高校建筑学与城市规划专业教材：建筑美学（第2版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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沈福煦 著

图书标签:

• 建筑学
• 城市规划
• 建筑美学
• 教材
• 高等教育
• 艺术设计
• 建筑史
• 设计理论
• 审美学
• 第二版

出版社： 中国建筑工业出版社

ISBN：9787112147014

版次：2

商品编码：11207663

包装：平装

出版时间：2013-02-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

内容简介

　　《高校建筑学与城市规划专业教材：建筑美学（第2版）》是高等学校建筑学专业的教材，内容包括：外国古代建筑的美，外国中古建筑的美，近世建筑的美，中国古代建筑的美，外国现代早期建筑的美，两次世界大战之间的建筑与建筑美，现当代（包括中国）建筑与建筑美；建筑的造型，比例与尺度，轴线，虚实与层次，形象的起止与交接，空间布局，建筑与色彩，建筑美学与其他美学的比较等方面，全面而系统地阐述了建筑美学的内容。

目录

绪论
上篇 建筑历史与建筑美学
第一章 外国古代建筑的美
第一节 文明早期建筑的美
第二节 古希腊建筑的美
第三节 古罗马建筑的美
第二章 外国中古建筑的美
第一节 拜占庭建筑的美
第二节 罗马风建筑的美
第三节 哥特式建筑的美
第四节 伊斯兰建筑的美
第五节 东亚诸地建筑的美
第六节 美洲古代文化与建筑
第三章 近世建筑的美
第一节 文艺复兴初期的建筑的美
第二节 意大利文艺复兴的府邸
第三节 意大利文艺复兴的重要建筑
第四节 巴洛克建筑
第五节 法国古典主义建筑的美
第六节 18、19世纪的欧洲建筑之美
第四章 中国古代建筑的美
第一节 中国古代美学与建筑的美
第二节 宫殿、坛庙建筑的美
第三节 宗教建筑的美
第四节 居住建筑的美
第五节 园林建筑的美
第五章 外国现代早期建筑的美
第一节 现代社会文化与建筑的美
第二节 芝加哥学派与建筑的美
第三节 19、20世纪之交的建筑流派与建筑美
第四节 德意志制造联盟
第六章 两次世界大战之间的建筑美学
第一节 从新的建筑流派到包豪斯
第二节 勒·柯布西耶的建筑观
第三节 密斯·凡·德·罗的建筑观
第四节 赖特的作品和他的建筑观
第七章 现当代建筑与建筑美
第一节 战后的社会文化与建筑美
第二节 战后的建筑与个性化
第三节 高技派
第四节 后现代主义建筑与建筑美学
第五节 解构主义建筑与世纪之交的建筑美学
第八章 中国现当代建筑的美
第一节 中国现代早期建筑的美
第二节 20世纪30年代中国建筑及其美
第三节 20世纪中叶的中国建筑及其美
第四节 世纪之交的中国建筑与建筑美

下篇 建筑美学与建筑
第九章 造型
第一节 立面形象
第二节 立体形象
第三节 建筑的轮廓线
第四节 天际线和建筑群的轮廓线
第十章 比例与尺度’
第一节 建筑形象的比例
第二节 建筑形象的尺度
第三节 建筑尺度与视觉原理
第四节 建筑中的视错觉
第十一章 轴线I
第一节 轴线的性质和类型
第二节 对称轴线
第三节 非对称轴线
第四节 轴线的转折和终止
第十二章 虚实与层次
第一节 虚实和建筑的虚实
第二节 建筑群的虚实手法
第三节 建筑的视觉层次
第四节 建筑的非视觉层次
第十三章 建筑形象的起止和交接
第一节 建筑形象的“收头”
第二节 阳角和阴角
第三节 建筑形象的交接
第四节 坡屋顶的交接手法
第十四章 空间布局
第一节 空间的组织
第二节 空间的关系
第三节 空间的流通
第四节 空间的方向性
第十五章 建筑与色彩
第一节 色彩与建筑的色彩美
第二节 建筑的外形色
第三节 建筑的室内色
第四节 室内色调设计手法
第十六章 建筑美学与其他美学的比较
第一节 建筑美学与门类美学
第二节 建筑美学与绘画美学
第三节 建筑美学与雕塑美学
第四节 建筑美学与音乐美学
第五节 建筑美学与文学美学
参考文献
后记

前言/序言

穿越时空的对话：建筑美学，看得见的诗意与理性的交响 在我们赖以生存的城市肌理中，隐藏着无数超越物质层面的意义。每一栋建筑，无论是巍峨的摩天大楼，还是静谧的古老民居，都不仅仅是砖石木瓦的堆砌，更是人类思想、情感、文化积淀的载体，是特定时代审美观念的凝固。建筑美学，这门深入探索建筑之“美”的学科，正是我们理解这些凝固诗篇、洞察城市灵魂的钥匙。 本书，并非一本枯燥的理论堆砌，而是一场与建筑跨越时空的对话。我们将一同踏上探寻建筑美学源流的旅程，从古希腊罗马的黄金比例，到哥特式教堂的向上精神，再到现代主义的简洁理性，乃至后现代主义的多元解构，追溯不同历史时期、不同文化背景下的审美追求如何塑造了建筑的面貌。我们将深入理解，为何某些线条组合会引发宁静，为何某些色彩搭配能带来活力，为何某些空间序列能触动心灵。 建筑美学，绝非停留于表面的“好看”与“不好看”。它更关注的是建筑如何通过其形式、材料、色彩、光影、空间等要素，与人类的感知、情感、心理以及社会文化环境发生深刻的互动。我们将探讨的，是那些看不见的“美”的语言： 形式与比例的韵律： 从柏拉图的理念世界到现代设计的黄金分割，比例和形式是建筑最直观的语言。我们将解析那些经典的比例关系，如希腊神庙的和谐，文艺复兴时期建筑的精确，以及现代建筑中对功能主义形式的追求。我们将学习如何通过对建筑体量、立面、开口等形式元素的分析，理解其内在的逻辑和审美意图。例如，一个宏伟的门厅，其高度、宽度、进深的设计，都会影响人们进入建筑时的心理感受，传递出庄重、开放或私密的氛围。 材料与肌理的触感： 建筑材料不仅承载着结构的使命，更赋予建筑独特的触感和视觉肌理。古老的石材带来的厚重与历史感，温暖的木材传递出的亲切与自然，冰冷的金属展现出的现代与科技，或是通透的玻璃模糊了内外界限。我们将探讨不同材料的物理特性和文化象征，以及它们如何被巧妙运用，创造出丰富的空间体验。例如，粗糙的混凝土墙面可以营造出工业风格的质感，而细腻的磨砂玻璃则能带来柔和的光线漫射效果。 色彩与光影的魔术： 色彩能够直接影响人的情绪，而光影则是建筑空间表情的塑造者。从温暖的阳光穿透彩色玻璃，营造出宗教的圣洁感，到夜晚灯光勾勒出建筑的轮廓，增添神秘与浪漫。我们将剖析色彩心理学在建筑设计中的应用，学习如何运用色彩对比、调和来达到特定的视觉效果。同时，我们将深入理解自然光与人工照明的设计策略，以及它们如何改变空间的感知，创造出富有戏剧性或宁静氛围的场所。例如，南向的落地窗能够引入充足的日照，而遮阳构件则可以控制光线的强度，避免眩光。 空间与流线的叙事： 建筑最根本的功能在于创造和组织空间。一个精心设计的空间，能够引导人们的活动，影响人们的情感，甚至讲述一个故事。我们将探索从入口到核心区域，再到私密空间的流线设计，理解空间层级、序列和转折所带来的体验。从曲折的巷道带来惊喜，到开阔的广场提供自由，再到私密的庭院提供休憩，空间本身就具有叙事的力量。我们将学习如何分析建筑的平面布局，理解其内部空间的组织逻辑，以及这些组织如何影响人的行为和感知。 文脉与精神的传承： 建筑是其所处时代的镜子，也是地域文化和历史记忆的载体。每一座伟大的建筑，都承载着其所处的社会、文化、技术背景，以及建筑师的哲学思考。我们将学习如何将建筑美学置于更广阔的历史和文化语境中理解，探讨地域性、民族性、时代精神如何渗透进建筑的设计之中。例如，中国传统建筑中的庭院深深，所体现的不仅仅是居住功能，更是中国人对“天人合一”的哲学追求，以及对家庭关系的重视。 本书将以一种系统而又生动的方式，带领读者一同踏入建筑美学的殿堂。我们不会止步于对西方经典建筑的分析，更将目光投向我们身边的城市，那些蕴含在我们生活中的建筑，那些承载着我们时代记忆的建筑。我们将学习如何运用建筑美学的理论工具，去观察、去分析、去评价我们身边的建筑，从而提升我们对建筑的感知力，培养我们对城市环境的审美素养。 通过本书的学习，你将不仅仅是旁观者，更能成为一个更加敏锐的观察者，一个更加深刻的理解者，甚至是一个有意识的参与者。你将学会： 解构建筑的语言： 拆解建筑的各个元素，理解它们在整体中所扮演的角色，以及它们之间是如何相互作用，共同构建起建筑的美学意义。 洞察设计的意图： 探寻建筑师在设计过程中所传达的理念、情感和价值观，理解建筑为何如此被设计，以及这些设计如何回应时代的需求和人的期待。 培养审美判断力： 建立一套独立的审美标准，能够区分建筑的优劣，欣赏其独特的魅力，并能清晰地表达自己的观点。 提升空间感知力： 更加敏锐地感知空间中的尺度、比例、光影、材料和色彩，理解它们如何影响我们的情绪和行为。 连接建筑与生活： 认识到建筑美学并非阳春白雪，而是与我们的日常生活息息相关，它影响着我们的居住环境，我们的工作场所，乃至我们对世界的感知。 本书的探索，将是一场视觉的盛宴，更是一场思想的洗礼。我们将通过大量的案例分析，配以精美的图片和图示，让你在视觉的冲击和理性的分析中，深刻领悟建筑美学的魅力。从古埃及的金字塔象征的永恒，到现代主义建筑追求的纯粹，再到当代建筑的观念表达，我们将不断发掘建筑背后的故事，理解那些隐藏在形式之下的深刻含义。 无论你是即将步入建筑学或城市规划领域的高校学子，还是对城市建筑充满好奇的普通读者，本书都将为你打开一扇通往建筑美学世界的大门。让我们一同踏上这场精彩的旅程，用眼睛去发现美，用心灵去感受美，用理性的思考去理解美，共同探索建筑与城市中那看不见的诗意与和谐。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值，不仅在于它为我提供了理论知识，更在于它引导我去“看”。《建筑美学（第2版）》中对“观察力”的培养，是我受益匪浅的部分。书中反复强调，要学会用“建筑师的眼睛”去观察世界，去发现那些隐藏在日常中的美学细节。它引导我关注建筑的比例、线条、体块，关注光影的运用，关注不同材质的肌理，关注建筑与环境的互动。我开始在日常生活中，有意识地去留意身边的建筑，去分析它们的优点和缺点，去思考它们的美学之处。这本书让我明白，建筑美学并非只存在于宏伟的殿堂，也存在于我们身边的每一个角落，关键在于我们是否拥有一双善于发现美的眼睛。这种观察力的提升，将是我未来学习和实践中宝贵的财富。

评分☆☆☆☆☆

《建筑美学（第2版）》中的一些讨论，让我开始思考建筑的“可持续性”与“美学”之间的关联。我过去可能将可持续性视为一种技术性的要求，而这本书则将它提升到了美学的高度。书中分析了如何通过自然材料的选择、节能的设计手法，以及与自然环境的和谐共生，来创造出既环保又富有美感的建筑。我开始注意到，一些被绿色植被覆盖的建筑，或是采用天然材料建造的房屋，它们所散发出的朴素、自然的美，是一种与环境融为一体的和谐之美。这本书让我意识到，真正的建筑美学，应当是能够与自然和谐共存，并为子孙后代留下宝贵财富的。这种对环境负责的美，是我在学习过程中越来越看重的价值。

评分☆☆☆☆☆

《建筑美学（第2版）》让我对“尺度”和“比例”有了更深刻的理解，它不再是抽象的数学概念，而是与人的体验紧密相连。书中详细阐述了不同尺度空间带给人的心理感受，例如，宽敞的广场让人感到自由与开放，而狭窄的巷道则可能带来神秘与亲切。同时，书中也探讨了建筑内部空间划分的比例，如何通过合理的分割，使得各个功能区域既独立又相互联系，从而创造出流畅的使用体验。它还强调了建筑外观的比例协调，如何通过对立面构件的尺寸、间距进行精巧的安排，来形成视觉上的和谐感。这本书让我认识到，无论是宏观的城市尺度，还是微观的建筑内部，比例和尺度的运用都是构成建筑美学的关键要素。我开始用一种更具象、更感性的方式去体会这些原则，例如，在观察一座建筑时，我会去感受它给我的压迫感或是舒缓感，这很大程度上就取决于其尺度和比例的设计。

评分☆☆☆☆☆

《建筑美学（第2版）》为我提供了一个全新的视角去理解“形式追随功能”这个经典命题。过去，我可能认为这句话意味着建筑的功能性至上，而忽视了形式的美感。但这本书让我明白，形式本身就包含了功能性的考量，并且功能性的实现也需要通过恰当的形式来体现。书中通过大量的案例分析，展示了如何通过优化建筑的朝向、开窗、空间组织等形式元素，来提升建筑的采光、通风、保温等功能，进而提升居住者的舒适度和体验感。同时，这些功能性的考量，本身也能够转化为一种简洁、高效、富有逻辑性的美学表现。例如，一个精心设计的通风系统，其流线型的造型本身就可能成为一种美的亮点。这本书让我看到了形式与功能之间一种辩证统一的关系，它们相互依存，相互促进，共同构成建筑的完整美。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事方式，非常巧妙地将理论知识与实践经验相结合。我最欣赏的是书中对“历史传承”与“创新发展”之间关系的探讨。它并没有一味地推崇古代的经典，也没有盲目地追求现代的潮流，而是引导我去理解，如何在继承优秀传统美学理念的基础上，进行创新性的发展，以适应当下时代的需求。书中通过分析一些融合了传统元素与现代设计的案例，让我看到了这种“古为今用，洋为中用”的可能性。它让我明白，真正的建筑创新，并非凭空产生，而是建立在对历史深刻理解之上的再创造。这种既尊重传统又不墨守成规的态度，是我在学习过程中所希望秉持的。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我带来的最大启发，在于它打破了我过去对“美”的狭隘认知。我曾经认为，建筑的美学主要体现在其形式的“新颖”和“独特”，而《建筑美学（第2版）》则让我看到了“秩序”、“比例”、“和谐”等更为根本性的美学原则。书中深入浅出地讲解了黄金分割、斐波那契数列等数学原理在建筑设计中的应用，以及这些原理如何能够创造出令人赏心悦目的视觉感受。我开始注意到，那些经典的建筑，无论是古希腊的帕特农神庙，还是巴洛克时期的教堂，其背后都蕴含着严谨的数学逻辑。同时，书中也强调了“尺度”的重要性，建筑的尺度如何与人的尺度相匹配，决定了人在空间中的感受。过大或过小的空间都可能让人产生不适。书中通过对比不同尺度空间的案例，让我深刻理解了这一点。我开始尝试用更严谨、更科学的眼光去分析建筑，不再仅仅是凭感觉。这本书就像一把钥匙，为我打开了通往理解建筑深层美学规律的大门，让我能够更系统、更深入地去探索建筑艺术的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

这本书最让我感到惊喜的是它对“人文关怀”在建筑美学中的地位的强调。我一直认为，建筑最终是为了人服务的，而《建筑美学（第2版）》则将这一点提升到了核心的高度。书中不仅仅关注建筑的外在形态，更深入探讨了建筑如何影响人的情感、行为以及社会互动。它通过分析不同类型的建筑空间，例如公共广场、住宅社区、或是文化场所，来阐述建筑设计如何能够促进人与人之间的交流，如何营造出温馨、安全、充满活力的生活环境。我尤其喜欢书中关于“场所精神”的论述，一栋建筑之所以能够成为一个“场所”，不仅仅是因为它的物理形态，更是因为它承载了人们的情感、记忆和文化认同。这本书让我明白，优秀的建筑美学，必然是与人的需求和情感深度契合的，是能够触动人内心深处的。

评分☆☆☆☆☆

第一次翻开这本《建筑美学（第2版）》，我就被它厚重的质感和封面设计吸引住了。作为一名即将步入大学校园的建筑学新生，我对这个专业充满了好奇和期待，而“建筑美学”无疑是我最感兴趣的课程之一。我希望这本书能为我打开一扇通往建筑世界的美丽大门，让我理解那些宏伟建筑背后的审美逻辑，不仅仅是冰冷的钢筋水泥，更蕴含着人文情怀和艺术生命。我期望它能像一位慈祥的长者，用通俗易懂的语言，引导我从最基本的视角去观察和欣赏建筑，比如光影在立面上的变化，材质带来的触感和视觉感受，以及空间布局如何影响人的情绪和行为。我希望书中能够引用大量经典的建筑案例，从古希腊的神庙到现代的摩天大楼，能够通过精美的图片和深入浅出的分析，让我体会到不同历史时期、不同文化背景下建筑美学的演变和特色。更重要的是，我期待这本书能够激发我对美的敏感度，让我能够独立思考，形成自己的审美判断，而不仅仅是被动地接受书本上的理论。我希望它能告诉我，为什么有些建筑能让我们驻足凝望，有些则让我们匆匆路过，其中的奥秘究竟在哪里。这本书将是我学习建筑美学的第一块基石，我希望它能够坚实而有力，为我未来的学习之路打下良好的基础。我非常期待能够通过这本书，看见建筑中隐藏的诗意与哲理。

评分☆☆☆☆☆

阅读《建筑美学（第2版）》的过程，就像是与一位经验丰富的建筑师进行了一场跨越时空的对话。书中对不同材料特性及其美学表现力的分析，令我印象深刻。我过去可能只关注到材料的颜色和质感，但这本书让我了解到，材料的肌理、光泽度、甚至其随时间变化的“衰败”过程，都能够成为建筑美学的重要组成部分。例如，书中对天然石材的纹理、木材的年轮、或是金属的氧化过程的细致描述，让我看到了材料本身所蕴含的丰富的美学语言。我也从书中了解到，不同的材料组合，如何能够创造出独特的视觉效果和空间感受。比如，光滑的玻璃与粗糙的混凝土形成对比，或是温暖的木材与冰冷的金属相互映衬，都能带来意想不到的美学张力。这种对材料的深入理解，让我开始重新审视身边的建筑，用一种更专业的眼光去欣赏它们所选择的材料以及它们是如何被巧妙运用的。

评分☆☆☆☆☆

在阅读《建筑美学（第2版）》的过程中，我最深刻的感受是它对“情境”的强调。建筑的美，绝非孤立存在于模型或图纸之上，而是深深根植于它所处的环境，以及它与使用者的互动之中。书中对城市肌理、街道空间、乃至景观设计与建筑本体关系的探讨，让我豁然开朗。过去，我可能会片面地评价一栋建筑的造型是否“好看”，但这本书引导我从更宏观的视角去审视，一栋建筑如何融入城市，如何与周围的建筑对话，如何影响整个区域的氛围。比如，书中分析了一些公共空间的设计，是如何通过巧妙的布局、水景的引入，或是绿植的搭配，来创造出宜人舒适的活动场所，让人们愿意驻足停留，产生归属感。这不仅仅是形式上的美观，更是功能与情感的双重满足。我尤其欣赏书中对“时间”维度在建筑美学中作用的阐述，建筑会随着时间的流逝而发生变化，光线的角度、季节的更替、使用者的活动，都会赋予建筑不同的生命力。书中通过对一些历史建筑的案例分析，展现了它们如何在岁月的洗礼中愈发显露出其内在的魅力，这种“成长”中的美，是多么令人着迷。它让我明白，建筑美学并非一成不变的教条，而是一个动态的、与人共同生长的过程。

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不错了

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喜欢~~~~~~~~~~~~~~

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不错，不错。。。。。。

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快递很好，书也很好！

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还是很全面

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京东压箱底的教材被我买了

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快递很好，书也很好！

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还是很全面