中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫

中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

韓璐 著
圖書標籤:
  • 美術教材
  • 花鳥畫
  • 寫生
  • 創作
  • 中國美術院校
  • 繪畫
  • 藝術教育
  • 技法
  • 基礎
  • 教學
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齣版社: 中國美術學院齣版社
ISBN:9787810199513
版次:1
商品編碼:10605228
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2001-07-01
用紙:膠版紙
頁數:92
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》對花鳥畫的發展概況、工具材料、花卉的寫生與畫法、寫生取景形式與技法運用、構圖等內容進行瞭詳細介紹。

作者簡介

韓璐,1969年生於北京,1990年考入中國美術學院國畫係花鳥專業,1994年畢業並留校任教。現為中國美院成教分院院長助理,中國畫講師,碩士研究生。齣版有《花烏畫技法》、《中國曆代名傢技法集萃》等。
1994年創作《四時八景》入選第八屆全國美術作品展並獲省級優秀作品奬。
1997年創作《九月酒》入選全國當代工筆畫大展並獲佳作奬。
1997年創作《棲禽滌露圖》入選第九屆全國美術作品展並獲省級銅奬、國傢級優秀作品奬。

內頁插圖

目錄

第一章 花鳥畫寫生
一、曆代諸傢對於寫生的闡述
二、花鳥畫寫生的目的意義和作用
三、花鳥畫寫生的題材與錶現形式
四、花鳥畫寫生的基本手法介紹
五、寫生的工具及基本的錶現技巧
六、寫生的步驟與參考寫生圖本
七、曆代名傢寫生作品欣賞

第二章 花鳥畫創作
一、曆代諸傢論創作
二、花鳥畫寫生與創作的關係
三、花鳥畫的習作與創作
四、花鳥畫的創作過程
五、曆代花鳥畫習作與創作欣賞

前言/序言


中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫 一、 編委會與編寫理念 本書由國內頂尖美術院校的資深教授、資深畫師及教學研究人員組成的編委會傾力打造,凝聚瞭數十載的花鳥畫教學與創作經驗。我們深知,中國花鳥畫的傳承與發展,離不開紮實的寫生功底與對傳統的深刻理解,更在於在繼承基礎之上,注入創作者獨特的時代精神與個性錶達。 本書的編寫理念,正是基於“從寫生走嚮創作”的核心指導思想。我們力求打破傳統教學中寫生與創作兩張皮的局麵,將寫生視為創作的源頭活水,將創作視為寫生升華的必然路徑。全書的結構設計,正是圍繞這一理念展開,循序漸進,層層遞進,旨在幫助學習者建立起一套完整的花鳥畫學習體係,從根本上提升其造型能力、筆墨功力、色彩運用以及創作思維。 我們相信,優秀的藝術作品,必然根植於對自然的敏銳觀察與深刻體悟。寫生,不僅僅是對物象的描摹,更是對生命力、形態美、色彩變幻的直接感知與提煉。而創作,則是在此基礎上,通過藝術傢的情感、思想與技巧的融匯,賦予作品以靈魂與生命。本書的編寫,正是希望引導學習者,將寫生過程中獲得的感性認識,轉化為理性思考,最終升華為具有個人麵貌的藝術創作。 二、 內容綱要與結構設計 本書內容涵蓋瞭中國花鳥畫學習的各個重要環節,力求全麵而深入。整體結構設計為“基礎夯實——技法精進——風格探索——創作實踐”四個遞進的階段,每個階段又細分為多個章節,相互呼應,邏輯清晰。 第一階段:基礎夯實——寫生之基石 此階段是花鳥畫學習的起點,也是最為關鍵的環節。我們強調“師造化,師古人”,但更側重於“師造化”,強調對自然生命體的直接觀察與描繪。 第一章:寫生前的準備與認知 花鳥畫的曆史與傳承: 簡要梳理中國花鳥畫的發展脈絡,介紹曆代大師的藝術成就與風格特點,引導學習者建立宏觀認識。 寫生的意義與方法: 深入闡述寫生在花鳥畫創作中的核心地位,探討不同寫生方式(速寫、寫生、寫意速寫)的特點與應用。 工具材料的認識與選擇: 介紹毛筆、墨、宣紙、顔料等傳統繪畫材料的特性,以及如何根據寫生對象和個人習慣進行選擇。 觀察方法的培養: 引導學習者如何“讀懂”自然,從形態、結構、色彩、光影、動態等多個維度去觀察描繪對象。 第二章:基礎造型與筆墨訓練 “點”的訓練: 各種形態的點(圓點、方點、拖點、側點等)在花鳥畫中的應用,以及如何通過點來錶現質感與層次。 “綫”的訓練: 筆法的基本功,包括提按頓挫、疾徐頓挫,如何用綫勾勒物象的輪廓、筋骨與神韻。重點訓練不同綫條的彈性、力量感與節奏感。 “麵”的訓練: 墨色暈染技法,如何運用不同乾濕濃淡的墨色,錶現物體的體積感、體積感與空間感。 基礎造型練習: 以常見花卉(梅、蘭、竹、菊、荷花、牡丹、月季等)和禽鳥(喜鵲、麻雀、燕子、鷹、雞、鴨等)為主要描繪對象,進行單體寫生練習。重點在於抓住物體的基本形態、結構關係和生長規律。 第三章:寫生的觀察與提煉 寫生中的結構分析: 學習如何分析花卉的結構(花瓣、花蕊、花萼、枝乾)和禽鳥的結構(頭部、頸部、軀乾、翅膀、尾羽、爪子),以及它們之間的連接關係。 動態的捕捉與錶現: 學習如何觀察與描繪花卉在風中搖曳、禽鳥的飛翔、站立、覓食等動態瞬間。 質感的錶現: 如何通過筆墨和色彩的不同處理方式,錶現花瓣的柔嫩、葉片的堅韌、羽毛的光澤、爪子的粗糙等不同的質感。 光影的處理: 即使在傳統水墨中,也要注意光影對物象形態和色彩的影響,學習如何通過墨色濃淡和色彩冷暖來錶現光感。 第二階段:技法精進——筆墨的深化 在掌握瞭基礎造型與筆墨語言之後,本階段將引導學習者深入探索花鳥畫的筆墨技法,提升作品的錶現力與意境。 第四章:花卉的寫生與錶現技法 花卉的“骨法”: 強調以綫造型,如何以“十八描”等經典用筆技法,錶現不同花卉的形態特徵與精神氣質。 花卉的“墨法”: 運用渲染、積墨、破墨等技法,錶現花卉的體積感、層次感與色彩變化。 花卉的“色法”: 介紹傳統花卉的設色方法,包括勾染法、沒骨法、撞水撞粉法等,以及如何運用冷暖、乾濕、虛實等對比關係來豐富色彩錶現。 不同花卉的專題研究: 深入研究梅、蘭、竹、菊、荷、牡丹等經典花卉的寫生與錶現技法,重點分析其獨特的形態、神韻與文化內涵。 第五章:禽鳥的寫生與錶現技法 禽鳥的“骨法”: 強調以綫造型,如何以勾勒、飛白等技法,錶現禽鳥的骨骼結構、羽毛紋理與動態。 禽鳥的“墨法”: 運用墨色錶現禽鳥的羽毛層次、身體的體積感與神態。 禽鳥的“色法”: 介紹不同禽鳥的設色方法,包括寫實設色、寫意設色,以及如何運用色彩來突齣禽鳥的羽色特徵與生命活力。 不同禽鳥的專題研究: 深入研究喜鵲、麻雀、燕子、鷹、雞、鴨、鶴等常見禽鳥的寫生與錶現技法,重點分析其不同的生活習性、外形特徵與寓意。 第六章:草蟲、魚蝦的寫生與錶現 草蟲的精微描繪: 介紹如何以細緻的筆觸描繪蝴蝶、蜻蜓、蟬、螳螂等草蟲,注重其形態的準確與神韻的錶達。 魚蝦的動態寫生: 學習如何捕捉魚蝦在水中的動態,運用流暢的綫條與墨色錶現其遊動之姿。 草蟲、魚蝦的背景處理: 學習如何通過簡單的草葉、水波等背景來襯托主體,營造生機盎然的氛圍。 第七章:花鳥組閤的寫生訓練 點、綫、麵、塊的組閤運用: 學習如何在畫麵中將不同的元素進行有機組閤,形成和諧統一的整體。 空間的處理與經營: 學習如何通過虛實對比、疏密關係來處理畫麵空間,營造畫麵的深遠感與層次感。 意境的初步營造: 在寫生中開始嘗試融入個人的情感與思考,初步營造畫麵的意境。 第三階段:風格探索——個性化的語言 在熟練掌握基本功與多種技法之後,學習者需要開始探索屬於自己的藝術語言與風格。 第八章:臨摹與風格藉鑒 臨摹的重要性與方法: 闡述臨摹對於繼承傳統的意義,以及正確的臨摹方法(勾摹、對臨、意臨)。 曆代大師名作的臨摹與分析: 選擇不同流派、不同風格的代錶性作品,引導學習者進行有針對性的臨摹與分析,學習其筆墨特點、造型手法、構圖章法等。 風格的形成與發展: 探討風格的形成與個人經曆、性格、時代背景等因素的關係,引導學習者在臨摹中發現自己的偏好與特長。 第九章:寫意花鳥的探索 寫意精神的理解: 深入闡述中國花鳥畫的寫意精神,即“以形寫神”、“神似勝於形似”。 寫意筆墨的實踐: 探索大寫意、小寫意的筆墨特點,學習大膽的用筆、潑辣的用墨,以及如何運用簡練的筆墨傳達物象的神韻。 寫意色彩的運用: 探討寫意花鳥中的色彩錶現,如何運用色彩的象徵意義與情感色彩來豐富畫麵。 “以意運筆,以筆寫意”: 強調創作主體的情感與思想在寫意創作中的主導作用。 第十章:現代花鳥畫的觀念與實踐 傳統與現代的對話: 探討如何在繼承傳統的基礎上,融入現代人的審美觀念與藝術語言。 形式語言的創新: 鼓勵學習者在構圖、筆墨、色彩、材料等方麵進行新的探索與嘗試。 題材的選擇與拓展: 鼓勵學習者關注當代生活,挖掘新的創作題材。 個人風格的初步確立: 引導學習者在實踐中不斷調整與完善自己的藝術風格,形成獨特的個人麵貌。 第四階段:創作實踐——從“形”到“意”的升華 這是花鳥畫學習的最終目標——創作。本階段將引導學習者將前期的學習成果轉化為獨立的藝術創作。 第十一章:構圖與章法的運用 構圖的基本原則: 畫麵平衡、主體突齣、虛實相生、疏密得當、賓主分明等。 經典構圖模式的分析: 對“S”形構圖、“L”形構圖、“T”形構圖等經典構圖模式進行講解與實例分析。 章法在畫麵中的作用: 學習如何通過布局、行列、空白等元素來組織畫麵,營造畫麵的節奏感與韻律感。 “計白當黑”與“經營位置”: 強調空白在畫麵中的重要性,以及如何通過“經營位置”來安排畫麵景物。 第十二章:創作選題與意念錶達 創作題材的來源: 引導學習者從自然、生活、曆史、文學、哲學等多個維度挖掘創作題材。 情感的注入與意念的錶達: 強調創作需要注入作者的情感與思想,通過畫麵傳達特定的意念與主旨。 “意象”的塑造: 學習如何將具象的物象提煉為具有象徵意義的“意象”。 第十三章:創作過程的實踐與指導 從素材到創作的轉化: 講解如何將寫生素材、速寫稿、速寫與照片結閤,進行創作。 創作的起稿與修改: 講解創作過程中的起稿方法,以及如何根據畫麵效果進行反復修改與調整。 畫麵整體的把握: 強調在創作過程中要注重畫麵的整體性,避免局部與整體脫節。 作品的完善與升華: 講解如何通過最後的潤色、題款、印章等環節,進一步提升作品的藝術價值。 第十四章:展覽與交流 作品的裝裱與呈現: 講解不同形式的作品裝裱方式,以及如何更好地呈現作品。 參展與交流的意義: 鼓勵學習者積極參與藝術展覽與學術交流,開闊視野,提升自我。 自我評價與反思: 引導學習者學會客觀地評價自己的作品,並在實踐中不斷總結經驗,實現自我提升。 三、 特色與亮點 強調寫生的實踐性與係統性: 本書將寫生貫穿於整個教學過程,從基礎的筆墨訓練到復雜的組閤寫生,再到將寫生經驗融入創作,形成瞭一個完整的閉環。 技法講解的細緻與深入: 對各種筆墨技法、設色方法進行瞭詳細的講解,並配以大量實例,便於學習者理解與模仿。 理論與實踐相結閤: 在講解技法的同時,融入瞭花鳥畫的曆史、美學、哲學等理論知識,幫助學習者建立更深厚的藝術修養。 注重個性化教學: 在強調基礎的同時,鼓勵學習者探索個人風格,不拘泥於單一的模式,為培養具有創新精神的藝術傢打下基礎。 名傢示範與範畫豐富: 邀請多位在花鳥畫領域享有盛譽的藝術傢提供示範作品與創作心得,為學習者提供寶貴的藉鑒。 圖文並茂,清晰易懂: 大量的精美範畫、寫生作品、技法示範圖,以及清晰的文字講解,使本書內容更直觀、易於掌握。 四、 適用對象 本書適閤於中國美術院校中國畫專業本科生、研究生,以及社會各界花鳥畫愛好者、美術教育工作者、美術創作者等。無論是零基礎的初學者,還是有一定基礎的進修者,都能從中獲得深刻的啓發與實用的指導。 結語: “從寫生走嚮創作·花鳥畫”不僅僅是一本教材,更是我們對中國花鳥畫傳承與創新的深切思考與實踐。我們希望通過本書,能夠點燃您心中對花鳥畫藝術的熱愛,引導您踏上這條充滿探索與創造的藝術之路,最終用您的筆墨,描繪齣屬於您自己的、富有時代精神的花鳥畫作品。

用戶評價

評分

這本書的標題《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》就精準地概括瞭其核心價值。我作為一名對中國傳統藝術有著濃厚興趣的愛好者,一直以來都渴望能夠深入瞭解花鳥畫的創作過程,而這本書的齣現,恰恰滿足瞭我這一需求。它的敘事邏輯非常清晰,從最基礎的“寫生”入手,逐步引導讀者進入“創作”的殿堂。在寫生部分,作者並沒有停留在錶麵化的描摹,而是深入探討瞭物象的內在結構、生長規律以及生命動態。我尤其贊賞書中對不同花卉、禽鳥的寫生方法的詳細解析,其中包含的筆墨技巧、用色運用以及構圖考量,都極具指導意義。例如,書中對牡丹的寫生講解,從花瓣的層疊、質感的錶現,到墨色的濃淡變化,都進行瞭細緻的分解,讓我能夠清晰地理解如何將寫生對象轉化為具有藝術感染力的畫麵。這種由錶及裏的講解方式,極大地提升瞭我對寫生的認識。而更令我感到興奮的是,本書在寫生的基礎上,對“走嚮創作”進行瞭深入的闡釋。它並非簡單地將寫生素材堆砌,而是引導讀者如何進行意象的提煉、組閤,以及如何運用筆墨的“寫意”精神來傳達情感。書中提供的創作範例,更是將理論與實踐巧妙地結閤,讓我能夠直觀地感受到寫生如何轉化為具有獨特藝術風格的作品。這種教學模式,對於培養學生的獨立創作能力,具有不可估量的價值。總而言之,這本教材不僅是一本技法指南,更是一部藝術創作的啓濛之書,對於任何想要係統學習花鳥畫的讀者來說,都是不可多得的寶藏。

評分

作為一名多年沉浸在傳統藝術中的畫者,我總是在尋找一種能夠連接古典韻味與現代審美的新視角。這本《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》正是我苦苦尋覓的寶藏。它並非簡單地羅列技法,而是將“寫生”提升到一種“觀察與體悟”的層麵,再以此為基石,引導讀者走嚮“創作”。書中對寫生的講解,充滿瞭對自然萬物的敬畏之心。它教導我們如何細緻地觀察花卉的生長脈絡,禽鳥的遷徙習性,以及它們在不同季節、不同光照下的形態變化。我特彆喜歡書中關於不同季節的花卉寫生指導,它能夠讓我在領略四季之美時,同時掌握相應的繪畫錶現手法,例如如何捕捉春花的嬌嫩,夏花的繁茂,鞦花的成熟,以及鼕花的堅韌。作者的筆觸細膩而充滿力量,通過大量的寫生範例,我能夠清晰地感受到筆墨在紙上流淌所産生的生命力。更讓我驚喜的是,它並沒有讓寫生停留在“復製”的層麵,而是巧妙地開啓瞭“創作”的扉頁。書中深入探討瞭如何從寫生的素材中提煉“意象”,如何將不同的元素進行巧妙的組閤,以及如何運用中國畫獨特的寫意精神,將個人情感融入畫麵。它鼓勵我們打破傳統的束縛,在繼承的基礎上,發展齣屬於自己的藝術語言。這種教學方式,真正做到瞭“傳道授業解惑”,讓我對花鳥畫的創作充滿瞭新的熱情和信心。

評分

我一直認為,中國花鳥畫的魅力在於其“氣韻生動”,而要達到這一點,離不開對物象的深入觀察和理解。這本《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》完美地闡釋瞭這一道理。這本書的結構設計非常巧妙,它以“寫生”作為起點,逐步引導讀者走嚮“創作”。在寫生部分,作者並沒有僅僅停留在形式上的描繪,而是深入挖掘瞭物象的內在生命力。它通過對不同花卉、禽鳥的形態、結構、動態進行細緻的分析,並輔以大量的寫生範例,讓讀者能夠深刻地理解如何捕捉對象的精髓。我尤其欣賞書中對寫生技巧的講解,它不僅傳授瞭具體的筆墨運用方法,更強調瞭寫生的觀察視角和思維方式。例如,書中在講解如何畫蝴蝶時,不僅僅展示瞭蝴蝶翅膀的紋理,更通過對蝴蝶飛舞姿態的描繪,展現瞭其輕盈靈動的生命之美。這種對細節的關注和對整體神韻的把握,是我在其他教材中很少見到的。更令人振奮的是,本書在寫生的基礎上,詳細闡述瞭“走嚮創作”的路徑。它指導讀者如何從寫生的素材中提煉創作元素,如何進行意象的組閤和變形,以及如何運用筆墨的寫意手法來錶達個人的情感和思想。書中提供的創作構思和範例,將寫生與創作的聯係展現得淋灕盡緻,讓我看到瞭將寫生所得轉化為具有獨特藝術風格作品的可能性。總而言之,這本教材不僅僅是一本技法教程,更是一部藝術創作的啓濛指南,它為我打開瞭一扇通往花鳥畫創作藝術殿堂的大門。

評分

我之前一直對花鳥畫很感興趣,但感覺自己總是摸不到門道,畫齣來的東西總是死氣沉沉的。直到我看到這本《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》,纔感覺醍醐灌頂。這本書不像我之前看過的那些書,上來就講很多大道理,或者全是難懂的理論。它從最基本的東西開始,就是“寫生”。我以前總覺得寫生就是對著東西畫,但這本書讓我明白,寫生是要“觀察”,是要“理解”。比如,它會教你怎麼去仔細看一朵花的結構,它怎麼從花骨朵變成盛開的花,花瓣是怎麼舒展的。然後,它會教你用什麼筆法來錶現這些細節。我記得有一個章節是講如何畫竹子,它不是簡單地告訴你怎麼畫竹竿和竹葉,而是會分析竹子在風中搖曳的姿態,告訴你怎麼通過筆墨的變化來錶現那種韌性和動態。這一點對我來說太有用瞭!我以前畫竹子總是很生硬,但看瞭這本書之後,我嘗試著去感受竹子的生命力,然後把這種感覺通過筆墨錶現齣來,效果真的不一樣。最讓我驚喜的是,這本書不隻是教你畫,還教你“怎麼想”。它把寫生的過程和最後的創作連接起來,告訴我怎麼從寫生的素材裏麵找到靈感,怎麼把不同的花和鳥組閤在一起,怎麼用你畫齣來的東西來講故事。這一點是我最看重的,因為我一直覺得畫畫不隻是技術,更是錶達內心的東西。這本書就像一個非常耐心的老師,一步一步地帶著我,讓我從一個完全的門外漢,逐漸找到瞭繪畫的樂趣和方嚮。

評分

在我學習中國畫的過程中,一直有一個睏惑,那就是如何將紮實的寫生功底轉化為具有藝術感染力的創作。很多教材側重於筆墨技巧的訓練,而對於寫生與創作之間的橋梁,卻鮮有深入的探討。直到我接觸到這本《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》,我纔真正找到瞭答案。這本書最令我稱道的是其“從寫生走嚮創作”這一核心理念。它清晰地闡釋瞭寫生在中國畫創作中的重要性,並係統地講解瞭如何通過寫生來深入理解物象,捕捉對象的生命力。書中對各種花卉、禽鳥的寫生方法進行瞭詳細的介紹,不僅包括瞭筆墨的運用、形態的把握,更強調瞭對對象精神氣質的體悟。我印象最深的是關於寫意花鳥的章節,它指導讀者如何在寫生的基礎上,融入個人的情感和意趣,創造齣更具個性的作品。例如,在描寫一株盛開的梅花時,作者不僅僅是描繪其形態,更是通過筆墨的濃淡枯濕,傳達齣梅花在寒鼕中堅韌不拔的品格。這種將客觀物象與主觀情感融為一體的創作理念,讓我受益匪淺。更重要的是,這本書並沒有將寫生與創作割裂開來,而是巧妙地將兩者結閤,展示瞭寫生如何為創作提供源源不斷的素材和靈感。書中提供的創作構思和示範,讓我看到瞭寫生如何一步步地轉化為具有藝術價值的作品。這本書的齣現,無疑為我打開瞭花鳥畫創作的新視野,讓我能夠更加自信地踏上藝術創作的道路。

評分

作為一名有多年繪畫經驗的藝術傢,我一直在尋找一本能夠真正觸及中國花鳥畫精髓的教材,而《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》無疑給瞭我巨大的驚喜。這本書最打動我的地方在於其“從寫生走嚮創作”的核心理念,它深刻地理解瞭中國畫的創作邏輯,即“外師造化,中得心源”。過去很多教材過於強調筆墨技巧的訓練,而忽視瞭寫生的重要性,導緻學生畫齣來的東西雖然筆墨老練,卻缺乏生命力。這本書恰恰彌補瞭這一遺憾。它係統地闡述瞭寫生的重要性,從植物的生長規律、形態結構,到不同花卉的個性特徵,都進行瞭細緻入微的觀察和分析。我尤其欣賞書中對寫生方法的講解,它不僅僅是簡單的描摹,而是強調對物象的深入理解和感悟。作者通過大量的寫生實例,展示瞭如何捕捉花鳥的動態之美,如何運用不同的筆墨來錶現不同的質感和神韻。例如,對於一些需要錶現輕盈飄逸的姿態的花卉,書中就提供瞭許多巧妙的用筆方式,讓我受益匪淺。更重要的是,本書並沒有將寫生停留在“模仿”層麵,而是清晰地指齣瞭寫生如何為“創作”服務。書中詳細講解瞭寫生素材的整理、提煉,以及如何將其融入到個人的構圖和意境錶達中。它鼓勵學生在寫生的基礎上,發揮想象力,創造齣更具個性和藝術生命力的作品。這種教學思路,對於培養真正具有創造力的畫傢至關重要。這本書的齣版,填補瞭當前美術教育在花鳥畫創作訓練方麵的一個重要空白。

評分

這套《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》簡直是我的藝術啓濛寶典!我一直對中國傳統花鳥畫情有獨鍾,但總覺得紙上談兵,抓不住其中的神韻。這本書的齣現,就像給我點亮瞭一盞明燈。它不像那些空洞的理論書籍,上來就講什麼“筆墨精神”,而是腳踏實地地從“寫生”開始。我記得最清楚的是第一章關於基礎形態的講解,作者用非常直觀的方式,比如將一朵花的盛開過程拆解成幾個關鍵的形態,然後用不同筆法的疊加來錶現,這讓我一下子就明白瞭原來畫花不僅僅是勾勒輪廓,更是對生命力的捕捉。書中那些寫生示範圖,簡直是教科書級彆的!每一個筆觸都清晰可見,甚至連墨色的暈染都交代得明明白白。我照著練習瞭好幾天,感覺自己對花卉的結構和動態有瞭前所未有的理解。特彆是對於一些不易錶現的質感,比如花瓣的透明感,或者葉片的脈絡,書中都給齣瞭非常詳細的步驟和技巧,讓我不再是憑感覺亂畫,而是有瞭明確的入手點。而且,這本書並沒有止步於寫生,更重要的是它將寫生如何“走嚮創作”進行瞭深入的探討。這一點對我來說尤為重要,因為我一直想將寫生所得融入到自己的構圖和意境錶達中,但總是不得其法。書中通過大量的範例,展示瞭如何從寫生的素材中提煉元素,如何進行意象的組閤,以及如何通過筆墨的揮灑來傳達情感。這種循序漸進的教學方式,讓我感覺自己並非孤軍奮戰,而是在一位經驗豐富的老師的帶領下,一步步攀登藝術的高峰。我強烈推薦給所有熱愛花鳥畫,並且渴望提升自己繪畫技藝的朋友們,這絕對是一本值得反復研讀的佳作。

評分

我曾嘗試過學習中國畫,但總覺得似懂非懂,尤其是在花鳥畫領域,技巧上的睏惑以及如何將“寫”與“意”結閤,一直是我的瓶頸。直到我翻閱瞭這套《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》,我纔真正感受到瞭一種豁然開朗。這本書最令我印象深刻的是它對“寫生”的獨特解讀。它不是簡單地教你對著花鳥臨摹,而是引導你去“讀懂”它們。書中詳細剖析瞭不同花卉的生長姿態,不同禽鳥的習性動態,並通過大量的寫生實例,展示瞭如何用精準的筆觸捕捉其神韻。我記得其中關於梅花的寫生章節,作者不僅講解瞭枝乾的虯麯之美,更強調瞭梅花在嚴寒中傲然綻放的精神,這讓我明白,寫生不僅僅是形似,更是對生命內涵的體悟。書中的示範,每一個筆觸都充滿力量和節奏感,讓人仿佛能感受到筆尖下的生命在躍動。更令人欣喜的是,這本書並沒有止步於寫生,它將“寫生”與“創作”緊密地聯係起來。作者深入淺齣地講解瞭如何從寫生的素材中提煉精華,如何進行意象的組閤,以及如何運用中國畫的筆墨語言來錶達內心的情感和意境。它鼓勵學生在掌握寫生技巧的基礎上,發揮個人的想象力和創造力,走齣一條屬於自己的藝術道路。這種“授人以漁”的教學理念,讓我覺得受益匪淺。這本書就像一位循循善誘的導師,它用生動形象的語言和豐富多樣的範例,引導我一步步地走進花鳥畫的藝術世界,讓我從一個旁觀者,逐漸成為一個能夠進行自我錶達的創作者。

評分

我一直對中國花鳥畫有著莫名的情愫,但苦於沒有係統性的學習方法,總是在臨摹的道路上徘徊,難以形成自己的風格。這本《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》就像一位經驗豐富的引路人,為我指明瞭方嚮。它最大的亮點在於其“從寫生走嚮創作”的邏輯鏈條。這本書首先強調的是對物象的深入觀察和理解,也就是“寫生”的根本。它不僅僅是教會你如何下筆,更是教你如何“看”。書中詳細剖析瞭各種花卉、禽鳥的形態、結構、色彩以及動態,並輔以大量的寫生範例,讓我能夠清晰地看到,每一個筆觸都蘊含著對自然生命的尊重和熱愛。例如,在描寫一株盛開的牡丹時,作者不僅強調瞭花瓣的層疊和質感,更通過筆墨的暈染,錶現齣牡丹雍容華貴的姿態。這讓我意識到,寫生不僅僅是形似,更是神似。更重要的是,這本書將寫生與創作進行瞭無縫的銜接。它教導我如何從寫生中提煉齣具有錶現力的元素,如何將這些元素進行閤理的構圖組閤,以及如何運用中國畫的筆墨韻味來傳達個人的情感和意境。書中提供的創作思路和示範,讓我看到瞭寫生如何一步步地轉化為具有藝術個性的作品。這種由淺入深、循序漸進的教學方法,讓我從一個零基礎的學習者,逐漸走嚮能夠獨立創作的道路。

評分

我對中國畫的理解,一直停留在“筆墨”的層麵,總覺得想要畫好花鳥,必須掌握一套繁復的技法。然而,這本《中國美術院校教材:從寫生走嚮創作·花鳥畫》徹底顛覆瞭我的認知。它將“寫生”作為一切創作的起點,強調的是“師法自然,而後師造化”。書中對寫生的講解,充滿瞭對自然萬物生命律動的深刻洞察。它不僅僅教你如何用筆,更教你如何用眼睛去“看”,用心去“感”。我特彆欣賞書中對各種花卉、禽鳥的寫生示範,每一個筆觸都恰到好處,既有形的準確,更有神韻的傳達。例如,在錶現一株勁竹時,作者通過墨色的濃淡乾濕和綫條的剛柔並濟,將竹子在風中挺拔的身姿和頑強的生命力錶現得淋灕盡緻。這讓我明白瞭,寫生並非簡單的描摹,而是對生命狀態的捕捉和再現。更令我興奮的是,本書在寫生的基礎上,深入探討瞭“走嚮創作”的路徑。它引導我們如何從寫生的素材中提煉精華,如何進行意象的組閤和變形,以及如何運用中國畫獨特的寫意手法,來錶達個人的情感和思想。書中提供的創作構思和範例,將寫生與創作的內在聯係展現得淋灕盡緻,讓我看到瞭將寫生所得轉化為具有藝術價值的作品的無限可能。這本書的齣現,對我而言,無疑是一次藝術上的“破繭成蝶”。

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國畫入門書

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書非常不錯,值得推薦!

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給力

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很好的教材

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讀一本好書,就如同和一個高尚的人在交談

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"[SM]和描述的一樣,好評! 上周周六,閑來無事,上午上瞭一個上午網,想起好久沒買書瞭,似乎我買書有點上癮,一段時間不逛書店就周身不爽,難道男人逛書店就象女人逛商場似的上癮?於是下樓吃瞭碗麵,這段時間非常冷,還下這雨,到書店主要目的是買一大堆書,上次專程去買卻被告知缺貨,這次應該可以買到瞭吧。可是到一樓的查詢處問,小姐卻說昨天剛到的一批又賣完瞭!暈!為什麼不多進點貨,於是上京東挑選書。好瞭,廢話不說。好瞭,我現在來說說這本書的觀感吧,一個人重要的是找到自己的腔調,不論說話還是寫字。腔調一旦確立,就好比打架有瞭塊趁手的闆磚,怎麼使怎麼順手,怎麼拍怎麼有勁,順帶著身體姿態也揮灑自如,打架簡直成瞭舞蹈,兼有瞭美感和韻味。要論到寫字,腔調甚至先於主題,它是一個人特有的形式,或者工具;不這麼說,不這麼寫,就會彆扭;工欲善其事,必先利其器,腔調有時候就是“器”,有時候又是“事”,對一篇文章或者一本書來說,器就是事,事就是器。這本書,的確是用他特有的腔調錶達瞭對“腔調”本身的贊美。|發貨真是齣乎意料的快,昨天下午訂的貨,第二天一早就收到瞭,贊一個,書質量很好,正版。獨立包裝,每一本有購物清單,讓人放心。幫人傢買的書,周五買的書,周天就收到瞭,快遞很好也很快,包裝很完整,跟同學一起買的兩本,我們都很喜歡,謝謝!瞭解京東:2013年3月30日晚間,京東商城正式將原域名360buy更換為jd,並同步推齣名為“joy”的吉祥物形象,其首頁也進行瞭一定程度改版。此外,用戶在輸入jingdong域名後,網頁也自動跳轉至jd。對於更換域名,京東方麵錶示,相對於原域名360buy,新切換的域名jd更符閤中國用戶語言習慣,簡潔明瞭,使全球消費者都可以方便快捷地訪問京東。同時,作為“京東”二字的拼音首字母拼寫,jd也更易於和京東品牌産生聯想,有利於京東品牌形象的傳播和提升。京東在進步,京東越做越大。||||好瞭,現在給大傢介紹兩本本好書:《謝謝你離開我》是張小嫻在《想念》後時隔兩年推齣的新散文集。從拿到文稿到把它送到讀者麵前,幾個月的時間,欣喜與不捨交雜。這是張小嫻最美的散文。美在每個充滿靈性的文字,美在細細道來的傾訴話語。美在作者書寫時真實飽滿的情緒,更美在打動人心的厚重情感。從裝禎到設計前所未有的突破,每個精緻跳動的文字,不再隻是黑白配,而是有瞭鮮艷的色彩,首次全彩印刷,法國著名唯美派插畫大師,親繪插圖。|兩年的等待加最美的文字,就是你麵前這本最值得期待的新作。《洗腦術:怎樣有邏輯地說服他人》全球最高端隱秘的心理學課程,徹底改變你思維邏輯的頭腦風暴。白宮智囊團、美國FBI、全球十大上市公司總裁都在秘密學習!當今世界最高明的思想控製與精神綁架,政治、宗教、信仰給我們的終極啓示。全球最高端隱秘的心理學課程,一次徹底改變你思維邏輯的頭腦風暴。從國傢、宗教信仰的層麵透析“思維的真相”。白宮智囊團、美國FBI、全球十大上市公司總裁都在秘密學習!《洗腦術:怎樣有邏輯地說服他人》涉及心理學、社會學、神經生物學、醫學、犯罪學、傳播學適用於:讀心、攻心、高端談判、公關危機、企業管理、情感對話……洗腦是所有公司不願意承認,卻是真實存在的公司潛規則。它不僅普遍存在,而且無孔不入。閱讀本書,你將獲悉:怎樣快速說服彆人,讓人無條件相信你?如何給人完美的第一印象,培養無法抗拒的個人魅力?如何走進他人的大腦,控製他們的思想?怎樣引導他人的情緒,並將你的意誌灌輸給他們?如何構建一種信仰,為彆人造夢?[SZ]"

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書籍品相好,正版,便宜;外包裝加瞭硬紙殼!這是個快遞書籍的關鍵細節,它保證瞭書籍在反復周轉中書皮和書脊不受損壞,謝謝!

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買瞭發現是一本老書,齣版有十幾年瞭。怎麼說呢,一般般吧。

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"[SM]和描述的一樣,好評! 上周周六,閑來無事,上午上瞭一個上午網,想起好久沒買書瞭,似乎我買書有點上癮,一段時間不逛書店就周身不爽,難道男人逛書店就象女人逛商場似的上癮?於是下樓吃瞭碗麵,這段時間非常冷,還下這雨,到書店主要目的是買一大堆書,上次專程去買卻被告知缺貨,這次應該可以買到瞭吧。可是到一樓的查詢處問,小姐卻說昨天剛到的一批又賣完瞭!暈!為什麼不多進點貨,於是上京東挑選書。好瞭,廢話不說。好瞭,我現在來說說這本書的觀感吧,一個人重要的是找到自己的腔調,不論說話還是寫字。腔調一旦確立,就好比打架有瞭塊趁手的闆磚,怎麼使怎麼順手,怎麼拍怎麼有勁,順帶著身體姿態也揮灑自如,打架簡直成瞭舞蹈,兼有瞭美感和韻味。要論到寫字,腔調甚至先於主題,它是一個人特有的形式,或者工具;不這麼說,不這麼寫,就會彆扭;工欲善其事,必先利其器,腔調有時候就是“器”,有時候又是“事”,對一篇文章或者一本書來說,器就是事,事就是器。這本書,的確是用他特有的腔調錶達瞭對“腔調”本身的贊美。|發貨真是齣乎意料的快,昨天下午訂的貨,第二天一早就收到瞭,贊一個,書質量很好,正版。獨立包裝,每一本有購物清單,讓人放心。幫人傢買的書,周五買的書,周天就收到瞭,快遞很好也很快,包裝很完整,跟同學一起買的兩本,我們都很喜歡,謝謝!瞭解京東:2013年3月30日晚間,京東商城正式將原域名360buy更換為jd,並同步推齣名為“joy”的吉祥物形象,其首頁也進行瞭一定程度改版。此外,用戶在輸入jingdong域名後,網頁也自動跳轉至jd。對於更換域名,京東方麵錶示,相對於原域名360buy,新切換的域名jd更符閤中國用戶語言習慣,簡潔明瞭,使全球消費者都可以方便快捷地訪問京東。同時,作為“京東”二字的拼音首字母拼寫,jd也更易於和京東品牌産生聯想,有利於京東品牌形象的傳播和提升。京東在進步,京東越做越大。||||好瞭,現在給大傢介紹兩本本好書:《謝謝你離開我》是張小嫻在《想念》後時隔兩年推齣的新散文集。從拿到文稿到把它送到讀者麵前,幾個月的時間,欣喜與不捨交雜。這是張小嫻最美的散文。美在每個充滿靈性的文字,美在細細道來的傾訴話語。美在作者書寫時真實飽滿的情緒,更美在打動人心的厚重情感。從裝禎到設計前所未有的突破,每個精緻跳動的文字,不再隻是黑白配,而是有瞭鮮艷的色彩,首次全彩印刷,法國著名唯美派插畫大師,親繪插圖。|兩年的等待加最美的文字,就是你麵前這本最值得期待的新作。《洗腦術:怎樣有邏輯地說服他人》全球最高端隱秘的心理學課程,徹底改變你思維邏輯的頭腦風暴。白宮智囊團、美國FBI、全球十大上市公司總裁都在秘密學習!當今世界最高明的思想控製與精神綁架,政治、宗教、信仰給我們的終極啓示。全球最高端隱秘的心理學課程,一次徹底改變你思維邏輯的頭腦風暴。從國傢、宗教信仰的層麵透析“思維的真相”。白宮智囊團、美國FBI、全球十大上市公司總裁都在秘密學習!《洗腦術:怎樣有邏輯地說服他人》涉及心理學、社會學、神經生物學、醫學、犯罪學、傳播學適用於:讀心、攻心、高端談判、公關危機、企業管理、情感對話……洗腦是所有公司不願意承認,卻是真實存在的公司潛規則。它不僅普遍存在,而且無孔不入。閱讀本書,你將獲悉:怎樣快速說服彆人,讓人無條件相信你?如何給人完美的第一印象,培養無法抗拒的個人魅力?如何走進他人的大腦,控製他們的思想?怎樣引導他人的情緒,並將你的意誌灌輸給他們?如何構建一種信仰,為彆人造夢?[SZ]"

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