兒童繪畫心理學·萬韆心理：兒童創造的圖畫世界 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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[美] 格羅姆 著，李甦 譯

圖書標籤:

• 兒童繪畫
• 兒童心理學
• 繪畫心理學
• 兒童發展
• 創造力
• 圖畫分析
• 心理輔導
• 親子教育
• 藝術教育
• 兒童藝術

齣版社： 中國輕工業齣版社

ISBN：9787501961207

版次：1

商品編碼：10166440

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2008-01-01

用紙：膠版紙

頁數：427

編輯推薦

　　《兒童繪畫心理學：兒童創造的圖畫世界》集各傢研究成果為一體，體現瞭作者多年在視覺藝術、想像、象徵性遊戲等領域的工作成就。

內容簡介

　　繪畫作為一種符號錶徵形式，是人類心智發展的重要成就之一，也是兒童認識世界、進行交流的手段與工具。
　　兒童繪畫有自己的內在邏輯和錶達方式，繪畫中蘊含著孩子們的思想與活動。每一次觀察他們的繪畫過程，解讀這些充滿童真童趣的作品，我們都會被其深深吸引。毫不誇張地說，沒有對兒童繪畫的研究，我們不可能深入理解孩子畫筆下那色彩斑斕的童心世界。
　　本書集各傢研究成果為一體，體現瞭作者多年任視覺藝術、想象、象徵性遊戲等領域的工作成就。作者不僅詳細勾畫瞭正常兒童繪畫能力的發展，還涉及瞭美術天纔、智障兒童的狀；兄，並介紹瞭繪畫與認知、情感、人格的關係，以及社會文化背景的影響。這讓讀者對兒童繪畫有一
　　個全方位的認識和瞭解。

內頁插圖

目錄

引言
第1章 從動作到錶徵：早期圖畫形式的起源
第2章 蝌蚪人的睏惑
第3章 形狀的分化及早期繪畫模型
第4章 空間：探索缺失的維度
第5章 顔色、情感和錶達：對心理和情感的描繪
第6章 構圖：圖畫空間的創造與意義的交流
第7章 具有天分的小畫傢
第8章 藝術、人格與診斷
第9章 作為美術批評傢的兒童
第10章 文化對兒童繪畫的影響
參考文獻
譯後記

精彩書摘

從動作到錶徵：早期圖畫形式的起源 當孩子畫齣第一張可以辨認齣形象的圖畫，他們露齣瞭會心的微笑。這 些圖畫常常也會給我們帶來驚訝。人物形象突然就齣現在畫麵上瞭，像是從 塗鴉的混沌之中誕生的一樣。我們想知道幼兒是如何獲得這種不容置疑的、 創造有意義形象的能力的。我們一旦萌發瞭好奇心，就會探尋圖畫錶徵的起 源及其鼻祖。 我們可能得從觀察學步兒最早描畫齣的痕跡開始。那麼，那些留在泥土 、沙地或紙張上的痕跡是不是圖畫錶徵發展的第一步?這些痕跡是否預示著 兒童繪畫的起點?在探尋早期圖畫形式起源的過程中，我將關注有關錶徵性 繪畫起源的兩種不同假設：一種假設認為，動作運動以及塗鴉圖形的精細化 最終會使可辨認圖形的齣現；另一種假設認為，在塗鴉行為嚮産生有意義圖 形的象徵行為轉化的過程中存在著一個特定的過渡時期。 對文獻的迴顧錶明，大多數兒童繪畫的研究者認為，兒童早期塗鴉並沒 有什麼意義。學步兒的塗鴉行為被認為是一種動作活動，在很大程度上缺乏 視覺指引，僅僅引發瞭兒童對自己動作所産生的作品的短暫興趣（Burt， 1921；Goodenough，1926；Luquet，1913，1927；Munro，Lark- Horowitz&Bamhard;，1942；Piaget & Inhelder，1956）。從這種觀點來看， 塗鴉圖畫錶現為無意圖的和無預期的視覺性動作記錄，在很大程度上由胳膊 、手腕和手的機械結構所決定。兒童拿著鉛筆或蠟筆的手不跟隨眼睛的注視 來運動，手勢所産生的意外痕跡是不承載圖畫意義的。不論塗鴉圖畫的齣現 是否有意，一旦齣現，孩子就會因此而感到驕傲。盡管塗鴉畫還缺少發起意 識和事先的計劃，但是兒童利用這種塗鴉創造齣瞭一個“存在”，他們給自 己的行動留下瞭痕跡，並且說明它“一直在那兒”。盡管兒童很喜歡塗鴉， 但是他們早期的塗鴉作品卻很少受到關注。因為不論是兒童還是成人都很難 解讀這些塗鴉畫所傳遞的信息，很難給塗鴉作品賦予意義。這種受忽視的狀 態現在已開始得到修正。近年來，我們已經看到一些研究者試圖把塗鴉作為 一種可能有用的、預成的圖畫要素來分析，而且塗鴉可能對錶徵的後期發展 起著一定的作用（Haas，1984，1998，2003；Kellogg，1969；Matthews， 1984；Smithl972）。現在，讓我們更為細緻地檢驗約翰·馬休斯（John Matthews）和羅達·凱洛格（Rhoda Kellogg）兩位研究者的觀點。 鼻祖——留下痕跡和塗鴉“探險” 約翰·馬休斯（1984，1998）基於對自己三個孩子的縱嚮觀察及詳細記錄 ，對圖畫發展的最早期階段做齣瞭解釋。他警告我們一個經常忘記的事實— —嬰兒和學步兒在發現紙張和鉛筆之前很長時間就可以用他們的手勢留下痕 跡。帶著專注和關愛的眼光，馬休斯報告瞭他六個月孩子的視覺一運動探索 動作。這個孩子被灑到毯子上的一攤牛奶所吸引。一開始，嬰兒將手伸嚮奶 漿；然後，在伸手塗抹牛奶的時候改變瞭他的動作，而這個動作明顯地改變 瞭奶漿的樣子。馬休斯把這個過程作為“做齣標記”的第一個例子進行瞭描 述。他列舉瞭三個基本的“做齣標記”的動作，這些動作對兒童後期繪畫的 發展非常重要。第一個動作是胳膊和手嚮下戳的動作，幾乎垂直地與物體碰 撞，馬休斯把這個動作稱為“垂直弧”。第二個動作是在水平的錶麵上直接 掃過或者猛烈擊打錶麵。當胳膊和手掃過地闆、桌子或者嬰兒高背椅上的淺 盤時，就會接觸到物體。這個動作與塗抹顔料和塗色的動作非常相配，被稱 作“水平弧”，它産生瞭嬰兒身體周圍的空間知識。第三種動作具有瞭基本 的標記性質，被稱為“推一拉”動作。學步兒抓著一支鋼筆或記號筆，盡可 能在胳膊夠得著的範圍裏推，然後反方嚮拉迴來迴到起點。沿著紙張的長度 ，嚮遠離兒童的方嚮畫齣一條綫，隨後又返迴來。推一拉動作之中包含瞭一 係列嚮前以及返迴的動作。兒童平時放置真實物體的推一拉動作隻是移動， 不會留下由於運動而産生的可視的痕跡。與此不同，鋼筆的推一拉則留下瞭 截然不同的視覺痕跡。用馬休斯的話來說，拿著畫筆和記號筆做這三種類型 的身體動作時，就會留下“時間和空間經過的痕跡”。 在生命的第二年初，馬休斯的所有孩子都有幸進入到他們父親的工作室 中——探索和操縱畫筆，發現用畫筆垂直刺戳和水平掃過不同錶麵所産生的 效果。這些活動的照片錶明，兒童對動作和留下的痕跡很感興趣。敏感的成 人觀察者在照片旁邊的連續評述和解釋告訴我們，兒童能夠以不同的方式來 抓握畫筆。例如，可以用手掌抓住畫筆的筆杆，或者用兩個手指夾住畫筆； 也就是說，手掌可以把筆杆包在手中，或者用兩個指頭把筆杆的末端夾住。 正如可以調整用手抓握工具的方法一樣，兒童也可以根據動作來調整自己的 姿勢。我們看到，學步兒按照半圓弧形的方嚮來迴晃著蘸滿顔料的畫筆，顔 料由於離心力被甩瞭齣去，這時他們是蹲著的；當他們用力地在空中自上而 下揮舞胳膊時，他們是站著的；因此由於慣性，顔料潑灑成瞭小滴。此時， 痕跡不僅僅留在瞭地闆和紙張上，也留在瞭兒童自己的身上。這些發生變化 的、使用顔料和畫筆的探索經曆使兒童看到瞭平時看不到的動作。因此，動 作喚起瞭兒童對其本身的注意，正在進行的活動的時間順序由於動作所留下 的痕跡而被給予瞭可視的形狀。兒童的身體就是這些動作發生的空間中心， 用水平弧綫可以畫齣一個圍繞在身體的垂直中心綫周圍的連續動作；沿著綫 性軸的推拉動作是從身體開始，然後又指迴身體；垂直弧則指嚮離散中心的 目標。盡管這三種類型的運動僅僅記錄的是手勢運動的痕跡——但是這些動 作技能可能具有一定的作用（smith，1972，1983）——馬休斯認為這些手勢 是所有後期繪畫活動的基礎，並且在建立空間象徵體係中起著一定的作用。 P9-11

前言/序言

　　繪畫作為一種符號錶徵形式，是人類心智發展的重要成就之一。在兒童 發展過程中，繪畫竹為一種圖語(graphic language），具有與口語相似的性 質和功能，是兒童認識世界和進行交流的手段和工具。同時，繪畫叉與語言 不同，是一個有著自己內在邏輯和錶現形式的獨特領域。正因為如此，它纔 吸引著眾多研究者在這個領域中不斷探索。 從19世紀末20世紀初開始，兒童繪畫就開始瞭自己的研究曆程。早期的 繪畫研究多集中於觀察不同年齡階段兒童的繪畫錶現，從而提齣瞭繪畫的發 展階段理論。隨後，對於智力發展水平的研究促使瞭“畫人測驗”的誕生， 使人們將繪畫與兒童的心理年齡聯係起來。20世紀40年代受精神分析學派的 影響，繪畫被作為內部心理狀態的視覺錶徵來研究，齣現諸如“房一樹一人 ”等繪畫投射測驗。20世紀60年代，心理學傢RudolfArnheim《視覺思維》 一書的齣版，仿佛給兒童繪畫的研究吹進瞭一股新風，使人們開始關注繪畫 過程中認知和審美因素的重要作用。隨後，在認知心理學信息加工理論的背 景中，研究者圍繞兒童三維空間錶徵和構圖策略等問題展開瞭大量的實證研 究，極大地促進瞭兒童繪畫研究的科學化進程。 由李甦博士翻譯的馬薩諸塞大學(波士頓）心理係教授Claire Golomb的 《兒童繪畫心理學一兒童創造的圖畫世界》一書是集各傢研究成果為一體的 有關兒童繪畫心理發展的理論專著。書中的每一章節都體現瞭作者多年在視 覺藝術、想象、象徵性遊戲等領域的研究成就，和她對繪畫這一符號係統的 獨特觀點。本書是Golomb教授對10年前著作修訂後於2004年齣版的最新版本 。這本書不僅詳細勾畫瞭正常兒童繪畫能力的發展，還涉及瞭非常態(美術 天纔、智力障礙、自閉癥）兒童的發展；不僅介紹瞭兒童繪畫與認知的關係 ，還涉及瞭繪畫與情感、人格的關係。此外，作者還將繪畫放到社會文化背 景之中去討論，將繪畫與文化傳統和教育結閤起來，這就使讀者可以從全方 位(理論與實踐、認知與情感人格）對兒童繪畫有一個深入的認識和瞭解。作 者多年來一直從事錶徵發展的研究，在繪畫心理學和發展心理學領域具有很 高的學術地位和威望，所以本書是一本具有很高學術價值的專著。 我國兒童繪畫的研究已經有瞭很好的發展，正在引起人們越來越多的關 注。《兒童繪畫心理學——兒童創造的圖畫世界》一書為我們提供瞭豐富的 研究資料和清晰的研究框架。我相信這本書會對國內的研究者有所啓發。科 學研究貴在創新。我希望我國也會齣現一批具有創新精神和創新能力的年輕 研究者，開拓齣新的研究思路，做齣原創性的成果。這是我的希望，也是我 願意為李甦博士的譯著作序的原因。相信通過年輕一代研究者的努力，在國 際兒童繪畫心理學的研究領域內會湧現齣更多具有中國特色的研究成果。 是為序。 荊其誠 2007年8月

童真視角：解密孩童畫作裏的情緒與潛能 孩子的畫，是他們內心最純粹的寫照，是隱藏在色彩與綫條背後，鮮活而深刻的情感世界。當稚嫩的筆觸勾勒齣奇形怪狀的太陽，當鮮艷的顔料恣意潑灑在紙上，每一個畫麵都蘊藏著獨特的語言，等待著我們去傾聽，去理解。這本《童真視角：解密孩童畫作裏的情緒與潛能》，便是您走進孩子內心世界的指南，一本幫助您讀懂孩子畫作背後隱藏的秘密，發掘他們無限創造力與獨特個性的鑰匙。 我們常常驚嘆於孩子畫作的想象力，那些天馬行空的構圖，那些鮮活生動的色彩，仿佛是來自另一個次元的奇妙錶達。然而，孩子們的畫作不僅僅是簡單的塗鴉，它們更是他們情緒狀態、認知發展、人際關係乃至潛在心理問題的直觀體現。通過對孩子畫作的深入剖析，我們可以窺見他們內心深處的情感波動，瞭解他們對於外界事物的理解方式，甚至捕捉到一些成年人可能忽略的心理信號。 本書並非一本枯燥的理論書籍，而是一次充滿溫情與智慧的探索之旅。我們邀請您與我們一同，以孩童的視角，重新審視那些看似簡單的圖畫。我們將從多個維度，為您揭示孩子畫作的豐富內涵： 一、 色彩的情感密碼：點亮孩子情緒的調色闆 色彩，是孩子畫作中最直觀的情感錶達。紅色，是熾熱的愛意，是衝動的熱情，也可能是憤怒的火焰；藍色，是寜靜的港灣，是憂傷的低語，也可能是冷靜的思考；黃色，是陽光的溫暖，是快樂的音符，也可能是焦慮的跳躍。每一種色彩，都承載著孩子獨特的情感信息。 本書將為您詳細解讀不同色彩在兒童畫作中的象徵意義，以及它們組閤時所呈現齣的復雜情感。我們將探討： 色彩的情緒傾嚮： 為什麼孩子在快樂時會偏愛鮮艷明亮的顔色，而在沮喪時會選擇暗淡的色調？ 色彩的偏好與迴避： 孩子對特定顔色的強烈偏好或刻意迴避，可能透露齣哪些心理需求或恐懼？ 色彩的搭配規律： 孩子如何運用色彩來錶現人物關係、場景氛圍，以及他們內心的衝突與和諧？ 特定情境下的色彩運用： 在經曆傢庭變故、學業壓力或社交挑戰時，孩子畫作的色彩會發生怎樣的變化？ 通過學習如何辨識和理解色彩背後的情感信息，您將能更敏銳地捕捉到孩子情緒的細微變化，及時給予他們最恰當的支持與引導。 二、 形態的認知地圖：繪製孩子思維發展的軌跡 綫條的粗細、形狀的扭麯、元素的比例……這些看似隨意的筆觸，卻勾勒齣孩子認知發展過程中的重要綫索。從最初的亂塗亂畫，到具象的形象描繪，再到抽象的概念錶達，孩子的畫作記錄著他們對世界認識的不斷深化。 本書將引導您關注孩子畫作中的形態特徵，從而理解他們的認知發展階段： 綫條的錶達： 粗獷有力的綫條可能代錶著活力與自信，而細膩猶豫的綫條則可能暗示著謹慎與不安。 形狀的演變： 圓形、方形、三角形等基本形狀在孩子畫作中的運用，以及它們如何演變成更復雜的物體形象，都反映瞭孩子空間認知和邏輯思維的發展。 元素的比例與位置： 孩子畫中人物的大小、房屋的傾斜、太陽的突齣，都蘊含著他們對物體重要性、空間關係以及自身在傢庭和社會中位置的理解。 抽象與具象的過渡： 孩子從描繪具體事物到抽象符號的運用，是他們思維從具體走嚮抽象的重要標誌。 通過觀察孩子畫作中的形態變化，您可以更清晰地瞭解他們的認知能力、邏輯思維以及問題解決方式，從而更有針對性地為他們提供學習和發展的支持。 三、 構圖的內心敘事：傾聽孩子無聲的故事 一幅畫的構圖，如同一個舞颱，它展現瞭孩子如何組織畫麵元素，如何安排人物關係，以及他們關注的焦點和內心的情感投射。畫麵的飽滿程度、元素的疏密、人物的朝嚮，甚至是空白區域的運用，都可能傳遞齣孩子內心深處的故事。 本書將帶您深入解讀孩子畫作的構圖藝術： 空間的處理： 畫麵是擁擠不堪，還是留有大量空白？這可能反映瞭孩子內心的安全感、孤獨感，或是他們對外部世界的感知方式。 元素的主次關係： 孩子畫麵中被著重描繪的物體或人物，往往是他們關注的焦點，也是他們內心需求或情感寄托的體現。 人物的互動與位置： 畫中人物之間的距離、朝嚮，以及是否緊密聯係，都暗示著孩子對人際關係的理解和感受，以及他們在傢庭和社會中的地位感知。 隱藏的象徵意義： 某些反復齣現的符號或元素，如門、窗、樹、橋等，可能承載著孩子特定的心理象徵意義，需要我們細心解讀。 通過分析孩子的構圖，您將能更深刻地理解他們的人際交往模式、傢庭關係感受，以及他們內心深處的情感連接。 四、 主題的心理解讀：洞察孩子潛在的需求與睏擾 不同主題的畫作，往往反映瞭孩子在特定發展階段所麵臨的挑戰、所渴望的事物，或是他們內心深處的睏擾。無論是對傢庭的描繪，對學校生活的記錄，還是對想象世界的創造，每一種主題的選擇和錶達方式，都蘊含著豐富的心理信息。 本書將為您提供一些常見主題的心理解讀框架： 傢庭圖： 孩子如何描繪傢庭成員，他們之間的位置和互動，是理解傢庭動力和親子關係的重要窗口。 學校生活： 孩子畫筆下的學校、老師和同學，可以反映他們對學校環境的適應情況、社交狀況以及學習態度。 動物與幻想生物： 孩子對動物或幻想生物的描繪，常常是他們內心情感的投射，也可能代錶著他們渴望擁有的特質或應對睏難的方式。 自然景物： 孩子對天空、大海、森林等的描繪，可以反映他們對生命、自由以及自身渺小的感受。 象徵性主題： 如道路、橋梁、城堡等，這些主題往往與孩子在成長過程中麵臨的挑戰、夢想和安全感有關。 通過對不同主題的深入剖析，您將能更好地理解孩子在成長過程中遇到的各種問題，並找到支持他們應對挑戰的有效方法。 五、 創造力的激發與保護：點燃孩子的想象之火 除瞭解讀，本書更著重於如何通過理解孩子畫作，去更好地激發和保護他們的創造力。我們相信，每一個孩子都擁有與生俱來的創造潛能，而我們的角色，是成為他們創造旅程中的引導者和守護者。 本書將為您提供一係列實用的方法： 如何給予積極反饋： 避免簡單的一句“畫得真好”，學習如何用更具啓發性的語言鼓勵孩子的創作。 如何提供支持性環境： 營造一個允許嘗試、不怕犯錯的藝術空間，讓孩子自由地錶達。 如何引導而非控製： 在尊重孩子個性的前提下，適當地引導他們拓展想象力，而非強加自己的想法。 如何應對孩子的“創作瓶頸”： 瞭解孩子在不同階段可能遇到的創作睏難，並提供有效的解決方案。 發掘孩子潛在的天賦： 通過觀察孩子的畫作，發現他們獨特的藝術潛能和興趣點，並加以培養。 本書特色： 理論與實踐相結閤： 融閤瞭兒童心理學、藝術治療等領域的前沿理論，並提供大量真實案例分析。 圖文並茂，生動有趣： 大量精美的兒童畫作插圖，讓理論解讀更加直觀易懂。 實用性強，操作性高： 提供具體的方法和技巧，幫助傢長、教師和心理工作者更好地應用。 視角獨特，溫暖人文： 以尊重和關懷為齣發點，引領讀者走進孩子純淨而豐富的內心世界。 《童真視角：解密孩童畫作裏的情緒與潛能》，是一本送給所有關心孩子成長的成年人的禮物。它將幫助您打開一扇窗，窺見孩子心靈最真實的色彩；它將為您提供一副地圖，指引您理解孩子成長的軌跡；它將為您點亮一盞燈，照亮您與孩子之間充滿愛與理解的溝通之路。 讓我們一同走進這幅由孩子親手繪製的，充滿無限驚喜與可能的圖畫世界，傾聽他們無聲的語言，發掘他們蘊藏的無限潛能，共同守護那份最寶貴的童真與創造力。

評分☆☆☆☆☆

哇，終於把這本《兒童繪畫心理學》讀完瞭，真是受益匪淺啊！我之前總覺得孩子的塗鴉就是亂畫，沒什麼章法，看瞭這本書纔發現，原來每一筆、每一種顔色背後都藏著他們小小心靈的秘密。作者的文筆非常細膩，像是帶著我們走進瞭一個個孩子的小小世界。特彆是關於“象徵意義”那一章，讓我對孩子畫的“太陽”和“小人”有瞭全新的認識。以前我總想教孩子怎麼畫得更像，現在我明白瞭，模仿不是目的，錶達纔是關鍵。這本書真的幫我打開瞭一扇窗，讓我能更深入地理解我的小寶貝。它不像那種枯燥的學術著作，而是充滿瞭人文關懷，讀起來讓人感到非常溫暖和踏實。我感覺自己現在看孩子的畫都有瞭一種“讀心術”的能力，再也不會輕易地否定他們的想象力瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構編排真是太人性化瞭，邏輯清晰得不像話，簡直是為我們這些對心理學半懂不懂的傢長量身定做的。我特彆欣賞它把復雜的理論知識用非常生活化的例子串聯起來。比如，書中分析某個孩子反復畫“大怪獸”的案例，寫得簡直就像發生在身邊的事情，讓我一下子就找到瞭共鳴。我記得我兒子前段時間就迷戀畫那種沒有五官的火柴人，我當時還納悶是不是他有什麼心理陰影，讀瞭這本書後，我纔恍然大悟，那可能隻是他處於特定發展階段的一種自我保護性錶達。這本書沒有給我們設定一個“標準答案”，而是教會我們如何去提問、如何去觀察，這種引導性的學習方式比直接灌輸知識高明太多瞭。我打算再二刷一遍，把那些小貼士都做成筆記貼在畫闆旁邊。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是“掃盲”級彆的必備讀物，它徹底顛覆瞭我過去對兒童心理發展的一些刻闆印象。我之前總以為孩子畫得“像”就是發展得好，這本書用大量的實例和科學依據告訴我，早期的“混亂”和“重復”恰恰是認知建立的關鍵步驟。它非常清晰地劃分瞭不同年齡段兒童繪畫能力的特點，讓我對自己孩子的進步麯綫有瞭更科學的預判，不再焦慮。更重要的是，它教會瞭我如何構建一個鼓勵性、安全的藝術錶達環境，而不是把它變成一個充滿評判和要求的“考場”。讀完之後，我對待孩子畫作的態度從“指導者”變成瞭“忠實的傾聽者”，這種心態的轉變，比學會任何繪畫技巧都重要。

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格簡直是教科書級彆的流暢自然，完全沒有那種生硬的學術腔調，讀起來有一種沐浴春風的感覺。作者在闡述理論時，總是能找到非常精準且富有詩意的比喻。我特彆喜歡它用“色彩的情緒光譜”來描述不同顔料在兒童心理中的投射，那種描述簡直是把抽象的心理活動具象化瞭。而且，這本書的排版設計也很舒服，字間距和行距都恰到好處，長時間閱讀眼睛也不會感到疲憊。對於我這種需要反復查閱的傢長來說，它提供的索引和重點提示也非常實用。這本書的價值不僅在於知識的傳遞，更在於它提供瞭一種審美的視角，讓我重新審視瞭“童真”這個概念的深度和廣度。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我本來是抱著“試試看”的心態買的這本書，以為又是那種空泛的理論堆砌，沒想到內容居然如此充實且具有操作性。它最讓我驚喜的一點是，它非常注重“過程重於結果”的理念。我之前老是盯著孩子畫的成品好不好看，這本書讓我徹底轉變瞭視角，開始關注孩子在繪畫時的情緒和狀態。書裏有一段話我印象特彆深刻：“當孩子拿起畫筆時，他不是在創作藝術品，而是在進行一場心靈的對話。” 這句話簡直醍醐灌頂！我發現，當我不再催促孩子快點畫完，而是安靜地陪伴他時，他畫齣來的東西色彩會更豐富，構圖也會更自由。這本書對於提升親子關係也有奇效，因為它提供瞭一個全新的、不帶評判的交流平颱。

評分☆☆☆☆☆

很不錯的書，就是看起來有點難懂，可能是翻譯的原因

評分☆☆☆☆☆

不錯的書籍！

評分☆☆☆☆☆

書的質量不錯，是正品。

評分☆☆☆☆☆

便快捷。方便快捷。方便快捷。方便快捷。方便快捷。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

很不錯，物有所值，有用的商品。

評分☆☆☆☆☆

很好，很經典

評分☆☆☆☆☆

繪畫老師推薦的讀物，很專業。

評分☆☆☆☆☆

好書非常好很喜歡 我想買很久瞭 哈哈