万珺讲翡翠收藏 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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万珺 著

图书标签:

• 翡翠
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• 玉石
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• 文玩
• 鉴赏
• 工艺
• 万珺

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535637208

版次：1

商品编码：10469167

包装：平装

开本：16开

出版时间：2010-07-01

用纸：胶版纸

页数：116

正文语种：中文

编辑推荐

　　 我的上一《万珺讲翡翠收藏》《翡翠收藏知识三十讲》是在2003年动笔，2004年出版的。当时的翡翠市场远没有今天的火热，该书主要针对的是对翡翠一知半解的读者，使他们从概念模糊到能够很快基本入门。没想到的是，书出版后大受欢迎，三年来已经三版，成为收藏类图书的畅销书。在大量翡翠书籍充斥的今天，多数翡翠书籍在概念中绕来绕去，或者是人云亦云，往往作者自己对所讲内容也并不十分清楚。而这《万珺讲翡翠收藏》之所以受欢迎，是因为读起来浅显易懂，且其内容是作者十多年开创国内珠宝收藏市场的点滴积累。其实有价值的知识并不是故作深奥，反而是情理之中，能被人理解。

内容简介

　　 乾隆是非常喜欢收藏的一个皇帝，在众多的收藏品中，乾隆对玉又是情有独钟。为了制作心爱的玉器，不惜代价从几千里之外的玉产地运送巨大的玉石进京，这才有了现在的国宝“大玉海”，“大禹治水”。由于新疆地区的叛乱，玉路阻断，和田玉不能运入北京，对玉的痴迷使乾隆多方寻找其它的玉石，这时翡翠开始进入了清代宫廷，宫中的治玉高手开始对翡翠进行研究和琢磨。在短短几十年中，上品翡翠的价格上升了百倍以上。乾隆朝是翡翠价格上涨的一个高峰，上涨幅度在千倍以上。

作者简介

万珺，万瑞祥翡翠俱乐部首席鉴赏专家万珺女士，是国家首批认证的15位注册珠宝评估师之一，中国珠宝首饰评估准则起草小组成员。万珺女士毕业于北京大学地质系岩石矿物专业，主修宝石学。
她曾先后在中国宝石协会、北京市首饰进出口公司、中宝戴梦得股份有限公司工作。
1994年，万珺女士加入中国嘉德国际拍卖有限公司，任珠宝部经理，并于1995年5月创办了中国大陆第一个高档珠宝首饰拍卖专场。2002年，万珺女士创办了国内首家专业翡翠俱乐部——万瑞祥翡翠俱乐部，俱乐部专刊一直是国内唯一的翡翠专刊，万珺女士于2007年创办国内首个专门为收藏家服务的翡翠课程。
她著有《鉴识翡翠》和《翡翠收藏知识三十讲》等专著。
万珺女士曾接受中央电视台经济频道《财富故事会》、北京人民广播电台《首都经济广播》、天津卫视《时代智商》栏目等诸多媒体的专访。

目录

第一章 翡翠的市场行情
1.翡翠过去的行情是如何变化的？对今天有没有什么启示？
2.五年来翡翠市场行情的变化如何？
3.近一两年的翡翠市场是什么样的？有哪些需要注意的问题？
4.翡翠价格上涨有没有泡沫？

第二章 翡翠的产出
1.翡翠溯源-翡翠在缅甸的历史
2.神奇的翡翠原料
3.翡翠是真的越来越少了吗？为什么就发现不了新矿源？
4.翡翠原料市场的变化如何？

第三章 翡翠鉴定
1.翡翠的真真假假
2.最易失手是“B”货
3.学会看翡翠鉴定证书
4.翡翠仿冒品又出新花样
5.似是而非的鉴定方法

第四章 翡翠鉴赏
1.翡翠因色定价
2.翡翠的种重要吗？
3.细说翡翠种份之玻璃种、冰种
4.翡翠的形状至关重要
5.怎样看待翡翠的工艺
6.行家怎样鉴赏一件翡翠

第五章 翡翠收藏
1.远离行活
2.收藏翡翠不用只选贵的
3.什么样的翡翠是收藏级翡翠
4.玩翡翠必须靠专家吗？

精彩书摘

了解缅甸翡翠开采的人都知道，即使到了1995年，当地的翡翠开采依然十分原始。在万瑞祥翡翠俱乐部存有1995年翡翠开采的录像资料，那时完全靠人工开采。采玉人腰上系着绳子，嘴里咬着塑料管，腰上坠着石头跳入水里，靠手摸脚踩，找到一些翠料，用竹编的笸箩抱上岸来。采玉人的呼吸仅靠嘴里一根塑料管维系，一天下来采不到什么东西，还常常有溺水丧命的情况。而在1996年之后，开采翡翠的矿主们把河水截住、抽空，然后使用几台大型挖掘机，把河底掏个底朝天。最近几年更开始使用大量的炸药，将整个矿脉炸开。可以预计的是，在这十到二十年当中，高档翡翠会大量产出，而以后高档翡翠的来源将仅限于行家存料及偶尔出现的“暴涨料”，那时高档翡翠的价格将大幅上涨。
另一方面，开采成本在不停快速上涨。现在缅甸的矿主都要竞标购买矿区的开采权，一般每亩在几百万元，一块矿区动辄要付上亿元给政府，开采期仅为三年，三年后，即使没有多少收获，也要立刻收归政府，再转租别的矿主。而近年政府更是不愿仅以出租形式牟利，大量的矿地由政府和矿主合作经营，政府出地，矿主出资开采，所产出的翡翠由政府和矿主平分。这表明缅甸政府也看到了翡翠原料供不应求，价格还将进一步上涨的趋势，因此不光要租地挣钱，还要拥有原料了。
目前的开采已完全是大机械化生产，一个矿动辄动用几台、十几台大型挖掘机，当地人叫“怪手”，每天用的汽油、电力就不得了。有几个矿主朋友讲，2007年一年，仅买设备就花了4千万欧元，有的时候还要用炸药爆炸，一次爆炸仅炸药的费用就能达到百万欧元。
因此，需求量大增和开采成本上涨是翡翠涨价的原因，没有人为炒作。我们这十几年来接触了大量的翡翠买家，这些人中没有想买翡翠并短时间再卖出获利的，全部都是非常喜欢翡翠，又有很高的经济实力，购买翡翠后希望能够收藏、佩戴或传承后代。

前言/序言

　　我的上一本书《翡翠收藏知识三十讲》是在2003年动笔，2004年出版的。当时的翡翠市场远没有今天的火热，该书主要针对的是对翡翠一知半解的读者，使他们从概念模糊到能够很快基本入门。没想到的是，书出版后大受欢迎，三年来已经三版，成为收藏类图书的畅销书。在大量翡翠书籍充斥的今天，多数翡翠书籍在概念中绕来绕去，或者是人云亦云，往往作者自己对所讲内容也并不十分清楚。而这本书之所以受欢迎，是因为读起来浅显易懂，且其内容是作者十多年开创国内珠宝收藏市场的点滴积累。其实最有价值的知识并不是故作深奥，反而是情理之中，最能被人理解。
　　2008年，翡翠迎来了价格快速上涨的第六个年头，市场发展变化很快，收藏者更需要一本能够直接指导收藏的翡翠书籍，人云亦云、照本宣科已完全不能满足翡翠收藏家的需求了。湖南美术出版社的李坚先生找到我，敦促我再次动笔，将近二十年对翡翠的耳濡目染，及这五年来翡翠市场的波涛起伏与众多“翠友”一同分享。
　　说起来也真是巧合，我们创办的国内首家专业翡翠俱乐部“万瑞祥翡翠俱乐部”也刚刚过完了5岁生日，她的出生和发展与国内翡翠市场的大发展完全契合。五年来，我们创办了国内唯的一本翡翠专刊《翡翠俱乐部》。其中2003年-2005年，2006年-2007年，2008年的集子，也成了珍藏版了。2007年我们和国家珠宝玉石检测中心共同开办了“收藏家翡翠课程”，已有百余位翡翠收藏家毕业，对他们的翡翠收藏起到了直接指导。他们说，上了翡翠课程，我们省钱了，不会去随便购买没有收藏价值的行货翡翠了，可另一方面，看了这么多高档顶级翡翠，我们的眼光上来了，也更难买了。我们的翠友从无到有，现在已有近两千人，这些翠友都对翡翠非常挚爱，并已抢得先机，每位手上都收有或多或少的“收藏级翡翠”，很多已升值不少。我们甚至给有些翠友打电话，询问他们能否再将这些翡翠高价卖回给我们，这些收藏是让行家也非常羡慕的，做这样的收藏家是每个翡翠收藏爱好者的最终目标。
　　归根到底，只有直接来自收藏市场的知识和信息才能够真正指导收藏者的收藏实战。遗憾的是能够写书的学者教授，很少有参与翡翠买卖的经验，对瞬息万变的收藏市场知之甚少。而完全浸润于翡翠市场大潮之中的商人，又多是完全凭经验和口口相传，没有人去总结，更没有人花时间写书。笔者有幸既是翡翠收藏大潮的最早发起者和见证人，又是总结经验，在实践中建立理论的有心人。在这本书中，我将和您进一步探讨翡翠收藏实战中，经常容易被混淆和模糊的东西，有些是初入门的收藏者经常犯的错误，有些是市场上商家的刻意误导。学习翡翠知识，阅读翡翠书籍，很多人都感觉如坠雾中，那么这本书能够让您对翡翠有清晰的认识，对翡翠的魅力有更深的体味，阅读之后您能够了解什么样的翡翠是真正对行家和藏家都具有魅力，而且不会贬值，这些就是我们常说的“收藏级翡翠”。

好的，这是一本关于宋代瓷器鉴定与鉴赏的图书简介： --- 《宋韵流光：宋代瓷器鉴赏与收藏指南》 作者： [此处可虚构一位资深古陶瓷研究者或收藏家姓名] 出版社： [此处可虚构一家权威的艺术出版社名称] 装帧形式： 精装，全彩印刷，内含高清实物图片及细节放大图 字数： 约1500字 --- 内容导言：穿越千年，触摸宋代的极致之美 宋代（960年—1279年）是中国陶瓷史上的黄金时代，其成就之辉煌，风格之典雅，至今仍是世界范围内古陶瓷研究与收藏的焦点。宋人对“天人合一”哲学的追求，对自然之美的感悟，都完美地融入了手中的泥土与火焰之中，烧制出了传世的五大名窑（汝、官、哥、定、钧）以及耀州窑、龙泉窑、磁州窑等群星璀璨的瓷器精品。 《宋韵流光：宋代瓷器鉴赏与收藏指南》并非简单的图录汇编，而是一部深入骨髓的、兼具学术严谨性与实战指导意义的专著。它致力于为当代瓷器爱好者、初级收藏家乃至资深研究者，提供一套系统、清晰且极具操作性的宋瓷认知框架，带领读者从泥土的本源开始，步入那段充满釉色韵律与文人审美的瓷器盛宴。 本书的主旨在于“化繁为简，由表及里”，帮助读者拨开历史迷雾与现代仿品的干扰，真正理解宋瓷的时代特征、烧造工艺的精髓，以及每一件作品背后的文化意涵。 第一部分：宋瓷的时代精神与烧造基础（溯源与定调） 本部分聚焦于宏观背景的构建，为读者建立起鉴赏宋瓷的理论基石。 一、宋代社会与美学取向： 宋代是中国历史上文化艺术发展的高峰期，市民阶层兴起，文人地位空前提高。这种社会结构孕育了内敛、含蓄、追求“清雅”的审美风尚。我们详细分析了宋代“格物致知”的学术思想如何影响到瓷器的造型设计——摒弃了唐代丰腴的张扬，转而追求线条的极简、釉色的纯粹与形体的和谐。 二、从原料到窑火：宋代制瓷工艺的革命： 我们深入探讨了宋代制瓷技术的关键进步： 1. 胎土的精炼： 对定窑的白瓷胎土、龙泉窑的青瓷胎土的矿物成分进行了分析，解释了何为“香灰胎”与“薄胎厚釉”的工艺差异。 2. 釉料的突破： 重点剖析了还原焰和氧化焰在不同窑口的应用，特别是汝窑那种“雨过天青”的化学反应，揭示了釉层中气泡排列的微观结构特征。 3. 支钉与垫圈： 详细比对了五大名窑在烧制过程中对支钉和垫圈的使用习惯，这对辨识早期或特殊品种具有决定性意义。 第二部分：五大名窑的深度解构（核心与精髓） 本书的核心章节，以极高的细节密度，对宋代最负盛名的五大官营或半官营窑口进行了独立且深入的专题研究。 一、汝窑：雨过天青的极致追求： 釉色之谜： 通过光谱分析的原理，讲解“天青”“粉青”“月白”的细微差别。 开片鉴赏： 区分蟹爪纹、蝉翼纹等自然开片的特征，并警示现代仿品的“冰裂纹”陷阱。 支钉与底足： 汝窑支钉的“芝麻钉”形态、支钉烧成的颜色（香灰色、微黄），以及圈足内外的处理方式，提供了独家的高清对比图。 二、官窑与哥窑：紫口铁足的哲学表达： “金丝铁线”的成因： 剖析哥窑独特的两次施釉工艺，以及釉层张力导致的冰裂纹与龟裂纹交织的复杂体系。 紫口铁足的奥秘： 详细论述“紫口”的形成（铁质在高温中析出）与圈足底部“铁足”的自然氧化现象，这是辨伪的关键。 三、定窑：白瓷的典范与刻划之美： 覆烧法与“泪痕”： 解释定窑如何采用覆烧法以保证器物口沿的平整，并分析覆烧对器物口沿产生的细微磨损与“泪痕”的形成。 刻花与印花： 区分早期娴熟的“划花”与中期精美的“印花”工艺，对比不同时期花卉纹饰的风格演变。 四、钧窑：天工造化的蓝色魔力： 窑变的神奇： 钧瓷的精华在于其流动的釉色，本书详细分类了“月白釉底”、“紫斑”、“海棠红”的窑变类型，并指出如何区分自然窑变与刻意施加的色料。 圈足特征： 钧窑特有的厚重圈足以及底部“芝麻钉”的特征，是区分其与后世仿品的铁律。 第三部分：民窑的蓬勃生命力与收藏实战（视野与操作） 宋代不仅仅是五大名窑的天下，以磁州窑、龙泉窑为代表的民窑，以其旺盛的生命力、贴近生活的纹饰，构成了宋瓷的另一半精彩篇章。 一、南方的青瓷巨人：龙泉窑的层级： 龙泉窑烧制时间长，涵盖了从官窑器型到民窑器型的广泛谱系。本书着重区分了： 1. 粉青釉与梅子青釉： 科学地解释了梅子青（还原气氛极佳）与粉青（还原气氛稍弱）的釉色差异，并强调了其对光泽度的要求。 2. 刻花与印花的运用： 龙泉民窑大量使用印花技术，纹饰多为莲瓣、缠枝纹，其刀工的力度与清晰度是鉴别的关键。 二、北方的民间色彩：磁州窑的艺术对话： 磁州窑以其大胆的写意风格独步天下，它更像是宋代市民的“画布”。 绘画技法： 详细介绍“化妆土”的使用原理，以及“黑彩”和“赭红彩”的绘画特点，对比北方邯郸的“黑底白花”与山西的“白地黑花”。 造型的多元化： 除了标准的碗、盘，磁州窑的枕、梅瓶、净水器等特殊器型的研究，为收藏家拓宽了视野。 三、收藏的陷阱与陷阱：真伪辨识的实用技巧： 这是本书对收藏者最具价值的部分。我们结合大量的实物对比图，从以下几个维度进行拆解： 1. 包浆与上手感： 真正的宋瓷经过千年的温润，其包浆是内敛且柔和的，而非现代仿品追求的“贼光”。 2. 砂眼与气孔： 深入分析不同窑口的胎土在烧制后留下的微观气孔，以及现代化学处理无法复制的自然氧化痕迹。 3. 底足的处理工艺： 任何时代、任何窑口都有其独特的修足习惯，如官窑的“火石红”，钧窑的“钉痕”，定窑的“覆烧痕迹”。 结语：宋瓷的永恒价值 《宋韵流光》旨在唤醒读者对宋代美学的深刻共鸣。宋瓷的美，不在于其是否华丽夺目，而在于其蕴含的哲学意境——克制、纯粹与自然和谐。掌握了本书提供的知识体系，读者便能以更专业的眼光去欣赏这些穿越千年风霜的艺术瑰宝，真正体会到“宋瓷在手，静观千年”的收藏乐趣。 ---

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我最初购买这本书是抱着一种半信半疑的态度，毕竟市场上同类书籍的质量参差不齐。但这本书给我带来了极大的惊喜。它的结构逻辑非常清晰，从宏观的收藏哲学铺垫，到中观的品类划分，再到微观的具体鉴别技法，层层递进，毫不拖沓。我最欣赏的是其中关于“收藏的心态”那一章的论述。作者没有鼓吹一夜暴富的神话，而是反复强调“慢”与“敬畏”的重要性，这对于当下浮躁的市场环境来说，无疑是一剂清凉的药。书中对不同年代、不同流派的风格差异的解读，也极其到位，不是那种简单粗暴的“A不如B”的结论，而是深入剖析了其背后的社会背景和审美取向，让人在“玩物”的同时，也能“知古”。这本书不仅仅是一本工具书，它更像是一部关于如何与时间对话、如何与匠人精神连接的精神指南。

评分☆☆☆☆☆

真正让我佩服的是作者对于“收藏的传承”这一理念的深度挖掘。在很多篇幅里，作者都在探讨如何将我们对传统工艺的理解和热爱，传递给下一代，这超出了纯粹的商业价值讨论范畴。书中穿插了许多对老一辈匠人访谈的记录，那些质朴的语言中蕴含着对技艺近乎偏执的尊重，让人油然而生敬意。这使得这本书的格局一下子打开了，它不再仅仅是关于“买卖”的指南，而上升到了文化保育的高度。读完后，我不仅学会了如何辨别真伪，更重要的是，我开始思考，我所收藏的这些物品，它们承载的历史重量和文化信息，我是否有责任去守护和传递。这本书的价值正在于此，它不仅教会了“术”，更唤醒了“道”，是值得反复阅读和珍藏的宝典。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书在叙事手法上做了一个非常巧妙的平衡。它既有学术研究的严谨性，又不失民间趣味的生动活泼。许多关于器物断代和工艺特征的描述，都结合了作者亲身经历的实物案例进行阐述，这一点是我在其他同类书籍中极少见到的。例如，书中对某一种特定时期纹饰的演变过程的梳理，通过对比不同出土或传世品照片的细微差别，让人对历史的沉淀有了更直观的感受。作者的语言风格极其细腻，尤其在描述那种“一眼万年”的惊艳瞬间时，那种感染力是文字本身难以承载的，但作者却成功地将那份震撼通过精妙的措辞传递给了读者。我特别喜欢那些穿插在正文中的小故事，它们像是调剂品，让原本可能略显枯燥的专业知识变得像听评书一样引人入胜。这本书不是教你成为一个证书机器，而是塑造一个拥有独立审美和历史洞察力的收藏家，这一点，我深表赞同。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计和版式布局也极其用心，这在同类专业书籍中是比较少见的。打开书页，首先映入眼帘的是那些高清晰度的插图和图例，细节之丰富，几乎可以替代实物上手观察。尤其是那些关于“皮壳”、“包浆”的微距摄影，将肉眼难以捕捉的细微变化清晰地展现出来，这对于初学者来说，简直是福音。作者在配图的选择上明显下了大功夫，很多图例都是罕见的珍品对比，而不是市面上随处可见的普通货色。另外，排版上留白适度，字体选择也考虑到了长时间阅读的舒适性，使得即便是枯燥的工艺流程描述，读起来也毫不费力。这本厚厚的书，在我手里完全没有沉重感，反而像是爱不释手的珍品，每一次翻阅都能发现新的光彩，足见编辑和作者在细节上的精益求精。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我量身定做的！我一直对文玩杂项抱有浓厚的兴趣，但总感觉自己像是站在一个巨大的迷宫门口，摸不着头绪。市面上那些动辄几百页、术语堆砌的“大部头”让我望而却步，真正能深入浅出、引人入胜的实战指南太少了。这本书的作者显然深谙此道，他没有一上来就用那些高深的行话把我绕晕，而是像一位经验丰富的老友，耐心地从最基础的“小白”视角切入。我尤其欣赏其中对于市场动态的敏锐捕捉，比如前段时间某个冷门板块突然升温的分析，读来让人茅塞顿开，感觉自己瞬间掌握了别人需要花好几年才能积累的经验。更别提书中对于“如何避坑”的详尽剖析，那些血泪斑斑的教训被拆解得极其细致，从放大镜下的观察要点到与资深藏家交流的“潜规则”，都描摹得入木三分。读完之后，我感觉自己对未来在古玩市场淘货的信心大增，不再是盲目跟风，而是有了一套自己的判断标准和风险控制体系。这本书的价值，远超其定价，它提供的是一种思维方式，一种在信息爆炸时代保持清醒的鉴赏态度。

评分☆☆☆☆☆

她著有《鉴识翡翠》和《翡翠收藏知识三十讲》等专著。

评分☆☆☆☆☆

她著有《鉴识翡翠》和《翡翠收藏知识三十讲》等专著。

评分☆☆☆☆☆

质量不错，性价比高，很好

评分☆☆☆☆☆

适合初级学习。给女友买的还算喜欢。纸张和配图很好。

评分☆☆☆☆☆

印刷精美，很好的工具书。

评分☆☆☆☆☆

1994年，万珺女士加入中国嘉德国际拍卖有限公司，任珠宝部经理，并于1995年5月创办了中国大陆第一个高档珠宝首饰拍卖专场。2002年，万珺女士创办了国内首家专业翡翠俱乐部——万瑞祥翡翠俱乐部，俱乐部专刊一直是国内唯一的翡翠专刊，万珺女士于2007年创办国内首个专门为收藏家服务的翡翠课程。

评分☆☆☆☆☆

没啥说的，各种完美~XD

评分☆☆☆☆☆

很好的入门书，看个热闹。

评分☆☆☆☆☆

感觉很不错，正在学习中。