在不断被拓宽。总的来说，我对它能提供一个扎实、前沿且兼具实操性的创作方法论抱有很高的期望，这对我目前遇到的剧本结构瓶颈希望能有所突破。
评分影视动画剧本创作（附1张）21世纪动漫游戏专业高等教育规划教材好京东的货，应该是正版记得有一次，我独自一人出来逛街。逛了大半天，什么也没有买到，不是东西不合适，就是价格太高，就在我准备两手空空打道回府的时候，无意中发现前方不远处有一个卖小百货的商店，走上前去一看，商店里面正挂着一些极其精致漂亮的背包，那时为了不至于两手空空回去，我总想凑合着买点东西，经过一番讨价还价，便商定了价格，付了钱之后，我正准备拿起我相中的背包离开的时候，无意中发现背包上有一根拉链坏了，于是我又重新挑选了一个，正要转身离开，那店主居然耍赖说我还没有付钱，硬拉着要我付钱，还说什么谁能证明你付了钱呢没办法，我是自己一个人去的，旁边又没有其它顾客，谁能证明呢天晓得。我辩不过她，只好愤愤不平地两手空空回去了。从那以后，我吃一堑，长一智，我就常常到网上购物了。好了，我现在来说说这本书的观感吧，一个人重要的是找到自己的腔调，不论说话还是写字。腔调一旦确立，就好比打架有了块趁手的板砖，怎么使怎么顺手，怎么拍怎么有劲，顺带着身体姿态也挥洒自如，打架简直成了舞蹈，兼有了美感和韵味。要论到写字，腔调甚至先于主题，它是一个人特有的形式，或者工具不这么说，不这么写，就会别扭工欲善其事，必先利其器，腔调有时候就是器，有时候又是事，对一篇文章或者一本书来说，器就是事，事就是器。这本书，的确是用他特有的腔调表达了对腔调本身的赞美。|好大一本书，是正版!各种不错!只是插图太多，有占篇符之嫌。故事很精彩，女儿很喜欢。书写的不错，能消除人的心瘾。目前已经戒烟第三天了，书拿到手挺有分量的，包装完好。还会继续来，一直就想买这本书，太谢谢京东了，发货神速，两天就到了，超给力的！5分！了解京东2013年3月30日晚间，京东商城正式将原域名360更换为，并同步推出名为的吉祥物形象，其首页也进行了一定程度改版。此外，用户在输入域名后，网页也自动跳转至。对于更换域名，京东方面表示，相对于原域名360，新切换的域名更符合中国用户语言习惯，简洁明了，使全球消费者都可以方便快捷地访问京东。同时，作为京东二字的拼音首字母拼写，也更易于和京东品牌产生联想，有利于京东品牌形象的传播和提升。京东在进步，京东越做越大。||||好了，现在给大家介绍两本本好书谢谢你离开我是张小娴在想念后时隔两年推出的新散文集。从拿到文稿到把它送到读者面前，几个月的时间，欣喜与不舍交杂。这是张小娴最美的散文。美在每个充满灵性的文字，美在细细道来的倾诉话语。美在作者书写时真实饱满的情绪，更美在打动人心的厚重情感。从装祯到设计前所未有的突破，每个精致跳动的文字，不再只是黑白配，而
评分有在看，，，，，，，，，
评分内容很好 感觉中国动画方面的书籍很少 能看出这本倾注的心血也蛮多的 很不错
评分非常满意，五星
评分这大概是我写的最短的一篇译后记。好的文字总是令人失语，伟大的作品更是令人心存敬畏，不敢多加评论。精彩如[SM]这样的小说，我辈只有如痴如醉地倾心捧读。 最后一切真相大白，道布斯爵士给了“白茫茫一片大地真干净”的背景，平静优雅的语言，如我所料的结局，却有着震撼人心的力量。我一边把英文变成中文，一边无声地流下眼泪。这听起来也许很矫情，但这真是破天荒头一遭。翻译感人的爱情故事，我固然感动泫然，却并未浑身发抖不能自持；翻译与我的经历有切身关联的纪实作品，我固然激情满怀，却并未手脚冰凉震撼不已。但这本小说做到了。从头到尾，我见证了一个人，或一群人，他们形形色色，天壤之别，却因为对权力的共同追逐，进入无穷无尽的漩涡，或挣扎，或放任，最终要么出人头地享受风光无限，要么惨不忍睹遭受灭顶之灾。 看上去弗朗西斯•厄克特似乎是唯一笑到最后的成功者，但我以一个小女子的浅薄试图去窥探他的内心，难道站在硕大的唐宁街首相办公室，独自一人看着窗外的景色，他不会痛苦，不会孤独？也许就像他自己所说的，“这就是政坛。”一路走来，他收获的是权力与掌声，丢失的呢？人性、情感、友谊与道德和良心。夜深人静时，他能安然入眠吗？回想过去时，他能坦然无畏吗？不知书中的弗朗西斯听到这番所谓的“陈词滥调”，是不是会微微一笑，用那双凛冽而深邃的蓝眼睛看着我，一字一句地说：“你可以这么说，但我不可能发表任何评论。” 诚然，一开始是因为对热播美剧[SM]和男主演凯文•史派西的崇拜，促使我接下这本书的翻译任务。甚至一开始还觉得书过于严肃，没那么吸引人。但后来我被作者优雅沉着而又引人入胜的表达紧紧抓住，到最终读完和译完这本书，有两点值得庆幸。 一是这本书写于上个世纪八九十年代交替之时，所以，书中没有美剧里为了吸引观众眼球，而增添的那么多花里胡哨的人物和节外生枝的情节，一切都集中于弗朗西斯和几个主要角色身上，干脆利落，紧凑得没有半点多余的情节。整本书一气呵成，摄人心魄，令读者手不释卷。 二是原著是以英国政坛为背景，而且作者是真正在政坛摸爬滚打过的人。所以书中的权力倾轧和政治斗争比美剧更真实，更直接，更敏锐，更残酷。对我来说，这本书的翻译过程，也是更深入了解英国政体，了解其中权力纠葛的学习过程。 当然，从对“乌七八糟的英国政坛”所知寥寥到查阅资料，搜寻网络，翻译完这本书，加之自己水平有限，其中难免有错误和疏漏，还希望读者多多指正。在此也感谢编辑对我的帮助和鼓励，以及家人和朋友对我的支持。谢谢你们，给我温暖美好的爱，让我勇敢前行。 就像作者说的，请沉浸其中，好好享受。你会像我一样被震撼得哑口无言吗？这个嘛，你怎么说都行，“但我不可能发表任何评论”。
评分好书
评分本书内容讲述的很细，很好
评分很专业的书，很棒的印刷质量。
评分包装好，书的质量很不错
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有