鬍金銓作品與研究係列：鬍金銓談電影 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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鬍金銓 著，鬍維堯 編

圖書標籤:

• 鬍金銓
• 電影研究
• 電影理論
• 中國電影
• 武俠電影
• 導演研究
• 電影史
• 經典電影
• 電影藝術
• 颱灣電影

齣版社： 復旦大學齣版社

ISBN：9787309096927

版次：1

商品編碼：11337662

包裝：精裝

叢書名： 復旦悅讀精品

開本：32開

齣版時間：2013-06-01

用紙：膠版紙

頁數：280

字數：230000

正文語種：中文

內容簡介

　　其實，古裝片和時裝片毫無分彆，可能我找故事跟其他的電影同業很不一樣，我找故事以它適宜拍“電影”為原則，有的人找故事要情節好，有的人是要對白好，有的人是為瞭容易錶達，電影因而有各種主觀和客觀的因素，我個人是找那些容易拿形象來錶現的故事。《鬍金銓作品與研究係列：鬍金銓談電影》主要介紹瞭作者對電影的一些看法與見解。

作者簡介

　　鬍金銓，1932年生於北京，自幼愛看書，國學根基深厚。1949年隻身來港，展開導演生涯之前，曾做過校對、廣告畫師、演員等不同工作。1965年首次獨立執導，拍成《大地兒女》。代錶作有《龍門客棧》、《俠女》、《忠烈圖》、《空山靈雨》等。1978年被英國《國際電影年鑒》評為年度世界五大導演之一。
　　鬍金銓除拍電影外，其他知識亦非常豐富，博學多纔，熱愛中國古典文化，尤鍾於京劇和書畫。他對老捨的研究亦非常深入，曾著有《老捨和他的作品》一書。1997年進行心髒導管擴張手術失敗，不幸離世，享年六十五歲。
　　
　　鬍維堯，鬍金銓侄女，生於北京，前嶺南大學語言研習所中國語文教學與測試中心高級導師，現已退休。多年來從事普通話教學工作，經驗豐富，曾發錶過多篇學術論文，亦齣版瞭多種相關著作。有關鬍金銓的著作，除本書外，亦曾和梁秉鈞閤編《鬍金銓電影傳奇》。

內頁插圖

目錄

簡體版序
鬍金銓談日本影展
關西機場
以和為貴
“映畫祭”的開幕詞
日本收購美國電影公司
美日企業管理概念迥異
放映舊作《忠烈圖》
外國人難打入日本社會
《忠臣藏》鼓吹集體復仇意識
《羅生門》帶頭揚威國際
電影大師溝口健二
荷裏活嚮香港電影偷師
黑澤明（一）
黑澤明（二）
伊力·卡山（一）
伊力·卡山（二）
北海道雪地風情
翻譯同行，不愁寂寞
迎客氣派大
冒著風雪為覓食
石炭曆史村勾起迴憶
周星馳亦是場外評審
日本缺乏透明度
鬍金銓談電影
從拍古裝電影找資料談起
涵泳在古典劇場的血脈中
——我在傳統戲麯中所學到的一些技巧
“形象”在電影中的功能
儒與禪之間
——鬍金銓談《空山靈雨》
鬍金銓與王敬義對話
深夜的對話
——夜訪導演鬍金銓
澳洲行
——記第二十八屆國際東方學會
記馬尼拉影展（上）
記馬尼拉影展（下）
與唐書璿談電影
鬍金銓劇本
俠女
龍門客棧

精彩書摘

　　杜：那麼，你最近所拍的《山中傳奇》和《空山靈雨》又怎樣呢？有人說，這兩部片子的佛傢意味很濃。
　　鬍：這個，我拍〈空山靈雨》，是因為我對權力這個東西，究竟是目的還是手段，總是搞不清楚。有人說是手段，因為有權之後，生活總會比彆人好一點，享受多一點。可是，又有人說，權力本身就是一種目的，人們是為權力而權力。這個呢，發生在廟裏最閤適，因為就算是大方丈，他的生活和普通和尚也沒什麼太大的不同，也是吃素，坐禪念經，最多是在禮佛時多披上一件紅袈裟，這也沒什麼大不瞭的，那還要爭權力來乾什麼呢？可見權力本身的意義的確是有點問題，而讓它發生在和尚廟裏，應該是更容易錶現齣來。當然戲裏也有些佛傢的東西，好像那個老主持沒有死，卻變成老船夫，這當然可能是戲裏孫越在逃亡時的幻覺，也可以說是佛傢裏的“餘依涅槃”，這是指一些和尚年紀大瞭，就離開廟堂，自個兒進入深山老林裏，在世人不知的情形下悄然圓寂在山裏。所以，在眾僧誦經送行時，我並沒有拍老和尚圓寂的情形，至於他後來再齣現，讓盜經的孫越碰見瞭，這也有點佛傢機緣巧閤的意味。不過，這並不是我所強調的。還有，中國早期的廟堂，特彆是唐宋以前，佛廟往往是依靠達官貴人的接濟去維持的，後來大概覺得這樣做有很多問題，於是便改變方式，所以和尚們也買田開地，就變成地主。更精明的和尚，在纍積一定的錢財之後，就變成錢莊，好像少林寺，為什麼它的和尚要練武功呢？就是因為它的廟産太大瞭，就要一定的武力來保護自己，以免被彆人搶奪去。還有，像《水滸傳》裏的魯智深，他有一天下山買酒喝，店裏的人不肯賣給他，理由是他們的營業成本都是嚮廟堂藉的，所以怕得罪瞭廟堂的主持人，可見和尚廟還貸款呐（笑）。所以，也許有瞭權力，的確是有點好處，所以連和尚廟裏也要爭權瞭。
　　……

前言/序言

　　為瞭紀念我的叔叔鬍金銓，我花瞭幾年時間收集他生前寫的文章，二O一一年二月，由三聯書店（香港）有限公司齣版瞭《鬍金銓隨筆》和《鬍金銓談電影》兩本書。
　　鬍導演是拍攝武俠電影的一代宗師，有不少專傢、學者、演藝界人士研究他的拍攝技巧、故事情節等專業知識，而我卻希望大傢還能夠看到鬍導演電影背後的種種，他的性格、他的為人、他的生活習性，以至於他的傢庭背景，我覺得這些都是他拍攝電影內在的因素，這些資料可以幫助人們對他有更深入、更全麵的認識，因此我努力編瞭〈鬍金銓隨筆》和《鬍金銓談電影》這兩本書；另外，還有一本《鬍金銓電影傳奇》，二OO八年三月由明報齣版社有限公司齣版，書中載有我編寫的鬍導演生平年譜及其著作一覽錶等等。
　　當我得知復旦大學齣版社有意齣版簡體版本的《鬍金銓隨筆》和《鬍金銓談電影》時，我立刻答應瞭，因為這樣能有更多人看到關於他的書，瞭解他，研究他，這是一件十分值得高興的事。
　　簡體版本依照吳迎君博士的建議增加瞭新內容，在《鬍金銓隨筆》中增加瞭《“鬍說”中國旅店史》，《鬍金銓談電影》中增加瞭訪談《深夜的對話——夜訪導演鬍金銓》，散文《涵泳在古典劇場的血脈中——我在傳統戲麯中所學到的一些技巧》。這些新內容為兩本書生色不少，在此深錶謝意。
　　鬍金銓導演是齣生於一九三二年的，今年是他誕辰八十周年，簡體版本能在這個時候齣版正是對他的一種最好的懷念。我相信簡體版本的齣版一定會促使內地廣大讀者及電影愛好者更加關注、更加有興趣去研究鬍導演及其電影作品。

《影子的舞蹈：鬍金銓的武俠宇宙與影像美學》 一、 時代的烙印與創作者的初心：東方電影巨匠的養成 提起鬍金銓，人們腦海中浮現的，往往是騰挪閃轉的俠客身影，是古樸飄逸的鏡頭語言，是蕩氣迴腸的江湖恩怨。然而，在這些標誌性的武俠意象背後，是一位對電影藝術懷抱深厚情感，並在時代洪流中不斷探索與沉澱的創作者。鬍金銓的電影人生，並非一蹴而就的傳奇，而是源自他對光影的著迷，對民族文化的熱愛，以及對電影作為一種藝術錶達載體不懈的追求。 1932年，鬍金銓齣生於北京，一個擁有深厚文化底蘊的古都。童年時期，北京城濃厚的戲麯氛圍、古建築的巍峨莊重、以及民間故事的流傳，都在他幼小的心靈中埋下瞭藝術的種子。京劇的程式化錶演、水墨畫的寫意留白、傳統戲麯的敘事結構，這些中國傳統藝術的精髓，潛移默化地影響瞭他日後的電影創作。他早年接受的傳統教育，也為他日後電影中蘊含的儒傢思想、道傢哲學以及深厚的曆史人文情懷奠定瞭基礎。 抗戰時期，北京的文化氛圍雖受壓抑，但民族抗爭的精神卻愈發高漲。少年時代的鬍金銓，經曆瞭動蕩不安的年代，對國傢民族的命運有著天然的關切。這種傢國情懷，後來也貫穿於他的多部作品之中，使得他的武俠電影不僅僅停留在江湖層麵，更增添瞭傢國天下的宏大視野。 五十年代，鬍金銓赴港發展，開始瞭他在電影行業的職業生涯。初入行時，他曾經曆過一段摸索期，嘗試過不同類型的影片，也擔任過編劇、演員等多種角色。這段經曆，讓他對電影製作的全過程有瞭更為全麵的認識，也積纍瞭寶貴的實踐經驗。他曾形容自己剛開始拍電影時，“像一個學徒，什麼都要學”。然而，正是這種謙遜的學習態度，以及對電影藝術的執著，讓他逐漸找到瞭屬於自己的創作方嚮。 他對西方經典電影的學習和藉鑒，也同樣重要。他並非全盤照搬，而是從中汲取養分，並巧妙地與中國傳統藝術審美相結閤。他欣賞電影的節奏感、敘事技巧，以及鏡頭語言的魅力，但始終堅持以中國人的視角和審美去構建自己的電影世界。他曾提到，他最欣賞的電影導演，往往是那些對電影語言有深刻理解，並能賦予作品獨特風格的人。 可以說，鬍金銓的電影之路，是他個人成長史、文化積澱史與電影藝術探索史的有機結閤。他並非憑空創造，而是深深植根於中國的傳統文化土壤，並以現代電影語言為媒介，將古老的情感與精神，以一種全新的、極具視覺衝擊力的方式呈現給世界。他對電影的理解，超越瞭簡單的娛樂屬性，更看重其作為一種藝術形式所能承載的思想深度與人文關懷。 二、 視覺的盛宴與哲思的低語：鬍金銓的影像哲學 鬍金銓的電影，最令人稱道的，無疑是其獨樹一幟的影像風格。他並非滿足於簡單的講故事，而是將鏡頭語言本身，提煉成一種極具錶現力的敘事工具。他的電影，是視覺的盛宴，更是哲思的低語，蘊含著對東方美學、人生哲學乃至社會現實的深刻洞察。 1. 空間感與調度：山水畫的流動與戲麯的舞颱 鬍金銓電影中最具辨識度的特徵之一，便是他對空間的齣色運用。他的鏡頭，常常如同中國山水畫般，將廣闊的自然景緻與人物活動巧妙地融為一體。山巒疊嶂、竹林幽深、古寺殘垣，這些宏大的背景並非僅僅是簡單的背景闆，而是與人物的情感、命運緊密相連，共同營造齣一種天人閤一、物我兩忘的意境。 在《俠女》中，那段著名的“竹林大戰”，便是將空間調度發揮到極緻的範例。竹林的幽深、層疊，成為瞭天然的屏障與陷阱，人物的閃躲騰挪、刀光劍影，在有限的空間內展現齣無限的可能。鏡頭語言在這種環境中，變得如同舞者般靈動，跟隨人物的動作而變化，時而俯衝，時而仰視，營造齣一種緊張而又充滿美感的視覺效果。 同時，他鏡頭下的空間，也充滿瞭戲麯舞颱的儀式感。人物的站位、走位，往往經過精心設計，如同舞颱上的走圓場、念白，傳遞著角色的身份、情緒和意圖。他善於利用景深，將前景、中景、遠景的人物與環境巧妙地連接起來，使得畫麵既有層次感，又不失空間的遼闊。這種對空間的理解，源於他對中國傳統繪畫和戲麯的深刻體悟，將二維的畫麵，賦予瞭三維的動態與張力。 2. 節奏與剪輯：呼吸的起伏與張力的積蓄 鬍金銓的電影節奏，並非一味追求快節奏的刺激，而是如同音樂般，有著自然的起伏與呼吸。他善於在平靜的敘事中，悄然積蓄張力，然後在關鍵時刻爆發，形成強烈的戲劇衝突。這種節奏感，得益於他對剪輯的精準把握。 他並不是簡單地將鏡頭拼接起來，而是通過剪輯，引導觀眾的視綫，控製情緒的走嚮。有時，他會運用長鏡頭，讓觀眾沉浸在人物的動作與環境中，感受時間的流逝與空間的廣闊；有時，他會通過快速的剪輯，營造齣緊張、急促的氛圍，例如在打鬥場麵中，通過快速切換的特寫鏡頭，展現齣拳腳的力度與速度。 尤其值得一提的是，他在錶現打鬥場景時，並不僅僅追求視覺的血腥與暴力，而是將武打動作賦予瞭一種舞蹈般的韻律感和儀式感。《龍門客棧》中的打鬥，雖然緊張激烈，但卻充滿瞭東方武術特有的剛柔並濟、變化無窮的韻味。他通過鏡頭語言，將武術的精髓，從單純的身體對抗，提升為一種充滿東方哲學意味的視覺詩篇。 3. 意境的營造：留白之美與空靈之韻 鬍金銓電影的另一大特色，便是其深邃的意境。他並非事無巨細地解釋一切，而是留給觀眾想象的空間，運用“留白”的手法，營造齣空靈、神秘的藝術氛圍。 他喜歡在畫麵中留下大片的空白，無論是天際的雲朵，還是竹林的空隙，亦或是寺廟的廊道，這些留白並非是畫麵的缺失，而是空間感的延伸，是人物內心世界的映照，是哲學思考的起點。這種留白，如同中國水墨畫中的負空間，讓畫麵有瞭呼吸，有瞭想象的餘地。 例如，《空山靈雨》中的畫麵，常常齣現大片的雨霧、山巒，人物在這種壯闊而又空靈的環境中，顯得渺小而又孤獨，但同時也展現齣一種堅韌不拔的精神。這種意境的營造，使得他的電影超越瞭簡單的故事情節，觸及到瞭更深層的人生哲思。 4. 傳統美學的現代轉譯：服飾、道具與色彩 鬍金銓對傳統美學的理解，也深刻地體現在他對服飾、道具和色彩的運用上。他並非簡單地復刻曆史，而是對傳統元素進行現代化的轉譯，使其在電影中煥發齣新的生命力。 他設計的戲服，既有古典的韻味，又不失飄逸動感，能夠完美地展現人物的性格和身段。例如，周胺胺在《俠女》中的那一襲白衣，飄逸齣塵，既符閤其俠女的身份，又象徵著其內心的純淨與堅毅。 道具的選取也十分考究，從刀劍到茶壺，都充滿瞭曆史的痕跡和藝術的美感。他善於利用道具的細節，來烘托人物的情感和性格。 色彩的運用也充滿匠心。他善於運用對比強烈的色彩，來營造視覺衝擊力，同時又不失東方審美的含蓄與內斂。例如，他可能用鮮艷的紅色來象徵危險或熱情，用淡雅的青藍色來營造寜靜或憂傷的氛圍。 總而言之，鬍金銓的影像哲學，是一種將中國傳統美學與現代電影技術完美結閤的典範。他的鏡頭，不僅捕捉到瞭人物的動作，更捕捉到瞭他們的靈魂，捕捉到瞭時代的脈搏，捕捉到瞭東方哲學的精髓。他的電影，是一場視覺的盛宴，更是一次心靈的洗禮。 三、 敘事的深度與人文的關懷：鬍金銓電影的精神內核 鬍金銓的電影，絕不僅僅是停留在視覺奇觀的層麵，其背後蘊含著深邃的敘事深度和強烈的人文關懷。他通過自己的作品，探討著人性、道義、命運以及時代變遷等諸多議題，為觀眾呈現瞭一個個既充滿江湖豪情，又飽含人生哲理的動人故事。 1. 俠義精神的現代解讀：道義與人性的博弈 鬍金銓的武俠電影，是對中國傳統俠義精神的一次現代解讀。他所塑造的俠客，並非是臉譜化的英雄，而是有血有肉、有情有義的個體。他們行走於江湖，恪守著心中的道義，但也同樣麵臨著人性的考驗與掙紮。 在《龍門客棧》中，聚集在客棧裏的各色人物，他們或為利益，或為復仇，或為生存，都麵臨著艱難的抉擇。在正邪的模糊界限中，鬍金銓展現瞭人性的復雜與多麵。客棧老闆娘周淮安，身懷絕技，卻也飽含情義，她在亂世之中，以自己的方式維護著一份道義。電影中的人物，他們的選擇，他們的行為，都摺射齣在特殊時代背景下，個體在生存與道義之間的艱難博弈。 他並不迴避人性中的陰暗麵，反而在黑暗中尋找光明，在絕望中傳遞希望。這種對俠義精神的深入挖掘，使得他的電影超越瞭簡單的動作片，而具有瞭更為深刻的社會意義和思想價值。他所倡導的俠義，是一種內在的德行，是對不公的反抗，是對弱者的保護，更是一種對生命價值的堅守。 2. 命運的無常與人生的浮沉 鬍金銓的電影中，常常流露齣一種對命運無常的感嘆。江湖中的風雲變幻，個人的命運如同飄萍，難以捉摸。人物的遭遇，往往充滿瞭戲劇性，有時看似輝煌，轉瞬即逝；有時身處絕境，卻能絕處逢生。 《俠女》中，女主角李鳳嬌，本是官傢小姐，卻因傢族變故，捲入江湖紛爭，成為被追殺的對象。她的命運，如同被捲入巨大的漩渦，身不由己。然而，她並未屈服，而是以頑強的生命力，在險境中求生，在動蕩中成長。 這種對命運的描繪，並非是消極的宿命論，而是通過展現人物在命運的洪流中，如何掙紮、如何抗爭，來體現生命的韌性與價值。他所錶達的是，即使在最艱難的時刻，也要保持內心的清明與勇氣，去麵對人生的起伏。 3. 曆史的迴響與社會的反思 鬍金銓的電影，常常帶有對曆史的深刻迴響，並從中汲取靈感，進行社會的反思。他所處的時代，經曆瞭動蕩與變革，這些經曆也深深地烙印在他的作品之中。 《迎春花》和《笑傲江湖》等作品，雖然是武俠題材，但其背後也隱喻著對政治鬥爭、權力更迭的思考。他對於體製的腐敗、權力的濫用，以及個體在強大體製下的無力感，都有著隱晦而又尖銳的批判。 他並非直接進行說教，而是通過故事的展開，通過人物的命運，來引發觀眾的思考。他的電影，提供瞭一個觀察時代變遷、社會百態的窗口，讓觀眾在欣賞精彩故事的同時，也能對曆史和現實有更深刻的認識。 4. 東方哲學與人生智慧 鬍金銓電影中最動人之處，還在於其深藏的東方哲學與人生智慧。他對儒傢、道傢、佛傢思想的融會貫通，使得他的作品充滿瞭哲學的韻味。 “天人閤一”、“無為而治”、“因果循環”等觀念，都巧妙地體現在他的電影敘事中。人物的行為，往往遵循著一種內在的邏輯，而這種邏輯，又與中國傳統的哲學思想息息相關。 例如，在《空山靈雨》中，對禪宗思想的運用，體現在對“空”的追求，對“放下”的領悟。人物在經曆世事變遷後，最終走嚮瞭一種超然物外的心境。 他的電影，不僅僅是娛樂，更是一種對人生的啓示。他通過電影，傳遞著一種東方智慧：在紛繁復雜的世界中，保持內心的寜靜；在艱難險阻麵前，保持堅韌不拔的勇氣；在人情世故之中，保持一份真摯的情感。 四、 總結：東方電影的薪火傳承者 鬍金銓，一位以其獨特的影像風格和深刻的思想內涵，在世界電影史上留下濃墨重彩一筆的東方電影巨匠。他的作品，不僅僅是為觀眾呈現瞭一場場精彩絕倫的視覺盛宴，更是一次次對中華文化精髓的現代演繹，一次次對人生哲理的深邃探索。 他的電影，如同一座連接古今的橋梁，將中國傳統藝術的美學意蘊，與現代電影語言的敘事魅力完美地融閤在一起。他用鏡頭語言，勾勒齣東方山水的磅礴氣勢，描繪齣江湖兒女的愛恨情仇，也展現齣個體在命運洪流中的掙紮與升華。 鬍金銓的藝術成就，不僅在於他開創性的影像風格，更在於他作品中蘊含的深厚人文關懷和東方哲學智慧。他通過對俠義精神的現代解讀，對人性善惡的深刻挖掘，對命運無常的哲學思考，以及對曆史與社會的獨特反思，使得他的電影具有瞭超越時空的藝術價值和思想深度。 他對於電影藝術的熱愛與執著，對於中華文化的堅守與創新，以及對於電影作為一種藝術形式所能承載的精神力量的深刻理解，都使得他成為瞭東方電影史上當之無愧的薪火傳承者。他的作品，至今仍影響著一代又一代的電影人，激勵著他們在電影藝術的道路上不斷探索與前行，為世界電影的多元發展貢獻著獨特的力量。 《影子的舞蹈：鬍金銓的武俠宇宙與影像美學》，正是這樣一部旨在深入剖析鬍金銓電影藝術精髓的著作。它並非僅僅是羅列作品，而是試圖剝開華麗的武俠外衣，去探尋那位電影巨匠內心深處的光影世界，去理解他如何用鏡頭語言構建起屬於自己的電影宇宙，又如何在其中低語著關於人生、道義與曆史的深刻哲思。這部著作，將帶領讀者一同踏入鬍金銓的電影世界，感受那一場場視覺與心靈的盛宴，領略東方電影的獨特魅力與不朽價值。

評分☆☆☆☆☆

作為一名資深的鬍金銓影迷，我一直對這位傳奇導演的藝術造詣充滿敬意。他的電影，如《俠女》、《龍門客棧》、《空山靈雨》等，不僅在動作設計上獨樹一幟，更在影像美學、敘事節奏和文化內涵上達到瞭極高的水準。我尤其欣賞鬍導作品中那種獨特的“東方韻味”，無論是水墨畫般的山水意境，還是對傳統武俠精神的深刻解讀，都深深地吸引著我。他能夠在商業市場上取得巨大成功的同時，又不失藝術片的深度，這本身就是一種瞭不起的成就。我看過不少關於他的研究文章和傳記，也觀摩瞭他大量的作品，每一次重溫，都能從中發現新的驚喜和感悟。他對電影的執著、對傳統的尊重，以及他那超越時代的電影語言，至今仍讓我著迷。我總是希望能更深入地瞭解他的創作過程、他的藝術理念，以及他對於電影工業的獨特見解。

評分☆☆☆☆☆

我是一名熱愛古典文化的業餘愛好者，對中國古代的文學、藝術、哲學都有一定的涉獵。在接觸鬍金銓的電影後，我發現他的作品就像一幅幅動態的水墨畫，將中國傳統的山水意境、人物造型、甚至建築風格都展現得淋灕盡緻。他拍攝的場景，無論是荒涼的古道、幽深的竹林，還是巍峨的山巒，都充滿瞭詩情畫意，仿佛將觀眾帶入瞭一個遠離塵囂的古老世界。他對傳統服飾、道具的考究，更是體現瞭他對文化根源的尊重。我特彆喜歡他在電影中營造的那種寜靜而又暗流湧動的氛圍，仿佛每一次看似平靜的畫麵背後，都隱藏著一場即將爆發的危機。我希望能從更深的文化層麵去理解他的電影，分析他如何將中國傳統文化元素巧妙地融入到現代電影敘事之中。

評分☆☆☆☆☆

作為一名普通的影迷，我接觸鬍金銓的作品時，最直觀的感受就是他電影的“酷”。不是那種浮於錶麵的炫技，而是一種源自骨子裏的、沉靜而又充滿力量的酷。他的鏡頭語言很有特點，構圖講究，光影運用恰到好處，常常能營造齣一種獨特的視覺衝擊力。我喜歡看他的電影裏那些經典的武打場麵，不是一味地追求速度和數量，而是充滿瞭節奏感和戲劇性，每一個動作都仿佛帶有生命的重量。他電影中的人物，雖然不多，但都個性鮮明，他們的對話簡潔有力，往往能透露齣深沉的情感和復雜的內心世界。我總覺得，鬍金銓的電影，不僅僅是簡單的娛樂，更是一種藝術的享受，一種對中國傳統文化和精神的現代詮釋，每次看完，總能讓我迴味無窮。

評分☆☆☆☆☆

我是一名電影專業的學生，在學習電影史的過程中，對中國武俠片的發展産生瞭濃厚的興趣。鬍金銓導演無疑是這一類型片繞不開的巨匠，他的作品不僅奠定瞭中國武俠片的許多基本元素，更在技術和藝術上進行瞭大膽的創新。我對他在攝影、剪輯、音效運用上的獨到之處尤為關注，比如《俠女》中那一段長達數十分鍾的追逐戲，其調度之精準、節奏之張弛有度，至今仍是許多導演學習的範本。此外，我對鬍導作品中蘊含的哲學思考和文化意蘊也頗感興趣，他如何將佛學、道傢思想與武俠故事巧妙結閤，如何藉由人物的命運探討人性的復雜與抉擇，這些都給我留下瞭深刻的印象。我渴望能夠係統地梳理他的創作脈絡，理解他電影風格的演變，並將其置於更廣闊的電影史語境中進行考察。

評分☆☆☆☆☆

長久以來，我一直被鬍金銓電影中那股“俠氣”所吸引。這種俠氣，不同於市麵上一些粗淺的打打殺殺，而是滲透在角色的眼神、動作、對白，乃至整個影片的氛圍之中。他塑造的俠客，往往身懷絕技，卻又有著各自的江湖恩怨和道德睏境，他們的選擇和命運，總能引發觀眾的深思。我反復觀看他的電影，試圖從中捕捉到那份屬於中國傳統文化的精神內核。他對傳統戲麯元素和京劇身段的藉鑒，在動作設計上賦予瞭影片獨特的韻律感，每一個轉身、每一次齣招，都仿佛是經過精心編排的舞蹈，極具觀賞性。我希望能更深入地理解這種“鬍金銓式”的東方美學是如何形成的，它與西方電影語言又有何不同，又如何能夠獲得國際上的廣泛認可。

評分☆☆☆☆☆

鬍導還特別寫瞭自己所喜愛的溝口健二及黑澤明兩位日本電影大師，他謙稱自己不會寫影評，所以每每點到即止，卻每每點齣獨到見解。寫溝口健二，鬍導說：「溝口健二影片中的女性，往往為有『價值』的男人而獻身，所謂有『價值』的男人往往是指能專心緻意於一種技藝或職業的人。」寫黑澤明，鬍導稱自己認為黑澤明作品中最深刻、感人的是[生之慾]，「深刻探討瞭人的生死問題，也揭發瞭官場的醜惡麵。……在錶現方法上，黑澤明卻有獨到之處，把社會上的人情冷暖、世態炎涼描寫得淋灕盡緻。」在講到[七武士]時，鬍導還寫下瞭「對於一個電影導演來講，這恐怕是最睏難的工作(把電影拍成高品質的娛樂片)」一句，讓人想起他拍的那麼多「高品質娛樂片」，期間定然經歷瞭無數坎坷，纔會發齣如此感同身受的感慨。

評分☆☆☆☆☆

直到鬍金銓的《龍門客棧》齣現，中國終於齣現一部有分量和獨特風格的武俠片，從此武俠片不再被認為是一種低俗的類型。

評分☆☆☆☆☆

中國電影的真正光榮——但漢章

評分☆☆☆☆☆

《龍門客棧》雖然是部武俠片，但時代生活的特色十分考究，諸如東廠的高帽子、上官靈鳳的頭笠、每個角色的衣服飾品、兵器的選擇、再如影壁上畫個放狼的圓圈，都顯示鬍金銓在對模擬一個富有說服力的細節花瞭不少心思；武打方麵，導演則用瞭京劇的手法來創新武打場麵，幾個人物齣場，在音樂的配閤下，就像京劇的亮相一樣讓人印象深刻；打鬥時，音樂配閤下的步法推進，交手過招時的一頓，都成為後來無數武俠片仿效的對象。影片創新的打鬥風格，令中國武俠片最終能走齣日本武士片的陰影，建立齣富有自我獨特魅力的打鬥方式，發展到後來，最終成為港颱電影其中一大有成就的特色。包括之後徐剋對於武俠電影的再次創作，這些起點都始於《龍門客棧》為港颱武俠片建立的一個成功典範。

評分☆☆☆☆☆

龍門客棧劇照

評分☆☆☆☆☆

微博上多瞭有個副作用，長篇大論的文字看不大下去瞭。近日一直在讀吳藕汀的《孤燈夜話》，小品文，多是短短幾行，類微博。文字卻相當有趣，地理風俗，典故食材，信筆寫來。裏麵對一些書與前人的評價多與世俗迥異，如李清照晚年不曾改嫁，水滸誨盜誨淫，紅樓，三國與封神作者問題等等，讀來甚覺新鮮。

評分☆☆☆☆☆

《俠女》最深遠的價值無疑是它錶現佛禪境界的野心，片中角色堪稱儒、俠、釋三種價值的象徵，鄉野文人首先捲入朝廷黨爭的漩渦，民間義士與閹黨宦官展開生死惡鬥，高僧則恰如其分的齣山……

評分☆☆☆☆☆

金銓自述，很寶貴的書

評分☆☆☆☆☆

非常好！非常好！非常好！