经典中老年毛衣款式与编结技法荟萃 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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王逢 著

图书标签:

• 毛衣编织
• 中老年毛衣
• 编结技法
• 手工编织
• DIY
• 服装设计
• 针织
• 毛线
• 款式
• 教程

出版社： 上海科学技术出版社

ISBN：9787547807309

版次：1

商品编码：10691100

包装：平装

开本：16开

出版时间：2011-06-01

用纸：胶版纸

页数：100

字数：150000

正文语种：中文

内容简介

《经典中老年毛衣款式与编结技法荟萃》内容主要分为三大块，一是马鞍肩式作品，二是倒角式作品，三是休闲式作品。

作者简介

王逢老师是工艺时装设计家、绒线编织艺术家。恒源祥集团第一批特聘绒线编织指导顾问。几十年来，通过锲而不舍的艺术实践，精益求精的艺术追求，其编结技艺日臻精湛，自成一家。她的《图案花双手编结法》、《一根线一结到底法》曾多次在电视台播出，闻名遐迩，并深受同行专家敬佩。1986年以来，在上海电视台、上海工艺美术研究所、《上海服饰》、《生活周刊》等主办的手编绒线大赛上，她8次参赛，8次获奖。1989年在国际羊毛局、苏浙沪电视台共同举办的大奖赛上，她的参赛作品荣获特等奖。2006年她成立了上海民间绒线编结俱乐部，旨在让热爱编织的退休人员聚集起来，共同交流并传承这一技能。近年来，她同时在上海老年大学各分校教学员编织绒线，并有多款创新毛衣问世。

内页插图

目录

一、马鞍肩式作品
彩色大翻领开衫（领帽一体）
绞花立领中长开衫
竹节花连帽长衫
横结青果领男式大衣
竖结青果领开衫
镶银丝翻边立领开衫
鸡心领横条花男套衫
里根领女套衫及直桶裙
收腰波浪摆V领开衫及喇叭套裙
高腰西装领开衫及打褶套裙
三色辫高鸡心叠领套衫、长背心及套裙
三色辫腰带式小斜襟开衫及背心式旗袍
横结条形中长大衣、背心裙、束腰镶边倒角式长袖套衫（盆领）

二、倒角式作品
仿灯芯绒开衫（横结）
倒角袖式茄克衫
倒角袖式中袖扣子衫
倒角袖式中袖开衫
倒角袖式圆领中长衫
大翻领中短袖开衫
水浪花边肚兜衫
萝卜丝边倒角袖式开衫
圆盘式孔扇翻领开衫
绞花型圆盘式开衫
扇形连边翻领开衫

三、休闲式作品
双色拼花套装
三色辫镶拼套装及领套
双色条形边立领中式套装
收腰式套裙
仿格子呢长套装
仿格子呢短套装
双门襟短袖女套装
提花女套装
不对称式长袖套衫
绞花收腰翻领短袖开衫
风车式小蝙蝠套衫
中式圆摆开衫（套衫）
横条花男套衫
萝席花男套衫
网格方块花蝙蝠衫
两面可穿短袖套衫
圆盘式枫叶花短袖套衫
四片六角花中袖套衫

前言/序言

好的，这里为您提供一本名为《流光溢彩：现代家居软装设计与实践》的图书简介，内容详实，旨在为您呈现一本涵盖室内设计前沿理念与实用操作技巧的专业读物。 流光溢彩：现代家居软装设计与实践 图书简介 在当代审美语境下，家居空间已不再仅仅是遮风避雨的物理容器，而是承载居住者个性、品味与生活哲学的情感载体。成功的室内设计，尤其是在“软装”这一决定空间气质的关键环节上，需要设计师对材质、色彩、光影以及居住者需求的深刻理解与精准把握。《流光溢彩：现代家居软装设计与实践》正是一本致力于系统梳理和深入剖析现代软装设计理论、前沿趋势与实操技巧的权威指南。 本书摒弃了空泛的理论说教，而是以一种高度实战和案例驱动的方式，带领读者深入现代家居软装的每一个核心领域。它不仅适合有志于成为专业室内设计师的新手和在职设计师，也面向渴望提升居住空间品质的普通业主，提供了一套完整、可操作的设计方法论。 第一篇：软装设计的基石——理论与审美重塑 本篇着重奠定软装设计的理论基础，强调理解空间、光线与人的关系的综合性。 1. 现代审美语境下的空间哲学： 探讨后现代、极简主义、侘寂风（Wabi-Sabi）以及新古典等主流风格在当代语境下的演变与融合。重点分析如何通过软装元素来阐述“少即是多”、“物与空间对话”等设计理念，避免盲目追随潮流而导致的风格杂糅。 2. 色彩心理学与空间情绪管理： 详细解析色彩在室内环境中的生理与心理影响。内容涵盖色彩的饱和度、明度、色相如何影响空间感知（如扩大或压缩视觉效果），并提供了基于不同功能区域（如客厅的温馨、书房的专注）的专业色彩搭配方案，包括如何利用中性色系构建高级感基底，以及如何通过跳色作为点睛之笔。 3. 材质的触觉与视觉叙事： 深入剖析天然石材、不同纹理的木材（如鱼骨拼、人字拼）、金属（黄铜、黑钢）、玻璃（磨砂、热弯）以及各类纺织品的特性与适用场景。重点介绍“材质的对比与和谐”原则，例如，光滑冰冷的岩板如何通过搭配柔软的羊毛地毯来平衡温度感。 第二篇：核心元素的精细化操作 软装设计的精髓在于对具体元素的精准选择和布局。本篇将焦点放在构成空间质感的关键部件上。 1. 照明设计：光影的雕塑艺术： 区分基础照明、重点照明和氛围照明（装饰照明）。书中详述了色温（开尔文值）的选择标准，嵌入式灯具的布局规范，以及轨道灯、落地灯、壁灯等装饰光源如何协同工作，营造层次丰富、富有戏剧性的光环境。尤其辟出专章讲解智能照明系统与场景预设的实用技巧。 2. 织物的魔力：窗帘、地毯与家具面料： 窗帘的垂感、面料的克重、遮光性能与透光性的平衡是本章重点。同时，深入探讨地毯的材质选择（羊毛、黄麻、混纺）如何界定功能区域和提升脚感舒适度。家具面料部分，则侧重于耐用性、易清洁性以及纹理与人体工程学的结合。 3. 艺术品的陈列与尺度规划： 探讨如何根据墙面尺寸和家具高度，科学地确定挂画的黄金视线高度（Eye-Level Rule）。内容包括单幅巨幅画作的视觉冲击力、画廊墙（Gallery Wall）的组合逻辑，以及雕塑、花瓶等立体装饰物的空间留白与平衡布局。 第三篇：功能与美学的融合——空间场景实践 本篇将前两部分的理论知识应用于具体的家居空间，提供可复制的实践模型。 1. 客厅：社交与休憩的焦点区： 分析大户型与小户型客厅在软装配置上的差异。重点讲解L型或U型沙发组合的布局优化、茶几与边几的高度差设计，以及如何利用屏风或大型绿植划分半开放式空间。 2. 卧室：私密领域的舒适堡垒： 探讨床头背景墙的设计趋势（从硬包到艺术涂料），床品的叠穿艺术（床旗、抱枕、羽绒被的比例），以及如何通过床头柜的照明实现睡前放松的柔和氛围。 3. 餐厅与厨房的过渡与统一： 讲解餐桌材质的选择（大理石、实木）与吊灯的悬挂高度、角度的精确计算。在开放式厨房中，如何利用吧台软装（高脚凳的风格统一）来衔接餐饮与生活区的视觉过渡。 第四篇：软装设计的流程与成本控制 一本实用的工具书，必须包含对项目管理和预算的指导。 1. 从硬装到软装的无缝对接： 阐述在硬装设计阶段就介入软装规划的重要性，避免成品家具进场后出现的“空间不足”或“风格冲突”问题。包括插座点位预留、踢脚线高度与地毯厚度的兼容性校准。 2. 预算的科学分配与价值投资： 提供一套详细的软装预算结构表，指导读者区分“必需品”（如沙发、床垫）与“装饰品”（如摆件、抱枕）。教授如何识别高性价比的供应链，将预算重点投向对生活质量影响最大的核心单品。 3. 软装方案的呈现与沟通： 指导设计师如何利用3D建模、材质样板包（Swatches Board）以及情绪板（Mood Board）有效地向客户传达设计意图，确保最终落地效果与预期高度一致。 《流光溢彩：现代家居软装设计与实践》以其严谨的结构、详尽的图解和丰富的真实项目案例，不仅是理论学习的教材，更是日常设计工作中的得力助手。它将带领读者洞悉现代家居设计的前沿脉搏，将每一个空间转化为流光溢彩、充满生命力的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

作为一名服装设计专业的学生，我一直在寻找能够拓展我设计视野的素材。这本书虽然看似是面向大众的编织爱好者，但其内在的对于“款式”的解读，以及对“技法”的梳理，却给了我非常大的启发。我之前对编织的认识，更多地停留在其作为一种“手工”的属性，对于其在服装设计领域中的潜力了解不多。这本书让我看到了编织作为一种重要的“服装构成”手段，如何能够创造出独特的肌理、廓形和细节。书中所展示的款式，并非简单的针法堆砌，而是将编织的特性与服装的穿着需求、审美价值完美地结合。例如，一些款式对于面料肌理的运用，通过不同的编织密度和纹理，巧妙地营造出视觉上的层次感和立体感。还有一些款式对廓形的探索，利用编织的弹性来塑造出更加舒适且富有设计感的轮廓。此外，书中所提及的“技法荟萃”，并非孤立地介绍各种针法，而是将其置于“款式”的语境下进行讲解，这让我能够更深入地理解，不同的技法如何服务于不同的设计理念，如何影响到服装的最终呈现效果。这本书让我对编织产生了全新的认识，也为我未来的服装设计创作提供了新的灵感方向。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都对手工编织情有独钟，但总觉得现在的编织书要么太过于追求新潮，显得过于前卫，与我年龄和气质不太搭，要么就是款式过于简单，缺乏一些深度和韵味。这本书的出现，简直是为我量身定做的。它里面的每一款毛衣，都散发着一种沉静而优雅的气质，那种不张扬、不浮夸的美，正是我一直以来所追求的。我特别喜欢书里关于“经典”的定义，它并非故步自封，而是提炼了那些经得起时间考验的元素，并在此基础上进行巧妙的改良和创新。比如，那些温婉的色彩搭配，柔和的版型设计，以及恰到好处的装饰点缀，都恰如其分地展现了成熟女性的魅力。更重要的是，这本书的编织技法讲解，让我感到非常受用。它不像一些教程那样，只是简单地罗列几个针法，而是将这些技法融入到具体的款式中，让我能直观地看到，每一种技法如何影响一件毛衣的质感和外观。而且，它还提供了一些关于如何根据自身体型选择款式，以及如何搭配的建议，这些都非常实用，让我觉得这本书不仅是一本编织教程，更像是一位贴心的造型师。我已经在书里挑好了一个心仪的款式，准备开始我的下一个编织项目了。

评分☆☆☆☆☆

最近我一直在寻找一些关于中老年服饰设计的书籍，希望能找到一些有灵感的设计。偶然间看到了这本书，虽然名字听起来像是编织教程，但它的内容真的让我眼前一亮。它并没有一味地强调编织的复杂性，而是从“款式”本身出发，去探讨什么样的设计才能真正地受到中老年人的喜爱。书中的一些款式，虽然看起来朴素，但却非常讲究细节的打磨，比如领口的形状、袖子的宽松度、衣摆的长度等等，这些看似微小的调整，却能极大地影响到穿着的舒适度和整体的视觉效果。我特别欣赏它对色彩搭配的建议，以及对面料选择的考量。它提出的“知性风”、“休闲风”、“经典款”等几种不同的风格定位，都非常贴合中老年人的日常生活场景。更让我惊喜的是，书中的设计并非一成不变，而是融入了一些现代的元素，让这些经典的款式焕发出了新的活力。比如，一些款式在保留了传统编织肌理的同时，加入了不对称的设计或者一些小巧的刺绣，让整件毛衣显得既有品味又不失趣味。这本书让我意识到，为中老年人设计服饰，需要的不仅仅是技术，更是一种对生活品质的理解和尊重。

评分☆☆☆☆☆

这本书我真是爱不释手，光是翻看那些精美的图片，就让我对编织的兴趣又燃了起来。我一直想为我父母织一件毛衣，但总觉得市面上的款式要么太花哨，要么太单调，难以找到既符合他们年纪又显得大方的。这本书简直是我的救星！里面的款式设计都非常经典，一点都不会过时，而且很注重实用性和舒适度。我尤其喜欢那些带有复古元素的款式，比如绞花、菱形格，这些经典的花样编织出来会显得非常有质感，一看就知道是花了心思的。而且，它不仅仅是款式图片，更重要的是，它还详细讲解了各种编织技法。我之前只学会了一些基础的针法，对于复杂的花样总是望而却步，但这本书的讲解非常清晰易懂，有图文并茂的步骤，还有一些小技巧的提示，让我觉得那些曾经让我头疼的复杂针法似乎也没有那么难了。我打算先从书里一个简单的开衫款式开始，再慢慢挑战更复杂的套头毛衣，相信今年冬天，我一定能织出让父母惊喜的温暖毛衣。这本书让我重新找回了编织的乐趣，也给了我创作的信心。

评分☆☆☆☆☆

这本书对我来说，简直就像一位经验丰富的老朋友在耐心指导。我母亲喜欢手工编织，我从小就看她围着毛线团忙碌，但她总是感叹现在的毛衣款式越来越不好看，要么太花哨，要么太老气，很难找到让她满意的。当我把这本书拿给她时，她简直高兴坏了。书里的款式，用她的话说，就是“ richtig gut”，就是那种她年轻时候喜欢，现在也觉得特别耐看、特别大方的类型。那些绞花、麻花、鱼骨纹，还有一些她不太认识但觉得特别精美的提花图案，都让她赞叹不已。最重要的是，这本书的编织技法讲解非常细致。她以前学编织，很多时候都是靠自己摸索或者看模糊的图解，遇到难点就容易卡住。而这本书，每一个步骤都分解得特别清楚，配上清晰的图片，就算是新手也能看懂。她还说，书里提到的一些编织小窍门，比如如何收针收得更平整，如何处理袖子的连接处更自然，这些都是她在多年编织中都可能没有注意到的细节，但恰恰是这些细节，决定了一件毛衣的最终品质。她已经迫不及待地想动手试试书里的几个款式了，看着她充满活力的样子，我真的觉得这本书对她来说，不仅仅是一本书，更是一种生活的热情和一种精神寄托。