十竹齋箋譜

十竹齋箋譜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

[明] 鬍正言(輯) 著,[明] 鬍正言 編
圖書標籤:
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齣版社: 中國書店
ISBN:9787514902266
版次:1
商品編碼:10934589
包裝:精裝
開本:8開
齣版時間:2012-04-01
用紙:膠版紙
頁數:296
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

《十竹齋箋譜》四捲,明鬍正言輯印。鬍正言(一五八四-一六七四),安徽休寜人。字日從,號十竹主人。嘗從李如真攻六書之學,於書法、繪畫、製墨、印箋無不精通。明亡以後,他隱居南京雞籠山側『十竹齋』中,專心從事藝術活動,以印箋、篆刻、齣版各種圖籍為業。其主持雕版彩色套印的《十竹齋書畫譜》和《十竹齋箋譜》,是中國印刷史上劃時代的精品。《十竹齋箋譜》最初印行於明崇禎十七年(二八四四)。全書共分四捲,書前有九龍李於堅穴小引移、上元李剋恭穴敘移。

前言/序言


《十竹齋箋譜》是一部在中國藝術史上具有裏程碑意義的著作,它以其精湛的木版雕印技藝、雅緻的書畫內容和深遠的文化影響,成為後世研究明清時期繪畫、印刷、工藝乃至審美趣味的重要文獻。本書的價值不僅僅在於其本身所呈現的藝術品,更在於它所代錶的那種文人雅士將生活美學融入日常書寫、信劄交流的時代風尚。 一、 創作背景與曆史意義 《十竹齋箋譜》的誕生,正值明代晚期,這是一個文化藝術異常繁榮的時代,也是市民階層興起,文人階層生活方式發生深刻變化的時期。在這樣的大背景下,傳統的書畫藝術開始走嚮更廣泛的應用,從純粹的案頭清賞,走嚮實用與審美並存的領域。《十竹齋箋譜》正是這一趨勢的傑齣代錶。 1. 文人生活方式的體現: 在古代,書信往來是文人之間交流思想、錶達情感、維係情誼的重要方式。一張精美的箋紙,不僅承載著文字的內容,更能傳達主人的品味、情懷和修養。箋譜的齣現,為文人提供瞭一個標準化的、高雅的信箋選擇,讓他們可以不必親自創作,就能使用到如同藝術品一般的信箋,極大地提升瞭書信的文化品位。《十竹齋箋譜》的編撰者鬍正言,本身就是一位纔華橫溢的收藏傢、書畫傢、齣版傢,他對文人的審美需求有著深刻的理解,也因此能夠匯集如此豐富多樣的箋紙樣式。 2. 印刷技術的集大成: 《十竹齋箋譜》最令人驚嘆的成就之一,便是其所采用的“餖版”(套印)技術。這項技術在當時達到瞭爐火純青的地步,能夠將色彩、綫條、墨韻等多種效果精妙地復製到紙張上,甚至能夠模擬水墨畫的暈染效果,這是對中國傳統印刷術的一次重大革新和發展。鬍正言正是通過這項技術,將傳統的書畫藝術作品以箋紙的形式批量化生産,使其得以在更廣泛的範圍內傳播。《十竹齋箋譜》中的每一幅圖畫,都經過精心設計和雕版,色彩豐富,層次分明,展現瞭古代印刷工匠高超的技藝和藝術創造力。 3. 藝術風格的交融與傳承: 箋譜的內容包羅萬象,既有傳統的山水、花鳥、人物,也有文人雅士喜愛的梅、蘭、竹、菊等“四君子”,還有一些吉祥紋飾和寫意畫作。這些圖案的設計,體現瞭當時明代晚期繪畫的風格特點,既有南宋院體的嚴謹細膩,也有元明以來文人畫的寫意灑脫。通過箋譜,這些繪畫風格得以在日常用品中得到延續和傳播,影響瞭後世的繪畫創作和審美取嚮。 二、 箋譜內容之精妙 《十竹齋箋譜》之所以能流傳至今,備受推崇,與其內容本身的藝術價值密不可分。它並非簡單地將畫作印在紙上,而是經過精心篩選、設計與組閤,形成一個完整的藝術體係。 1. 主題的豐富性: 箋譜收錄的圖案,涵蓋瞭文人生活中常見的意象,從自然景物到人格象徵,從吉祥寓意到寄情山水。 自然風光: 以山水畫為主,描繪瞭崇山峻嶺、幽榖溪流、亭颱樓閣等,意境悠遠,引人遐思。這些山水圖案,多采用寫意手法,筆墨淋灕,氣韻生動,讓觀者仿佛置身於畫境之中。 花鳥魚蟲: 這是箋譜中最為豐富的一類題材。梅、蘭、竹、菊“四君子”自不必說,它們象徵著高潔、清雅、正直、堅韌等君子品格。此外,還有牡丹象徵富貴,荷花象徵清廉,鬆柏象徵長壽,以及各種姿態各異的禽鳥、昆蟲等,都充滿瞭生活情趣和吉祥寓意。這些花鳥畫,無論是工筆還是寫意,都展現瞭畫傢對自然生物細緻的觀察和生動的描繪。 人物故事與神話傳說: 少量收錄瞭一些描繪人物的圖案,可能取材於曆史典故、神話傳說或文人雅士的生活場景,為箋紙增添瞭文化內涵和故事性。 吉祥紋樣: 一些具有象徵意義的紋樣,如雲紋、龍紋、鳳紋等,也齣現在箋譜中,寄托著人們對美好生活的嚮往和祝福。 2. 藝術風格的多樣性: 箋譜中的圖案,並非齣自同一位畫傢之手,而是匯集瞭當時眾多知名畫傢和有纔華的匠人的作品。因此,其藝術風格也呈現齣多樣性。 學院派的精工細作: 有些圖案繼承瞭宋代院畫的傳統,綫條精謹,色彩濃鬱,造型嚴謹,錶現齣極高的描繪技巧。 文人畫的寫意灑脫: 更多圖案則體現瞭明代文人畫的寫意精神,筆墨簡練,意境高遠,追求神韻而非形似,充滿文人的情趣和雅興。 撞色與墨韻的巧妙運用: 餖版印刷技術的運用,使得箋譜在色彩錶現上尤為突齣。工匠們能夠將多種顔色巧妙地疊加、套印,産生豐富的色彩變化和層次感,甚至能夠模擬水墨的暈染效果,達到“墨分五色”的藝術境界。這種對色彩和墨韻的極緻追求,使得箋譜不僅在視覺上引人注目,更在藝術內涵上有著深刻的錶達。 3. 圖案設計的巧思: 箋譜中的圖案並非隨意繪製,而是經過精心構圖,使其既能獨立成畫,又能與信劄的文字相得益彰。 留白的設計: 很多圖案都巧妙地留有空白,以便書寫者在上麵題詩、落款或直接寫信,避免瞭圖案的喧賓奪主,保證瞭文字信息的清晰傳達。 構圖的雅緻: 圖案的布局疏密有緻,動靜結閤,色彩和諧,整體呈現齣一種寜靜、雅緻、富有詩意的氛圍,符閤文人對美的追求。 尺寸的適宜: 箋譜的圖案尺寸也經過考量,適閤用於製作信箋,既不會過於張揚,又能體現主人的品味。 三、 傳播與影響 《十竹齋箋譜》的齣現,不僅豐富瞭文人的生活,更對後世的藝術和印刷業産生瞭深遠的影響。 1. 對後世箋譜的影響: 《十竹齋箋譜》開創瞭箋譜製作的先河,其精美的圖案、高超的印刷技術和雅緻的藝術風格,成為後世箋譜創作的典範。後來的各種箋譜,無論是在內容、形式還是印刷工藝上,都或多或少地受到瞭《十竹齋箋譜》的啓發和影響。 2. 對繪畫藝術的推動: 箋譜中的繪畫作品,通過這種載體得以廣泛流傳,也為後世畫傢提供瞭豐富的創作素材和靈感。許多畫傢通過模仿和學習箋譜中的圖案,提升瞭自己的繪畫技藝,也進一步推動瞭中國繪畫藝術的發展。 3. 對印刷技術的發展: 餖版套印技術在《十竹齋箋譜》中的成功運用,標誌著中國雕版印刷技術達到瞭一個新的高峰。這項技術不僅提高瞭印刷品的藝術性和觀賞性,也為後來的彩色印刷技術奠定瞭基礎。 4. 文化交流的橋梁: 《十竹齋箋譜》的精美圖案,也成為中國傳統文化嚮外傳播的一個窗口。它被翻譯、翻印,傳入日本、朝鮮等周邊國傢,甚至遠播歐美,成為西方人瞭解中國藝術和文化的重要途徑。 四、 結語 《十竹齋箋譜》是一部集藝術、技術、文化於一體的瑰寶。它以其精湛的雕印技藝,展現瞭古代中國印刷技術的輝煌成就;以其豐富的藝術內容,描繪瞭明代文人的生活情趣與審美追求;以其深遠的文化影響,成為連接過去與現在、中國與世界的重要藝術紐帶。時至今日,當我們翻閱《十竹齋箋譜》,依然能感受到其中蘊含的東方古典美學精神,它提醒著我們,即使在信息爆炸的今天,那些蘊含著深厚文化底蘊的藝術形式,依然有著不可替代的價值和魅力。它不僅僅是一本“箋譜”,更是一部關於生活美學、藝術傳承和匠人精神的生動史書。

用戶評價

評分

每當拿起《十竹齋箋譜》,我總會感到一種莫名的寜靜。這是一種與我日常生活中喧囂與浮躁截然不同的寜靜。書中的圖案,無論是色彩的搭配,還是構圖的精巧,都透露齣一種東方特有的含蓄與典雅。我被那些花鳥圖案深深吸引,它們並非簡單的寫實,而是將花鳥的形態與神韻巧妙地融閤在一起,仿佛能聽到花開的聲音,看到鳥兒的鳴唱。我尤其喜歡書中那些描繪四季景色的篇章,春的生機勃勃,夏的熱烈奔放,鞦的豐收喜悅,鼕的靜謐深沉,都被刻畫得淋灕盡緻。它讓我重新認識瞭“詩意”二字,它並非遙不可及,而是可以存在於日常生活中的每一個細節裏。這本書就像一位低語的朋友,它不喧嘩,不張揚,卻能在我內心深處引起強烈的共鳴。它讓我開始放慢腳步,去感受生活中的點滴美好,去體會那些被時間沉澱下來的文化韻味。

評分

《十竹齋箋譜》對我來說,是一次意外的驚喜。我本以為這會是一本比較枯燥的藝術畫冊,但當我翻開它,卻發現它遠不止於此。書中的圖案,雖然是古代的印版畫,但其藝術價值和審美情趣,即便放到今天,依然具有強大的生命力。我被那些色彩的運用深深吸引,那些深沉而富有層次的色彩,賦予瞭畫麵獨特的質感。我也被那些綫條的勾勒所打動,簡潔而富有力量的綫條,勾勒齣事物的神韻。我尤其喜歡書中那些描繪竹子的篇章,竹子的挺拔、堅韌,以及它所象徵的君子品格,都被錶現得淋灕盡緻。這本書讓我重新認識瞭“傳統”的價值,它並非過時,而是可以不斷被重新解讀和欣賞的寶藏。它讓我開始更加關注那些被時間沉澱下來的文化符號,並從中汲取力量和靈感。

評分

翻閱《十竹齋箋譜》,我仿佛進入瞭一個充滿東方美學的畫廊。書中的圖案,無論是色彩的搭配,還是構圖的精巧,都充滿瞭濃鬱的東方韻味。我被那些色彩的運用所打動,那些深沉而富有層次的色彩,賦予瞭畫麵獨特的質感。我被那些綫條的勾勒所吸引,簡潔而富有力量的綫條,勾勒齣事物的神韻。我尤其喜歡書中那些描繪花鳥的篇章,無論是展翅欲飛的鳳凰,還是在枝頭婉轉的黃鶯,都仿佛被賦予瞭生命。這本書讓我對“生命力”二字有瞭更深刻的理解,它並非僅僅是形態的逼真,而是通過畫麵傳遞齣事物的內在精神。它讓我開始更加關注生活中的細節,並從中體會到一種充滿生機和活力的生活方式。

評分

《十竹齋箋譜》給我的感覺,就像是一位飽讀詩書的老者,在閑適的午後,呷一口清茶,慢慢嚮你道來那些早已被遺忘的古老智慧。我不是一個對版畫藝術有多麼深入研究的行傢,但當我翻閱這本書時,卻被其中蘊含的精湛技藝深深吸引。那些色彩的運用,層次的疊加,綫條的勾勒,都展現齣一種爐火純青的境界。我難以想象,在沒有現代科技的輔助下,古人是如何將這般細膩而富有生命力的畫麵,通過木版雕刻和印刷的方式呈現齣來的。每一幅圖案,都仿佛是一個獨立的小宇宙,有著自己的故事和生命。我尤其喜歡那些描繪動物的篇章,那些栩栩如生的鳥兒,或是悠然遊弋的魚兒,都仿佛要從紙上躍齣,活靈活現。它們不僅僅是簡單的圖像,更是對自然生命的禮贊,是對生命活力的贊美。這本書讓我對“匠心”有瞭更深刻的理解。在如今這個追求效率和快速的時代,這種慢工齣細活的工匠精神顯得尤為珍貴。《十竹齋箋譜》就像一座寶庫,裏麵儲存著無數令人驚嘆的藝術結晶,等待著有心人去發掘和品味。它讓我開始重新思考“美”的定義,它不一定是宏大敘事,也可以是細微之處的精緻。

評分

當我真正開始沉浸在《十竹齋箋譜》的世界裏,纔意識到它所蘊含的深厚文化底蘊。這本書不僅僅是關於“箋”的圖案,更是對那個時代文人生活方式、審美情趣的一種真實寫照。我仿佛能看到,在明清時期,那些文人雅士們,是如何將這些精美的箋紙用於書信往來,用於詩詞創作,用於生活點綴。每一張箋紙,都承載著他們的情感、思想和對美好生活的嚮往。我被書中那些花卉、山水、人物的描繪所深深打動。它們並非簡單的復製,而是融入瞭作者的情感和對自然的理解。那些山水的意境,遠山如黛,近水含煙,寥寥數筆,卻勾勒齣萬韆氣象。那些人物的姿態,或沉思,或嬉戲,或送彆,都蘊含著豐富的情感。這本書讓我感受到瞭一種穿越時空的共鳴,仿佛我也可以成為那個時代的一員,用這樣的箋紙,書寫我的思緒,寄托我的情懷。它喚醒瞭我內心深處對傳統文化的熱愛,讓我開始重新審視我們所傳承下來的那些寶貴的文化遺産。

評分

《十竹齋箋譜》給我帶來的,是一種關於“留白”的藝術啓示。我注意到,書中的許多圖案,都巧妙地運用瞭留白的手法,這使得畫麵更加 the breath of fresh air(令人耳目一新),同時也留下瞭無限的想象空間。我被那些色彩的運用所打動,那些淡雅而富有層次的色彩,營造齣一種朦朧而神秘的意境。我被那些綫條的勾勒所吸引,簡潔而富有生命力的綫條,勾勒齣事物的神韻。我尤其喜歡書中那些描繪山水的篇章,雲霧繚繞,意境悠遠,仿佛能聽到山泉潺潺流淌的聲音。這本書讓我對“意境”二字有瞭更深刻的理解,它並非簡單的描繪,而是通過畫麵營造齣一種情感和氛圍。它讓我開始更加注重在生活中尋找那些充滿意境的瞬間,並從中體會到一種寜靜而美好的生活方式。

評分

初次翻開《十竹齋箋譜》,仿佛穿越瞭時空的阻隔,直接步入瞭一個雅緻而充滿生機的世界。這本書並非我慣常閱讀的敘事性作品,沒有跌宕起伏的情節,沒有引人入勝的人物,它以一種更為內斂、更為沉靜的方式,嚮我展現瞭一種極緻的藝術追求。書中的每一頁,都如同精心打磨的玉石,蘊含著歲月的痕跡和匠人的心血。那些看似簡單的紋樣,背後卻隱藏著無數次的構思、修改和打樣。我尤其著迷於那些描繪自然景物的篇章,無論是舒展的蘭草,還是怒放的牡丹,都被賦予瞭靈魂,仿佛能聽見微風拂過花瓣的聲音,嗅到泥土的芬芳。它讓我開始審視自己日常生活中被忽略的細節,那些曾經隻是背景的存在,如今卻因為書中的呈現而變得鮮活起來。我開始留意窗外一株不經意間生長的小草,觀察它葉片上細微的脈絡,感受它在風雨中的倔強。這種由“看”到“悟”的轉變,是《十竹齋箋譜》帶給我的最深刻的觸動。它不僅僅是一本關於“箋”的書,更是一門關於“察”的藝術,一種對生活細微之處的體悟和欣賞。我常常在夜深人靜時,點一盞昏黃的燈,攤開這本書,讓那些精美的圖案在眼前舒展開來,心靈也隨之沉靜下來,仿佛置身於一個遠離塵囂的桃源。那種寜靜與祥和,是現代生活中極其稀缺的寶藏。

評分

《十竹齋箋譜》帶給我的,是一種潤物細無聲的啓迪。我並非一開始就抱著學習某種技藝的目的去閱讀它,更多的是一種偶然的發現和隨性的翻閱。然而,隨著翻閱的深入,我逐漸被書中那些精美的圖案所吸引。我開始注意到,那些看似簡單的綫條和色彩,是如何組閤齣如此豐富而富有生命力的畫麵。我開始思考,在那個沒有數碼印刷的時代,印匠們是如何通過精湛的雕刻技藝,將這些圖案一絲不苟地呈現在紙上的。我被那些花鳥的靈動所打動,無論是振翅欲飛的鳳凰,還是在枝頭婉轉的黃鶯,都仿佛被賦予瞭生命。我也被那些山水的意境所吸引,山巒疊嶂,雲霧繚繞,寥寥數筆,卻勾勒齣深邃的意境。這本書讓我對“美”有瞭更深刻的理解,它不一定是華麗的,也可以是樸素的,卻能觸動人心最柔軟的地方。它讓我開始更加留意生活中的細節,那些曾經被忽略的美好,如今在書中得到瞭升華,也讓我對生活有瞭更多的熱愛和期盼。

評分

初次接觸《十竹齋箋譜》,我被它散發齣的古樸典雅的氣息所吸引。書中的圖案,無論是花卉、山水,還是人物,都充滿瞭濃鬱的東方韻味。我被那些色彩的運用所打動,那些低飽和度的色彩,卻能營造齣豐富的層次感和意境。我被那些綫條的勾勒所吸引,簡潔而有力的綫條,勾勒齣事物的神韻。我尤其喜歡書中那些描繪梅、蘭、竹、菊“四君子”的篇章,它們所象徵的清雅、高潔的品格,被錶現得淋灕盡緻。這本書讓我對“雅緻”二字有瞭更深刻的理解,它不一定是華麗的裝飾,而是內斂而富有深意的藝術錶達。它讓我開始更加注重生活中的細節,並從中體會到一種寜靜而美好的生活方式。

評分

《十竹齋箋譜》給我帶來的,是一種關於“韻味”的深刻體悟。我注意到,書中的許多圖案,雖然年代久遠,但其藝術價值和審美情趣,依然具有強大的生命力。我被那些色彩的運用所打動,那些淡雅而富有層次的色彩,營造齣一種朦朧而神秘的意境。我被那些綫條的勾勒所吸引,簡潔而富有生命力的綫條,勾勒齣事物的神韻。我尤其喜歡書中那些描繪竹子的篇章,竹子的挺拔、堅韌,以及它所象徵的君子品格,都被錶現得淋灕盡緻。這本書讓我對“品格”二字有瞭更深刻的理解,它並非僅僅是外在的錶現,而是內在的修養和氣質。它讓我開始更加注重在生活中提升自己的修養,並從中體會到一種高尚而美好的生活方式。

評分

這次收到的書都有塑封,內容也很不錯!滿意

評分

鬍正言的十竹齋是兩種,箋譜和畫譜不一樣

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華夏文明,上下五韆年;雖曆盡人間滄桑、飽經世劫磨難,依然薪火相傳、綿延不絕、代代相繼,在與世界其他古代文明的 傳承延續狀況的比較中,更明顯地錶現齣“天行健,君子以自強不息”的頑強精神和盛旺的生命力、以及無與倫比的延續性。作為炎黃的後人,我們當為此感到無比 的自豪和光榮,也當自覺地感受到主動地學習、傳承和弘揚這一文明流脈的沉重責任。

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中 國的傳統版畫藝術,是華夏文明寶庫中一顆璀璨的明珠,其悠久的曆史和輝煌的成就,早為世界所公認。學界的共同認識是,中國的傳統版畫在韆餘年中長久傳世、 並廣泛流傳於海外各國的製作技術形態,至遲是在唐朝形成的。現藏於英國大英博物館的、製作於唐懿宗鹹通九年(西元868年)、也是當今所能看到記有年代的 世界上最早的雕版印刷品《金剛般若波羅密經》,和僖宗中和二年(西元882年)四川省劍南西川成都府樊賞傢曆書,可以證明雕版印刷在唐代已經很流行。尤其 是那幅《金剛般若波羅密經》扉頁畫《祗樹給孤獨圖》,其刻工技術之高超,和印刷效果之精美,令今人莫不嘆為觀止。由其製作技藝的高度完美成熟的程度,也可 幫助我們做齣這樣的推測或判斷:在此作品問世之前,中國傳統版畫已經經過瞭相當一段時間的、由雛形至成熟的演進和發展曆史。

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與他齣身豪門,鍾鳴鼎食,入值宮禁,金階玉堂,平步宦海的前程,構成一種常人難以體察的矛盾感受和無形的心理壓抑。加之愛妻早亡,後續難圓舊時夢,以及文學摯友的聚散,使他無法擺脫內心深處的睏惑與悲觀。對職業的厭倦,對富貴的輕看,對仕途的不屑,使他對凡能輕取的身外之物無心一顧,但對求之卻不能長久的愛情,對心與境閤的自然閤諧狀態,他卻流連嚮往。納蘭性德雖然隻有短短三十年生命,但他卻是清代享有盛名的大詞人之一。在當時詞壇中興的局麵下,他與陽羨派代錶陳維崧、浙西派掌門硃彝尊鼎足而立,並稱“清詞三大傢”。

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很好的圖書,比較大··

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紙張很好 內容也很蠻好的 喜歡

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《十竹齋箋譜》四捲,明鬍正言輯印。鬍正言(一五八四、二八七四),安徽休寜人。字曰從,號十竹主人。嘗從李如真攻六書之學,於書法、繪畫、製墨、印箋無不精通。明亡以後,他隱居南京雞籠山側『十竹齋』中,專心從事藝術活動,以印箋、篆刻、齣版各種圖籍為業。其主持雕版彩色套印的《十竹齋書畫譜》和《十竹齋箋譜》,是中國印刷史上劃時代的精品。

評分

雖非宣紙,但紙張不錯。印製精美。

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