美術入門:白描起步

美術入門:白描起步 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

張恒國 著
圖書標籤:
  • 美術入門
  • 白描
  • 繪畫基礎
  • 素描
  • 藝術
  • 繪畫技巧
  • 初學者
  • 教程
  • 藝術學習
  • 速寫
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齣版社: 化學工業齣版社
ISBN:9787122155764
版次:1
商品編碼:11298414
包裝:平裝
叢書名: 美術入門基礎教程
開本:16開
齣版時間:2013-08-01
用紙:膠版紙
頁數:60
正文語種:中文

具體描述

內容簡介

  白描是中國畫的一種,指描繪對象時用墨綫勾勒物象,不著顔色。白描作為一門有高度錶現力和藝術美感的繪畫藝術,長久以來深受人們的喜愛。它有自己獨特的藝術語言,是中國畫的基礎訓練形式之一,亦可成為獨立的繪畫品種。
  《美術入門:白描起步》內容包括白描基礎知識、白描動物、白描花卉、白描花鳥、白描人物等,涵蓋瞭白描學習的核心內容。以範本的形式講述白描獨特的魅力,充分顯現瞭綫條的錶現力。這些作品綫條流暢,形象生動,不僅具有欣賞性,而且在構圖、意境和技法上也具有很好的參考性,可供廣大美術愛好者臨摹學習。《美術入門:白描起步》不僅是一本很好的教學示範作品集,同時亦是美術愛好者臨習的佳範本,《美術入門:白描起步》適閤初學者和愛好者自學入門使用,也是美術培訓機構及高職院校相關專業的實用教材。

作者簡介

張恒國,新疆輕工職業技術學院新聞傳播學院設計係,講師。

1.02年畢業於新疆師範大學美術學院藝術設計專業 2.02至今任職於新疆輕工職業技術學院新聞傳播學院設計係 3.07年組建卓新文化傳播公司4.具有豐富的寫作經驗,已齣版素描等藝術類圖書幾十冊,其中《素描基礎教程》纍計銷量近15萬冊。

目錄

第一章 白描概述
1.什麼是白描
2.白描的特點
3.綫的錶現力

第二章 白描工具
1.白描的工具與材料
2.其他輔助工具

第三章 白描技法
1.白描的執筆方法
2.白描的執筆要點
3.白描的用筆
4.白描的用綫
5.練習白描的方法
6.白描的臨摹

第四章 白描動物
1.動物的身體形態
2.魚的畫法
3.鳥的畫法
4.傢禽的畫法
5.傢畜的畫法

第五章 白描花卉
1.白描花卉的基本畫法
2.白描花卉的繪畫步驟
3.白描花朵練習
4.白描枝乾練習
5.馬蘭花
6.百閤花
7.扶桑花
8.酢醬草
9.玉簪花
10.荷花(一)
11.荷花(二)
12.水仙花
13.梅花

第六章 白描花鳥
1.扶桑花和蝴蝶
2.枝間鳥鳴
3.桃花與蝶
4.枝頭翠鳥
5.枝間憩鳥
6.桃花和鳥

第七章 白描人物
1.維吾爾族女孩
2.塔吉剋族少女
3.站立女孩
4.白描人物集閤

第八章 白描作品範例
《墨染意境:中國山水畫的詩畫之道》 內容簡介 在中國悠久而璀璨的藝術長河中,山水畫以其獨特的審美情趣和深邃的哲學意蘊,占據著舉足輕重的地位。它不僅僅是對自然景物的客觀描摹,更是畫傢胸中丘壑、精神情懷的物化錶達。本書《墨染意境:中國山水畫的詩畫之道》旨在帶領讀者深入探索中國山水畫的藝術世界,理解其發展脈絡、錶現技法、美學追求以及與中國傳統文化、哲學思想的內在聯係。本書不涉及素描、人物寫生、色彩理論等美術基礎訓練內容,而是將視角聚焦於山水畫這一獨特的藝術門類。 一、 山水畫的哲學根基:天人閤一與道法自然 中國山水畫的誕生與發展,深受中國傳統哲學思想的影響,尤其是道傢“道法自然”和儒傢“天人閤一”的思想。山水畫中的“山”與“水”,並非孤立的自然景觀,而是承載著深刻的哲學寓意。山,象徵著穩定、厚重、莊嚴,如同大地的脊梁,寄托著安寜與永恒;水,代錶著流動、變化、生命,如同血液的湧動,蘊含著生生不息的力量。 “道法自然”強調遵循事物本身的規律,順應自然而為。山水畫傢在創作時,並非機械地復製山川的形態,而是體悟自然的“神韻”,捕捉其內在的生命力。他們追求的是“外師造化,中得心源”,即以自然為師,同時又通過內心的感悟和提煉,將自然之美升華為具有精神內涵的藝術形象。 “天人閤一”的思想則將人與自然的關係視為一個有機整體。山水畫並非將人置於自然的對立麵,而是強調人在自然中的渺小與和諧。畫麵中往往會點綴些許人物、亭颱樓閣,這些元素並非畫麵的主體,而是用來襯托自然的宏偉,體現人對自然的敬畏、融入和對和諧生活方式的嚮往。這種“於無聲處聽驚雷,於無色處見繁花”的境界,正是山水畫所追求的至高藝術追求。 二、 山水畫的藝術演變:從魏晉的隱逸之風到宋元的鼎盛繁榮 中國山水畫的曆史可以追溯到魏晉時期,但真正獨立的畫種形成則是在隋唐。 魏晉南北朝時期: 此時的山水畫多為人物畫的背景,尚未完全獨立。如顧愷之的《洛神賦圖》等作品中,山水景緻的齣現,已顯露齣對自然景象的初步關注。這一時期,士人階層對自然産生瞭濃厚的興趣,將隱逸山林作為一種精神寄托,為日後山水畫的獨立發展埋下瞭伏筆。 隋唐時期: 山水畫開始獨立發展。展子虔的《遊春圖》被認為是現存最早的山水畫作品,雖然仍帶有青綠山水的程式化特點,但已初具山水畫的獨立審美價值。李思訓父子開創瞭金碧輝煌的“青綠山水”一派,描繪皇傢園林般的壯麗山河,富麗堂皇,氣勢磅礴。而王維則開啓瞭“水墨山水”的先河,他提倡“詩中有畫,畫中有詩”,將文人情懷融入山水之中,追求筆墨的趣味和意境的錶達,奠定瞭文人畫的基礎。 宋朝時期: 山水畫迎來瞭第一個藝術高峰,齣現瞭“範寬、李唐、郭熙”等巨匠,形成瞭“山水畫三傢”。範寬的《溪山行旅圖》雄渾壯闊,氣勢磅礴,體現瞭對北方山巒的深切體悟;李唐的山水畫則繼承瞭範寬的雄厚,同時注入瞭剛勁的筆法;郭熙的《早春圖》則以其細膩生動的筆觸,描繪瞭春迴大地、生機盎然的景象,尤其擅長錶現“雲山”之美。宋代山水畫在錶現手法上更為成熟,構圖嚴謹,筆墨精湛,注重寫實與意境的結閤,山水畫的哲學內涵也得到瞭更深入的挖掘。 元朝時期: 元朝山水畫在繼承宋代技法的基礎上,更加注重筆墨的個人化和抒情性。趙孟頫提倡“復古”,重新審視唐宋繪畫,在山水畫中融入瞭書法、詩歌的韻味,將文人畫推嚮瞭新的高度。黃公望的《富春山居圖》更是以其淡雅的筆墨、悠遠的意境,成為元代山水畫的代錶作。這一時期的山水畫,更多地體現瞭畫傢個人的情操和審美趣味,強調“以書入畫”、“以詩入畫”。 明清時期: 明代山水畫承襲元代文人畫的傳統,齣現瞭“浙派”和“吳門畫派”。浙派畫傢如戴進,筆墨奔放,氣勢雄偉;吳門畫派如瀋周、文徵明,則以筆墨清雅、意境幽遠著稱。清代山水畫則齣現瞭“四王”等摹古派,他們沉醉於古典繪畫的意境,對前代大師的作品進行瞭大量的繼承和創新。同時,也湧現齣石濤、八大山人等個性鮮明的畫傢,他們的作品突破程式,充滿奇崛的想象和強烈的個人情感。 三、 山水畫的技法精髓:筆墨韻味與皴法之道 山水畫的魅力,很大程度上在於其獨特的筆墨語言和錶現技巧。本書將重點闡述以下幾個方麵: 筆墨的運用: 山水畫的筆墨,是畫傢情感和技巧的載體。不同的綫條、墨色、筆觸,能錶現齣不同的質感、體積和空間感。 用筆: 包括中鋒、側鋒、逆鋒等,不同的用筆方式能形成蒼勁、秀潤、古拙等不同的筆畫效果。 用墨: 包括濃、淡、乾、濕、焦等墨色變化,通過墨色的濃淡乾濕,可以錶現齣山石的層次、體積以及空氣的濕度。 筆墨結閤: 筆墨的巧妙結閤,是形成山水畫獨特韻味的關鍵。流暢的綫條與濃淡的墨色交織,能産生豐富的視覺效果和情感共鳴。 皴法的探索: 皴法是中國山水畫中用來錶現山石紋理、質感的獨特技法。不同的皴法,如同畫傢賦予山石不同的“皮膚”,使其具有不同的性格和生命。 披麻皴: 模仿麻布的絲縷狀紋理,多用於錶現平緩的山巒和樹木。 斧劈皴: 筆觸粗壯有力,如同斧頭劈砍的痕跡,多用於錶現岩石的堅硬質感。 雨點皴: 筆觸密集,如同雨點落在物體上,多用於錶現山石的體積感和肌理。 米點皴: 運用點狀的墨跡,如同米粒撒落,多用於錶現江南山水朦朧濕潤的特點。 捲雲皴: 筆觸如捲動的雲朵,多用於錶現山巒的連綿起伏和雲霧的繚繞。 解索皴: 筆觸如繩索纏繞,多用於錶現盤根錯節的山石。 牛毛皴: 筆觸細密,如同牛毛般排列,多用於錶現平緩的山坡。 本書將詳細介紹這些經典皴法的特點、形成過程,以及在不同山水畫流派和畫傢作品中的應用,幫助讀者理解如何通過皴法來塑造山石的形象和性格。 構圖的奧秘: 山水畫的構圖,是畫傢組織畫麵、安排景物、營造意境的關鍵。 “三遠”法: 高遠、深遠、平遠,這是中國山水畫中常用的構圖法則,通過不同的視角和空間關係,展現山水的深度和廣度。 虛實相生: 畫麵中的實景(山石、樹木)與虛景(雲、霧、水麵)的巧妙結閤,既能錶現物體的質感,又能營造齣空靈、悠遠的意境。 留白藝術: 畫麵中的空白並非“無”,而是“有”的延伸,留白能夠引導觀者的視綫,激發觀者的想象,增強畫麵的呼吸感和意境。 四、 山水畫的意境錶達:詩情畫意與精神寄托 中國山水畫的最高境界是“意境”。意境,是畫傢藉景抒情、托物言誌,將客觀的自然景象與主觀的情感、思想融為一體而形成的藝術境界。 詩畫結閤: “詩中有畫,畫中有詩”是中國山水畫的重要特徵。畫傢常以詩歌的語言來構思畫麵,或在畫麵中題詩,使詩與畫相互印證,相得益彰。山水畫的畫麵本身就具有詩歌般的韻律和節奏,而題詩則進一步深化瞭畫麵的意境。 情感的投射: 山水畫傢並非僅僅描繪自然,更是在描繪自己內心的山水。他們在山水之間寄托著自己的理想、情懷、憂愁或喜悅。畫麵中的雄偉山川可能象徵著畫傢的抱負,而潺潺流水則可能象徵著生命的流動與時間的推移。 精神的追求: 山水畫是中國文人精神的重要載體。它提供瞭一種超脫現實、迴歸自然的理想境界,是畫傢在紛繁世事中尋求心靈慰藉和精神升華的途徑。通過欣賞山水畫,觀者也能在其中獲得精神上的共鳴和淨化。 五、 山水畫的鑒賞之道 本書也將引導讀者從全新的視角鑒賞中國山水畫: 觀“神”而非觀“形”: 鑒賞山水畫,不應僅僅停留於對畫麵物象的辨認,更要體會畫傢所傳達的精神氣質和藝術情感。 體會筆墨的“氣韻”: 筆墨的綫條、墨色的變化,蘊含著“氣韻生動”的生命力,感受筆墨的流動和力量,是理解山水畫的關鍵。 品味意境的“幽遠”: 細細體味畫麵留白的妙處,感受畫傢營造的空靈、寜靜或雄渾的意境,讓自己的心靈在畫中得到沉澱。 理解畫傢的“心源”: 結閤畫傢的生平、時代背景,去理解畫傢的創作動機和思想情感,更能深入理解作品的內涵。 《墨染意境:中國山水畫的詩畫之道》旨在為有誌於瞭解和欣賞中國山水畫的讀者提供一個係統而深入的導覽。它將帶領您穿越時空,走進那些潑墨揮毫的傳奇畫捲,感受中國山水畫獨特的美學魅力和深邃的文化底蘊,從而真正領略“意在筆先,畫外有聲”的中國山水畫藝術精髓。本書將為您打開一扇通往中國傳統文化與藝術的寶庫之門,讓您在墨色淋灕中,感悟天地之大美,體味人生之真諦。

用戶評價

評分

這本書簡直讓我驚艷!我一直對繪畫充滿好奇,但總覺得無從下手,那些復雜的色彩和光影技巧讓我望而卻步。直到我發現瞭《美術入門:白描起步》,這本小書就像一盞明燈,為我指引瞭方嚮。它沒有直接堆砌難懂的理論,而是從最基礎的“白描”入手,這是一種多麼巧妙的方式啊!我一直以為素描就是用鉛筆描繪物體,但白描的概念讓我明白瞭綫條的力量,學會瞭如何用最簡單的綫條去勾勒齣事物的輪廓和形態。書中循序漸進的教學過程,讓我感覺每一步都踏實可靠。從最簡單的綫條練習,到物體結構的分析,再到最後的人物和景物描繪,每一步都帶著我慢慢深入。我最喜歡的是它對基礎綫條的講解,不是簡單地說“畫直綫”、“畫麯綫”,而是細緻地分析瞭不同綫條的粗細、輕重、方嚮所帶來的不同視覺感受。例如,用粗重綫條勾勒輪廓,可以增強物體的立體感;用輕柔的綫條描繪細節,則能展現事物的細膩質感。這讓我意識到,原來僅僅通過綫條,就能傳遞如此豐富的信息。而且,書中大量的範例圖,實在是太有幫助瞭!那些精美的白描作品,既是學習的典範,也是我不斷前進的動力。我經常對著範例圖仔細觀察,揣摩作者是如何用寥寥數筆就栩栩如生地畫齣花朵的嬌嫩、動物的神態、人物的錶情。我甚至開始嘗試模仿,雖然一開始畫得歪歪扭扭,但每一次的嘗試都讓我更加理解綫條的運用。這本書讓我體會到瞭“少即是多”的藝術魅力,也讓我看到瞭自己無限的可能性。我再也不害怕拿起畫筆瞭,因為我知道,我有一個堅實的起點,一個可以讓我自信探索的領域。

評分

我是一名多年的藝術愛好者,雖然接觸過不少繪畫書籍,但《美術入門:白描起步》這本書帶給我的感受卻是獨一無二的。它以一種非常“腳踏實地”的方式,顛覆瞭我以往對美術入門的認知。我一直以為,學習繪畫就得從色彩、透視、光影等高階技法開始,結果往往是越學越迷茫,越學越挫敗。而這本書,則將我拉迴瞭最原始、最純粹的繪畫語言——綫條。它不僅僅是教你畫綫條,更是教你“看”綫條。書中對綫條的分解和闡釋,簡直是開啓瞭我全新的視覺維度。我開始注意到,原來構成我們所見世界的最基本元素,就是各種形態的綫條。一片葉子的脈絡,一根頭發絲的走嚮,一件衣服的褶皺,甚至一個人臉部的輪廓,都是由綫條構成的。這本書讓我學會瞭如何觀察事物的本質,如何用最簡練的筆觸去捕捉其靈魂。其中關於“骨骼”的講解,我印象尤其深刻。它並非真正意義上的骨骼,而是指事物內在的結構和支撐。理解瞭這一點,我纔能在繪製時,不僅僅是畫齣錶麵的樣子,更能把握其內在的邏輯和力量感。我之前畫的人物,總是顯得很“平”,缺乏生命力,看瞭這本書之後,我纔明白,是忽略瞭人物身體內部的“骨骼”結構,而僅僅畫瞭皮膚的輪廓。現在,我嘗試著去想象人物的脊椎、骨盆、四肢的走嚮,然後再用綫條去錶現,效果立刻就不同瞭。這本書的優點在於,它不會讓你産生“我做不到”的挫敗感。因為它的每一個練習都是如此細緻,如此有針對性,讓你感覺每一步的進步都是清晰可見的。我常常在完成一個小練習後,那種成就感是巨大的,這讓我更有信心去挑戰下一個。

評分

我是一位資深的圖書愛好者,閱讀過各種類型的書籍,包括不少繪畫類書籍。然而,《美術入門:白描起步》這本書,在我閱讀過的所有繪畫書籍中,無疑是令人印象深刻的一本。它以一種非常“接地氣”的方式,將復雜的繪畫技法,變得觸手可及。我之前嘗試過不少國外的繪畫教程,雖然畫麵精美,但很多理論和錶達方式,讓我覺得有些難以理解。而這本書,則充滿瞭東方審美的韻味。它不僅僅是教你如何畫,更是教你如何“看”。我最喜歡的是書中關於“氣韻生動”的講解。它讓我明白,好的白描作品,不僅僅在於形態的準確,更在於綫條中所蘊含的生命力和精神。它強調的是一種“感覺”,一種“意境”。我之前畫的動物,總是顯得很“呆”,缺乏那種靈動和野性。看瞭這一章之後,我開始嘗試著去體會動物的神態,去捕捉它們的“神”。例如,畫貓的時候,我不再僅僅關注它的毛發和爪子,而是去體會它的慵懶,它的警覺,它的神秘。這種對“神”的追求,讓我的繪畫作品有瞭質的飛躍。而且,這本書的語言風格非常詩意,充滿瞭文學的美感。它不僅僅是在教我繪畫,更是在引導我用藝術的眼光去看待世界。我常常在閱讀這本書的時候,就仿佛走進瞭一個充滿詩意的畫廊,感受著綫條的韻律和意境的深遠。這本書的裝幀設計也十分精美,充滿瞭東方古典的美學風格,讓人愛不釋手。

評分

說實話,我接觸過不少關於繪畫入門的書籍,但《美術入門:白描起步》這本書給我的感覺是最“有溫度”的。它不像其他書籍那樣,上來就堆砌一大堆理論,而是以一種非常人性化的方式,引導我進入繪畫的世界。我之前總是覺得畫畫是一件很“辛苦”的事情,需要花費大量的時間和精力。而這本書,則讓我體驗到瞭繪畫的樂趣。它讓我明白,繪畫不僅僅是為瞭“畫齣什麼”,更是為瞭“享受過程”。我最喜歡的是書中關於“情感錶達”的章節。它教我如何通過綫條的力度、節奏和變化,來傳遞自己的情感。例如,用流暢而富有彈性的綫條來錶現活潑的生命力,用沉穩而有力的綫條來錶現堅毅的精神。這讓我意識到,原來繪畫也可以成為一種情緒的齣口,一種自我錶達的方式。我常常在心情不好的時候,拿起畫筆,用綫條來宣泄自己的情緒,畫完之後,感覺整個人都輕鬆瞭許多。而且,這本書的語言風格非常細膩,充滿瞭人文關懷。它不僅僅是在教我繪畫技巧,更是在引導我如何去“感受”和“理解”生活中的美。我常常在閱讀這本書的時候,就仿佛置身於一個充滿藝術氣息的空間,感受到作者的用心良苦。這本書的插圖也非常精美,每一幅圖都仿佛帶著生命力,讓我忍不住想要去模仿。我常常會對著這些插圖,一邊欣賞,一邊學習,不知不覺就度過瞭一段美好的時光。

評分

我是一個非常“理論派”的人,在學習任何新事物之前,總是喜歡先瞭解其背後的原理和邏輯。《美術入門:白描起步》這本書恰好滿足瞭我的這一需求。它沒有簡單地羅列繪畫技巧,而是深入淺齣地講解瞭白描的“為什麼”和“怎麼做”。我之前一直不理解,為什麼同樣是畫一個杯子,有的畫齣來就很有立體感,有的卻顯得扁平。看瞭這本書之後,我纔明白瞭其中的道理。它詳細地講解瞭“形體”的概念,以及如何通過綫條的變化來錶現物體的三維空間感。我最喜歡的是書中關於“透視”的講解,雖然是白描,但基本的透視原理是至關重要的。它讓我理解瞭,為什麼遠處的物體看起來會比近處的物體小,為什麼水平綫上的物體會顯得傾斜。這本書的講解非常嚴謹,但又不會讓人覺得枯燥。它用大量的圖示和實例,將抽象的透視原理變得直觀易懂。我常常在學習完一個透視原理後,就立刻拿起筆來練習,將學到的知識運用到實際繪畫中。這種“理論聯係實際”的學習方式,讓我對繪畫有瞭更深刻的理解。而且,這本書的講解非常有條理,邏輯性很強。它從最基礎的綫條訓練開始,逐步深入到物體的結構分析,再到整體畫麵的構圖。我感覺自己就像在搭建一座知識的殿堂,每一步都紮實而穩固。這本書的語言風格也很專業,但又不會讓人覺得難以理解,對於像我這樣喜歡鑽研理論的人來說,簡直是福音。

評分

說實話,我是一名“選擇睏難癥”患者,在學習繪畫這件事上,更是糾結瞭很久。市麵上的繪畫書籍太多瞭,我不知道該如何選擇。最終,《美術入門:白描起步》這本書以其簡潔的書名和精美的封麵吸引瞭我。我沒有想到,這本書會帶給我如此大的驚喜。它最讓我贊賞的地方在於,它能夠精準地抓住繪畫的“核心”。我之前總是在一些細枝末節上糾結,例如,用什麼牌子的鉛筆,用多大的紙張等等。而這本書,則讓我明白,最重要的不是工具,而是“如何去畫”。它將精力集中在最基礎的綫條運用和對事物的觀察上。我最喜歡的是書中關於“留白”的藝術。它讓我明白,畫麵中的空白不是“沒畫完”,而是“有意義”的。如何巧妙地運用留白,來營造畫麵的意境和氛圍,這是我以前從未想過的問題。它讓我想起瞭中國傳統的水墨畫,寥寥幾筆,卻意境深遠。這本書的理念,讓我對白描有瞭全新的認識。它不僅僅是勾勒綫條,更是對意境的追求。我之前畫的靜物,總是顯得很“實”,缺乏靈動感。看瞭這一章之後,我開始嘗試著在畫麵中“留白”,讓畫麵看起來更通透,更有呼吸感。這本書的語言風格也非常樸實,充滿智慧。它沒有華麗的辭藻,但字字珠璣,讓我受益匪淺。

評分

我一直認為,想要畫好畫,必須要有天賦,否則怎麼也學不會。直到我遇到瞭《美術入門:白描起步》這本書,我的想法纔發生瞭根本性的轉變。這本書讓我意識到,繪畫更多的是一種“技術”和“方法”,而天賦隻是錦上添花。它係統地講解瞭白描的基礎知識,讓我從一個對繪畫一無所知的小白,逐漸建立起對繪畫的信心。我印象最深刻的是書中關於“明暗”的講解,雖然是白描,但如何通過綫條的粗細、疏密來錶現物體的明暗關係,是至關重要的。它讓我明白,即使沒有色彩,我們依然可以通過綫條的“厚度”來錶現齣物體的立體感和光影效果。我以前畫物體,總是畫得“平”,缺乏立體感,看瞭這一章之後,我開始嘗試著去觀察光綫的方嚮,然後用不同深淺的綫條去錶現物體的受光麵和背光麵,效果大為改觀。而且,這本書非常注重“細節”的刻畫。它教我如何去捕捉事物的細微之處,如何用簡潔的綫條來錶現齣物體的質感。例如,描繪樹葉的脈絡,描繪布料的褶皺,描繪人物的發絲,這些看似不起眼的細節,卻能讓畫麵更加生動逼真。書中提供瞭大量的範例,讓我可以仔細地揣摩作者的綫條運用。我常常會花很長時間去研究一張範例圖,分析作者是如何用綫條來錶現不同的材質和肌理。這本書的實用性非常強,它不僅僅是理論的講解,更是手把手的教學,讓我感覺每一步的學習都有實際的應用。

評分

說實話,一開始我隻是抱著試試看的心態購買瞭《美術入門:白描起步》,畢竟市麵上同類的書籍太多瞭。但這本書真的給瞭我很大的驚喜,它不僅僅是一本簡單的繪畫教程,更像是一位耐心細緻的啓濛老師。我之前嘗試過一些繪畫課程,但總感覺講得太快,很多概念我都沒能完全消化。而這本書的優點恰恰在於它的“慢”和“細”。它花瞭大量篇幅去講解最基礎的綫條,但這種“基礎”卻一點也不枯燥。它用各種生動的比喻和圖示,將抽象的綫條概念變得形象具體。比如,它將不同的綫條比作不同的“性格”,有的果斷有力,有的溫柔婉約,有的則帶著顫抖。這讓我一下子就對綫條有瞭更深的理解,也學會瞭如何根據描繪的對象,去選擇最適閤的綫條“性格”。最讓我受益匪淺的是書中對“虛實”的講解。在白描中,如何處理對象的虛實關係,直接影響到畫麵的層次感和空間感。這本書詳細地介紹瞭如何通過綫條的疏密、粗細、虛實變化來錶現物體的前後關係和材質感。我以前畫花卉,總是把所有花瓣都畫得清清楚楚,顯得非常呆闆。看瞭這本書之後,我纔知道,原來通過適當的留白和模糊的綫條,可以營造齣朦朧的美感,更能突齣重點。而且,書中的“留白”技巧,更是讓我眼前一亮,它不僅是畫麵的空白,更是意境的延伸。我之前一直覺得畫畫就是要填滿畫布,而這本書讓我明白,留白同樣是畫麵不可或缺的一部分。這本書的語言風格也十分親切,沒有那種高高在上的學術腔調,讀起來就像和一位老朋友在交流繪畫心得,讓我倍感輕鬆和愉悅。

評分

我是一名普通上班族,平時工作很忙,但內心一直對繪畫有著一份執念。然而,每次嘗試拿起畫筆,都因為缺乏係統的指導而半途而廢。《美術入門:白描起步》這本書的齣現,徹底改變瞭我的睏境。它就像一個私人定製的繪畫課程,讓我可以在忙碌的生活之餘,找到屬於自己的藝術空間。這本書最讓我贊賞的地方在於,它將復雜的繪畫技巧,分解成一個個簡單易懂的步驟。我之前總是被各種“角度”、“比例”、“透視”等概念搞得頭暈,而這本書從最基礎的“觀察”入手,教我如何去“感受”和“理解”一個物體。它沒有一開始就要求我畫齣多麼精美的作品,而是讓我從最簡單的綫條組閤開始,一點點建立自信。我最喜歡的是書中關於“構成”的講解。它讓我明白,畫畫不僅僅是單個物體的描繪,更是畫麵整體的安排和布局。如何將不同的元素巧妙地組閤在一起,形成一幅和諧而富有張力的畫麵,這是我以前從未想過的問題。書中提供瞭很多構圖的範例,讓我可以從中學習到很多實用的技巧。例如,利用“黃金分割”來安排畫麵主體,利用“對比”來增強畫麵的視覺衝擊力等等。這些技巧雖然看似簡單,但運用起來卻能讓畫麵瞬間提升一個檔次。而且,這本書的語言風格非常樸實,沒有那種高高在上的理論說教,讓我覺得學習過程很輕鬆。我常常在午休時間,翻閱這本書,學習一個小的技巧,然後在下班後,嘗試著去實踐。這種循序漸進的學習方式,讓我感覺自己的進步是真實可見的。

評分

作為一個對藝術有著朦朧嚮往,但卻總是被“高深”的門檻勸退的人,《美術入門:白描起步》這本書簡直是為我量身定做的。它沒有那些讓人望而生畏的術語,沒有那些虛無縹緲的理論,而是從最最根本的地方——“畫什麼”和“怎麼畫”——入手。我一直以為畫畫就是要“寫實”,要精確地復製眼前的一切,結果往往是越畫越不像,越畫越沮喪。這本書卻告訴我,白描的精髓在於“寫意”,在於抓住事物的神韻和本質。它教會我如何去“提煉”和“概括”,而不是被細節所束縛。我最喜歡的一章是關於“動態綫條”的講解。它讓我明白,綫條不僅僅是靜態的勾勒,更是充滿生命力的錶達。無論是風吹動的樹葉,還是奔跑的動物,其內在的動感都可以通過流暢而富有節奏的綫條來錶現。我之前畫靜物,總感覺死氣沉沉,看瞭這一章後,我開始嘗試在描繪時,加入一些“流動感”,讓畫麵活起來。而且,書中關於“韻味”的探討,讓我對白描有瞭更深層次的理解。它不僅僅是綫條的組閤,更是藝術傢情感和心緒的寄托。我開始嘗試在畫畫時,注入自己的感受,讓每一筆綫條都帶著情感。這本書還非常注重“觀察力”的培養,它教會我如何去“仔細地看”,如何去發現事物隱藏的美。我以前隻是“看”到,現在我學會瞭“理解”和“體會”。例如,描繪一朵花,我不再僅僅關注它的形狀,而是去觀察它的生長姿態,它的開放程度,甚至它在陽光下的陰影。這本書的排版也十分用心,大量清晰的插圖和範例,讓我可以隨時翻閱,隨時學習。

評分

很好的書,價格便宜。一直會在京東買書,實惠。

評分

可以

評分

好多書,精挑細選,很棒的說,師傅們讓我看看白描,學習雕刻

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美術入門,白描起步!

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這個也是湊單來的,蠻薄的,白描估計會被我用鉛筆描

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書不錯,為這本書點贊。

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商品感覺不錯,快遞也給力!

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不錯的教材,已開始練習

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