日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

日本成美堂出版 编，王丹枫 译

图书标签:

• 漫画教程
• 绘画技巧
• 人物画法
• 可爱女孩
• 日系漫画
• 漫画入门
• 插画
• 动漫
• 绘画
• 技法指导

出版社： 连环画出版社

ISBN：9787505625518

版次：1

商品编码：11425751

包装：平装

丛书名： 日本人气漫画师的新漫画课堂

开本：16开

出版时间：2014-03-01

用纸：胶版纸

编辑推荐

　　

　　这是一套能够代表现今日本最为流行和前沿漫画画风的图书，每本图书的作者均是画工了得、风格现代的一流漫画家，每幅作品都是精挑细选之作。此套图书共分6册，每册涉及的内容都是学习漫画技法中非常有代表性的类别，只要你能够学会这些漫画技法，绝对能够创作出完整的漫画作品，让自己的漫画绘画水平得到突飞猛进的提升。
　　与当今日本一线漫画名家们零距离接触，了解漫画趋势和漫画时尚！
　　日本具人气的漫画名家齐聚一堂，为你带来最前沿的漫画盛宴！
　　《日本人气漫画师的新漫画课堂：可爱女孩子的画法》是以8种不同类型、性格的可爱女孩为蓝本，详细讲解女孩子服饰、动作以及场景的不同画法！本书的专题采访是日本漫画名家绯贺由香理（《夏伊纳?达尔克—黑月之王和苍碧之月的公主》）与桐原和泉（《初瓣》）！

内容简介

　　《日本人气漫画师的新漫画课堂：可爱女孩子的画法》通过从简单画法到高级技巧的阶梯式指导，对漫画中女子角色的创作进行了非常全面的讲解，不仅步骤详细、阶段清晰，还提供了大量的参考作品。基础阶段中对女子角色的面部、角度、表情、姿态、全身以及绘画后期的上色、网点使用等进行了全面地介绍，并在之后的描绘角色部分为您列举了8种女子角色的类型，分别以不同的性格、服饰、动作以及场景为特征，详细讲解了不同人物的创作方法。图书最后还提供了一份超短篇漫画的样本，供您参考和学习。图书开篇还收录两位日本当今漫画名家绯贺由香理（《夏伊纳?达尔克—黑月之王和苍碧之月的公主》）与桐原和泉（《初瓣》）的专题采访，让您零距离的接触到日本一线漫画家，了解最新的漫画趋势和漫画时尚，激发您的绘画潜力，让您的漫画绘画水品瞬间提升。

内页插图

目录

漫画家访谈1
采访绯贺由香理老师
怎样画好女孩人物 5
采访桐原和泉老师
登场人物设定的要点 9
向职业画家努力 13

绘画的基本技巧 14
1-1　绘画步骤（基本） 14
1-2　绘图工具 15
1-3 　脸部的画法 18
1-4 　画不同角度的脸部 19
1-5　画各种各样的面部表情 20
1-6　全身的画法 21
1-7　画不同角度的全身像 22
1-8　 画不同的姿势 24
1-9　上色法 26
1-10　网点的用法 30
1-11　用电脑画插图的方法 34

描画女孩人物 38
2-1　按年龄层分类的女性的画法 38
2-2　可爱女孩是什么样的？ 42
2-3　人物设定是什么？ 43
2-4　类型①身材娇小、天真可爱的妹妹 44
描画基本的脸部 44
描画符合人物的表情 45
描画基本的全身像著 46
描画适合人物的姿势 47
2-5　_类型②爱恶作剧但又令人恨不起来的小恶魔 48
描画符合人物的表情 49
描画基本的全身像 50
描画适合人物的姿势 51
2-6类型③适合戴眼镜的可爱优等生 52
描画基本的脸部 52
描画符合人物的表情 53
描画基本的全身像 54
描画适合人物的姿势 55

2-7　类型④既天真又温柔的另类女孩 56
描画基本的脸部 56
描画符合人物的表情 57
描画基本的全身像 58
描画适合人物的姿势 59
2-8　类型⑤帅气凛然的御姐 60
描画基本的脸部 60
描画符合人物的表情 61
描画基本的全身像 62
描画适合人物的姿势 63
2-9　类型⑥野性、坚强的美少女 64
描画基本的脸部 64
描画符合人物的表情 65
描画基本的全身像 66
描画适合人物的姿势 67
2-10　_类型⑦乍一看不起眼，璞玉般的美人胚子 68
描画基本的脸部 68
描画符合人物的表情 69
描画基本的全身像 70
描画适合人物的姿势 71
2-11　类型⑧能引起人保护欲的公主殿下 72
描画基本的脸部 72
描画符合人物的表情 73
描画基本的全身像 74
描画适合人物的姿势 75
与女孩人物相配的男孩人物 76

描画女孩的服装和物品 80
3-1　物品的画法 80
透视图 80
角度不同看到的形态也不同 81
3-2　制服 82
水手服 82
西装 83
幻想系制服 84
3-3　上衣与裤子 85
上衣 85
下装 86
3-4　外出穿着 88
连衣裙 88
和服与浴衣 89
3-5　内衣 90
3-6　鞋子 91
3-7　女孩的随身物品 92
包 92
帽子、发饰、御寒用品 93
饰品 94
包中物品 95
3-8　幻想系服装与道具 96

描画单幅作品 98
4-1　背景的画法 98
消失点和3种透视图 98
4-2　描画天空和学校 100
天空的表现 100
学校的表现 101
4-3　_类型①
身材娇小、天真可爱的妹妹 102
①描画草稿 102
②描画人物的周围环境 103
③描画背景透视图 104
④加入背景内容 105
⑤描画人物草稿 106
⑥描画背景草稿 107
⑦给人物勾线 108
⑧给背景勾线 109
⑨涂黑、修白处理 110
⑩贴网点 111
用马克笔上色 112
4-4　_类型②爱恶作剧但又令人恨不起来的小恶魔 114
通过对光与影的细致描写来表现栩栩如生的场景 114
4-5　类型③适合戴眼镜的可爱优等生 116
用简单的网点纸搭配鱼眼效果的构图来增强画面的感染力 116
4-6　_类型④
既天真又温柔的另类女孩 118
随人物配置而变化的构图 118
4-7　类型⑤帅气凛然的御姐 120
电脑绘制作品的图层结构 120
4-8　类型⑥野性、坚强的美少女 122
把两个场景巧妙地组合 122
4-9　_类型⑦乍一看不起眼，璞玉般的
美人胚子 124
利用大胆的构图和丙烯颜料的无光泽
特性 124
4-10　_类型⑧
能引起人保护欲的公主殿下 126
有多个人物的构图时需要注意的要点 126

用漫画描绘女孩的一天 128
5-1　决定主题，构思故事情节 128
5-2　分配页数 129
起承转合体现故事的张弛 129
5-3　描画分镜稿到画草稿 130
分镜、分格 130
描画草稿 131
5-4　勾线到完成 132
勾线、涂黑、修白处理 132
最后的加工 133
5-5　漫画完成稿《Dreaming LOVE》 134
第1页 135
第2页 136
第3页 137
第4页 138
第5页 139
第6页 140
第7页 141
第8页 142
* 漫画与书的读法是相反的，请从后往前读。
5-6　准备封面和故事名 143

前言/序言

《画出怦然心动！日本漫画大师亲授可爱女孩的绘制秘籍》 你是否也曾被漫画中那些灵动鲜活、充满魅力的可爱女孩所吸引，渴望自己也能挥洒画笔，将心中的美好形象跃然纸上？你是否也曾苦于找不到系统而易懂的学习方法，让自己的绘画技巧停滞不前？那么，《画出怦然心动！日本漫画大师亲授可爱女孩的绘制秘籍》将是你踏上可爱女孩绘制之旅最理想的向导。 这本书并非一本简单的技巧罗列，而是一场循序渐进的视觉盛宴，它深入浅出地为你剖析可爱女孩的构成要素，从最基础的骨骼结构到最细微的神情表达，层层递进，让你真正理解“可爱”的艺术密码。我们深知，画好一个角色，绝非仅仅是描摹外形，更是捕捉其内在的灵魂与气质。因此，本书将带领你从零开始，构建一个扎实的人物绘画基础，让你在绘制任何风格的可爱女孩时都能游刃有余。 第一章：奠定可爱基石——从骨骼到比例的严谨探索 万事开头难，但只要方法得当，难也能化为易。本章将带你走进人体结构的奥秘，从最基础的骨骼结构入手，详细讲解绘制可爱女孩时需要注意的比例关系。我们不会拘泥于枯燥的解剖图，而是会结合大量漫画实例，让你直观地理解不同年龄段、不同体型女孩的骨骼特征以及如何通过比例调整来突出“可爱”感。 “Q版”与“写实”的平衡： 许多读者可能认为“可爱”就等于“Q版”。然而，即使是偏写实的画风，也可以通过对比例的巧妙运用，呈现出独特的少女感。本书将为你详细解析如何在不同风格下，通过夸张头部比例、缩小四肢、强调腰肢等方式，来塑造不同程度的可爱。 黄金分割与少女比例： 我们将引入一些在绘画领域被广泛应用的比例原则，比如黄金分割，并讲解如何将其应用于女孩的身高、头身比、四肢长度等方面，让你在绘制时拥有一个清晰的参照系，避免出现比例失调的尴尬。 动态下的比例调整： 静态的比例掌握了，动态的才是关键。角色在运动、坐姿、躺姿等不同姿态下，身体的比例会发生微妙的变化。本章将通过大量实例，教会你如何根据姿态调整骨骼结构和比例，让你的女孩无论何时何地，都能保持生动自然的可爱。 第二章：面部魔法——捕捉心灵之窗的魅力 眼睛是心灵的窗户，而对于可爱女孩而言，眼睛更是其魅力的集中体现。本章将是本书的重头戏，我们将深入挖掘眼睛、鼻子、嘴巴等五官的绘制技巧，以及它们如何巧妙组合，共同营造出令人心动的表情。 眼睛的万千变化： 从大而圆的闪亮瞳孔，到细长而灵动的眼型，眼睛的绘制是塑造角色个性的关键。我们将为你讲解不同瞳孔形状、虹膜细节、瞳孔高光的画法，以及如何通过眼睑的弧度、睫毛的浓密与长度来赋予眼睛不同的情感表达，如天真、好奇、委屈、狡黠等。 鼻子与嘴巴的“微表情”： 鼻子和嘴巴虽然在画面中可能不占主导地位，但它们却是表情传达的重要辅助。本书将教你如何绘制不同大小、形状的鼻子，以及如何通过嘴唇的微妙弯曲、嘴角上扬或下垂，来传达喜怒哀乐等丰富的情感，并与眼睛形成完美的呼应。 脸颊的“可爱加成”： 嘟嘟的脸颊、微微泛红的红晕，这些细节都能极大地提升角色的可爱度。我们将为你解析如何通过阴影和色彩的运用，来营造脸颊的立体感和柔和感，以及如何通过腮红等细节来点缀，让你的女孩看起来更加元气满满。 额头与下巴的轮廓： 脸型的轮廓同样重要。我们将为你介绍不同脸型（圆脸、鹅蛋脸、瓜子脸等）的绘制要点，并讲解如何通过额头、颧骨和下巴的线条走向，来塑造出不同气质的可爱脸庞。 第三章：发型与发丝——飘逸灵动的生命之源 一头柔顺亮丽的秀发，能为可爱女孩增添无限的灵动与风情。本章将带你走进发型的设计与绘制世界，让你摆脱“死板”的发型束缚，画出充满生命力的发丝。 发型设计基础： 从基础的发型分类（短发、中长发、长发、卷发、直发等）入手，结合可爱的特点，为你提供多样化的发型设计灵感。我们将讲解如何根据脸型、服装风格来选择和设计最适合角色的发型。 发丝的绘制技巧： 每一根发丝都有其生命。我们将深入解析发丝的走向、粗细、光泽度以及如何在不同角度和光线下绘制出逼真的发丝效果。从束发的层次感，到披散的长发的律动感，你都能在本章找到答案。 发饰的巧妙运用： 发夹、发带、帽子、蝴蝶结……这些小小的发饰，能为发型增添无限的亮点。我们将教你如何将发饰自然地融入发型中，使其成为整体造型的点睛之笔。 第四章：肢体语言——从手脚到全身的动态表达 生动自然的肢体语言，是让角色“活”起来的关键。本章将聚焦于手、脚以及全身的姿态绘制，让你的女孩不再是僵硬的纸片人，而是充满活力的鲜活生命。 灵巧的双手： 手的绘制常常是许多绘画者的难点。本书将通过详细的结构讲解和大量的实例，让你掌握手部骨骼、关节的运动规律，以及不同手势（握拳、张开、指向、托腮等）的绘制要点，画出细腻而富有表现力的手。 轻盈的双足： 同样，双脚的绘制也需要技巧。我们将讲解如何绘制不同鞋型下脚部的结构，以及通过脚踝、脚趾的微妙动作，来展现角色的站姿、坐姿、行走时的轻盈感。 全身姿态的魅力： 从站姿、坐姿，到跑、跳、舞蹈等动态姿势，本章将引导你理解人体在不同运动状态下的重心变化、肌肉舒张与收缩，从而画出自然、流畅、富有表现力的全身姿态，让你的女孩动感十足。 第五章：服装与配饰——点亮角色的风格与个性 服装是角色的另一张面孔，它不仅能展现角色的身份、性格，更能为角色增添无限的魅力。本章将带你走进服装设计与绘制的世界。 服饰风格解析： 从学院风、洛丽塔、休闲风到JK制服，我们将为你解析不同风格服饰的特点，以及如何运用色彩、廓形、细节来营造出独特的风格气质。 褶皱与材质的真实感： 布料的褶皱是服装绘制的灵魂。我们将教你如何根据服装的材质、剪裁和人物的动作，来绘制出逼真自然的褶皱效果，让衣物仿佛拥有了生命。 配饰的画龙点睛： 包包、项链、耳环、围巾……这些配饰能为整体造型增添亮点，提升角色的精致度。我们将为你讲解如何巧妙运用配饰，来丰富角色形象，烘托其个性。 第六章：色彩与光影——赋予画面生命的灵魂 色彩和光影是赋予画面生命力的关键。本章将带领你探索色彩的搭配奥秘，以及如何运用光影来塑造画面的立体感和氛围感。 色彩的情感表达： 不同的色彩会引发不同的情感共鸣。我们将为你讲解色彩的冷暖、饱和度、明度等基本概念，以及如何运用色彩组合来烘托角色的性格和情感。 光影的立体塑造： 光影是体积的语言。我们将教你如何判断光源方向，以及如何通过明暗对比、反光、阴影的绘制，来塑造出角色的立体感和空间感。 氛围营造的魔法： 通过色彩和光影的巧妙运用，你可以营造出不同的画面氛围，如温馨、梦幻、活泼、神秘等，让你的作品更具感染力。 第七章：情绪与表情——让可爱女孩“说”出心声 真正的可爱，源于内心的情感流露。本章将专注于情绪与表情的深度刻画，让你笔下的女孩不再是静止的肖像，而是拥有丰富内心世界的鲜活个体。 微表情的捕捉： 喜悦中的眼角微弯，委屈时的嘴角下垂，惊讶时的瞳孔放大……这些细微的表情变化，正是打动人心的关键。我们将为你详细讲解如何通过眼睛、眉毛、嘴巴的细微联动，来捕捉并放大这些微表情。 情绪的层层递进： 从最初的好奇，到逐渐的开心，再到惊喜或感动，我们将教你如何通过一系列表情的连贯变化，来展现角色内心情绪的起伏。 “治愈系”微笑的秘诀： 许多读者都渴望画出那种能够“治愈人心”的微笑。本章将为你揭秘这种微笑的绘制要点，让你笔下的女孩拥有温暖人心的力量。 本书的独特之处： 海量实例与步骤分解： 本书拒绝纸上谈兵，每一项技巧都配有大量精美的漫画插图和详细的步骤分解，让你看得懂、学得会。 日本漫画大师的亲授经验： 本书内容凝聚了日本知名漫画大师在创作可爱女孩方面的独到见解和宝贵经验，是你学习的捷径。 由浅入深，循序渐进： 无论是绘画新手还是有一定基础的爱好者，都能在本书中找到适合自己的学习路径，逐步提升绘画技能。 强调“理解”而非“模仿”： 我们鼓励读者在掌握基本技法后，融入自己的理解和创意，画出独一无二的可爱女孩。 覆盖创作全过程： 从人物骨骼、五官、发型、服装，到色彩、光影、情绪表达，本书几乎覆盖了创作一个完整可爱女孩角色的所有关键环节。 无论你是想成为一名漫画家，还是仅仅想为自己的兴趣增添一抹亮色，亦或是想为朋友创作一份特别的礼物，《画出怦然心动！日本漫画大师亲授可爱女孩的绘制秘籍》都将是你不可或缺的得力助手。翻开本书，让我们一起开启这场充满惊喜与成就感的绘画之旅，将那些只存在于你想象中的可爱女孩，一个个变为触手可及的现实！

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，绘画的魅力在于能够创造出鲜活的生命，而《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》这本书，正是我寻找的那位能够赋予纸上人物灵魂的引路人。这本书的价值，远远超出了我的预期。它不仅仅是一本关于“可爱女孩子”的绘画教程，更是一堂关于如何“塑造角色”的深度课程。作者在书中，将“可爱”的概念进行了极大的拓展，让我明白，可爱并非只有一种模式，而是可以千变万化的，并且可以通过各种细节来体现。我尤其喜欢书中对于“五官组合”的讲解。它不仅仅是告诉你眼睛、鼻子、嘴巴的比例是多少，而是更深入地分析了不同五官形状和位置的组合，能够产生什么样的化学反应，从而塑造出不同的角色个性。例如，一个大而圆的眼睛，搭配小巧的鼻子和嘴巴，会显得非常可爱和天真，而一个细长而略带上挑的眼睛，搭配稍显立体的鼻子和丰润的嘴唇，则会显得更加成熟和性感。这种对五官组合的细致分析，让我能够更有针对性地去设计自己的角色，并且赋予她们独特的魅力。此外，书中关于“表情变化”的讲解，也让我受益匪浅。作者不仅仅是给出了几种基础表情，而是深入分析了同一个表情在不同情境下，所能呈现出的细微差别，以及如何通过面部肌肉的微小变化，来传达出更丰富的情感。例如，同一个“惊讶”的表情，可以通过眼睛的瞪大程度，眉毛的扬起角度，以及嘴巴的张开幅度，来表现出不同的惊讶程度，从轻微的意外，到极度的震惊。这种对表情细节的精准把握，让我的角色更加富有感染力，也能够更好地与读者进行情感上的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

我对于“可爱”的理解，曾经非常狭隘，总觉得只要画个大眼睛、嘟嘟嘴，再加上甜美的笑容，就已经是“可爱”了。然而，《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》这本书，彻底颠覆了我的认知，让我看到了“可爱”的无限可能。作者以一种非常独特和深入的视角，剖析了日系漫画中“可爱”的多元化表现形式，并且指导读者如何去创造出属于自己的独特可爱风格。我尤其印象深刻的是，书中对于“肢体语言”的讲解。我之前总是习惯于画一些比较僵硬、缺乏生气的姿势，但这本书让我看到了，身体的每一个细微动作，都能够传递出角色的情感和个性。例如，一个略微探出的身体，搭配微微张开的手掌，可以传达出角色的好奇和期待，而一个微微蜷缩的身体，则能够体现出角色的不安和羞怯。这些看似微不足道的细节，恰恰是让角色变得生动、鲜活的关键。作者通过大量的图例，详细地展示了如何在不同的情境下，通过精准的肢体语言来塑造角色的情感，这让我对人物动态的描绘有了全新的认识。此外，书中关于“色彩运用”的讲解，也让我大开眼界。它不仅仅是教你如何调配颜色，而是深入分析了不同色彩所能传达的情感信息，以及如何通过色彩搭配来烘托角色的性格和氛围。例如，柔和的粉色和淡蓝色，能够营造出一种温馨、浪漫的氛围，而明亮的黄色和橙色，则能够展现出角色的活力和阳光。这些色彩的运用，让我的画面不再只是简单的线条和色块，而是充满了情感和生命力。

评分☆☆☆☆☆

我一直对日系漫画中那种独有的“少女感”情有独钟，尤其是在描绘女性角色时，那种微妙的、难以言喻的魅力，总是让我着迷。当我看到《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》这本书时，我的好奇心瞬间被点燃了。这本书并没有让我失望，它以一种非常系统和深入的方式，剖析了日系漫画中“可爱女孩子”的绘画精髓。作者在书中不仅仅是教授绘画技巧，更重要的是，它教会了我如何去“感受”可爱。例如，在讲解“表情”的时候，作者并没有仅仅列举出几种常见的表情符号，而是深入分析了各种表情背后所蕴含的情感层次，以及如何通过眼睛、眉毛、嘴角的细微联动，来精准地传达人物的内心世界。我尤其惊叹于作者对“眼神”描绘的细致程度。书中详细讲解了如何通过瞳孔的大小、光泽的分布、睫毛的走向，甚至眼白与瞳孔的比例，来赋予角色不同的性格和情绪。一个充满好奇的眼神，和一双带着些许忧郁的眼睛，其传达出的信息是截然不同的。作者通过大量的实例，展示了如何通过对眼神的精准描绘，让角色瞬间“活”过来，并且拥有令人难忘的魅力。此外，书中关于“发型”的讲解也让我受益匪浅。我之前总觉得画好头发就够了，但这本书让我意识到，发型是塑造角色个性和气质的重要组成部分。不同长度、不同卷度的发型，以及发丝的蓬松度和走向，都能极大地影响角色的整体风格。作者通过生动的图例，展示了如何通过发型来体现角色的活泼、温柔、神秘等不同的特质，这让我对人物的整体设计有了更深的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的冲击，远比我想象的要来得更为直接和深刻。我一直认为，画出“可爱”的关键在于掌握一定的技巧和模板，但《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》这本书，彻底颠覆了我的这种想法。它让我明白了，真正的“可爱”并非是生硬的模仿，而是源于对角色内在情感的深刻理解和细腻的捕捉。作者在书中并没有给出太多“标准”的可爱模板，而是强调通过对人物的“设定”来赋予其独特的可爱之处。例如，在塑造一个“元气少女”的时候，她不仅仅会在人物的肢体语言上有所体现，比如充满活力的跳跃姿势，或是随意的、略带散乱的发型，更会在细节处下功夫，比如略微翘起的嘴角，或是偶尔露出的不经意的小虎牙，这些都是让人物“活”起来，并且散发出独特魅力的重要元素。我尤其印象深刻的是，书中对于“发型”的讲解。我之前总是习惯于画一成不变的发型，觉得只要头发画得顺滑就行了，但这本书让我看到了发型在塑造角色性格上的巨大潜力。不同长度、不同层次的发型，以及发丝的走向和质感，都能极大地影响角色的整体感觉。例如，一头柔顺的长发可能给人温柔贤淑的感觉，而一头俏皮的短发则能瞬间提升人物的灵动感和活力。作者还详细讲解了如何通过发丝的飞扬或垂落来表现人物的心情，比如当人物感到开心时，发丝可能会随风轻扬，而当人物伤心时，发丝则可能无力地垂落，这些细节的描绘，都让角色变得更加生动和富有感染力。这本书的价值，不仅仅在于提供了一系列绘画技巧，更在于它为我打开了一扇新的大门，让我开始重新思考“可爱”的定义，以及如何将这种“可爱”融入到每一个角色的创作之中。

评分☆☆☆☆☆

在浩瀚的书海中，一本真正能够打动我、并且切实帮助我提升绘画技能的书籍，是难能可贵的。《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》就是这样一本让我爱不释手的宝藏。作为一名长期以来在绘画上感觉“原地踏步”的爱好者，我渴望找到一条能够真正突破瓶颈的途径，而这本书，恰恰为我指明了方向。它不像市面上很多教程那样，仅仅停留在表面的技巧展示，而是深入到“可爱”的本质，引导读者去理解每一个细节所蕴含的情感意义。我特别喜欢书中对于“面部结构”的讲解，它并没有简单地给出几个固定的比例，而是强调了在保持整体协调性的前提下，如何通过对脸部各个部分的微妙调整，来塑造出不同风格的“可爱”。例如，一个稍微拉长脸部比例，配合稍显狭长的眼睛，就能够塑造出一种更成熟、更有魅力的女性形象，而一个缩短脸部比例，搭配圆润的眼睛和稍显肉感的脸颊，则能够营造出一种更加天真、幼龄的可爱感。这种“量体裁衣”式的教学方法，让我不仅仅学会了如何画出“标准”的可爱，更学会了如何根据自己的喜好和想要表达的主题，去创造出独一无二的可爱角色。此外，书中关于“服装设计”的讲解，也让我受益匪浅。它不仅仅是展示了几种流行的服饰搭配，而是深入分析了不同材质、不同款式的服装如何能够烘托角色的性格和气质，以及如何通过服装的细节，比如褶皱、阴影，来增加人物的立体感和真实感。这些细致的描绘，让我的角色不仅仅是“穿着衣服”，而是真正地“拥有”了服装，并且这些服装也成为了角色故事的一部分。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一名在绘画道路上摸索了许久，却始终难以突破瓶颈的爱好者来说，《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》这本书，无疑是一场及时的甘露。我一直以来，在画人物的时候，总觉得少了点什么，尤其是人物的“神韵”，那种能让观众一眼就爱上的特质，我总是无法准确地捕捉和呈现。很多时候，我画出的角色虽然技术上没有大错，但就是显得有些“死板”，缺乏生命力。这本书的出现，让我看到了新的希望。作者的讲解方式非常接地气，没有那些晦涩难懂的专业术语，而是用非常平实的语言，一步步地引导读者去理解和掌握绘画的要点。我特别喜欢它在讲解“脸部比例”时，所采用的细致入微的方法。不仅仅是给出了几个固定的比例参考，而是强调了不同比例下人物所能呈现出的不同风格，比如略微夸张的眼睛和较小的下巴，会更显萝莉感，而更符合写实比例的面部，则会显得更加成熟和有气质。这种“举一反三”的教学方式，让我不仅仅学会了如何画出“可爱”的脸，更学会了如何根据自己想要表达的主题，去调整和塑造脸部比例，从而创造出更多样化的角色。此外，书中对于“服装搭配”和“道具运用”的讲解，也让我大开眼界。它不仅仅是展示了几套漂亮的衣服，而是详细分析了不同风格的服装如何能够烘托角色的性格，以及如何巧妙地运用道具来丰富人物的故事感。比如，一个戴着眼镜、手捧书籍的女孩，很容易让人联想到她文静、知性的形象，而一个穿着运动服、手里拿着篮球的女孩，则会立刻让人感受到她的活力和阳光。这些细节的整合，让人物的形象变得更加丰满和有内涵，也让我对人物设计有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

我曾一度认为，“可爱”的绘画技巧是一种固定模式，只要掌握了其中的诀窍，就能画出同样风格的角色。然而，《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》这本书，彻底打破了我的这种固有观念，让我看到了“可爱”的无限可能性和多样性。作者以一种非常系统和深入的方式，剖析了日系漫画中“可爱”的多元化表现形式，并且指导读者如何去创造出属于自己的独特可爱风格。我尤其印象深刻的是，书中对于“面部表情的细微变化”的讲解。它不仅仅是列举出几种常见的情绪符号，而是深入分析了同一个情绪在不同人物、不同情境下，所能呈现出的细微差别，以及如何通过眼睛、眉毛、嘴角的细微联动，来精准地传达人物的内心世界。例如，一个略带狡黠的微笑，和一抹单纯的甜美笑容，虽然都是“笑”，但所传达出的信息却是截然不同的。作者通过大量的图例，详细地展示了如何通过对表情细节的精准描绘，让角色瞬间“活”过来，并且拥有令人难忘的魅力。此外，书中关于“肢体语言的运用”的讲解，也让我受益匪浅。它不仅仅是教你画出人物站立或坐下的姿势，而是深入分析了不同姿势所能传达的心理状态，以及如何通过身体的倾斜、手臂的摆放，甚至是指尖的朝向，来塑造角色的性格。例如，一个略微弓着背、双手不安地交握的人物，很容易让人感受到她的紧张和不安，而一个挺直腰板、双手叉腰的人物，则会显得更加自信和有力量。这些细节的整合，让我的角色形象变得更加丰满和有内涵，也让我对人物设计有了更深的理解。

评分☆☆☆☆☆

拿到《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》这本书时，我内心是充满期待的，因为我一直以来都在苦恼于如何才能画出真正能够打动人心的“可爱”角色。市面上关于绘画的教程很多，但真正能够触及灵魂、并且具有指导意义的却少之又少。这本书，绝对是其中翘楚。它并没有简单地告诉你“怎么画”，而是更深入地引导你“为什么这么画”。我尤其惊叹于作者在讲解“发型设计”时所展现出的深度。他不仅仅是展示了各种流行的发型，而是深入分析了不同发型的长度、卷度、层次以及发丝的走向，如何能够极大地影响角色的整体气质和个性。例如，一头蓬松的长卷发，能够营造出一种浪漫、飘逸的氛围，而一头齐肩的直发，则会显得更加干练、知性。作者通过大量的实例，展示了如何通过发型来烘托角色的性格，让角色不仅仅是“长发披肩”，而是真正地“拥有”了属于自己的标志性发型，并且这个发型也成为了角色故事的一部分。此外，书中关于“服装和配饰的搭配”的讲解，也让我受益匪浅。它不仅仅是教你如何将衣服穿在人物身上，而是深入分析了不同风格的服装和配饰，如何能够有效地烘托角色的性格和背景故事。例如，一个穿着洛丽塔风格连衣裙、戴着蕾丝发饰的女孩，很容易让人联想到她甜美、可爱的形象，而一个穿着运动服、戴着棒球帽的女孩，则会立刻让人感受到她的活力和阳光。这些细节的组合，让我的角色变得更加丰满和立体，也能够更好地与读者进行情感上的交流。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在入手《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》之前，我对市面上同类题材的书籍感到有些疲惫。很多教程都大同小异，无非是教你画个大眼睛、嘟嘟嘴，然后加上一些卖萌的表情，看完之后感觉收获寥寥，甚至会让人产生一种“画技”原地踏步的挫败感。但这本书，真的让我眼前一亮。它的核心理念，似乎并非是简单地堆砌“萌”的元素，而是引导读者去理解“可爱”背后所蕴含的情感逻辑。作者在书中花了大量的篇幅来讲解如何通过人物的“表情”来传递情绪，并且强调了“微妙”的重要性。比如，一个略带羞涩的笑容，并不仅仅是嘴角上扬那么简单，它可能还伴随着眼神的闪烁，脸颊的红晕，甚至是身体不自觉地向后倾斜的小动作。这些细微的表情变化，才是让人物显得真实、自然，并且极具吸引力的关键。我尤其欣赏作者在讲解“肢体语言”时，所展现出的深度。他不仅仅是画出人物站立或坐下的姿势，而是深入分析了不同姿势所能传达的心理状态，以及如何通过身体的倾斜、手臂的摆放，甚至是指尖的朝向，来塑造角色的性格。比如，一个略微弓着背、双手不安地交握的人物，很容易让人感受到她的紧张和不安，而一个挺直腰板、双手叉腰的人物，则会显得更加自信和有力量。这些细节的描绘，让我看到了一个更加立体的角色塑造方法，也让我开始意识到，画出一个“可爱”的人物，不仅仅是技巧的堆砌，更是对人物内心世界的揣摩和呈现。这本书让我明白，真正的可爱，是发自内心的，是可以通过细节一点点渗透出来的。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《日本人气漫画师的新漫画课堂2：可爱女孩子的画法》时，我内心是既期待又有点小忐忑的。毕竟“可爱女孩子”这个主题，看似简单，实则包罗万象，想要真正画出那种能触动人心的“可爱”，可不是件容易事。我一直以来在人物绘画上，总觉得差了那么一点神韵，尤其是角色的魅力，总是显得平淡，缺少那种让人一眼就喜欢上的灵动感。翻开这本书，首先映入眼帘的是它那明亮、简洁的排版，虽然是图文结合，但丝毫不会让人觉得眼花缭乱，反而有一种引导读者一步步深入探索的仪式感。书中的案例分析非常到位，不仅仅是展示了几张漂亮的成品图，而是通过大量的细节拆解，将一个“可爱女孩子”的形象是如何一点点“塑造”出来的过程，清晰地呈现在我眼前。我特别喜欢它在讲解眼睛部分时，没有简单地给出几种眼型然后让读者模仿，而是深入分析了不同形状的眼睛如何传达不同的性格特点，比如圆圆的眼睛会显得天真无邪，细长的眼睛则可能带着一丝狡黠，又或是微微下垂的眼角能勾勒出楚楚可怜的娇羞。这让我意识到，画眼睛不仅仅是画出形状，更是画出角色的“灵魂”。作者的讲解方式非常耐心，就像一位经验丰富的朋友在手把手地教你，每一个步骤都解释得非常细致，比如如何处理眼睛里的高光，才能让眼神看起来更加有神采，又或者如何通过微妙的面部肌肉变化来表现不同的情绪，比如开心时嘴角微微上扬的弧度，或是惊讶时脸颊的红晕，这些细微之处，恰恰是构成“可爱”的关键。我迫不及待地想要开始尝试，用书中的方法来修正自己之前的一些绘画习惯，相信这本教材一定会成为我绘画道路上的重要助力。

评分☆☆☆☆☆

看了书后，我画女孩子有了很大的长进

评分☆☆☆☆☆

物流佳，书籍好，价格实。

评分☆☆☆☆☆

日本动画学习课堂，不错啊！

评分☆☆☆☆☆

经典名著的好处是可以培养一个人的素养，让你心中有一种正确而优雅的为人处世观。现代中学生因为时间紧、学习任务重、课程量大，不读古今中外的名著，我认为这样对一个当代小学生 来说是不利的。 读经典，是我们永远需要的，因为任何对经典的了解，都会让我们人文的价值、人文的精神不断地提高升华，读经典名著的好处是可以培养一个人的素养，让你心中有一种正确而优雅的为人处观 。读流行文学的好处是能掌握社会发展的动态，掌握社会发展的方向。 从小读经典名著，加以思考，对孩子的人格塑造有很大的好处。孩子通过这些不朽的文学作品而认识、感悟到的世界，对真善美、假恶丑的认识和理解，对人生哲理潜移默化的接受，比我们大人肤浅的说教要深刻得多、有效得多。 我们大多不读名著,偏偏去读在校园里风行一时的《哈利波特》。什么原因？名著读起来十分无聊，使人读不到一半便不想往下读，就拿《西游记》来说：故事无非是说有一群怪兽贪吃，抓了唐僧就走，而每次又不吃，等着孙悟空来救，最后怪兽输了。每次的故事无非如此，甚无新意，我读到一半便不想往下读。的确，名著中也是多种智慧的结晶，如《红楼梦》中便包含了许多玄机，但哪里花得起时间去一一破解？而且,只要是名著,便是厚厚一大本书，加上书中偶尔出现一些精彩的句子，如此而已。 读名著的好处真是数不胜数。它能在我懂得了知识的同时，使我感到乐趣；能在我提高了自己文笔的同时，领略到了大文豪们的风采；能使我在广泛了知识面的同时，丰富了我的课外生活。名著中还能体现许多文豪的人生观，使我懂得许多人生哲理。 读名著还可以使我们的人生少走许多弯路，不去赴那些过了一辈子失败人生的人的后尘。 经典名著的好处是可以培养一个人的素养，让你心中有一种正确而优雅的为人处世观。现代中学生因为时间紧、学习任务重、课程量大，不读古今中外的名著，我认为这样对一个当代小学生 来说是不利的。 读经典，是我们永远需要的，因为任何对经典的了解，都会让我们人文的价值、人文的精神不断地提高升华，读经典名著的好处是可以培养一个人的素养，让你心中有一种正确而优雅的为人处观 。读流行文学的好处是能掌握社会发展的动态，掌握社会发展的方向。 从小读经典名著，加以思考，对孩子的人格塑造有很大的好处。孩子通过这些不朽的文学作品而认识、感悟到的世界，对真善美、假恶丑的认识和理解，对人生哲理潜移默化的接受，比我们大人肤浅的说教要深刻得多、有效得多。 我们大多不读名著,偏偏去读在校园里风行一时的《哈利波特》。什么原因？名著读起来十分无聊，使人读不到一半便不想往下读，就拿《西游记》来说：故事无非是说有一群怪兽贪吃，抓了唐僧就走，而每次又不吃，等着孙悟空来救，最后怪兽输了。每次的故事无非如此，甚无新意，我读到一半便不想往下读。的确，名著中也是多种智慧的结晶，如《红楼梦》中便包含了许多玄机，但哪里花得起时间去一一破解？而且,只要是名著,便是厚厚一大本书，加上书中偶尔出现一些精彩的句子，如此而已。 读名著的好处真是数不胜数。它能在我懂得了知识的同时，使我感到乐趣；能在我提高了自己文笔的同时，领略到了大文豪们的风采；能使我在广泛了知识面的同时，丰富了我的课外生活。名著中还能体现许多文豪的人生观，使我懂得许多人生哲理。 读名著还可以使我们的人生少走许多弯路，不去赴那些过了一辈子失败人生的人的后尘。

评分☆☆☆☆☆

正版，送货快速，喜欢，有收获，，，，，，，。

评分☆☆☆☆☆

女朋友很喜欢

评分☆☆☆☆☆

物流佳，书籍好，价格实。

评分☆☆☆☆☆

正版，送货快速，喜欢，有收获，，，，，，，。

评分☆☆☆☆☆

不错的书，非常喜欢!从小我就喜欢读书。在灿烂的阳光中，在膝上摊开一本书，闻着薄薄的纸上散发出的淡淡的油墨的清香，旁边放上一杯水，听风吹开书页的美妙声音。我常常站在家里小书架前面，仰着头看那些花花绿绿的小册子，我知道，对书的喜爱，从那时起，就深深地印在了我的心里。