具体描述
●天命之舞(秦兵马俑系列)
●天意之舞(情感梦想系列)
●天体之舞(肢体语言系列)
●天地之舞(人与自然系列)
●天梦之舞(瞬间永恒系列)
●索引
●后记
●
内容简介
这本画册中的许多作品源于身体与世俗间的一场格斗，源于观念创新与传统意识间的一场挑战。这是一次人体与历史场景之间的奇遇，艺术家无意中遭遇了历史场景中鲜活的景象，窥见了人性的层层外衣与裸露的表相。这个全新的角度带给艺术家陌生的感知与奇幻的想象，让艺术家有机会尝试用摄影的方式复制已经逝去的历史瞬间，将传统的影像表现元素与历史、文化等多种人文元素融合，目睹它们在一个个历史的场景中生肌长骨，描摹五官的演变，从娇嫩到苍老，从醇香到血腥。付欣 著作 中国摄影家协会会员、美国摄影学会PSA会员。1958年出生于北京，曾就读中国人民大学法律专业。1978年开始发表摄影作品，荣获中国很好摄影家、中国很好人体摄影家等多项艺术荣誉。兼职香港《人体摄影》杂志副主编、担任靠前多家摄影院校、摄影社团组织、摄影网站的艺术顾问，指导老师。并多次在靠前有影响的摄影大赛、艺术展览中担任评委。 编著出版的摄影图书有：《人体写真亲历》、《美之韵——中外人体摄影艺术》、《人体与绘画》、《中国人体摄影艺术》、《寂静的狂野》、《王狄迪人体摄影艺术》、《付欣黑白人体摄影作品集》、《人体摄影指南》等。付欣是国家新闻出版等
用户评价
我拿到《创意人体摄影》这本书的时候，说实话，是带着一点点窥探欲的。人体摄影，这个题材本身就带有一些隐秘的吸引力，而“创意”二字，更是吊足了我的胃口。我以为会看到一些比较大胆、甚至有些出格的照片，但读下去后，我发现这本书的“创意”绝非流于表面。它更多地体现在一种思维方式，一种打破常规、重新审视的视角。我印象最深刻的是书中关于“光影的叙事性”的探讨。摄影师们如何利用光线的强度、方向、甚至是颜色，来引导观众的情绪，暗示故事的走向，甚至创造出一种无声的对话。 例如，有几幅作品，我能清晰地感受到光线是如何顺着模特的身体曲线流动，勾勒出肌肉的起伏和皮肤的质感，但这种描绘并非写实，而是带有强烈的艺术化处理。有时，是刺眼的高光，制造出一种神圣而不可侵犯的距离感；有时，是柔和的阴影，让身体在迷离的光晕中显得脆弱而富有情感。我还看到一些摄影师如何巧妙地利用环境，将人体与自然景观、城市建筑甚至是工业废墟融为一体，形成一种人与环境相互依存、又相互对立的奇妙关系。这种将人体作为叙事元素，而非单纯的主体，是我之前从未深入思考过的。这本书让我看到了摄影师们是如何通过对光影和环境的精妙运用，将一张张照片变成一个个引人入胜的故事，让我沉浸其中，去猜测，去解读，去感受。
评分当我翻开《创意人体摄影》这本书时，我被书中作品所呈现出的独特视角所深深吸引。我一直认为人体摄影是一个充满挑战的艺术领域，而这本书则为我打开了一扇新的大门。我尤其被书中关于“动态的身体语言”的探讨所折服。摄影师们并没有将人体仅仅定格在静态的姿势上，而是捕捉了身体在运动中所展现出的生命力和张力。 我看到了舞者在空中舒展身体的优美弧线，看到了运动员在全力拼搏时肌肉的爆发力，甚至是一些日常生活中的不经意动作，也被摄影师们捕捉得淋漓尽致。他们用高速快门定格瞬间，将运动中的身体转化为充满力量的视觉符号，让观者能够感受到生命的律动和激情。我记得有一组作品，摄影师捕捉了一个人在奔跑的瞬间，虽然身体被模糊化，但那种向前冲刺的姿态，那种迎风而动的头发，都传递出一种强烈的动感和自由感。这种对动态捕捉的精妙运用，让这本书中的人体摄影作品充满了生命力，它们不再是冰冷的雕塑，而是鲜活的生命体，在照片中跳跃、呼吸、诉说着属于自己的故事。
评分当我翻开《创意人体摄影》这本书时，我并没有预设太多期望，只是单纯地被这个名字所吸引。我一直对艺术形式中的人体表现有着浓厚的兴趣，但更多时候，这种兴趣停留在对古典雕塑、绘画的欣赏，或是现代艺术中抽象的处理上。然而，“创意”这个词，让我感受到了一种超越传统界限的可能性。这本书并非是对人体线条、比例进行枯燥的解剖学式描绘，也不是简单地堆砌裸露的躯体。它更像是一场视觉的探索，一种将人体作为画布，用光影、构图、道具甚至环境去共同创作的冒险。 我尤其被书中那些大胆的构思所震撼。摄影师们不仅仅是记录者，他们是思想者，是故事讲述者。他们如何利用极端的视角，将人体扭曲成令人惊叹的几何图形？如何通过模糊或锐利的对焦，营造出梦幻般的疏离感或是强烈的现实感？又或者，他们如何巧妙地运用色彩，让皮肤的肌理与背景的色调产生对话，从而赋予人体一种全新的生命力？我记得有一组作品，摄影师将模特置于完全黑暗的环境中，仅以一束极其精准的光线勾勒出身体的局部轮廓，那种光影交错产生的戏剧性张力，让我几乎忘记了那是具象的人体，而更像是一幅抽象的浮雕。这种对形式感的极致追求，以及对观众视觉习惯的挑战，无疑是这本书最吸引我的地方。它让我意识到，人体摄影的边界远比我想象的要宽广得多，它不仅仅是关于“什么”，更是关于“如何”以及“为何”。
评分当我拿到《创意人体摄影》这本书的时候，我抱着一种既期待又忐忑的心情。期待的是书中可能带来的视觉冲击，而忐忑的是，我担心它会过于露骨，缺乏艺术性。然而，这本书的“创意”之处，恰恰在于它对“尺度”的把握和对“美感”的追求。我尤其被书中关于“象征意义的解读”的章节所吸引。摄影师们不仅仅是在拍摄人体，他们是在通过人体去诉说更深层次的意义，去探讨人性、生命、甚至是一些社会议题。 我看到过一些作品，模特的手指被放大，仿佛在触摸着看不见的阻碍，象征着人生的困境；我也看到过一些作品，身体被分割成碎片，又重新组合，暗示着个体在现代社会中的迷失与重塑。这些作品的“创意”，并非是简单地展示人体，而是赋予人体一种象征性的符号，让观者在欣赏美的同时，也能引发对生活更深层次的思考。我记得有一组作品，模特被置于一个空旷的房间里，唯一的道具是一个巨大的镜子，镜子中反射出的身影，既是模特本身，又仿佛是另一个陌生的自己，这种对身份认同的探讨，让我久久不能平静。这本书让我看到了人体摄影的哲学深度，它不仅仅是关于身体的美，更是关于思想的碰撞和对现实的 Reflection。
评分在我阅读《创意人体摄影》这本书的过程中，我被书中作品所传达出的独特“意境”所深深吸引。我原本以为，人体摄影更多的是一种视觉上的刺激，但这本书却让我看到了它在情感表达上的深度和力量。我尤其被书中关于“情绪的描绘与传递”的章节所打动。摄影师们能够通过捕捉人体在不同情绪下的状态，从而引发观者的共鸣。 我看到了模特在沉思时的宁静与忧郁，看到了他们在喜悦时的灿烂与活力，甚至是在痛苦和挣扎中的隐忍和绝望。这些情绪的描绘，并非是简单的表情记录，而是通过身体的姿态、眼神的流露，甚至是被光影所烘托出的氛围，共同营造出一种深邃的情感世界。我印象深刻的一组作品，模特低垂着头，面部被阴影笼罩，但身体微微颤抖的姿态，却透露出一种难以言说的悲伤。这种通过肢体语言来传递情感的方式，比任何言语都更加直接和有力。这本书让我看到了人体摄影的另一面，它不再仅仅是关于身体的外部形态，更是关于内在的情感世界，以及摄影师如何用艺术的方式，去触动观者的内心。
评分我一直对摄影有着浓厚的兴趣，尤其是那些能够触动我心灵的作品。《创意人体摄影》这本书，毫无疑问地做到了这一点。它不仅仅是一本关于摄影技巧的书，更是一本关于如何用艺术的眼光去发现和表现人体之美的书。我尤其被书中关于“人体与空间的对话”的理念所吸引。摄影师们并没有将人体孤立地呈现在画面中，而是将其巧妙地融入到各种环境中，形成一种和谐或对比的视觉效果。 我看到了人体与冰冷的工业建筑之间的碰撞，突显出人性的温暖与机械的疏离；我也看到了人体在广阔的自然风景中，显得渺小而又充满生命力；甚至是在一些极简的纯色背景下，人体本身成为了最引人注目的视觉焦点。摄影师们通过对空间的运用，不仅为人体赋予了更丰富的语境，也引导着观众去思考人与环境的关系，以及个体在宏大世界中的位置。我印象特别深刻的一组作品，模特被置于一个废弃的仓库中，斑驳的墙壁、倾斜的梁柱，与模特柔和的身体曲线形成了鲜明的对比，这种荒凉与生机并存的画面，给我留下了极其深刻的印象。这本书让我意识到，人体摄影的魅力，不仅仅在于人体本身，更在于摄影师如何运用周围的一切，去构建一个充满张力和故事性的视觉世界。
评分当我第一次翻开《创意人体摄影》这本书时，我并没有想到它会带给我如此多的惊喜。我一直认为人体摄影是一个相对“边缘”的艺术领域，但这本书彻底颠覆了我的认知。它所展示的“创意”，并非是哗众取宠的噱头，而是一种深厚的艺术功底和独到的哲学思考。我被书中关于“人体作为抽象元素的运用”的章节所深深吸引。摄影师们能够将人体肢体进行夸张的变形、切割，使其成为画面中最具形式感的构成部分。 例如，我看到过一些作品，将人体的曲线与建筑的线条相互呼应，或者用人体的局部去填补画面的空白，制造出一种独特的节奏感和视觉冲击力。他们并不拘泥于写实的描绘，而是通过光影、构图和后期处理，将人体转化为具有象征意义的符号，引发观者无限的联想。我记得有一组作品，摄影师将模特的身体进行重复的复制和叠加，形成一种迷幻而又秩序井然的视觉效果，仿佛人体本身成为了一个可供拆解和重组的几何单元。这种对人体的解构与重构，让我看到了艺术的无限可能性，也让我反思，在艺术的语境下，我们对“美”的定义是否可以如此灵活和多变。这本书让我看到了人体摄影的深度和广度，它不再仅仅是关于身体，更是关于思想和艺术的碰撞。
评分说实话，我拿到《创意人体摄影》这本书的时候，并没有抱有多大的期望，因为我对“人体摄影”的印象还停留在比较传统的层面。但当我翻阅这本书，看到那些充满想象力和艺术感的作品时，我感到非常惊喜。这本书的“创意”体现在一种对人体的多维度解读，以及对摄影语言的深刻运用。我尤其被书中关于“材质与肌理的探索”的章节所吸引。摄影师们是如何将人体与不同的材质结合，从而产生奇妙的化学反应，让我大开眼界。 我看到了人体肌肤的细腻光滑与粗糙的岩石表面形成鲜明对比，突显出生命力的柔韧；我也看到了人体曲线与流动的丝绸、冰冷的金属相互映衬，营造出一种矛盾而又和谐的美感。这些作品让我意识到，人体不仅仅是血肉之躯，它还可以是各种材质的载体，与环境产生对话，从而赋予作品更丰富的视觉和触觉体验。我记得有一组作品，摄影师将模特置于一个充满水珠的玻璃箱中，水珠在肌肤上滚动，折射出迷离的光影，既展现了人体的性感，又增添了一种脆弱而梦幻的氛围。这种对材质和肌理的精妙运用，将人体摄影提升到了一个全新的艺术高度，让我看到了摄影师们是如何通过细节的捕捉，去创造出令人难忘的视觉效果。
评分说实话，《创意人体摄影》这本书，一开始让我有些犹豫，因为我对“人体摄影”这个词汇总有一些刻板印象，认为它可能过于暴露或是不太能登大雅之堂。但当我真正翻阅这本书时，我才发现，我的想法是多么的狭隘。这本书所呈现的，是一种极其细腻、极具人文关怀的艺术表达。摄影师们并非以猎奇的眼光去审视和拍摄人体，而是以一种近乎虔诚的态度，去捕捉人体在不同状态下的美。 我特别欣赏书中关于“姿态的情感表达”的分析。一个微小的姿势，一个不经意的弯曲，一个眼神的流露，都能在照片中传递出丰富的情感。有的照片，模特蜷缩成一团，仿佛在表达内心的孤独和脆弱；有的照片，身体舒展开来，充满了力量和自信；还有的，则是一种介于两者之间的微妙状态，充满着不确定和渴望。摄影师们用镜头捕捉这些瞬间，并将之放大，让观者能够感同身受。此外，书中还探讨了如何通过服装、道具甚至纹身等元素，来丰富人体的表达，为作品增添更多的层次和内涵。我记得有一组作品，模特身上并没有过多的装饰，但摄影师通过精心的布光和构图，将模特的皮肤纹理、肌肉线条展现得淋漓尽致，仿佛每一寸肌肤都在诉说着生命的故事。这种对人体细节的关注，对情感的深度挖掘，让我对人体摄影有了全新的认识。
评分我一直对艺术形式中的人体表达有着特别的偏爱，而《创意人体摄影》这本书，无疑满足了我对这一领域的所有好奇和期待。这本书所呈现的“创意”，并非是脱离现实的空想，而是根植于对人体本身深刻理解之上的创新。我尤其被书中关于“黑色与白色的极致运用”的章节所打动。摄影师们如何仅用最纯粹的黑白两色，去描绘出人体的无数种可能性，是我之前从未深入思考过的。 在黑白摄影中，光影的对比被放大到了极致，身体的每一个细节，无论是肌肉的起伏，皮肤的纹理，还是身体的曲线，都在光影的交织下，呈现出一种雕塑般的质感。我看到过一些照片，仅仅依靠强烈的明暗对比，就能够勾勒出人物的内心世界，或坚毅，或忧郁，或充满力量。这种极简的色彩运用，反而让作品拥有了更强的冲击力和情感张力。此外，摄影师们还巧妙地利用构图，将人体与背景的黑白灰进行巧妙的融合，创造出一种朦胧、神秘甚至超现实的氛围。我印象深刻的一组作品，模特的身影几乎与背景融为一体，只有少数关键部位被光线点亮，这种若隐若现的呈现方式，极大地激发了我的想象力，让我去揣摩和感受。这本书让我深刻地体会到，伟大的艺术，往往不需要过多的色彩，而在于其对形式、光影和情感的精准把握。
相关图书
本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息，本站不存储任何数据与内容，任何内容与数据均与本站无关，如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度，google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有