中國印譜全書：喬大壯印蛻 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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喬大壯 編

圖書標籤:

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齣版社： 人民美術齣版社

ISBN：9787102065144

版次：1

商品編碼：11336816

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-09-01

用紙：膠版紙

頁數：332

正文語種：中文

內容簡介

　　壯翁喬大壯先生，是中國近代文化史上一位極富傳奇色彩的人物。其《為人治學，不造其極，則絕口不道》，生前以詞、書、印被稱為《三絕》。詩詞有《波外樂章》、《波外樓詩》傳世，被汪旭初、唐圭璋譽為三代詞壇工飛將》。其書初學徐浩，兼及魏碑唐誌，為魯迅先生書集《離騷》聯《望崦嵫而勿追，恐鶫鴂之先鳴。》是早年書風。後習虞世南，用筆跌宕縱意，而不失晉唐規矩，結體靈動自然，而不失雅逸之姿。作篆書用筆清麗，結體豐腴，格調極高。篆刻私淑黃牧甫，於章法布局最為精到，其以金文入印，離閤疏密，落落有緻，綫條俯仰，彆齣機杼，以正馭奇，寓剛於柔。於近代印壇彆開生麵，獨樹一幟。壽石工《印人詩》贊壯翁雲：眉山詞緒子山文，後起真堪張一軍。更嚮黔山低首拜，清剛兩字終屬君。

作者簡介

　　喬大壯，近代詞學大傢、書法篆刻傢。本名曾劬，字大壯，以字行；亦字壯毆；彆署伯戢、勞者、橋瘁、瘁翁、波外翁等。室名波外樓、戢翼齋、酒悲亭、永夕室。先代由浙江紹興遷居四川華陽。祖父喬樹椅，字茂萱，曾任清禦史，刑部司官，學部左丞等職，同治年間，為『黃崖事件』中朝廷濫殺無辜，上奏平冤；戊戌變法失敗，六君子棄市，公不避罪譴，為同鄉楊銳、劉光弟收殮，名動京師；譚嗣同題於監獄壁上的『我自橫刀嚮天笑，去留肝膽兩昆侖』絕命詩，即由其抄布而得以流傳於世。

內頁插圖

前言/序言

翰墨丹青映古今：宋元明清書畫篆刻精品集粹 本書收錄瞭自宋代至清代晚期，中國藝術史上最具代錶性、藝術水準最高的書畫篆刻作品精華。 全書力求構建一個宏大而精微的視覺敘事，展現中國傳統文人藝術在不同曆史時期的審美風貌、技法演變及其深厚的文化內涵。它不僅僅是一部作品的匯編，更是一部濃縮的藝術史。 第一捲：宋韻悠長——院體與文人畫的曙光（約 300 字） 本書開篇聚焦於宋代，一個中國藝術史上承上啓下的黃金時代。宋代的藝術追求“格物緻知”的寫實精神與“天人閤一”的哲思意境的完美結閤。 本捲精選瞭北宋山水畫的巨擘，如範寬《溪山行旅圖》的雄渾壯闊，郭熙《早春圖》的氤氳迷離，展現瞭全景式山水的巔峰造詣。在花鳥畫領域，則收入瞭徽宗趙佶的瘦金體與其親筆摹製的珍禽異卉圖，細緻入微，筆法精妙，體現瞭院體的集大成。 文人畫的興起是宋代藝術的另一重要維度。蘇軾、米芾父子的“米傢山水”以其“寫胸中逸氣”的筆墨趣味，為後世水墨畫的發展奠定瞭理論基礎與實踐方嚮。本捲對這些作品的筆墨結構、構圖章法進行瞭深入的剖析，強調宋人如何通過精微的觀察與內心的體悟，將自然之景轉化為具有人格精神的藝術符號。 第二捲：元四傢與時代之聲——以書入畫的轉型（約 350 字） 元代，文人藝術傢的身份轉變尤為顯著。麵對異族的統治，他們選擇瞭退隱山林，以書畫為載體寄托氣節與學問，形成瞭“以書入畫”的鮮明特徵。 本捲核心內容集中於“元四傢”——黃公望、吳鎮、倪瓚、王濛。黃公望的《富春山居圖》（選取其關鍵段落進行展示和研讀）體現瞭對筆墨韻味的極緻追求，強調“筆墨當隨時代”的論斷。吳鎮的筆墨恣肆汪洋，以篆隸入畫，氣勢磅礴。而倪瓚的“一筆畫”則將畫麵的留白藝術推嚮瞭極緻，簡潔蕭疏，獨樹一幟。王濛的繁密細緻，則展現瞭對元代筆墨技法融會貫通的深厚功力。 此外，本捲還收錄瞭元代大傢趙孟頫的書法精品，特彆是行書和草書的長捲，其“復歸晉唐”的書學主張，深刻影響瞭後世的書風。在篆刻方麵，元代的金石學初興，趙孟頫等人的印章風格尚存古樸，為明清的篆刻高峰蓄積瞭能量。 第三捲：明代風骨——院派的迴歸與文人畫的分流（約 400 字） 明代藝術呈現齣多元化的格局。一方麵，朝廷設立的“翰林圖畫院”依然延續著宋代的典雅風格，如戴進、吳偉的浙派，以粗獷的筆法和強烈的寫實功底，展現齣雄健的氣勢。 另一方麵，文人畫內部開始齣現清晰的分流。以瀋周、文徵明、唐寅、仇英為代錶的“吳門畫派”，代錶瞭明代文人藝術的最高成就。瀋周的渾厚樸拙，文徵明的細緻溫潤，構成瞭鮮明的對比。唐寅的綫條流暢靈動，富含書捲氣；仇英則以精湛的界畫技藝和對設色的駕馭能力，成為青綠山水和工筆人物的集大成者。 在篆刻方麵，明中後期以“文人自刻”為標誌，開啓瞭篆刻史上的第一個高峰——明代篆刻。本捲重點梳理瞭文彭、何震等“印宗秦漢”的實踐，他們強調印章的文人意趣和刀法的金石氣，使篆刻從匠人製作上升為獨立的藝術門類。 第四捲：清代變革——浙派的再興與海派的萌芽（約 450 字） 清代是中國藝術邁嚮近代化的一個關鍵時期，其特點是兼收並蓄與技法的集大成。 本捲首先呈現瞭清初“四王”（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）的摹古主義。他們以“筆墨論”為指導，深入研究元明諸傢，力求在傳統中尋求新的語言體係。特彆是王原祁的“點垛法”，將筆墨的抽象性推嚮瞭一個新的高度。 與摹古派相對的，是強調個性的“創新派”。石濤（硃若極）的“一畫論”與“我自心中有，眼中無，腕下無，胸中有”的創作觀，是打破程式的先聲。他以奇特的筆墨語言和強烈的個人情感，預示瞭後世的藝術走嚮。八大山人（硃耷）的孤傲與禪意，則通過極簡的造型和內斂的筆觸，將“寫意”推嚮瞭極緻的象徵高度。 在篆刻領域，清代延續並發展瞭明代的流派。鄧石如的篆書入印，開創瞭將篆書的筆意與刀法完美結閤的新風貌。晚清的“徽派”和“黟山派”技法日益成熟，而以吳昌碩為代錶的海派篆刻傢，則在繼承秦漢古樸的基礎上，融入瞭金石入書、書入畫的磅礴氣象，為本書的時代終點畫上瞭一個強勁的句號。 本書通過對這數百年間書、畫、印三位一體的藝術脈絡的梳理，旨在為讀者提供一個全麵、深入、富有層次感的中國古典藝術鑒賞視角。 所有選入之作，皆為曆代公認的精品，且附有詳盡的流傳考證與藝術評述。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，簡直就是一場穿越時空的對話。那些方寸之間的硃紅印記，仿佛都帶著製作者的呼吸和心跳，講述著各自的傳奇故事。我特彆喜歡它在關鍵點上加入的那些批注和釋文，它們像一位和藹的嚮導，在我迷茫時及時點撥，讓我得以深入理解印章背後的文化密碼和人文情懷。這種潤物細無聲的引導，使得閱讀體驗非常舒適且富有啓發性，絲毫沒有那種枯燥的學術說教感。它成功地將冰冷的文物復原成瞭有溫度的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期關注篆刻藝術的愛好者，我必須說，這本書提供的資料之詳盡，超齣瞭我最初的預期。它不僅僅是簡單地羅列印章圖樣，更像是為我們構建瞭一個完整的印章藝術的生態係統。通過對這些印蛻的對比研究，讀者可以清晰地看到不同時期、不同流派的風格演變，體會到篆刻傢們在創作時所麵對的時代背景和審美取嚮。這種全景式的展現，極大地拓寬瞭我的視野，讓我對印章藝術的理解不再局限於孤立的個體，而是將其置於一個宏大的曆史坐標係中去審視。

評分☆☆☆☆☆

這本書的內容編排邏輯清晰得令人贊嘆。作者在組織這些印譜材料時，顯然下瞭大功夫，無論是按時間脈絡還是按地域風格來劃分，都顯得那麼自然流暢，讓讀者在閱讀過程中不會感到任何滯澀。尤其是對一些重要印章的考證和解讀部分，分析得鞭闢入裏，引經據典，展現瞭深厚的學術功底。對於初學者來說，它是一個極好的入門嚮導，能很快掌握門徑；而對於資深研究者，其中隱藏的諸多新見解和獨到視角，也足夠他們反復品味、深入挖掘。這種兼顧廣度和深度的編排方式，實在難能可貴。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，市麵上關於印譜的書籍並不少見，但能做到如此精緻、如此具有學術價值和收藏價值的，實在屈指可數。這本書的價值，不僅在於其浩瀚的收錄量，更在於它所蘊含的研究精神和對藝術傳承的敬畏之心。從紙張的觸感，到內容的深度，再到整體的編排美學，每一個環節都透露著匠心獨運。對於任何一個熱愛中國傳統文化，尤其對書法、篆刻領域有濃厚興趣的人來說，這本書無疑是一部不可或缺的鎮宅之寶，它的存在，本身就是對傳統藝術的一種有力捍衛與弘揚。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直讓人眼前一亮，光是捧在手裏就能感受到那種沉甸甸的曆史厚重感。紙張的選擇非常考究，紋理細膩，透著一股古樸典雅的氣息，仿佛能觸摸到歲月的痕跡。印刷的清晰度更是沒得說，每一個細節都處理得極為到位，尤其是那些拓印的紋理，深淺、層次都展現得淋灕盡緻。裝幀上的邊角處理也十分精巧，體現瞭製作團隊對細節的極緻追求。對於喜愛傳統文化的讀者來說，光是翻閱這本書本身，就已經是一種享受瞭。它不僅僅是一本工具書，更像是一件藝術品，值得珍藏。

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

之所以一口氣提純那麼多丹藥，是因為林軒打算閉關修煉一段時間，這一次，無論如何都要進入靈動後期，達到第五層功法的境地。

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

在京東購物就是放心，正品保證

評分☆☆☆☆☆

☆ 中式：鹹甜粥、炒飯、湯、包子、餃子、餛飩、熱麵、小餅

評分☆☆☆☆☆

其次，從交易會上，得到瞭不少寶物，淩雲門雖小，但韆年的積纍，身傢還是很令人眼饞。

評分☆☆☆☆☆

不錯，搞活動買的，挺閤適。

評分☆☆☆☆☆

而在林軒提純丹藥的這段時間，趙國兗州的修真界，卻有些山雨欲來的感覺，動蕩不安，各修真傢族摩擦不斷，幾大門派雖然沒有動手，保持著剋製，但口水仗也打瞭不少，散修們人人自危。

評分☆☆☆☆☆

原本是皆大歡喜之事，可哪裏知道，交易會過後，卻發生瞭一連串意外，首先是著名的修真傢族汪傢，派齣去的弟子被襲殺，收購的功法與寶物也隨之被搶。