褲裝篇-成衣闆型設計 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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徐東 著

圖書標籤:

• 服裝設計
• 成衣
• 褲裝
• 闆型設計
• 服裝工藝
• 時尚設計
• 服裝製版
• 服裝CAD
• 服裝結構
• 服裝麵料

店鋪： 北新網圖書專營店

齣版社： 東華大學齣版社

ISBN：9787566902924

商品編碼：10971019112

齣版時間：2013-06-01

基本信息

商品名稱： 褲裝篇-成衣闆型設計	齣版社： 東華大學齣版社	齣版時間：2013-06-01
作者：徐東	譯者：	開本： 16開
定價： 35.00	頁數：174	印次： 1
ISBN號：9787566902924	商品類型：圖書	版次： 1

編輯推薦

成衣闆型設計是服裝設計的關鍵環節，也是服裝設計教學的主要內容。《紡織服裝高等教育“十二五”部委級規劃教材：成衣闆型設計·褲裝篇》針對服裝企業成衣設計開發的工業化、批量化、標準化特點，培養學生的職業性信息判斷、吸納和整閤優化能力，深化對現代成衣設計功能化的理解，把企業的工作標準規範作為教學和實訓的標準，提高學生的應用與創新能力。全書圖文並茂，文字簡練，範例經典，既有理論分析，又有操作實例，具有較強的可讀性、實用性、技術性和前瞻性，可為從事成衣設計與生産的技術人員與服裝專業教學人員提供一定的參考。

內容提要

《紡織服裝高等教育“十二五”部委級規劃教材：成衣闆型設計·褲裝篇》係統介紹瞭服裝企業成衣闆型設計部門及其工作流程，介紹瞭褲裝的廓形及成衣規格、褲裝闆型設計方法、工業樣闆製作及排料技術。針對服裝企業成衣産品設計與開發的任務要求，結閤褲裝闆型設計實例，詳述瞭企業依據來樣、訂單或設計效果圖、産品圖片製作褲裝工業樣闆的操作方法與步驟。
通過講述褲裝樣衣試製的技術要領，詳解瞭褲裝縫製工藝流程，*後，還為讀者提供瞭時尚經典的褲裝闆型設計範例，增加瞭闆型應用方麵的知識。

作者簡介

徐東，天津工業大學藝術與服裝學院副院長，教授，碩士生導師。已齣版《服裝材料學教程》《實用服裝細部裁剪技法》《服裝紙樣與縫製教程》《女裝製作工藝教程》等教材；楊秀麗，天津工業大學藝術與服裝學院教師，已齣版《實用服裝裁剪製闆與樣衣製作》《服裝企業製闆、推闆與樣衣製作》等教材。

目錄

**章 成衣企業闆型設計部門——闆房
**節 闆房在服裝生産中的作用
第二節 闆房崗位及職責
第三節 闆房的工作流程
第四節 闆師的職業素質要求

第二章 褲裝闆型概述
**節 褲裝分類及外形特徵
第二節 褲裝各部位名稱及代號
第三節 人體測量
第四節 服裝號型
第五節 褲裝成衣規格係列

第三章 褲裝闆型結構設計方法
**節 褲裝結構綫名稱及用語
第二節 比例法
第三節 原型法
第四節 褲子關鍵尺寸的設定

第四章 褲裝闆型設計實例
**節 褲裝闆型設計流程？
第二節 製作工業樣闆
第三節 褲裝工藝樣闆
第四節 按製單製版
第五節 按樣衣製版
第六節 按服裝效果圖製版

第五章 褲裝推闆與排料
**節 褲裝推闆
第二節 男西褲推闆
第三節 褲裝排料

第六章 褲裝樣衣製作工藝
第七章 樣闆與樣衣管理
第八章 流行褲裝闆型結構設計範例？

附錄1 女裝原型
附錄2 中國女性人體參考尺寸
附錄3 常用服裝製圖符號
附錄4 常用服裝工藝符號
附錄5 服裝常見部位簡稱
附錄6 服裝部位中英文對照名稱
參考文獻

服飾審美與技藝探微：傳統服飾紋樣解讀與現代應用 圖書名稱： 錦綉華章：中國傳統服飾紋樣文化與創新設計 圖書簡介： 本書旨在深入挖掘和係統梳理中國傳統服飾紋樣背後的深厚文化內涵、豐富的藝術錶現形式及其在當代設計領域中的創新應用潛力。我們避開對現代成衣製作工藝如版型裁剪、縫紉技術等具體操作層麵的詳述，而是將焦點完全聚焦於服飾藝術的“錶皮”——那些凝聚瞭曆史記憶、哲學思想和審美情趣的精美圖案之上。 第一部分：紋樣溯源——曆史長河中的符號密碼 本部分將帶領讀者穿越時空，追溯中國服飾紋樣自新石器時代至近現代的發展脈絡。我們不會討論服裝是如何被裁剪和縫製的，而是探究“圖案”是如何産生的，以及它們所承載的社會功能。 第一章：史前萌芽與夏商周的秩序之美 重點分析早期幾何紋樣、圖騰崇拜（如龍、鳳、獸麵紋）如何從實用走嚮裝飾。討論周代禮製下，服飾紋樣作為身份等級標識的重要性，例如冕服上十二章紋的象徵意義，分析這些紋樣如何構建瞭早期社會的視覺秩序。著重於紋樣的抽象化和象徵化過程，而非具體衣物的結構。 第二章：秦漢的融閤與意象的初成 考察秦漢時期大一統背景下，紋樣所呈現齣的磅礴大氣與兼容並蓄的特點。探討雲氣紋、雷紋等連續紋樣的成熟，以及“五行”觀念如何滲透到色彩和紋樣的搭配之中。本章著重於紋樣構圖的成熟，而非衣物形製的變化。 第三章：魏晉風度的飄逸與隋唐的華麗盛世 細緻剖析魏晉時期竹林七賢所代錶的清雅審美如何影響瞭服飾圖案的走嚮，如對自然元素的寫意錶現。隨後，重點聚焦於隋唐盛世，牡丹、寶相花等繁復花卉紋樣、聯珠紋、以及“團窠”布局的興起。分析這些紋樣如何反映瞭當時的社會開放度和對異域文化的吸收，著重於圖案密度的變化和藝術風格的演進。 第四章：宋代的內斂與文人情趣 闡述宋代“瘦硬清秀”的審美取嚮如何塑造瞭服飾紋樣。詳細解讀宋代流行的摺枝花卉、水波紋、以及具有寫實主義傾嚮的動物紋樣。討論儒學復興背景下，紋樣如何趨嚮於含蓄、典雅，強調寫生與意境的結閤，而不是探討宋代服飾的裁剪風格。 第五章：元明清的集大成與程式化 分析元代濛古族文化對傳統紋樣帶來的衝擊與融閤。重點分析明代服飾紋樣在繼承宋代的基礎上，如何發展齣更為規範化、程式化的圖案體係，如補子製度中對禽鳥、瑞獸的嚴格規定及其等級象徵意義。清代部分，則深入剖析滿漢融閤背景下，萬字紋、八寶紋等吉祥紋樣的普及與定型，及其在工藝上的精湛錶現（如織錦、刺綉的巔峰）。 第二部分：紋樣本體——結構、技法與寓意解析 本部分跳齣時間綫，從藝術本體論的角度，對服飾紋樣的構成要素和文化內涵進行係統分析，不涉及服裝的製作工藝。 第六章：吉祥寓意體係的構建 係統梳理中國傳統服飾紋樣中“趨吉避凶”的文化心理。分類解析主要吉祥主題，包括： 生命繁衍類： 蝙蝠、石榴、多子魚紋的象徵意義。 長壽康寜類： 鬆、鶴、壽星圖的組閤邏輯。 尊貴權力類： 龍、鳳、麒麟在不同場閤的應用界限。 和諧自然類： 梅蘭竹菊“四君子”及其所代錶的士人精神。 第七章：紋樣的藝術構成法則 探討構成服飾紋樣的基本藝術原則，包括： 主題與底紋的關係： 如“疏密有緻”、“虛實相生”的布局原理。 連續性與循環性： 分析迴紋、萬字紋等連續紋樣在視覺上的無限延伸感，及其在布料上進行無縫銜接的視覺處理技巧。 色彩的象徵與調和： 研究特定色彩在不同紋樣組閤中所産生的心理暗示（如正紅色與明黃的組閤在皇傢服飾中的特殊地位）。 第八章：工藝載體與紋樣的關係 本章重點分析不同紡織工藝如何影響和塑造瞭紋樣的最終形態，但分析點在於圖案的錶現力，而非工藝操作： 織造紋樣（如提花、宋錦、雲錦）： 分析織機結構對圖案綫條粗細、色彩交織層次的限製與可能。 染色與印花紋樣： 探討蠟染、夾纈等技術在形成“朦朧感”和“不規則美”中的作用。 刺綉紋樣： 分析針法（如平綉、套針、鎖綉）如何賦予圖案以立體的光影效果和細膩的肌理感，從而使圖案從二維平麵躍升為三維藝術品。 第三部分：紋樣新生——傳統美學在現代設計中的對話 本部分關注如何從傳統紋樣中提取核心美學元素，並將其轉化為具有當代語境的視覺語言，完全聚焦於設計思維和創意轉化，不涉及具體的成衣製版或流程管理。 第九章：抽象化與極簡重構 研究如何提煉傳統紋樣中最具辨識度的幾何骨架或核心意象，進行簡化和符號化處理。通過解構復雜圖案，提取齣適用於現代極簡風格（Minimalism）的綫條和結構。例如，如何將繁復的團龍圖案抽象為一組有力的幾何麯綫。 第十章：跨媒介的紋樣敘事 探討傳統服飾紋樣元素如何被成功移植到平麵設計、空間設計、數字媒體等領域。分析紋樣的“可移植性”和“適應性”，研究如何利用傳統紋樣的韻律感來構建現代品牌的視覺識彆係統（VI）。 第十一章：當代設計師的紋樣再創造 通過分析近年來的高端時裝秀場和獨立設計師作品，展示當代設計師如何將曆史紋樣進行語境置換、反諷或解構。重點討論如何處理文化挪用（Cultural Appropriation）的邊界，實現對傳統美學的緻敬而非簡單的復製。 結語：紋樣——流動的文化檔案 總結服飾紋樣作為一種非語言的視覺係統，如何承載瞭中華民族對天地人倫的認知，並強調其在當代設計創新中的永恒價值。本書意在培養讀者對圖案背後文化深度的洞察力，而非指導讀者如何裁剪或製作衣物。

評分☆☆☆☆☆

說實話，拿到《褲裝篇-成衣闆型設計》這本書時，我並沒有抱太大的期望，因為我嘗試過很多服裝設計書籍，但很少有能真正滿足我需求的。我是一名熱愛DIY服裝的愛好者，尤其對褲裝情有獨鍾，但每次自己動手裁剪縫製褲子時，總會遇到各種問題：版型不對稱、穿著不閤體、或者某個部位總是不夠完美。這本書的齣現，讓我看到瞭希望。我被它詳盡的章節劃分所吸引，從最基礎的褲裝原型到各種流行款式的變化，似乎都囊括其中。我特彆想瞭解書中是如何講解“闆型設計”的，它是如何將人體工程學與服裝美學相結閤，從而創造齣既舒適又時尚的褲裝版型。我希望書中能有大量的圖示，最好是那種能夠直觀展示每一個剪裁綫條和縫閤點的圖解，這樣我纔能更好地理解其設計原理。同時，我也很期待書中能夠提供一些關於不同麵料如何影響版型設計的指導，因為不同的布料會帶來截然不同的穿著效果。如果書中還能包含一些常見褲裝版型的問題與解決方案，那就更完美瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對服裝結構有著極強求知欲的設計愛好者，我總是在尋找能夠深入解析服裝“靈魂”——版型——的書籍。《褲裝篇-成衣闆型設計》這本書，在我瀏覽時就立刻吸引瞭我的目光。它的專業性體現在“闆型設計”這個詞上，這讓我覺得它不是一本泛泛而談的設計入門書籍，而是更側重於技術層麵。我尤其關注書中對於褲裝“成衣”版型的解讀，這意味著它不僅僅是理論上的研究，而是會考慮到實際的生産工藝和穿著效果。我很好奇書中會如何分析各種經典與現代褲裝款式的版型構成，比如，一條完美的牛仔褲是如何通過精密的版型裁剪來達到其修身顯瘦的效果，又或者一條飄逸的闊腿褲，其版型設計又有哪些獨特的考量。我期待書中能夠提供大量清晰的圖解，能夠直觀地展示每一個關鍵的分割綫、省道以及結構綫。我希望這本書能幫助我理解，為什麼有些褲子穿起來就是那麼閤體、那麼有型，而有些則不然。

評分☆☆☆☆☆

作為一名在服裝行業摸爬滾打瞭多年的版師，我對市麵上湧現的各種設計書籍的態度一直比較謹慎，很多都過於偏重理論，或者內容陳舊，缺乏創新和實操性。然而，《褲裝篇-成衣闆型設計》這本書，卻給我帶來瞭一絲驚喜。它的標題就顯得頗具針對性，而且“成衣闆型設計”這幾個字，預示著它並非隻是紙上談兵，而是直指服裝生産中最核心、最關鍵的一環。我尤其看重書中對於不同褲裝款式的版型解析，無論是經典的直筒褲、修身褲，還是近年來流行的闊腿褲、哈倫褲，甚至是那些更具設計感的工裝褲、運動褲，相信這本書都會有深入的探討。我非常好奇書中是如何剖析這些款式的結構特徵，如何根據不同的麵料彈性、垂墜感以及目標消費群體的體型特點，來調整和優化闆型的。我希望它能提供一些行業內的“秘籍”，一些關於如何處理褲腿的比例、襠部綫條的流暢度、以及腰部收省的技巧等，這些都是影響褲裝穿著舒適度和美觀度的關鍵因素。我期待書中能有大量的實操案例，甚至是不同尺寸的紙樣參考，這樣對於我們這些實際操作者來說，價值是無可估量的。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這本《褲裝篇-成衣闆型設計》，還沒來得及深入研讀，但光是翻閱目錄和章節標題，就足以讓我心潮澎湃，對它充滿瞭期待。我是一名服裝設計初學者，一直對褲裝的結構和版型設計感到十分睏惑，市麵上雖然有不少服裝設計類書籍，但專門針對褲裝版型深入講解的卻不多，而且很多內容都停留在基礎的原理講解，對於如何將其轉化為實際的成衣闆型，總覺得隔瞭一層紗。這本書的齣現，仿佛是一束光，照亮瞭我前行的方嚮。它涵蓋瞭從基礎廓形到各種復雜款式的闆型設計，從基礎的直綫型、喇叭型，到更具挑戰性的哈倫褲、闊腿褲、工裝褲，甚至是各種創意拼接和改良款，都似乎有所涉獵。我尤其關注書中關於“成衣闆型設計”的錶述，這意味著它不僅僅是理論上的推演，而是更貼近實際生産和穿著的需求，這對我這個希望將設計理念轉化為實際作品的人來說，至關重要。我迫不及待地想瞭解書中是如何將人體測量數據、麵料特性、工藝要求等因素融會貫通，最終形成一套完整、可操作的闆型設計流程。我希望這本書能提供豐富的圖例和清晰的步驟說明，讓我能夠像跟著老師傅學藝一樣，一步一步地掌握其中的精髓。

評分☆☆☆☆☆

我是一名在校的服裝設計專業學生，對於各種服裝的版型設計都充滿瞭好奇和探索的欲望。《褲裝篇-成衣闆型設計》這本書，無疑滿足瞭我對褲裝版型研究的迫切需求。在課堂上，我們接觸到瞭一些基礎的版型知識，但對於如何將這些理論應用於韆變萬化的褲裝款式，以及如何在實際的成衣生産中實現精確的闆型設計，我總覺得還有很多不足。這本書的標題就很吸引人，它直接點明瞭“成衣闆型設計”，這錶明它不僅僅停留在理論層麵，而是更側重於實際的應用和操作。我特彆希望書中能夠深入講解不同類型褲裝（例如牛仔褲、休閑褲、西褲、運動褲等）的獨特闆型結構和設計要點。我期待能夠從中學習到如何根據不同的廓形需求（如寬鬆、修身、直筒、喇叭等），以及不同的麵料特性（如彈性、垂墜感、挺括度等），來製定齣精準的紙樣。此外，書中對於一些細節處理的講解，例如褲腰的設計、口袋的版型、褲腿的收口等，我也非常感興趣。