水彩画技法从入门到精通 飞乐鸟 水彩画教程 儿童少儿水粉画自学书 水彩画风景基础入门教材书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 谦源文化图书专营店

出版社： 中国水利水电出版社

ISBN：z9787517031987

版次：1

商品编码：10808867286

商品参数

书    名:水彩画技法从入门到精通

作    者:飞乐鸟工作室 著

I S B N :9787517031987

出 版 社:水利水电出版社

出版时间:2015年7月第1版

印刷时间:2015年7月第1次印刷

字    数:字

页    数:160页

开    本:16开

包    装:平装

重    量:克

原    价:39.9元

 

 

 

 

目录

前言  3

Part1 水彩画工具大介绍

1.1 水彩画纸10

1.1.1 水彩纸的纹理与克数10

1.1.2 棉浆纸与木浆纸的区别11

1.1.3 怎样选择一张合适的水彩纸12

1.1.4 去皱的裱纸方法15

1.2 水彩画笔16

1.2.1 不同材质的画笔16

1.2.2 画笔的保养18

1.3 水彩颜料19

1.3.1 水彩颜料的特性19

1.3.2 颜料品牌的区分选择20

1.3.3 其他颜料23

1.4 其他工具24

1.4.1 其他辅助工具24

1.4.2 水彩媒介添加剂26

Part2 超详细的水彩基础技法

2.1 水彩画笔的运用28

2.1.1 握笔的姿势28

2.1.2 运笔的练习29

2.1.3 蘸色与调色33

2.2 干画法35

2.2.1 平涂法35

樱花36

2.2.2 渐变法37

梨子38

树叶39

2.2.3 叠色法40

瑞士卷40

2.2.4 枯笔法42

海面42

2.3 湿画法43

2.3.1 重叠法43

绣球花44

2.3.2 接色法45

桃子46

2.4 留白方法48

2.4.1 直接留白48

西瓜48

2.4.2 勾线留白49

醋栗49

2.4.3 用留白胶辅助留白51

白雪皑皑的冬季51

糖果罐子53

2.4.4 特殊留白54

桦树干55

猫咪56

2.5 特殊技法57

2.5.1 撒盐法57

孔雀58

2.5.2 滴水法59

翩飞的蝴蝶60

2.5.3 喷洒法61

盛开的樱花62

2.5.4 洗色法63

香豌豆花64

2.5.5 遮蔽法65

小木屋65

2.5.6 海绵肌理66

大树66

Part3  画好一幅水彩你需要了解的几件事

3.1 调配颜色68

3.1.1 绘制色环68

3.1.2 色调搭配69

苹果69

3.1.3 常用的叠色与混色71

3.2 必备的素描知识73

3.2.1 关于构图73

3.2.2 必备的透视知识76

3.2.3 线稿造型78

3.2.4 怎样分析明暗关系82

3.3 画前准备83

3.3.1 准备好基本的水彩工具83

3.3.2 根据所用颜料做色卡84

Part4  在实际操作中掌握水彩

4.1 熟练“水中作业”86

4.1.1 水量的控制86

4.1.2 单色练习87

樱桃苏打87

4.1.3 配色练习89

烟雾朦胧的建筑群89

4.2 水彩绘画难点突破91

4.2.1 润泽质感的食物91

水润的布丁92

4.2.2 透明物94

水滴94

透亮的宝石95

4.2.3 金属物96

复古钥匙96

4.2.4 木制品98

木制咖啡杯99

4.2.5 丝滑物品100

蝴蝶结100

4.2.6 白色物体102

白桔梗102

4.2.7 图案的绘制104

青花瓷碗104

4.3 常见问题解答105

4.3.1 实际绘画中的常见问题105

4.3.2 绘画时的紧急补救106

Part5  用水彩大胆地记录身边的美好

5.1 美食大搜罗108

5.1.1 怎样将食物画得更美味108

5.1.2 什锦便当109

5.1.3 凉凉冰粉113

5.1.4 美味早餐117

美食诱惑120

5.2 和植物相伴121

5.2.1 叶片和花朵的结构分析121

5.2.2 山茶花123

5.2.3 柠檬树127

5.2.4 多肉植物130

浪漫花束134

5.3 宠物特辑135

5.3.1 动物绘制要点135

5.3.2 哈士奇136

5.3.3 垂耳兔142

另类萌宠147

5.4 风景写意148

5.4.1 天空和树木的常见画法148

5.4.2 蓝天下的秀色150

5.4.3 浪漫的湖边小屋155

黄昏下的雪堆 160 

作者简介

飞乐鸟工作室

是由国内知名插画家飞乐鸟发起的绘画工作室。致力于传播“创享美丽生活”的理念，对生活永远怀有远大的梦想和朴实的情怀，通过绘画、手作、栽培等多种形式让更多的人发现并享受身边的乐趣，为帮助每个爱画画、爱动手的人创作出令人感动的作品而努力。其代表作《三天学会铅笔画》、《从0开始学素描》、《怎么画都可爱的生活涂鸦》、《飞乐鸟的手绘时光》系列等长期荣登全国各大书店畅销榜，更有数十种版权远销海外

前言

  喜爱水彩绘画的美术爱好者越来越多了，不仅仅是因为水彩工具携带方便，作画速度快，更在于它独特的透明水色魅力。

    本书从基础的工具知识、色彩知识、技法知识全面展开讲解，对水彩绘画中的难点与问题进行分析解答，并深入讲解常见题材的完整案例，让每个知识点充分展现在读者面前，使读者能够在实际绘画中运用。本书干净、清新的绘画风格，让水彩绘画一开始就变得很简单，让读者在掌握水彩绘画技巧的同时也能静下心来欣赏画作。

    那么，就让我们跟随本书，一起进入水彩绘画的艺术殿堂吧！只要我们勤加练习，水彩画就会越画越好……

《色彩的魔法：水彩风景画入门与进阶》 一、 导言：捕捉光影的诗意，描绘自然的灵魂 水彩，以其轻盈、透明、灵动的特质，成为捕捉自然瞬间、抒发内心情感的绝佳媒介。一滴水，一片色彩，在纸上晕染开来，便能勾勒出山川湖海的壮丽，描绘出花草树木的细腻，定格住云卷云舒的变幻。本书并非旨在教授儿童的少儿水粉画技巧，也非零基础的水彩画技法课程，而是面向对水彩风景画怀有浓厚兴趣，已具备一定绘画基础，渴望深入探索其表现力，并将技法提升至精通境界的爱好者们。我们将一同踏上一场色彩的奇妙旅程，在光影流转中，学会如何用手中的画笔，赋予画面生命，让每一幅作品都成为对自然最真挚的赞歌。 二、 基础理念 revisited：超越“入门”，触及“精通”的境界 本书将从一个全新的视角，重新审视水彩风景画的基础理念，强调在“入门”阶段就应培养的“精通”思维。我们不会重复关于颜料、画笔、纸张的基础介绍，而是直接切入如何将这些工具的特性发挥到极致。 色彩的哲学：理解色与光的互动 色彩混合的深度探索： 深入探讨三原色、二次色、三次色的关系，以及如何通过精准的色彩混合，模拟出自然界丰富多变的色彩。我们将超越简单的“红+黄=橙”的层面，研究冷暖色调的微妙变化，互补色的碰撞与和谐，以及如何利用色彩的纯度、明度来营造空间感和氛围。 光线的语言： 光影是风景画的灵魂。我们将学习如何观察和理解不同光源（阳光、月光、阴天光等）对景物色彩的影响，如何捕捉高光、暗部、反光等细节，并将其转化为具有体积感和生命力的笔触。本书将指导读者如何通过色彩的变化来表现光线的方向、强度和质感，使画面栩栩如生。 空气透视与色彩递减： 讲解空气透视原理，即物体距离越远，色彩越倾向于冷色调，饱和度越低。我们将学习如何通过控制色彩的冷暖、灰度与饱和度，来表现远景的朦胧感和景深的层次，使画面具有纵深感和空间感。 水分的魔法：掌控流动的生命力 “湿中湿”的艺术： 深入研究“湿中湿”技法，掌握不同湿度下颜料的扩散与融合规律。我们将探索如何利用大面积的湿画法来表现天空、水面、雾气等具有流动性和模糊感的景物，以及如何在湿润的基底上进行色彩的叠加与晕染，创造出独特的水彩韵味。 “干画法”的细腻与精确： 同样，我们将细致讲解“干画法”的应用，包括如何用控制水分的笔触来描绘细节，如树叶的纹理、岩石的质感、建筑的轮廓等。本书将强调如何通过“干画法”的叠加与覆盖，来加深色彩的层次，突出画面的主体。 水痕的控制与运用： 水痕是水彩画的独特魅力之一，本书将教授如何巧妙地利用水痕来表现雨滴、露珠、水流的动态，或者作为画面的装饰性元素。同时，也将讲解如何避免不必要的水痕，保持画面的清晰度。 笔触的诗意：用线条与色彩讲故事 笔触的肌理感： 探索不同画笔（圆头笔、平头笔、扇形笔等）在不同运用方式下产生的丰富肌理。我们将学习如何利用笔触的走向、轻重、粗细来表现不同景物的质感，例如用短促有力的笔触描绘草地，用流畅的线条勾勒山峦，用点染的方式表现树叶。 “留白”的智慧： 留白并非“空白”，而是画面的重要组成部分。本书将指导读者如何巧妙地利用纸张本身的白色来表现高光、云朵、水面的反光，以及如何通过留白来增强画面的通透感和呼吸感。 三、 深入探索：风景画的构图、意境与情感表达 超越基础技法的应用，本书将带领读者进入风景画创作的更深层次，强调构图的巧妙设计、意境的营造以及情感的注入。 构图的“语言”：引导观者的视线 经典构图法则的创新应用： 深入解析三分法、黄金分割、S形构图、三角形构图等经典构图法则，并引导读者如何在这些法则的基础上进行创新，打破常规，创造出更具视觉冲击力和吸引力的画面。 视点与透视的叙事性： 探讨不同视点（仰视、俯视、平视）对画面情感传达的影响，以及如何运用多点透视或空气透视来增强画面的故事性。我们将学习如何通过构图来引导观者的视线，突出画面的重点，并营造出不同的空间感受。 主景与陪景的平衡： 讲解如何有效地组织画面中的主景与陪景，使它们相互呼应，形成和谐统一的整体。如何通过色彩、明暗、虚实来区分景物的层次，让画面内容丰富而不杂乱。 意境的营造：写景，更在“写心” 氛围的塑造： 学习如何通过色彩的冷暖、明暗对比、光线的运用以及景物的选择，来营造出不同的画面氛围，例如宁静的清晨、温暖的午后、神秘的黄昏，亦或是磅礴的雨景。 情感的传递： 风景画不仅仅是对自然的描绘，更是对情感的抒发。我们将引导读者思考，希望通过画面传达怎样的情感——是宁静致远，是生机勃勃，还是孤寂苍凉？并通过色彩、笔触和构图来具体实现。 细节的提炼与升华： 学习如何在写实的基础上，进行艺术的提炼与升华，抓住景物的典型特征，赋予画面个性化的表达。例如，不必事无巨细地描绘每一片叶子，而是用概括的笔触来表现树林的繁茂，用灵动的色彩来暗示生命的涌动。 特定景物的表现技法：挑战与突破 天空的变幻： 从日出日落的霞光万丈，到阴雨绵绵的层层叠叠，再到晴空万里的澄澈湛蓝，我们将深入研究各种天空的表现技巧。 水韵的灵动： 描绘平静的湖面、奔腾的河流、起伏的海浪，如何捕捉水的透明感、反光以及动态，是水彩风景画的一大挑战。本书将提供详细的解决方案。 山峦的巍峨与树木的葱茏： 如何表现山峦的立体感、岩石的坚硬质感，以及树木的层次、肌理和生机，都将是重点讲解的内容。 建筑的结构与光影： 将自然景物与人造建筑相结合，如何精准描绘建筑的结构，并使其融入自然光影之中，是提升作品写实性的关键。 四、 进阶实践：独立创作与风格探索 本书的最终目标是赋能读者独立创作出具有个人风格的水彩风景画作品。 写生与创作的转化： 教授如何从写生作品中提取精华，转化为具有更高艺术表现力的创作作品。如何捕捉写生时的瞬间感受，并将其在创作中进行放大与深化。 主题的挖掘与表现： 引导读者思考创作的主题，例如“记忆中的风景”、“季节的变迁”、“自然的治愈力”等，并学习如何围绕主题进行构思与表达。 风格的形成与发展： 鼓励读者在掌握多种技法的基础上，去探索和形成自己独特的绘画风格。通过大量的实践和反思，找到最适合自己的表现方式。 作品的欣赏与分析： 引导读者学习欣赏大师的作品，分析其构图、色彩、笔触和意境，从中汲取灵感，并反思自身的不足。 五、 结语：水彩风景画的永恒魅力 水彩风景画是一场关于观察、感悟与表达的艺术实践。它要求我们用眼睛去发现自然的美，用心灵去感受自然的情绪，用画笔去记录与再现。本书旨在成为您在这场旅程中的可靠向导，引领您从“入门”的门槛，跨越到“精通”的殿堂，最终在水彩的海洋中，找到属于自己的那片辽阔天地，用色彩和光影，绘就一幅幅触动人心的风景画篇章。让我们一同沉醉于色彩的魔法，倾听自然的诗意，用每一滴水、每一抹色，诉说着属于我们自己的风景故事。

评分☆☆☆☆☆

作为一名水彩画的爱好者，我一直在寻找一本能够系统性地提升我绘画技能的书籍。我之前尝试过一些零散的教程，也看过一些网络上的视频，但总是感觉知识点比较分散，缺乏一个完整的体系。这本书《水彩画技法从入门到精通》的标题，正好满足了我对系统性学习的需求。我特别关注书中对于“技法”的深入讲解，这不仅仅是关于颜色的叠加，更包括了水份的控制、笔触的运用、留白的处理、以及如何通过色彩和明暗来塑造画面的空间感和立体感。我希望这本书能有非常详尽的步骤分解，最好能配以清晰的图片，展示每一个细节的处理过程。比如，在画水彩风景的时候，如何表现天空的层次感？如何刻画树木的繁茂？如何渲染水面的光影？这些都是我一直觉得比较困难的地方。如果书中能够提供一些常用的构图方法和色彩搭配的建议，那就更好了。我期待这本书能够成为我学习水彩画的“葵花宝典”，帮助我真正做到“从入门到精通”。

评分☆☆☆☆☆

我是一名初学者，对水彩画一窍不通，但对它那种清透、朦胧的美感却充满了向往。我总是被水彩画作品中那种细腻的色彩过渡和灵动的笔触所吸引，但自己尝试的时候，却总是把画面弄得脏兮兮的，颜色也显得很生硬。这本书的“基础入门教材书”这几个字，让我觉得它非常适合我这样的新手。我希望这本书能够从最基础的概念开始讲解，比如认识水彩颜料的种类、了解不同的画笔特性，以及如何正确地调色和控制水份。最重要的，我希望它能提供非常清晰的步骤和非常容易模仿的范例，让我可以一步一步地跟着学。例如，它会不会有如何画出圆润的球体？如何表现光滑的金属质感？如何画出柔软的布料？这些基础的形体和质感表现，我觉得是掌握水彩画的关键。如果书中还能提供一些简单的练习，比如画一朵花，画一个水果，甚至是画一片云，让我能够快速地建立信心，那就太棒了。我非常期待这本书能给我打开水彩画的大门。

评分☆☆☆☆☆

我一直对飞乐鸟这个品牌推出的绘画教程有着很高的评价，他们出品的书籍总是兼具艺术性和教学性，能够很好地引导读者进行创作。这次我关注的是他们推出的水彩画技法教程，特别是“从入门到精通”这个定位，让我觉得这本书的内容一定非常扎实和全面。我希望这本书能够提供比一般教程更深入的讲解，不仅仅是基础的笔法和调色，更能触及到水彩画的哲学和表现力。例如，它会不会讲解如何通过水份的干湿来控制画面的效果，如何利用色彩的冷暖对比来增强画面的空间感，以及如何通过笔触的轻重来表现物体的质感和动态？我非常期待书中能够包含一些高级的技法，比如如何进行叠色、渲染、留白等，以及如何运用这些技法来表现复杂的画面，如光影交错的森林、流动的水面，或是人物的表情。如果书中能有对大师作品的赏析和分析，能够帮助我理解他们的创作思路和技法运用，那就更棒了。

评分☆☆☆☆☆

我对水彩画的兴趣源于它那种独特的透明度和光泽感，能够营造出一种轻盈、飘逸的艺术效果。然而，在实际操作中，我常常发现很难掌握那种恰到好处的水份和颜料的平衡，一不小心就会让画面显得过于厚重或者水迹斑斑。这本书的标题中“水彩画技法”以及“风景基础入门教材书”这两个点，让我觉得它非常贴合我的需求。我尤其关注书中在“风景”部分，是如何讲解如何表现天空的层次感、水面的波光粼粼、树叶的疏密以及远景的虚实处理。我希望它能提供一些关于如何捕捉自然光影变化，如何运用色彩来表现不同季节和天气下的风景的技巧。例如，如何在阴天时画出柔和的光影？如何在日落时描绘出绚丽的色彩？这本书会不会有详细的步骤演示，从构图到色彩的运用，再到细节的刻画，都能一一呈现？我期待这本书能帮助我更好地理解和表现大自然的美丽，让我能够画出更富有生命力的风景画。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常吸引人，色彩柔和，让人一看就心生宁静，仿佛置身于一个充满艺术气息的空间。我平时对绘画一直很感兴趣，但总是觉得自己的技法不够纯熟，尤其是在水彩方面，总感觉色彩的晕染和融合处理不好，画面显得有些生硬。这次看到这本书的标题，感觉它涵盖了从基础到精通的完整体系，这正是我所需要的。包装也非常仔细，书籍完好无损地送达，拆开快递的时候就迫不及待地翻阅了一下，纸张的质感很好，印刷清晰，色彩还原度也很高，这一点对于水彩画教程来说至关重要。我已经迫不及待地想根据书中的步骤，一步步尝试练习了。我特别期待书中对于色彩理论和调色方法的讲解，这部分往往是很多入门教程容易忽略或者过于简略的，希望这本书能给我带来更系统、更深入的指导。另外，我也很关注书中对于不同笔触、不同水份控制的技巧演示，这直接影响到画面的表现力和质感。总而言之，这本书的初步印象非常棒，让我对学习水彩画充满了信心和期待。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本书，就感觉它的内容肯定很丰富。封面上的飞乐鸟名字，本身就代表着一种高品质的绘画教程，我之前也看过他们的一些其他绘画类书籍，质量都很不错。这次关注的是水彩技法，我一直觉得水彩画的魅力在于它的通透感和晕染效果，那种朦胧的美感是其他画种难以比拟的。然而，真正上手的时候，却发现很多细节难以把握，比如如何控制水份的多少，如何让颜色自然地过渡，如何通过笔触来表现物体的质感等等。这本书的标题就点出了“从入门到精通”，这让我觉得它不仅仅是停留在基础的讲解，而是有更深层次的进阶内容，这一点非常吸引我。我希望这本书能有大量的实例分析，不仅仅是展示最终作品，更重要的是能够详细拆解作画过程，从构图、打底稿，到色彩的叠加、明暗的处理，再到细节的刻画，能够一步一步地演示。如果能有不同难度的练习，从简单的静物到复杂的风景，那就更好了。我对这本书的期待值很高，相信它能帮助我突破瓶颈，更好地掌握水彩画的精髓。

评分☆☆☆☆☆

作为一名希望在水彩画领域有所突破的学习者，我一直在寻找一本能够提供系统性指导，并且包含大量实操案例的教材。这本书的书名“水彩画技法从入门到精通 飞乐鸟 水彩画教程 儿童少儿水粉画自学书 水彩画风景基础入门教材书”虽然略长，但却清晰地勾勒出了这本书的丰富性和多维度性。我特别关注“风景基础入门教材书”这一部分，因为我一直觉得风景画是水彩画最能体现其独特魅力的题材之一。我希望这本书能够详细讲解如何捕捉自然光影的变化，如何表现天空的层次感和云的形态，如何描绘出树木的繁茂和水面的灵动。我会仔细研究书中关于如何运用色彩来表现不同季节和天气下的风景，以及如何通过笔触和水份的控制来塑造画面的空间感和层次感。我也希望这本书能够提供一些经典的风景构图范例，并对其进行深入的分析，帮助我理解构图的原理和技巧。总而言之，我期待这本书能够成为我学习水彩风景画的有力工具，帮助我提升绘画水平，创作出更具感染力的作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对儿童绘画一直抱有热情的人，虽然自己不一定是专业的绘画老师，但看到孩子们在绘画中展现出的创造力和想象力，总是觉得非常欣慰。这本书的标题中提到了“儿童少儿水粉画自学书”，这让我觉得它不仅仅是针对成人，也兼顾了少儿的教学需求。一般来说，儿童绘画教程需要更加注重趣味性和引导性，要用孩子们容易理解和接受的方式来讲解，同时又要保证绘画的基本技法是扎实的。我希望这本书在这一点上能做得很好，比如它会不会有一些小故事或者小插曲来引导孩子进入绘画的世界？会不会有非常形象的比喻来讲解一些抽象的绘画概念？色彩的运用上，儿童画往往需要更加鲜艳和活泼，这本书在色彩搭配上会不会有一些适合儿童的建议？另外，如果书中包含一些可以和孩子一起完成的亲子绘画项目，那就更完美了。我之前也给孩子买过一些绘画书，但很多内容都比较枯燥，不容易引起孩子的兴趣，所以这本书是否能在趣味性和实用性之间找到一个很好的平衡点，是我非常关注的。

评分☆☆☆☆☆

在选择绘画教程时，我非常看重书籍的实用性和指导性。这本书的标题中包含了“技法”、“入门”、“精通”等关键词，这表明它不仅仅是展示一些精美的范例，更侧重于教授具体的绘画技巧。我个人在绘画过程中，常常会遇到瓶颈，比如对于明暗关系的把握不准，色彩的运用显得单调，或者画面缺乏生气。我希望这本书能够提供一些关于如何处理光影，如何运用色彩来营造氛围，以及如何通过笔触来增加画面表现力的具体方法。这本书会不会有关于不同光线条件下（如侧光、顶光、逆光）的绘画技巧讲解？会不会提供一些关于如何利用色彩的冷暖、深浅来区分不同物体，或者表达情绪的建议？如果书中还有关于如何构图，如何选择视角来增强画面的吸引力，那就更完善了。我希望这本书能够成为我提升水彩画技艺的得力助手，帮助我解决实际绘画中遇到的问题，让我能够创作出更具表现力的作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计给我一种很舒服的感觉，那种柔和的色彩搭配和流畅的线条，让我想起很多优秀的儿童插画作品。作为一位喜欢为孩子们寻找创意和启发性读物的家长，我看到“儿童少儿水粉画自学书”这样的描述，立刻就产生了兴趣。我希望这本书能够提供一种有趣且易于理解的学习方式，让孩子们在轻松愉快的氛围中爱上绘画。它会不会包含一些引导性的问题，鼓励孩子们发挥想象力？会不会有一些与自然、动物或者童话故事相关的绘画主题，来激发孩子们的创作灵感？而且，水粉画和水彩画在色彩的浓郁度和覆盖力上有所不同，我希望这本书能针对儿童的特点，在色彩的选择和搭配上给出一些建议，比如如何调配出鲜艳而又不失和谐的颜色。同时，我也希望它能注重培养孩子们的观察力和动手能力，不仅仅是模仿，更能引导他们去发现生活中的美，并用自己的方式表达出来。如果这本书能提供一些可以打印出来给孩子练习的素材，那就更贴心了。