具体描述
编辑推荐
本套书名为：敲门砖，主要针对美术高考的应试。如何能够系统、快速的学习、提高是长期困扰考生读者的问题，本书从基础知识入手，通俗易懂的讲解，让考生读者的学习避免走弯路，更快更好的提升自己的实力，更有信心的面对高考。套书中还有教授一些应试的心得，调整好心情面对高考。敲门砖，教你如何叩开美院之门。内容简介
《敲门砖色彩风暴：色彩静物·色调与临摹》是一本针对即将参加美术高考的考生读者使用的色彩静物技法辅导书，收录的作品都是常见的色彩静物作品。本书着重对静物作品的大色调的处理、对比色的调和、相似色调的调和等知识作了详细的分析讲解，同时对如何临摹，怎样才是正确的临摹作了详细的介绍。图书编辑体例合理，结构严谨，方法实用有效，很适合考生读者自学使用。作者简介
杨清，长期从事美术高考的教学工作，教学经验丰富，作品质量上乘。内页插图
目录
Part 1 色调Part 2 影响色调的因素
Part 3 色调的构建
Part 4 色彩与色调训练
前言/序言
用户评价
《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，给我最直接的感受是它对于“色彩的逻辑性”的强调。我之前学习绘画，总觉得色彩运用是一种非常“凭感觉”的事情，难以把握。而这本书则用一种非常系统、有条理的方式，将色彩的原理和技巧清晰地呈现出来，让我能够理解色彩背后的“为什么”。书中对“色调”的讲解，是贯穿始终的核心。它不仅仅是介绍了几种色调的名称，而是深入分析了色调是如何通过色彩的明度、纯度、冷暖以及色相之间的关系来形成的，以及不同的色调是如何影响画面的整体氛围和情感表达的。我尤其欣赏书中对“色彩的对比与和谐”这一部分的阐述，作者通过生动形象的图例，展示了色彩之间是如何相互作用，产生视觉上的张力，以及如何巧妙地运用这些对比来突出画面的重点，引导观者的视线。这种对色彩关系的深刻理解，让我觉得自己在处理画面色彩时，不再是盲目地进行色彩叠加，而是有了更清晰的思路。而“色彩静物”部分，则是将这些理论知识落到了实处。书中提供了许多精美的静物范例，并且对每一个范例的色彩处理都进行了详细的讲解，从物体的固有色，到光照下的微妙变化，再到环境色的影响，都做了细致的分析。我之前在描绘静物时，常常会因为如何处理色彩关系而感到困扰，而这本书则教会我如何去“观察”色彩，如何去“分析”色彩，如何去“表现”色彩。更让我惊喜的是“临摹”环节。书中的临摹范例，不仅仅是提供了一幅作品，更重要的是，它提供了一个“学习的范式”。作者会详细分析原作的色彩构成、笔触特点以及构图思路，引导我们去理解和吸收。我按照书中的指导进行临摹，发现自己在不知不觉中，对色彩的敏感度大大提高，学会了如何用更概括、更具表现力的色彩来捕捉事物的神韵。这本书真的就像一位“色彩的建筑师”，它为我提供了构建色彩世界的蓝图和工具，让我能够更有目的、更有方法地去创造属于自己的色彩空间。
评分《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，对我而言，不仅仅是一本绘画技法书，更是一次关于“色彩感知”的系统训练。我一直觉得，好的绘画作品，其色彩的运用往往能触动人心，但如何做到这一点，却是我一直以来困惑的问题。这本书，用一种非常系统而又不失艺术性的方式，为我解开了这个谜团。“色调”的讲解，是贯穿全书的核心。它不仅仅是关于色彩的物理属性，更是关于色彩的情感“语言”。作者深入浅出地讲解了色彩的明度、纯度、冷暖以及色相之间的相互关系，以及这些关系如何共同作用，形成一个画面的整体色调，并最终影响观者的情绪。我尤其喜欢书中关于“色彩的节奏与韵律”的探讨，它让我意识到，色彩的运用不仅仅是静态的，更可以像音乐一样，有起伏，有变化，有自己的节奏。这种对色彩“动态美”的理解，极大地启发了我。而“色彩静物”部分，则是将这些理论知识转化为具体的绘画实践。书中提供了许多精美的静物范例，并且对每一个范例的色彩处理都进行了深入的分析。作者会带领我们一步步去观察，比如如何捕捉物体表面的微妙色彩变化，如何处理高光和暗部之间的色彩过渡，以及如何利用环境色来丰富画面的色彩层次。这些细致的讲解，让我学到了很多之前自己忽略的细节。更让我惊喜的是“临摹”环节。书中的临摹范例，不仅仅是提供了一幅作品，更重要的是，它提供了一个“学习的模版”。作者会详细分析原作的色彩构成、笔触特点以及构图思路，引导我们去理解和吸收。我按照书中的指导进行临摹，发现自己在不知不觉中，对色彩的敏感度大大提高，学会了如何用更概括、更具表现力的色彩来捕捉事物的神韵。这本书真的就像一位“色彩的向导”，它为我指引了探索色彩世界的方向，让我能够更有信心、更有技巧地去描绘我眼中的世界。
评分我之所以对《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书如此着迷，很大程度上是因为它提供了我一直在寻找的“色彩逻辑”。一直以来，我在绘画中总感觉色彩运用上有些“凭感觉”，不够系统。这本书则用一种非常清晰、有条理的方式，将色彩的奥秘一一揭示。首先，“色调”的讲解，让我明白了一个画面的“灵魂”是如何通过色彩的整体倾向来塑造的。作者没有简单地罗列色调类型，而是从色彩的基本属性（明度、纯度、色相）出发，深入剖析了它们是如何相互作用，最终形成一个统一而富有表现力的色调。我特别喜欢书中关于“情绪色彩”的讨论，它让我意识到，色彩不仅仅是描绘物体，更是传递情感的强大媒介。通过对不同色调的案例分析，我学会了如何利用色彩来营造画面的氛围，比如运用温暖的色调来表达喜悦，或者运用冷静的色调来表现宁静。接着，“色彩静物”部分，将抽象的色彩理论转化为具体的绘画实践。书中提供的静物写生范例，每一个都经过精心的构图和色彩安排，并且作者对每一个范例的色彩处理都进行了详细的解读，从物体本身的色彩特点，到光线下的微妙变化，再到环境色的烘托作用，都一一分析。我尤其受益于书中对于“色彩的观察方法”的讲解，它教会我如何去“看见”物体表面的色彩层次，如何去捕捉那些肉眼可能忽略的微妙色彩变化。而“临摹”部分，则是我提升绘画能力的关键。书中的临摹范例，不仅仅是简单的模仿，更是一个“学习过程”。作者会引导我们去分析原作的色彩运用、笔触表现，以及画家是如何通过色彩来塑造形体的。我尝试着去临摹，在临摹的过程中，我不再是被动地复制，而是开始主动地去理解和体会。这种主动的学习方式，极大地提升了我对色彩的敏感度和运用能力，我发现自己在描绘事物时，开始能够更自如地运用色彩来表达自己的感受。这本书真的像一位循循善诱的老师，它不是直接给我答案，而是教会我如何去寻找答案，让我能够独立地在色彩的世界里遨游。
评分阅读《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，我最大的感受是它提供了一种“结构化”的学习方法，让我能有条理地去理解和掌握色彩的运用。之前我总觉得色彩是一门非常“感性”的学科，难以捉摸，而这本书则用一种非常“理性”的方式，将色彩的原理和技巧系统地呈现出来。书中对“色调”的讲解，是这本书的基石。它深入浅出地解释了色调是如何由色彩的明度、纯度、色相以及它们之间的相互关系决定的，并且通过大量的案例，展示了不同色调所能营造出的不同氛围和情感效果。我尤其喜欢书中对“色彩的和谐与统一”这一部分的论述，它让我明白了，并非所有的色彩都可以随意组合，真正的色彩艺术在于如何通过色彩的协调搭配，形成统一而富有表现力的画面。这种对色彩“整体感”的强调，是我之前在绘画中常常忽略的。而“色彩静物”部分，则将这些理论知识落到了实处。书中提供了许多精美的静物范例，并且对每一个范例的色彩处理都进行了详细的讲解，从物体的固有色，到光照下的微妙变化，再到环境色的影响，都做了细致的分析。我之前在描绘静物时，常常会因为如何处理色彩关系而感到困扰，而这本书则教会我如何去“观察”色彩，如何去“分析”色彩，如何去“表现”色彩。更让我惊喜的是“临摹”环节。书中的临摹范例，不仅仅是提供了一幅作品，更重要的是，它提供了一个“学习的范式”。作者会详细分析原作的色彩构成、笔触特点以及构图思路，引导我们去理解和吸收。我按照书中的指导进行临摹，发现自己在不知不觉中，对色彩的敏感度大大提高，学会了如何用更概括、更具表现力的色彩来捕捉事物的神韵。这本书就像一个“色彩的路线图”，它为我规划了清晰的学习路径，让我能够一步步地深入探索色彩的奥秘，最终能够独立地运用色彩来表达自己的想法。
评分读到《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，我脑海里浮现出无数鲜活的色彩画面，感觉像是打开了一扇通往色彩奥秘的大门。这本书不仅仅是关于绘画技巧的讲解，更像是一次色彩的探险之旅。我特别喜欢书中对“色调”的深入剖析，作者没有流于表面地介绍几种常见的色调，而是从色彩的本质出发，讲解了冷暖、明暗、纯度这些基础概念是如何相互作用，最终形成一幅画面的整体色调的。书中通过大量的案例，展示了不同色调在营造氛围、表达情感上的巨大作用。例如，一幅以暖色调为主的静物画，即使描绘的是平凡的物体，也能散发出温暖、亲切的光辉，让人感到舒适和宁静；而一幅以冷色调为主的作品，则可能带来一种宁静、深邃，甚至略带忧郁的感受。作者的讲解细致入微，从理论到实践，层层递进，让我这个绘画初学者也能逐渐领悟到色彩的魔力。而且，书中的“临摹”部分更是锦上添花。我一直认为，临摹是学习大师技法的最好途径。这本书提供了高质量的临摹范例，并对每一幅画的色彩运用、笔触表现进行了详细的讲解，指导我们如何去“读懂”原作的色彩语言。通过临摹，我不仅学习了绘画技巧，更重要的是，我开始学会从色彩的角度去观察和分析现实世界，对身边的景物有了新的认识。以前，我可能只是看到一个苹果，现在我能开始去思考这个苹果表面的红是怎样的红，它是如何受到光线的影响，周围环境的色彩又如何影响了它的红。这种由内而外的改变，让我觉得这本书的价值远超一本普通的绘画教材。它培养的是一种观察力，一种对色彩的敏感度，一种用色彩去表达内心的能力。我还会经常翻阅这本书，每次都能从中获得新的启发，仿佛每次阅读都是一次全新的色彩体验。
评分对于《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，我印象最深刻的是它对于“色彩风暴”这个概念的诠释。初看书名，我以为会是一本充满激进色彩运用技巧的书，但实际上，它更侧重于引导读者如何理解和驾驭色彩的“力量”，而不是简单地堆砌鲜艳的颜色。书中非常巧妙地将色彩的理论知识与具体的绘画实践相结合。例如，在讲解色彩的对比时，作者不仅列举了冷暖对比、明暗对比、补色对比等基础知识，更通过分析不同大师作品中色彩运用的手法，来阐释这些对比如何被用来强调主体、制造视觉冲击力、甚至引导观者的情绪。我特别喜欢书中关于“氛围营造”的部分，作者用生动的语言和丰富的图例，展示了如何通过调整色彩的饱和度、明度以及色相关系，来营造出截然不同的画面氛围，比如阳光明媚的午后、阴雨绵绵的黄昏，又或者神秘宁静的夜晚。这些讲解让我意识到，色彩并非孤立存在，而是相互关联，共同构建了画面的整体感觉。而“色彩静物”部分，则将这些理论知识落到了实处。书中提供的静物写生案例，无论是水果、花卉还是器皿，都经过了精心的构图和色彩安排。作者在讲解每个案例时，都会详细分析物体本身的色彩属性，以及它们在特定光照和环境下的色彩变化。更重要的是，书中的“临摹”环节，为我提供了一个绝佳的学习平台。我尝试着去临摹书中的几幅作品，在临摹的过程中，我不再仅仅是被动地复制，而是开始主动思考，为什么画家会选择这样的色彩搭配？这种色彩组合达到了怎样的视觉效果？这种主动的探索过程，极大地提升了我对色彩的理解和运用能力。我甚至发现，通过临摹，我对现实生活中物体的色彩有了更敏锐的观察，学会了去发现那些之前被我忽略的色彩细节。这本书就像一本色彩的“宝典”，每次翻阅，我都能从中汲取新的养分，不断提升自己在色彩运用上的表现力。
评分《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，可以说是打开了我对色彩认知的一扇全新大门。我一直认为色彩是一种非常主观的东西，但这本书却用严谨的逻辑和丰富的实例，向我展示了色彩背后更深层次的“科学”和“艺术”。书中对“色调”的讲解，给我留下了极其深刻的印象。它不仅仅是介绍了几种色调的名称，而是深入分析了色调是如何通过色彩的明度、纯度、以及色相的组合来形成的，以及不同的色调是如何影响画面的整体氛围和情感表达的。我特别喜欢书中关于“色彩的互补与对比”的部分，作者通过生动形象的图例，展示了色彩之间是如何相互作用，产生视觉上的张力，以及如何巧妙地运用这些对比来突出画面的重点，引导观者的视线。这种对色彩关系的深刻理解，让我觉得自己在处理画面色彩时，不再是盲目地进行色彩叠加，而是有了更清晰的思路。而“色彩静物”部分，则是对前面理论知识的完美实践。书中提供的静物写生范例，无论是水果、花卉还是简单的器皿，都充满了对色彩的细致观察和精妙处理。作者在讲解时，会带领我们一步步去分析，比如如何观察物体表面在不同光照下的色彩变化，如何处理高光和暗部之间的色彩过渡，以及如何利用环境色来丰富画面的色彩层次。这些细致的讲解，让我学到了很多之前自己忽略的细节。更让我兴奋的是“临摹”部分。书中的临摹范例，不仅仅是提供了高质量的范图，更是提供了一套“学习方法”。作者会详细地分析原作的色彩构成、笔触特点以及构图思路，引导我们去理解和吸收。我尝试着按照书中的指导进行临摹，发现自己在临摹的过程中，不仅仅是机械地复制，而是开始去“思考”和“体会”原作的色彩魅力。通过这种方式，我不仅掌握了绘画技巧，更重要的是，我开始学会用色彩来“表达”我所看到的世界，而不是仅仅“复制”它。这本书真的就像一个“色彩的指南针”，它为我指引了方向，让我能够更有信心、更有方向地去探索色彩的无限可能。
评分《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，给我最直接的感受就是它的“实操性”和“启发性”。我一直觉得，学画画最怕的就是理论与实践脱节，看再多理论书，如果不能应用到实践中，终究是纸上谈兵。而这本书恰恰解决了这个问题。它首先从“色调”这个核心概念入手，层层剥茧，讲解了色彩在画面中是如何通过明暗、冷暖、纯度等元素的组合来形成统一的视觉感受的。作者并没有生硬地灌输概念，而是通过大量的优秀范例，展示了不同色调所能带来的不同情绪和氛围，让我对色调有了更直观、更深刻的理解。我记得书中有一章专门讲到如何通过色彩来表达“情绪”，这让我耳目一新。以前我可能只知道暖色调让人感觉温暖，冷色调让人感觉冷静，但这本书通过具体分析，让我看到，即使是同一种色相，通过明度和纯度的细微调整，就能产生截然不同的情感效果。这极大地拓展了我对色彩表达的认知。接着，“色彩静物”部分，更是将理论知识融入到具体的绘画实践中。书中提供的静物写生范例，每一个都包含了对物体色彩构成、光影变化以及环境色影响的详细分析。作者在讲解时，会带领读者一步步去分析，比如如何观察物体表面的微妙色彩变化，如何处理高光和暗部，如何利用环境色来丰富画面的色彩层次。这些细致的讲解，让我这个曾经在处理静物色彩时感到无从下手的绘画爱好者，找到了清晰的学习路径。而“临摹”部分，更是我最喜欢的部分之一。书中的临摹范例，不仅仅是提供一幅画，而是通过对原作色彩运用、笔触肌理的深入剖析，指导我们如何去“拆解”和“学习”原作。我尝试着按照书中的指导去临摹，发现自己在临摹的过程中，不仅仅是机械地复制，而是开始去理解画家创作时的思考过程，去体会色彩的魅力。通过临摹，我学会了如何用更概括、更具表现力的色彩来描绘事物，而不是拘泥于细节。这本书真的就像一个“敲门砖”，为我打开了色彩世界的大门，让我在绘画的道路上，有了更清晰的方向和更充足的信心。
评分《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，在我看来，是一本非常有“干货”的色彩学习指南。它没有空洞的理论，而是将色彩的原理、技巧与实际的绘画创作紧密结合，让我学有所用，学有所成。书中对“色调”的讲解，尤其让我印象深刻。作者没有停留在概念的介绍，而是深入分析了色调是如何通过色彩的明度、纯度、色相以及它们之间的相互关系来塑造的，并且通过大量的案例，展示了不同色调所能营造出的不同氛围和情感效果。我特别喜欢书中关于“色彩的情感传递”的讨论，它让我意识到，色彩不仅仅是客观的描述，更是主观情感的表达。通过对不同色调的案例分析，我学会了如何利用色彩来营造画面的氛围，比如运用温暖的色调来表达喜悦，或者运用冷静的色调来表现宁静。这种对色彩“语言”的理解，是我之前在绘画中常常欠缺的。而“色彩静物”部分，则是将这些理论知识转化为具体的绘画实践。书中提供了许多精美的静物范例，并且对每一个范例的色彩处理都进行了详细的讲解，从物体的固有色，到光照下的微妙变化，再到环境色的影响，都做了细致的分析。我之前在描绘静物时，常常会因为如何处理色彩关系而感到困扰，而这本书则教会我如何去“观察”色彩，如何去“分析”色彩，如何去“表现”色彩。更让我惊喜的是“临摹”环节。书中的临摹范例，不仅仅是提供了一幅作品，更重要的是，它提供了一个“学习的范式”。作者会详细分析原作的色彩构成、笔触特点以及构图思路，引导我们去理解和吸收。我按照书中的指导进行临摹，发现自己在不知不觉中，对色彩的敏感度大大提高，学会了如何用更概括、更具表现力的色彩来捕捉事物的神韵。这本书真的就像一位“色彩的教练”，它为我提供了清晰的训练计划和有效的指导，让我能够一步步地提升自己在色彩运用上的能力。
评分《敲门砖：色彩风暴·色彩静物(色调与临摹)》这本书，给我最直观的冲击来自于它对于“色彩风暴”的独特解读。我一直以为“色彩风暴”意味着大胆、奔放的色彩碰撞，然而，这本书却引导我理解，真正的色彩风暴，在于色彩之间微妙而强大的互动关系，以及它们如何共同作用，形成震撼人心的视觉力量。书中对于“色调”的讲解，是贯穿始终的核心。它不仅仅停留在概念的介绍，而是深入到色彩的“语言”本身，教授我们如何去“阅读”和“运用”色彩的明度、纯度、冷暖以及色相之间的关系。我尤其欣赏书中对“色彩的对比与和谐”这一部分的阐述，作者通过大量的图例，展示了如何通过巧妙的色彩对比来突出主体，制造视觉焦点，同时又如何通过色彩的和谐统一来营造画面的整体美感。这种平衡的艺术，让我对色彩的运用有了全新的认识。书中提到的“色彩静物”部分，更是将这些理论知识落地。对于每一个静物范例，作者都进行了细致入微的色彩分析，从物体本身的固有色，到光线照射下的微妙色彩变化，再到环境色对物体色彩的影响，都做了清晰的阐述。我之前在描绘静物时，常常会陷入“哪里是什么颜色”的困境，而这本书则教会我，如何去“观察”色彩，如何去“感受”色彩，如何去“表现”色彩。更让我受益匪浅的是“临摹”环节。书中的临摹范例，不仅仅是提供了一幅作品，而是提供了一套学习的“方法论”。作者会详细讲解原作的色彩构成、笔触特点以及构图思路，引导我们去分析和理解。我按照书中的指导进行临摹，发现自己在不知不觉中，对色彩的敏感度大大提高，学会了如何用更概括、更具表现力的色彩来捕捉事物的神韵。这本书就像一个经验丰富的色彩导师，它没有直接告诉我“怎么画”，而是教会我“如何去思考色彩”，让我能够独立地去探索和创造。这本书的价值，在于它培养的是一种“色彩的直觉”和“色彩的思考能力”，而不仅仅是绘画技巧的传授。
评分我伟大的母亲，一位普通的农村妇女，一位朴实的农民。桑恒昌说：“每当我写到母亲时，我的笔跪
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评分非常好的一本书，京东配送也不错!读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不知道。毫无疑问这是一本好书，京东送货也很快，我很满意!开卷有益，读书好处多”这是自古以来人们的共识.每一个人要想在知识的山峰上,登得越高,眼前展现的景色越壮阔,就要拥有渊博的知识.知识是人类通向进步文明和发展的唯一途径.书是前人劳动与智慧的结晶.它是我们获取知识的源泉.我们要让自己变得聪明起来,必须多读书,读好书. 读书养性，读书可以陶冶自己的性情，使自己温文尔雅，具有书卷气；读书破万卷，下笔如有神，多读书可以提高写作能力，写文章就才思敏捷；旧书不厌百回读，熟读深思子自知，读书可以提高理解能力，只要熟读深思，你就可以知道其中的道理了；读书可以使自己的知识得到积累，君子学以聚之。总之，爱好读书是好事。让我们都来读书吧 读书不仅可以使我们开阔视野，增长知识，培养良好的自学能力和阅读能力，还可以进一步巩固课内学到的各种知识,提高我们的认读水平和作文能力,乃至对于各科学习,都有极大的帮助。 我们的知识体系是通过课内外的自主学习而逐渐建立起来的。读书是搜集和汲取知识的一条重要途径。我们从课堂上掌握的知识不是很具体和容易理解的，需要再消化才会吸收。大量的阅读，可以将自己从课内学到的知识，融汇到从课外书籍中所获取的知识中去，相得益彰，形成“立体”的，牢固的知识体系，直至形成能力。 读书不仅对我们的学习有着重要作用，对道德素质和思想意识也有重大影响。“一本好书，可以影响人的一生。”这句话是有道理的。我们都有自己心中的英雄或学习的榜样，如军人、科学家、老师、英雄人物等。这些令我们崇拜或学习和模仿的楷模，也可以通过阅读各类书籍所认识。我们在进行阅读时，会潜意识地将自己的思想和行为与书中所描述的人物形象进行比较，无形中就提高了自身的思想意识和道德素质。 苏联著名教育家苏霍姆林斯基说得好：“如果学生的智力生活仅局限于教科书，如果他做完了功课就觉得任务已经完成，那么他是不可能有自己特别爱好的。”每一个学生要在书籍的世界里，有自己的生活。把读书，应视为自己的乐趣。 有的同学可能会说：功课那么多，作业要完成，那有时间看书？其实只要你肯挤时间来读书，就不愁没有时间。
评分我可不想拥有。曾听说这样一则故事：一群年轻人常在一泓深潭边钓鱼，而有一个老渔夫总在潭水上
评分光，又肥又大的鱼，年轻人看傻了。
评分青春历迹，向上吧，我的青春！请扬起青春之帆去见证吧！
评分中氧气越多，它们会拼命游到有浪花的地方。”果不其然，老渔夫把鱼篓往岸一扔，顿时泄出一团银
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