钢琴名作演奏指导：古典时期钢琴名作演奏指导（附完整钢琴作品乐谱及演奏CD两张） 下载 mobi epub pdf 电子书 2024

☆☆☆☆☆
简体网页||繁体网页

点击这里下载

类似图书 点击查看全场最低价

---

编辑推荐

　　弹奏170余首钢琴名家名作，全方位领略400年音乐艺术发展史。

内容简介

　　本书总结了钢琴音乐的历史，以及自17世纪一直到20世纪早期钢琴音乐与当时社会的相互影响和作用。每册书的第一部分都探究了音乐与文学、科学、社会以及政治事件之间的关系。第二部分着重介绍了时代背景对这些伟大音乐家的影响。南希·巴屈斯（Nancy Bachus）独具匠心地采用了综合艺术的方式，为每一位钢琴教师、学生以及音乐爱好者创造了一份不可或缺的音乐财富。
　　每册书都包含以下内容：
　　关于当时社会、风尚和音乐潮流的趣味常识
　　历史名画
　　名家名言
　　伟大作曲家的介绍
　　完整的钢琴独奏乐谱
　　2张CD收录了优美动听的钢琴独奏曲，由音乐会钢琴家丹尼尔·格罗夫（Daniel Glover）以极具艺术感的方式完美演绎。

作者简介

　　南希·巴屈斯（Nancy Bachus）在大学教授钢琴演奏和理论学科已有25年多的时间。她毕业于伊斯曼音乐学校，师从钢琴家尤金·李斯特（Eugene List）和钢琴伴奏家布鲁克斯·史密斯（Brooks Smith），是首批纽约城（分别在广播城、林肯中心和卡耐基中心举行）和白宫“合奏音乐会”（Monster Concerts）的演奏家之一。同时，她还担任美国、加拿大、英国、苏格兰、东南亚等国众多钢琴教师组织的巡讲老师。作为美国音乐教师协会（MTNA）的资深教师，南希目前在俄亥俄州的哈德逊拥有一间独立的钢琴教室。
　　其他责任者简介
　　丹尼尔·格罗弗（Daniel Glover）在美国42个州和22个国家举行过音乐会，足迹遍布北美、加勒比岛、欧洲和亚洲。毕业于朱利亚音乐学院的丹尼尔是位拿奖学金的学生，先后跟随的老师有尤金·李斯特、阿比·西蒙（Abbey Simon）、杰罗姆·罗恩瑟（Jerome Lowenthal）、南希·巴屈斯以及托马斯·拉瑞塔（Thomas LaRatta）。作为国际艺术家大赛的获奖者，丹尼尔于1992年在卡耐基音乐厅举行一场成功的独奏会，此外还在华盛顿特区的科科伦艺术馆以及俄罗斯圣彼得堡宫艺术节上举行过音乐会。有评论道：“他是一位善于对付复杂细节的大师，他的演奏充满力量，令人激动，能产生不可思议的音响。”

内页插图

目录

第一部分：古典主义时期社会、风尚和音乐潮流的影响
古典、古典的、古典主义
古典主义风格时期（1750-1820）
启蒙主义运动
艺术与建筑中的新古典主义
科学的进步
早期工业革命及其对音乐生活的影响
古典主义时期的音乐潮流
古典主义装饰音
形式各异的古典小步舞曲
18世纪的职业女性音乐家
启蒙运动在美利坚合众国
小步舞曲在美利坚合众国
小步舞曲与三声中部
谐谑曲与三声中部
腓特烈大帝的宫廷
华丽风格或古典风格
音乐的特征
“情感风格”（Empfindsamkeit）
“学究”与新风格元素的融合
伦敦，一个音乐中心
伦敦的音乐出版业
键盘奏鸣曲与小奏鸣曲
伦敦的钢琴制造业
英国舞曲（Anglaise）
音乐盛行的奥地利
维也纳，欧洲音乐之都
艺术赞助人与“维也纳的大师们”
F.J.海顿
W.A.莫扎特
L.v.贝多芬

第二部分：16位伟大古典主义作曲家的影响
C.车尔尼（1791-1857）
T.阿特伍德（1765-1838）
M.卡米吉（1764.-1844）
D.奇玛罗莎（1749-1801）
F.J.海顿（1732-1809）
F.库劳（1786-1832）
C.P.E.巴赫（1714-1788）
W.F.巴赫（1710-1784）
J.C.巴赫（1735-1782）
D.G.图尔克（1750-1813）
M.T.v.帕里黛斯（1759-1824）
W.A.莫扎特（1756-1791）
L. v.贝多芬（1770-1827）
J.N.胡梅尔（1778-1837）
A.莱纳戈尔（约1750-1809）
M.克莱门蒂（1752-1832）

前言/序言

钢琴名作演奏指导：古典时期钢琴名作演奏指导（附完整钢琴作品乐谱及演奏CD两张） 下载 mobi epub pdf txt 电子书 格式

评分☆☆☆☆☆

感觉还是挺有用的，多了解作曲时代和背景很有好处

评分☆☆☆☆☆

非常好 活动价格也实惠

评分☆☆☆☆☆

　　3、中踏板最经常地的被称做延长音踏板（sostenuto）。在立式钢琴上，它会使击弦机上方一块厚绒降下来，挡在琴槌与琴弦之间，这样弹出来的声音就小得只有自己听得见，屋外的人则听不见，这是为了不影响别人，没有演奏上的意义。而在演奏用三角钢琴中的作用与在立式琴上的作用完全不同。这个踏板的作用有点象巴罗克时期乐队里的通奏低音。用来支持旋律声部的流动，换句话说，如果钢琴的高音声部极为复杂，但是左手的跨度又很大，必须弹奏低音（控制和声节奏）需要将低音延长，如此一来，钢琴家就不能两头兼顾（因为没有第三之手），这时候，左踏板的优势就极为明显了！它的作用就是在这是发挥了出来。钢琴家踩住这个踏板，再弹低音，这个低音就会被持续（而不象右踏板那样使整架钢琴当时发出的音都延长）然后，在这个低音的支持下，就能很从容的弹奏较高声部的曲调。所以，这踏板就是解放左手，有目的的减低弹奏难度的踏板。

评分☆☆☆☆☆

　　"踏板被人称为钢琴的灵魂。"从鲁宾斯坦的这一名言我们不难看出钢琴踏板的运用在钢琴演奏中占有非常重要的地位。不论是水平粗浅的初学者，还是蜚声海内的钢琴大家，在演奏中无一不会不使用到踏板，但是关于踏板使用方面的文献却寥若晨星。在钢琴教学，尤其是初、中级程度的钢琴教学过程中，很少有教师对学生系统的教授钢琴踏板的使用技巧，只是在需要学生使用踏板时才会零碎的作出一些指导。而这样导致的诸如：只顾踩踏板而不及时放、为追求所谓的"气势""热闹"而胡乱的使用踏板、更有甚者将踏板作为技术缺陷，力度不足的掩饰等毛病。有鉴于此，我在总结了前人的经验的基础上结合我多年来在钢琴学习上的一些心得对钢琴踏板的运用做一番探讨，有不足和疏漏之处还望予以斧正。

评分☆☆☆☆☆

质量很好 早就想买了 最终还是在京东买了 质量非常的好 下次还来。。。。。

评分☆☆☆☆☆

　　3、中踏板最经常地的被称做延长音踏板（sostenuto）。在立式钢琴上，它会使击弦机上方一块厚绒降下来，挡在琴槌与琴弦之间，这样弹出来的声音就小得只有自己听得见，屋外的人则听不见，这是为了不影响别人，没有演奏上的意义。而在演奏用三角钢琴中的作用与在立式琴上的作用完全不同。这个踏板的作用有点象巴罗克时期乐队里的通奏低音。用来支持旋律声部的流动，换句话说，如果钢琴的高音声部极为复杂，但是左手的跨度又很大，必须弹奏低音（控制和声节奏）需要将低音延长，如此一来，钢琴家就不能两头兼顾（因为没有第三之手），这时候，左踏板的优势就极为明显了！它的作用就是在这是发挥了出来。钢琴家踩住这个踏板，再弹低音，这个低音就会被持续（而不象右踏板那样使整架钢琴当时发出的音都延长）然后，在这个低音的支持下，就能很从容的弹奏较高声部的曲调。所以，这踏板就是解放左手，有目的的减低弹奏难度的踏板。

评分☆☆☆☆☆

评分☆☆☆☆☆

囤书大计划，书相当不错，最主要的是京东实在是太给力了，囤后再看

评分☆☆☆☆☆

类似图书 点击查看全场最低价