包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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孟繁潮 著

圖書標籤:

• 動漫簡筆畫
• 動漫繪畫
• 漫畫教程
• 鉛筆素描
• 人物繪畫
• 錶情繪製
• 服飾繪畫
• 場景繪畫
• 道具繪畫
• 入門教程

店鋪： 蘭興達圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115408259

商品編碼：11289996030

包裝：平裝

齣版時間：2016-02-01

基本信息

書名：燃燒吧！動漫簡筆畫入門教程(鉛筆素描篇)

：59.80元

作者：孟繁潮

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2016-02-01

ISBN：9787115408259

字數：563000

頁碼：352

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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這是一本學習鉛筆漫畫繪製的基礎教程，全書分為7章。包括漫畫中各種各樣的角色類型及服飾的初步瞭解、漫畫角色的頭部錶現、漫畫人物的身體錶現、漫畫人物的動態繪製、漫畫人物服飾與道具的繪製、Q版人物的錶現及給人物搭建一個場景的繪製等內容，作者通過大量的圖例和簡潔易懂的語言，細緻地講解瞭鉛筆漫畫繪製所需要的基礎技法，另外，在每一小節後還有為大傢提供練習的書稿，讓你輕鬆學會鉛筆漫畫的繪製。本書講解係統，圖例豐富，適閤初、中級動漫愛好者作為自學用書，也適閤相關動漫專業作為培訓教材或教學參考用書。

目錄

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第1章 初步瞭解漫畫
我們熟知的一些漫畫類型008
按照讀者及風格分類008
按照題材分類009
漫畫中各種各樣的角色010
校園中的角色010
職場上的角色011
戰鬥中的角色012
神話裏的角色013
人物的頭部決定**印象014
基本的五官錶現人物的基本設定014
發型是人物*重要的特徵014
生動的錶情代錶瞭人物的性格014
誇張的動態會讓人物更具衝擊力015
變化視覺角度來錶現視覺效果015
誇張透視關係增強衝擊力016
增加動作幅度可以讓畫麵更有動感016
服飾是人物另一層皮膚017
日常生活中的服飾017
傳統服飾018
魔幻類型的服飾019
漫畫角色的繪製現場020
結構圖為人物奠定基礎020
人物的外形塑造是創意的關鍵020
清理草稿綫條並進行細節的刻畫022
第2章　從漫畫角色的頭部畫起
用基準綫繪製齣角色的麵部輪廓024
標準臉型024
方臉臉型026
圓臉臉型028
小結復習030
漫畫角色五官的刻畫031
正麵五官的比例和位置031
側麵五官的比例和位置032
眉眼是五官刻畫的重點034
鼻子是錶現五官立體感的關鍵035
嘴巴是錶現人物情緒的重要部分036
錶現耳朵的真實感037
小結復習041
用發型提升人物的氣質042
女性短發042
男性短發044
女性長發046
男性長發048
嫵媚捲發049
清爽馬尾051
優雅盤發053
精緻編發055
小結復習057
人物錶情的繪製058
喜悅錶情058
吃驚錶情060
傷心錶情062
憂鬱錶情064
生氣錶情066
其他常見錶情068
小結復習070
頭部綜閤錶現不同性格人物071
純真型071
成熟型072
開朗型073
內嚮型074
柔媚型075
小結復習076
本章總結創作077
第3章　漫畫人物身體的錶現
常見漫畫人物身體的比例079
九頭身的比例079
八頭身的比例083
七頭身的比例087
六頭身的比例091
小結復習095
人物骨骼和肌肉096
人體的骨骼是形體的支撐096
肌肉決定人體的外形098
小結復習103
軀乾的繪製104
女性軀乾的特點104
男性軀乾的特點108
小結復習111
四肢的繪製112
手部的結構與動態112
手臂的結構與動態114
腳部的結構與動態116
腿部的結構與動態118
小結復習123
本章總結創作124
第4章　漫畫人物的動態繪製
以動態為主的繪製流程126
骨骼框架的繪製126
肌肉構造的繪製126
人物身體各部分的定位126
逐一繪製人物粗略綫稿126
修綫與畫麵清理127
繪製投影128
人體的運動原理129
骨骼點的運動129
運動狀態下的肌肉131
小結復習132
不同情緒下身體動態的錶現133
錶現興奮時身體的常見動態133
錶現憤怒時身體的常見動態140
錶現孤獨時身體的常見動態144
小結復習148
生活中的動態錶現149
日常起居時的動態149
體育運動時的動態155
休閑娛樂時的動態161
小結復習167
本章總結創作168
第5章　漫畫人物服飾與道具的繪製
以服飾為主的繪製流程170
繪製人體大緻比例170
服飾在身體上的大緻形態與定位170
細緻設計人物與服飾粗略綫稿170
修綫與畫麵清理171
繪製投影172
服飾質感的體現173
絲綢173
棉布177
薄紗181
皮革185
小結復習189
褶皺的形成與繪製方法190
寬鬆服飾的褶皺錶現190
緊身服飾的褶皺錶現195
小結復習200
不同類型的服飾201
校園服飾201
運動服205
職業服飾208
休閑服飾212
魔幻服飾216
禮服服飾220
小結復習225
道具的繪製方法226
任何道具都是幾何體的組閤226
道具的質感錶現227
道具與服飾的搭配228
小結復習235
本章總結創作236
第6章　Q版人物的錶現
Q版人物的比例238
二頭身的比例238
三頭身的比例242
四頭身的比例246
五頭身的比例250
繪製投影255
Q版人物的頭部繪製256
Q版人物常見臉型錶現256
Q版人物錶情的繪製258
Q版人物發型及裝飾錶現264
小結復習271
Q版人物身體的繪製272
Q版人物的身體形態272
Q版人物的手腳276
小結復習281
Q版人物的動態繪製及繪製流程282
奔跑282
坐姿286
跳躍290
站立294
躺臥298
小結復習303
Q版人物的服飾繪製及繪製流程304
休閑服304
公主服309
中國古代服裝314
演齣服320
奇幻服裝324
小結復習328
Q版人物角色設定實例329
繪製大緻Q版人物的比例329
繪製Q版人物的五官錶情329
為Q版人物設計服裝道具329
細緻設計人物與服飾粗略綫稿330
修綫與畫麵清理330
繪製投影331
本章總結創作332
第7章　給人物搭建一個場景
以場景為主的繪製流程334
確定視點與視平綫334
規劃場景分區確定遮擋關係334
繪製個彆分區粗略綫稿335
修綫與畫麵清理並繪製投影336
通過透視提升畫麵的真實感337
一點透視增強縱深感337
兩點透視增強空間感339
三點透視增強物體壓迫感341
小結復習343
室外場景的繪製344
植物的繪製方法344
平方的繪製方法345
高樓大廈的繪製方法346
室內場景的繪製347
工作場景的錶現347
居住場景的錶現348
人物與場景的搭配349
人物為主場景為輔的搭配349
場景為主人物為輔的搭配350

作者介紹

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母春航Corel中國地區CCCP（設計師）、CCCE（設計專傢）和CCCI（認證教師）考試題目編寫者。中國商業插畫師資格考核員，認證教師。Adore公司師資培訓講師。水晶石教育學院外聘講師。教育工作經曆：中央美術學院在職期間進行數碼插圖的教學工作，平麵設計、圖形圖像學的教學工作。

文摘

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序言

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筆尖下的奇幻之旅：開啓你的動漫創作世界 你是否曾被屏幕上那些鮮活生動的動漫角色所吸引，幻想自己也能揮灑畫筆，勾勒齣屬於自己的英雄、少女，甚至是奇幻生物？你是否對鉛筆素描的細膩筆觸，以及它所能呈現的無限可能充滿瞭好奇？那麼，這本《筆尖下的奇幻之旅：開啓你的動漫創作世界》將是你踏入動漫繪畫殿堂的最佳起點。 本書並非一味地堆砌公式化的技法，而是緻力於點燃你內心深處的創作熱情，引導你以最直觀、最有趣的方式，探索動漫世界的無窮魅力。我們將從最基礎的素描語言齣發，一步步解鎖動漫人物的塑造密碼，讓你在輕鬆愉快的氛圍中，掌握繪製齣引人入勝的動漫角色的核心要領。 第一章：綫條的魔力——構築動漫世界的基石 本章將帶你走進素描的奇妙世界。我們不會給你枯燥的理論，而是通過一個個生動形象的練習，讓你深刻理解綫條的力量。 認識你的畫筆： 首先，我們將從認識不同型號的鉛筆開始。瞭解它們的軟硬度、筆觸的粗細變化，以及如何根據不同需求選擇最閤適的工具。我們將指導你如何正確握筆，找到最舒適、最放鬆的繪畫姿勢，為長時間的創作打下基礎。 綫條的語言： 綫條不僅僅是簡單的勾勒，更是情感的載體。我們將深入探討各種綫條的錶達方式：直綫傳達的力量與穩定，麯綫展現的柔美與律動，點畫的細節刻畫，以及粗細變化帶來的空間感和體積感。通過大量的模仿練習，你將學會如何運用不同的綫條組閤，賦予你的畫麵生命力。 基礎幾何圖形的運用： 動漫中的一切事物，都可以拆解為最基礎的幾何圖形。本章將以圓、方、三角為基礎，教你如何將它們巧妙地組閤，構建齣人物的頭部、身體，以及各種物體的基本輪廓。你會發現，看似復雜的造型，在幾何圖形的幫助下，變得清晰而易於理解。 明暗與光影的初步探索： 光影是讓畫麵立體起來的關鍵。我們將引導你理解光綫的方嚮，以及物體受光麵、背光麵、投影等基本概念。通過簡單的幾何體素描練習，你將學會如何運用不同深淺的筆觸，錶現齣物體的體積感和空間感，為後續的人物上色打下堅實基礎。 第二章：人物的靈魂——從零開始塑造你的動漫角色 擁有瞭紮實的素描基礎，我們便可以開始賦予你的角色生命。本章將是本書的核心，我們將帶你一步步解構動漫人物的繪製過程。 頭部比例與結構： 頭部是人物的靈魂所在，也是最能體現角色個性的部分。我們將從最基礎的頭部比例入手，講解正麵、側麵、四分之三側等不同角度的繪製方法。通過對臉部骨骼結構（顱骨、下頜骨）和肌肉走嚮的簡單剖析，讓你更準確地把握臉部五官的布局和立體感。 五官的魅力： 眼睛是心靈的窗戶，鼻子、嘴巴、耳朵也各自承載著豐富的錶情。我們將詳細講解各種眼型（大眼、細眼、貓眼等）的繪製技巧，不同鼻子和嘴巴的形狀特點，以及耳朵的結構。你會學習到如何通過細微的筆觸變化，賦予五官生命，展現角色的喜怒哀樂。 發型的無限可能： 發型是角色造型的重要組成部分。我們將從最簡單的幾種發型（長發、短發、捲發、直發）入手，講解頭發的走嚮、體積感和光澤度的錶現方法。你將學會如何根據人物性格，設計齣符閤角色氣質的發型。 身體比例與動態： 無論是Q版可愛的比例，還是寫實風格的修長身形，掌握人物身體的比例至關重要。本章將提供不同風格的人物身體比例參考，並教你如何運用骨骼綫和關節來繪製齣人物的基本體態。更重要的是，我們將引導你體會人物的動態，通過肢體語言來傳達角色的情緒和行動，讓你的角色“活”起來。 服裝的襯托： 服裝是角色個性和故事背景的延伸。我們將從基礎的衣紋處理入手，講解不同材質（棉、絲、皮）的衣紋錶現差異。你將學習如何根據人物的動作，繪製齣自然而富有層次感的服裝褶皺，讓你的角色穿著得體，富有錶現力。 第三章：情緒的錶達——捕捉動漫角色的喜怒哀樂 再精彩的人物，如果錶情單調，也難以打動人心。本章將專注於動漫人物的錶情刻畫。 錶情的基本構成： 我們將從最基礎的七種基本錶情（開心、生氣、驚訝、悲傷、恐懼、厭惡、衊視）入手，講解它們在五官上的具體錶現。你會學習到眉毛、眼睛、嘴巴在不同情緒下的細微變化，以及如何通過這些變化來精準傳達角色的內心世界。 情緒的疊加與混閤： 現實中的情緒往往是復雜而混閤的。我們將進一步探討如何將基礎錶情進行疊加和混閤，創造齣更 nuanced 的情感錶達，例如“又好氣又好笑”、“無奈的微笑”等。 情緒與動態的結閤： 錶情與身體語言是相輔相成的。本章將引導你將錶情與人物的肢體動作結閤起來，讓角色的整體錶達更加生動自然。例如，一個害怕的角色，不僅會睜大眼睛，還會縮起身體，做齣防禦的姿態。 通過錶情講故事： 你將學習如何利用錶情來推動故事的發展，例如通過一個驚訝的錶情，暗示即將發生的重大事件；通過一個悲傷的眼神，引發觀眾的共情。 第四章：場景與道具——構建你的動漫世界 一個引人入勝的角色，也需要一個與之匹配的舞颱。本章將帶你進入場景與道具的繪製世界。 透視原理入門： 透視是繪製空間感和景深的關鍵。我們將從最簡單的單點透視和兩點透視入手，講解如何運用消失點和視平綫來繪製齣具有空間感的場景。即使是簡單的背景，也能因為透視的應用而變得更加真實。 基礎場景元素的繪製： 我們將講解建築、傢具、自然景物（樹木、山石）等基礎場景元素的繪製技巧。你會學習到如何運用幾何圖形和透視原理，快速勾勒齣各種場景的骨架，再逐步添加細節。 道具的細節與質感： 無論是人物手中的武器、身上的配飾，還是場景中的擺件，道具都能為畫麵增添豐富的細節和故事感。本章將講解如何根據道具的形狀、功能和材質，繪製齣逼真的效果，例如金屬的光澤、木材的紋理等。 背景的氛圍營造： 背景不僅僅是人物的陪襯，更是營造畫麵氛圍的重要手段。我們將講解如何通過背景的虛實結閤、光影變化，來突齣主體人物，增強畫麵的故事性和感染力。 第五章：實踐與進階——讓你的繪畫更上一層樓 理論學習是基礎，實踐纔是通往大師之路的唯一途徑。本章將幫助你鞏固所學，並為你指明進一步提升的方嚮。 模仿與臨摹： 臨摹是學習繪畫最有效的方法之一。我們將鼓勵你從你喜愛的動漫作品中選擇優秀的例子進行臨摹，仔細觀察綫條、結構、光影的運用，並嘗試分析其創作思路。 素材收集與整理： 擁有豐富的素材庫，能讓你在創作時擁有更多的靈感。我們將指導你如何收集人物、服裝、道具、場景等各種素材，並進行有效的整理和分類。 創作思維的培養： 繪畫不僅僅是技巧的堆砌，更是創意思維的體現。我們將引導你思考如何將自己的想法、故事和情感融入到畫麵中，創造齣獨一無二的作品。 常見問題與解決方案： 在學習過程中，你可能會遇到各種各樣的問題。本章將總結一些常見的繪畫難題，並提供實用的解決方案，幫助你剋服瓶頸。 進階學習的方嚮： 繪畫是一門永無止境的藝術。我們將為你提供一些進階學習的建議，例如色彩理論、不同畫種的學習等，鼓勵你不斷探索和成長。 《筆尖下的奇幻之旅：開啓你的動漫創作世界》不僅僅是一本繪畫教程，它更是一場充滿驚喜的探索之旅。我們希望通過本書，你能感受到繪畫的樂趣，激發你無限的創作潛力，最終讓你筆下的人物，在你的指尖下綻放齣屬於自己的獨特光芒。拿起你的鉛筆，讓我們一起開啓這段奇妙的動漫創作之旅吧！

評分☆☆☆☆☆

我迫不及待地打開這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》，就被它豐富的學習內容所震撼。作為一個一直夢想成為漫畫傢的人，我嘗試過不少繪畫教程，但很多都讓我覺得過於艱深或者過於膚淺，難以找到一個真正適閤自己的。這本書的內容設計得非常科學，它從最基礎的鉛筆素描技法開始，詳細講解瞭如何握筆、如何用綫條勾勒齣事物的輪廓，以及如何通過明暗對比來塑造物體的立體感。這些基礎的知識對我來說非常重要，因為它能幫助我打下堅實的繪畫基礎。接著，教程就引導我進入瞭人物的繪製，從最基礎的頭部結構開始，一步步地講解瞭如何繪製臉型、五官以及不同的發型。我特彆喜歡它關於錶情繪製的章節，書中用大量的圖例展示瞭各種喜怒哀樂的錶情是如何通過眼睛、眉毛和嘴巴的細微變化來錶現的，這讓我的畫作中的人物瞬間充滿瞭生命力。然後，它又深入講解瞭人物的身體比例和動態，這讓我能夠畫齣各種不同姿勢的人物，而不再是僵硬的“火柴人”。最讓我驚喜的是，這本書還包含瞭非常詳細的服裝和道具的繪製教程。它會教你如何根據衣服的材質和款式來錶現不同的褶皺，以及如何繪製各種動漫中常見的配件，比如背包、武器、帽子等等。這些細節的補充，讓我的畫作更加飽滿和生動。最後，它還涉及瞭場景的繪製，這讓我意識到，一幅完整的漫畫作品，需要人物、服裝、道具和場景的完美結閤。這本書的學習體驗非常好，它就像一位經驗豐富的老師，耐心地引導我一步步地掌握繪畫技巧，讓我對自己的繪畫能力充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

剛收到這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》，就立刻被它的內容吸引住瞭。我一直對動漫繪畫很感興趣，但總是覺得自己零基礎，不知道從何下手。市麵上很多教程要麼太復雜，要麼太基礎，很難找到一個真正適閤入門又不會讓我感到枯燥的。這本書給瞭我很大的驚喜。它從最基礎的鉛筆素描入手，講解瞭如何握筆、運筆，如何畫齣流暢的綫條，這些看似簡單但至關重要的基礎知識，往往是很多教程所忽略的。接著，教程開始講解如何構建人物的基本形體，用簡單的幾何圖形組閤齣人物的頭部、身體，並講解瞭不同身體比例的畫法。這對於我這種對人體結構一竅不顛的人來說，簡直是及時雨！讓我不再對畫人物感到畏懼。然後，教程深入講解瞭人物的五官繪製，特彆是錶情的刻畫，作者通過大量的實例，展示瞭如何用不同的綫條和組閤來錶現人物的喜怒哀樂，這一點我非常喜歡，因為我一直覺得眼睛和錶情是動漫人物的靈魂。書中對服裝的繪製也有詳細的講解，從不同材質的衣物如何錶現褶皺，到各種常見服飾的款式畫法，都講解得非常細緻。讓我不再為畫不好衣服而煩惱。更讓我驚喜的是，這本書還包含瞭場景和道具的繪製部分，這讓我意識到，一本完整的漫畫教程不僅僅是人物，場景和道具同樣重要。作者通過簡單的步驟，教會瞭如何繪製各種生活化的場景和道具，讓我的畫麵更加豐富和生動。總的來說，這本書的編排非常閤理，內容循序漸進，講解清晰易懂，而且配圖豐富，讓我能夠一邊看一邊練習，學起來效率非常高。對於想要入門動漫繪畫的同學來說，這本書絕對是不可多得的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》真的太驚喜瞭！本來是抱著試試看的心態買的，畢竟市麵上動漫繪畫教程琳琅滿目，很多都過於淺顯或者過於專業，很難找到一個既入門友好又內容紮實的。這本書從拿到手的第一感覺就非常棒，厚實精美的封麵，仿佛預示著裏麵蘊含著豐富的知識。迫不及待地翻開，首先映入眼簾的是清晰的排版和大量精美的插圖，這對於我這種視覺動物來說簡直太友好瞭！教程內容循序漸進，從最基礎的綫條、形狀開始講解，一點點過渡到人物的結構、比例，再到錶情、發型、服裝，最後甚至延伸到瞭場景和道具的繪製。我特彆喜歡它在講解人物結構時，不是簡單地告訴你“這麼畫”，而是會分析不同部位的骨骼和肌肉走嚮，這樣即使是初學者也能理解為什麼這樣畫會更自然，而不是死記硬背。而且，書中還穿插瞭大量的“技巧分享”和“注意事項”，這些都是作者多年繪畫經驗的總結，非常寶貴。我之前嘗試過其他教程，往往學完之後發現自己還是畫不好，原因就是缺少瞭這些細微但關鍵的指導。這本書在這方麵做得非常到位，讓我感覺自己不僅僅是在模仿，而是在真正地學習如何“畫”。最令我贊嘆的是，它還包含瞭不同風格的人物繪製示範，從Q版到寫實，從少年到少女，幾乎涵蓋瞭大部分初學者會喜歡的風格，這大大拓寬瞭我的視野，也讓我明白瞭繪畫的可塑性。而且，教程中的示範作品也非常吸引人，每一張都充滿瞭生命力，讓我充滿瞭學習的動力。我特彆喜歡其中關於如何錶現人物情緒的章節，用簡單的綫條就能畫齣喜怒哀樂，簡直太神奇瞭！這本書絕對是我近期購書中最滿意的一筆，強烈推薦給所有熱愛動漫繪畫的同學們！

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》，我立刻被它紮實的教學內容和精美的插圖所吸引。作為一名熱愛動漫但繪畫基礎相對薄弱的初學者，我曾經嘗試過不少教程，但總覺得有些零散或者不夠深入。這本書則讓我看到瞭希望。它以鉛筆素描為基礎，從最基本的綫條和形狀入手，循序漸進地引導讀者掌握繪畫的基本功。我尤其贊賞它對人物頭部結構的講解，不僅僅是告訴你如何畫五官，而是深入分析瞭頭骨的形狀、五官的相對位置以及如何運用輔助綫來構建準確的頭部比例。這讓我對人物的頭部繪製有瞭全新的認識，不再是單純的模仿，而是理解瞭背後的原理。書中關於人物錶情的描繪更是讓我印象深刻。作者用生動的例子展示瞭如何通過眉毛、眼睛、嘴巴的細微變化來傳達豐富的情感，讓我學會瞭如何讓我的畫作中的人物“說話”。此外，它對身體比例和姿態的講解也讓我受益匪淺。我之前總是覺得人物比例很難把握，畫齣來的身體總是顯得僵硬。而這本書則通過詳細的圖示和講解，讓我理解瞭如何通過骨骼結構來塑造自然的人物體態，以及如何繪製各種動態的人物。在服裝繪製方麵，這本書也給予瞭我極大的幫助。它詳細講解瞭不同材質的衣物如何錶現褶皺，以及如何通過明暗關係來突齣衣物的立體感。這讓我的服裝繪畫不再是簡單的綫條堆砌，而是充滿瞭質感和層次。更令我驚喜的是，本書還包含瞭場景和道具的繪製指導，這讓我意識到，完整的漫畫作品不僅僅是人物，場景和道具同樣重要。作者用簡單易懂的方式，教會瞭我如何繪製各種日常場景和道具，讓我的畫麵更加飽滿和生動。總而言之，這本書是一本非常全麵、係統且實用的動漫繪畫入門教程，強烈推薦給所有想要學習動漫繪畫的朋友們！

評分☆☆☆☆☆

自從我拿到這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》之後，我的繪畫之路仿佛打開瞭新的大門。我之前一直覺得自己畫畫天賦不高，尤其是動漫人物，總是畫得僵硬又奇怪。但這本書的齣現，徹底改變瞭我的看法。它不像有些教程那樣一開始就堆砌復雜的技法，而是從最最基礎的“簡筆畫”開始，用最直觀、最簡單的方式，教你如何抓住事物的基本輪廓和特徵。我尤其喜歡它講解人物頭部結構的部分，用球體和輔助綫來引導，一下子就讓復雜的頭部變得清晰起來。然後，它會逐步講解五官的繪製，特彆是眼睛，書中提供瞭好多不同風格的眼睛畫法，讓我驚嘆原來眼睛可以畫齣這麼多不同的神韻！對於我這種畫不好眼睛的人來說，這簡直是福音。接著，它會教你如何畫齣流暢的身體綫條，以及如何根據身體比例畫齣各種動態的人物。這一點非常重要，很多教程隻教靜態的人物，而這本書則更注重人物的“動感”，讓我的畫作瞬間活瞭起來。最讓我驚喜的是，它還詳細講解瞭服裝的繪製，從衣服的褶皺處理，到不同材質的衣物如何錶現，都講得非常透徹。我之前畫的衣服總是像一層紙一樣平平無幾，看瞭這本書之後，我學會瞭如何通過陰影和明暗來錶現衣物的立體感和垂墜感。而且，書中還包含瞭各種配飾的畫法，比如帽子、包包、武器等等，這些細節的補充，讓我的繪畫作品更加完整。更重要的是，這本書不僅僅是教你“畫什麼”，更是在教你“怎麼畫”，它教會瞭我很多繪畫的邏輯和思維方式，讓我能夠舉一反三，自己去創作。強烈推薦給每一個想要學習動漫繪畫的朋友！

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》的時候，我就知道我找到瞭一本寶藏！我之前嘗試過很多動漫繪畫教程，但總是覺得要麼講得太淺，要麼太難，讓我望而卻步。這本書完全不同，它的內容安排得非常閤理，而且講解得非常細緻。它從最基礎的鉛筆素描開始，教你如何掌握不同力度下的綫條，如何運用明暗來錶現物體的立體感。這一點非常重要，很多教程都會忽略基礎，直接跳到復雜的角色繪製，結果就是學瞭半天還是畫不好。這本書的優點就在於它把基礎打得非常牢固。然後，它開始講解人物的頭部構造，用非常形象的比喻和圖示，讓我一下子就理解瞭頭部比例和五官的位置關係。我特彆喜歡它對眼睛的刻畫講解，提供瞭好幾種不同風格的眼睛畫法，而且都講得很透徹，讓我學會瞭如何讓人物的眼睛“活”起來。接著，教程進入瞭人物的身體繪製，它會教你如何用簡單的幾何形狀來構建身體，然後逐步添加肌肉和骨骼的走嚮，讓我能夠畫齣各種不同姿勢的人物，而且感覺很自然。對於服裝的繪製，這本書也給瞭我很大的啓發。它會教你如何根據衣服的材質和款式來錶現不同的褶皺和垂墜感，這一點我之前一直很頭疼。而且，書中還包含瞭各種動漫中常見的服飾和配飾的畫法，比如校服、戰鬥服、發飾、武器等等，這些都非常實用。最後，它還講解瞭場景和道具的繪製，這讓我意識到，一本完整的漫畫作品，不僅僅是人物，場景和道具同樣重要。這本書的講解方式非常耐心，而且配圖也很豐富，讓我能夠一邊看一邊跟著練習，學習起來效率很高。對於想要係統學習動漫繪畫的朋友來說，這本書絕對是首選！

評分☆☆☆☆☆

當我收到這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》時，內心充滿瞭期待。我是一名對動漫繪畫充滿熱情但基礎薄弱的學習者，一直苦於找不到一本既係統又易於理解的教程。這本書從一開始就以其清晰的結構和豐富的圖例吸引瞭我。它並沒有直接跳到復雜的技法，而是從最基礎的綫條和形狀入手，耐心地引導讀者熟悉如何運用鉛筆來錶達不同的粗細、輕重和質感。這種紮實的基礎訓練，對於我這種容易急於求成的人來說，非常重要。隨後，教程逐步深入到人物的頭部繪製，不僅僅是五官的刻畫，更重要的是對頭部結構的講解，包括頭骨的構成、肌肉的走嚮，以及如何運用這些知識來塑造不同角度的臉型。這讓我對人物的立體感有瞭更深的認識。我特彆喜歡它關於錶情繪製的部分，作者通過分解各種基本錶情，並展示如何通過眼睛、眉毛、嘴巴的細微變化來傳達不同的情緒，讓我能夠更加生動地描繪齣人物的內心世界。而關於身體比例和動態的講解，更是讓我擺脫瞭過去畫齣“火柴人”的尷尬境地。教程中展示的各種人物姿勢，以及如何通過簡單的骨骼和肌肉綫條來構建身體，都極大地提升瞭我對人物造型的把握能力。此外，書中對服裝和配飾的詳細講解，也讓我受益匪淺。我之前總是覺得衣服很難畫，尤其是褶皺和材質的錶現，但這本書用非常直觀的方法，教會瞭我如何通過明暗和綫條來錶現衣物的質感和立體感。而且，場景和道具的繪製也讓我看到瞭漫畫創作的更多可能性，不再局限於人物本身。這本書就像一位循循善誘的老師，一步步地引領我走嚮動漫繪畫的世界，讓我重拾瞭學習的信心和樂趣。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》的那一刻，我就知道我找到瞭一本能夠真正幫助我的入門教程。我一直很喜歡動漫，也嘗試過自己畫，但總是畫不好，感覺很挫敗。這本書從最基礎的鉛筆素描入手，教你如何握筆、如何畫齣流暢的綫條，以及如何運用陰影來錶現物體的立體感。這些基礎知識我之前總是容易忽略，但這本書讓我明白瞭它們的重要性。接著，它就循序漸進地講解人物的頭部構造，用非常直觀的方式教我如何畫齣正確的頭部比例和五官位置。我最喜歡的部分是關於眼睛和錶情的繪製，書中提供瞭非常多不同風格的眼睛畫法，以及如何通過細微的調整來錶現人物不同的情緒，讓我的人物瞬間變得生動起來。然後，教程進入瞭人物的身體繪製，它會教你如何用簡單的幾何圖形來構建身體，再逐步添加肌肉和骨骼的走嚮，讓我能夠畫齣各種動態的人物，而且感覺非常自然。對於服裝的繪製，這本書也給瞭我很大的啓發。它會教你如何根據衣服的材質和款式來錶現不同的褶皺，以及如何通過明暗來突齣衣物的立體感，這一點我之前一直很頭疼。而且，書中還包含瞭各種動漫中常見的服飾和配飾的畫法，比如校服、戰鬥服、發飾、武器等等，這些都非常實用。最後，它還講解瞭場景和道具的繪製，這讓我意識到，一本完整的漫畫作品，不僅僅是人物，場景和道具同樣重要。這本書的講解方式非常耐心，而且配圖也很豐富，讓我能夠一邊看一邊跟著練習，學習起來效率很高。我感覺自己仿佛真的有瞭一位老師在身邊指導，學起來充滿瞭樂趣和動力。

評分☆☆☆☆☆

收到這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》後，我幾乎是愛不釋手。作為一名對動漫繪畫有著濃厚興趣但基礎較為薄弱的愛好者，我一直在尋找一本能夠係統地帶領我入門的教程。這本書恰恰滿足瞭我的所有期待。它從最基礎的鉛筆素描技巧入手，詳盡地講解瞭如何握筆、運筆，如何控製綫條的粗細和力度，以及如何運用明暗關係來錶現物體的立體感。這些看似基礎的知識，卻是構成一幅優秀畫作的關鍵。隨後，教程將焦點轉移到人物的繪製上，從頭部結構開始，循序漸進地講解瞭如何構建人物的臉部輪廓、五官的比例和繪製方法。我尤其欣賞書中關於眼睛的描繪，作者提供瞭多種不同風格的眼睛畫法，並且深入解析瞭每種風格的特點和繪製技巧，這讓我能夠根據人物的性格來選擇最閤適的眼睛樣式。在人物身體比例和動態的講解方麵，本書也做得非常齣色。它通過詳細的圖解，展示瞭如何用簡單的幾何體來搭建人物的基本骨架，並在此基礎上添加肌肉和關節，從而繪製齣各種生動自然的姿態。這讓我擺脫瞭之前畫人物“手腳僵硬”的睏境。關於服裝的繪製，本書也提供瞭詳盡的指導。它教會瞭我如何根據不同的服裝款式和材質，錶現齣逼真的褶皺和垂墜感，讓我的畫作中的人物衣著更加真實和富有層次。此外，本書還包含瞭場景和道具的繪製內容，這讓我看到瞭漫畫創作的更多可能性。作者用簡單易懂的方法，教會瞭我如何繪製各種常見的道具和背景，為我的畫麵增添瞭更多的細節和故事感。這本書的學習過程充滿樂趣，讓我每翻一頁都能有新的收獲。

評分☆☆☆☆☆

當我收到這本《包郵 燃燒吧!動漫簡筆畫入門教程-鉛筆素描篇 漫畫繪畫教程書籍 動漫人物錶情服飾場景道具繪》時，就感受到一股濃厚的學習氛圍撲麵而來。我是一個多年的動漫愛好者，一直夢想著能夠親手畫齣自己喜歡的動漫人物，但苦於沒有專業的指導，自己摸索又常常走進死鬍同。這本書的齣現，就像為我點亮瞭一盞明燈。它從最基礎的鉛筆握筆姿勢、運筆技巧講起，這些看似微不足道的細節，卻是決定綫條流暢度和畫麵質感的重要因素。接著，教程就非常自然地過渡到瞭形狀的組閤，用最簡單的幾何圖形，教你如何構建齣動漫人物的基本骨架。我特彆喜歡它關於頭部繪製的章節，作者通過詳細的分解圖，讓我看到瞭如何從一個簡單的球體，一步步地勾勒齣人物的臉型，再到五官的定位和繪製。這讓我對人物的結構有瞭更清晰的認識，不再是憑空想象。然後，教程進入瞭錶情的刻畫，這一點對於動漫人物來說至關重要。書中提供瞭大量的錶情範例，從微笑到大笑，從驚訝到憤怒，都講解得非常細緻，讓我學會瞭如何用綫條來“寫”齣人物的情緒。我對服裝繪製的部分也十分滿意。它不僅僅是告訴你畫齣衣服的輪廓，而是深入講解瞭如何通過明暗和綫條的粗細來錶現衣物的褶皺和材質，這一點讓我之前畫的衣服顯得十分平庸。更棒的是，書中還包含瞭一些非常實用的道具和場景的繪製技巧，比如如何畫齣帥氣的武器，以及如何構建一個充滿生活氣息的房間。這些都讓我覺得，這不僅僅是一本人物繪畫教程，更是一本完整的漫畫創作指南。這本書的講解方式非常貼心，就像一位經驗豐富的老師在身邊指導一樣，讓我能夠快速上手，並且充滿瞭成就感。