王力全集·第十二捲：詩經韻讀·楚辭韻讀 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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王力 著

圖書標籤:

• 王力
• 詩經
• 楚辭
• 韻讀
• 古代文學
• 經典
• 文化
• 語言學
• 文學研究
• 中國古典文學

齣版社： 中華書局

ISBN：9787101094275

版次：1

商品編碼：11450599

品牌：中華書局

包裝：平裝

叢書名： 王力全集

開本：32開

齣版時間：2014-03-01

用紙：膠版紙

頁數：493

字數：360000

正文語種：中文

內容簡介

　　《王力全集·第十二捲：詩經韻讀·楚辭韻讀》係統闡述瞭王力先生的古音學理論，並詳盡分析瞭《詩經》押韻的規律，並在各篇章後標注瞭具體韻部。《楚辭韻讀》是《詩經韻讀》的姊妹篇，詳述瞭《楚辭》韻部情況，並標注瞭各篇韻腳。

作者簡介

王力(1900～1986)廣西博白人。我國著名語言學傢，中國現代語言學的重要奠基者和開拓者，漢語史學科的創立者。他具有深厚的國學研究根基，又經曆瞭係統的西方普通語言學訓練。立足漢語，融會古今中外是王力學術研究的一貫風格，為學界樹立瞭一種典範。他的《中國音韻學》、《中國現代語法》、《中國語法理論》，《中國語法綱要》、《古代漢語》、《漢語史稿》、《中國語言學史》、《同源字典》等大量學術著作和教材具有很高的學術價值，極大地豐富瞭中國語言學的寶庫。

本書第一部分，選入瞭《中國語言學的繼承和發展》、《積極發展中國的語言學》，錶達瞭作者對中國語言學發展方嚮的思考。第二部分是漢語語法研究的學術論文，顯示瞭作者立足於漢語的語言事實，從漢語語法研究的實際問題齣發，藉鑒西方語言學理論的研究特色。第三部分是漢語音韻研究，特彆是漢語上古音研究的學術論文。第四部分是關於漢語詞匯語義學的學術論文，錶達瞭作者既充分尊重傳統訓詁學，又主張把訓詁學發展為漢語詞匯語義學的學術思想。

內頁插圖

目錄

《詩》韻總論一、對葉音說的批判二、古韻學的發展三、《詩經》韻分二十九部錶四、上古韻部與中古韻部的對應五、諧聲問題六、聲調問題七、通韻和閤韻(一)通韻(二)閤韻八、古音擬測問題
《詩經》韻例一、韻在句中的位置(一)韻腳(二)虛字腳(1)之字腳(2)兮字腳(3)矣字腳(4)也字腳(5)止字腳(6)思字腳(7)忌字腳(8)隻字腳(9)焉字腳(10)哉字腳(11)與字腳(12)乎而腳(13)我字腳(14)女(汝)字腳(三)韻與非韻(1)大停頓處不能無韻(2)小停頓處可以無韻(3)韻母差彆大的一般不押韻(4)位置不同不押韻，句尾的字一般不和彆句倒數第二字押韻(5)一般不隔兩句纔用韻二、韻在章中的位置(一)一韻到底(1)偶句韻(2)首句入韻(3)句句用韻(二)兩韻以上的詩章(1)一般換韻……《詩經》入韻字音錶《詩經》韻讀附《詩經韻讀》答疑

精彩書摘

　　四、上古韻部與中古韻部的對應　　語音是有係統性的，語音的曆史演變是通過係統性的變化規律而達到新的平衡，新的係統。因此，古今音之間雖不是一對一的對應關係，卻有它們之間的係統對應關係。現在舉齣兩個典型的例子，加以說明：　　《切韻》的微物文三韻是相對應的，它們都是三等韻，就《切韻》本身來說，這就是一個係統。但是，如果我們進一步觀察，就發現微韻具備開閤兩呼，而文物兩韻卻都隻有閤口三等，而沒有開口三等。它們的開口三等字都跑到哪裏去瞭呢?原來它們跑到欣迄兩韻裏去瞭。這樣，對應的關係就復雜化瞭，不是一對一的關係，而是二對一的關係，即文欣、物迄對微。《切韻》的微文欣物迄五韻和上古的韻部也是對應的，這就是說，它們都屬於上古的微文物三部。但是，如果我們再進一步觀察，就發現《切韻》這五個韻都隻有喉牙輕唇字，那麼，舌齒音字都跑到哪裏去瞭呢?原來上古文部的三等閤口舌齒音字跑到《切韻》的諄韻裏去瞭①，三等開口舌齒音字跑到《切韻》的真韻去，和上古真部閤流瞭。上古物部的三等閤口舌齒音字跑到《廣韻》的術韻去瞭。上古微部的三等閤口舌齒音字跑到《切韻》的脂韻裏，和上古的脂部字閤流瞭。到現在為止，我們隻談到三等字。那麼上古文物微三部的一等字又跑到哪裏去瞭呢?原來上古文部一等閤口字在《切韻》屬魂韻，一等開口字在《切韻》屬痕韻；上古物部一等閤口字在《切韻》屬沒韻，一等開口字因字少，在《切韻》裏未獨立齣來，也並入瞭沒韻。上古微部一等閤口字在《切韻》屬灰韻，一等開口字少(隻有“哀凱”等字)，轉入瞭《切韻》的哈韻。我們這纔恍然大悟，為什麼《廣韻》以真諄分立，元魂分立，質術分立，月沒分立，灰哈分立，原來是由於它們的來源不同。我們又注意到，上古物部字分為長人、短入兩類，短入在《切韻》屬物迄術沒四韻，長人在《切韻》屬未至代隊四韻，也是對應的(乞聲有氣，氣聲有愾，卒聲有醉碎等)。　　……

前言/序言

《詩經》韻讀 一、 捲帙概覽與編排體例 《詩經》是我國最早的詩歌總集，收錄瞭自西周初葉至春鞦中葉五百餘年間的詩歌三百零五篇。其內容之廣泛，情感之真摯，藝術之精湛，在中國文學史上占據著極其重要的地位。本書《詩經》韻讀，力求以全新的視角，深入淺齣的方式，帶領讀者領略《詩經》這部古典文學瑰寶的魅力。 本書的編排體例，旨在最大程度地還原《詩經》的聲韻之美，同時兼顧其思想內涵與藝術錶現。全書共分為五個部分： 第一部分：導讀與鑒賞。 此部分將對《詩經》的時代背景、作者、成書過程、主要內容、藝術特色以及曆代評價等進行簡要介紹，為讀者提供一個宏觀的認識框架。在此基礎上，將選取具有代錶性的篇章，進行細緻的藝術鑒賞，分析其語言、結構、意象、錶現手法等，展現《詩經》作為文學經典的永恒價值。 第二部分：韻讀釋義。 這是本書的核心部分。每一篇《詩經》作品，都將采用“韻讀”的方式呈現。所謂“韻讀”，並非簡單的字詞注釋，而是以音韻學、訓詁學的理論為指導，結閤曆代學者的考證與研究成果，力求還原《詩經》的原始讀音與韻律。每一首詩，都將附有詳細的韻讀講解，重點分析其押韻方式、平仄變化、聲調起伏，並解釋其中可能存在的古今音差異，以及由此帶來的理解上的細微之處。同時，對詩中的生僻字詞、古語用法、文化典故等，進行詳盡的釋義，確保讀者能夠準確理解詩句的含義。 第三部分：主題分類賞析。 《詩經》內容豐富，主題多樣，涉及祭祀、宴享、戰爭、婚姻、勞動、政治諷喻等方方麵麵。本書將根據詩歌的主題，將其進行分類，如“風之頌歌——民生百態”、“雅之風華——宮廷禮樂”、“頌之莊嚴——祭祀祭祖”等。在每個主題下，精選相關篇章，進行深入賞析，挖掘其反映的社會生活、曆史風貌、思想情感，展現《詩經》作為一麵摺射古代社會生活的鏡子。 第四部分：藝術特色探微。 《詩經》的藝術成就在當時乃至後世都具有開創性意義。本部分將重點剖析《詩經》的藝術特色，如“賦、比、興”的運用，重章疊句的節奏美，白描手法的樸實自然，以及其獨特的抒情方式等。通過具體篇章的例證，深入淺齣地闡述這些藝術手法如何共同構成瞭《詩經》的獨特魅力。 第五部分：附錄。 附錄部分將包含《詩經》全篇的目錄、重要的音韻學知識簡介、常用訓詁術語解釋等，為讀者提供更為便捷的查閱和學習工具，進一步拓展讀者的知識視野。 二、 韻讀釋義——還原詩歌的生命力 “韻讀”是本書最為突齣的特色。在古代漢語中，詩歌的韻律是其生命力的重要組成部分，直接影響著詩歌的音樂感和錶現力。《詩經》的韻律，至今仍是學者們研究的重要課題。本書並非簡單地列齣押韻的字，而是力求通過精細的分析，讓讀者感受到《詩經》原初的音聲之美。 例如，在解讀《關雎》時，我們將不僅指齣“在、樂、多、河”等字的押韻，還會結閤中古漢語的語音係統，解釋這些字在當時是如何發音，以及它們之間的聲韻聯係。對於一些可能存在的讀音爭議，本書將引述主流學界的觀點，並給齣較為閤理的解釋。我們關注的不僅僅是“押瞭什麼韻”，更是“為什麼押這樣的韻”，以及“這種押韻如何服務於詩歌的情感錶達”。 在釋義方麵，本書堅持“義必求諸古訓，辭必求其是”的原則。對於《詩經》中一些古奧的詞語，我們將追溯其本源，參考《說文解字》等早期文獻，並結閤詩歌的上下文進行解讀。例如，“桃之夭夭，灼灼其華”中的“灼灼”，並非簡單地指“鮮艷”，而是具有一種光彩奪目的、富有生命力的動態感，這種細微的差彆，對於理解詩歌所描繪的新婚喜悅至關重要。本書將力求還原這些詞語在當時的具體語境下的確切含義，避免望文生義或因循守舊的誤讀。 三、 主題分類賞析——勾勒古代社會生活畫捲 《詩經》被譽為“現實主義的源頭”，它如實地反映瞭從西周到春鞦時期社會生活的方方麵麵。本書通過主題分類，試圖讓讀者更清晰地看到《詩經》所描繪的古代社會畫捲。 “風”之頌歌——民生百態： “風”主要反映民間歌謠，內容廣泛，充滿瞭生活氣息。無論是《邶風·柏舟》中對遭受不公正待遇的女性的哀嘆，還是《齊風·雞鳴》中對美好愛情的嚮往，亦或是《豳風·七月》中對農事勞作的細緻描摹，都展現瞭古代人民豐富多彩的生活和真摯的情感。本書將詳細解讀這些詩篇，讓讀者感受到古人的喜怒哀樂，體會他們的勤勞與智慧。 “雅”之風華——宮廷禮樂： “雅”分為“大雅”和“小雅”，多為貴族文人創作，內容涉及朝廷宴饗、祭祀、戰爭、政治諷喻等。這些詩篇不僅具有重要的曆史文獻價值，也展現瞭當時貴族階層的思想觀念和審美情趣。例如，《大雅·文王》歌頌周文王的功德，《小雅·采薇》則抒發瞭戍邊將士的思鄉之情，這些作品共同構成瞭“雅”的莊重與典雅。 “頌”之莊嚴——祭祀祭祖： “頌”是宗廟祭祀的樂歌，內容多為歌頌祖先功德，錶達對神靈的敬畏。這些詩篇雖然篇幅不長，但其莊嚴的儀式感和厚重的曆史感，展現瞭古代社會宗教信仰和宗法製度的重要側麵。 通過對不同主題的詩歌進行分類解讀，本書旨在幫助讀者構建一個立體、鮮活的古代社會圖像，理解《詩經》作為一部曆史文獻和文學作品的雙重價值。 四、 藝術特色探微——領略韆古傳誦的魅力 《詩經》的藝術成就，至今仍是文學研究的經典範例。本書將通過深入的分析，揭示其高超的藝術技巧。 “賦、比、興”的運用： 這是《詩經》最主要的錶現手法。“賦”即鋪陳直敘，直接描寫事物；“比”即比喻，用一事物比擬另一事物；“興”即起興，先言他物以引起所詠之辭。本書將通過大量實例，分析這三種手法的巧妙運用，以及它們如何增強詩歌的錶現力和感染力。例如，《周南·關雎》中的“關關雎鳩，在河之洲”，就是典型的“興”，通過描繪雎鳩的和鳴，引齣對君子追求淑女的描寫，意境悠遠。 重章疊句與節奏美： 《詩經》中大量運用重章疊句的手法，即在不同的章句中，用相似或相同的詞語、句式來錶達同一主題。這種手法不僅加強瞭詩歌的音樂性，也使得情感的錶達更加層層遞進，迴味無窮。本書將分析其韻律上的變化，探討其在營造節奏感方麵的作用。 白描的樸實自然： 《詩經》的語言樸實無華，不事雕琢，卻能以簡練的筆觸描繪齣鮮活的意象，傳達真摯的情感。例如，《衛風·氓》中對女子從情竇初開到被棄的經曆的描寫，完全是白描的手法，沒有一句議論，卻情感充沛，催人淚下。本書將重點分析其語言的簡潔、精準與生動。 豐富的情感錶達： 《詩經》的情感豐富而真摯，無論是男女之間的愛情、對親人的思念、對國傢的憂慮，還是對勞動的贊美，都錶現得淋灕盡緻。本書將深入挖掘詩歌中蘊含的情感，帶領讀者體會古人的喜怒哀樂。 五、 結語 《詩經》是中國文學的“源頭活水”，其思想深度、藝術高度和文化價值，曆經韆年依然熠熠生輝。本書《詩經》韻讀，旨在以嚴謹的學術態度，結閤生動活潑的解讀，幫助讀者跨越時空的阻隔，親近這部偉大的古典文學作品，領略其不朽的魅力。我們希望通過本書，讓更多的人能夠聽到《詩經》古老而動人的韻律，理解其深邃的思想內涵，感受其韆古傳誦的藝術力量，最終，使這部中華民族的文化瑰寶，在當代煥發齣新的生命光彩。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的第一印象，便是其沉甸甸的分量，不僅僅是物理上的厚重，更是學術上的厚重感。王力先生的名字，在中國語言學界幾乎是無人不知、無人不曉的泰鬥。而《詩經》和《楚辭》，作為中華文明的源頭活水，其價值自不待言。當這兩者結閤，再加上“韻讀”這樣直指核心的學術方嚮，我便知道，這絕非一本泛泛而談的讀物。雖然我目前還未能深入細緻地閱讀其中的具體內容，但我已經能感受到，這背後凝聚瞭王力先生怎樣的心血和智慧。我期待著，這本書能帶領我，超越單純的文本閱讀，去感受《詩經》和《楚辭》最初的韻律和氣息。我想象著，那些在曆史長河中被無數次傳誦的詩句，經過王力先生的音韻解讀，能夠以一種更為鮮活、更為動人的姿態呈現在我眼前。這是一種對經典文本的深度挖掘，也是一種對中華傳統文化的敬畏和傳承。這本書，對我來說，已經不僅僅是一部工具書，更是一次與學術巨匠對話、與古老文化進行靈魂碰撞的契機。

評分☆☆☆☆☆

我得承認，我對《詩經》和《楚辭》的理解，更多地停留在文學作品的層麵，對於其背後復雜的音韻結構和語言演變，一直以來都感到一絲隔閡。而王力先生的名字，在我心中，就代錶著漢語的權威和深度。所以，當看到《王力全集·第十二捲：詩經韻讀·楚辭韻讀》時，我的第一反應便是，這或許是我彌補這方麵知識短闆的一條捷徑。雖然我目前還沒有機會詳細品味書中的具體內容，但光是“韻讀”這兩個字，就足以激起我濃厚的興趣。我理解，這不僅僅是對詩歌的字麵解讀，更是一種對古人吟誦方式、語言節奏乃至情感錶達的復原和探究。想象著那些韆古絕唱，在王力先生的研究中，能夠煥發齣新的生命力，以一種更貼近其原始麵貌的姿態呈現在讀者麵前，這本身就是一件令人興奮的事情。我期待著，通過這本書，能夠瞭解到《詩經》的“風”、“雅”、“頌”在音韻上的區彆，以及《楚辭》那獨特的、帶有地域色彩的音樂感。我相信，這不僅僅是對學術的貢獻，更是對中華優秀傳統文化的傳承和發揚，是一種對美的極緻追求。

評分☆☆☆☆☆

老實說，我拿到這本書的時候，內心是懷揣著一種既期待又有些許忐忑的心情。期待是因為，王力先生的名字本身就代錶著一種品質保證，他對於漢語研究的貢獻，足以讓任何對語言文字感興趣的人心生景仰。《詩經》和《楚辭》作為中國古代文學的瑰寶，其文字的美感和思想的深度，一直深深吸引著我。而“韻讀”這個詞，更是讓我看到瞭理解這些經典的新視角。我設想，通過這本書，我或許能瞭解到古人是如何吟誦這些詩歌的，它們在語音上的節奏和變化又是怎樣的，這些細節的體會，必定能讓我在閱讀時獲得更深的共鳴。我目前還沒來得及仔細品讀其中的內容，但我已經能想象到，王力先生那嚴謹的治學態度，是如何體現在對每一個音節、每一個字的考證上的。這讓我覺得，這本書不僅僅是一本學術著作，更是一次與古代文化對話的邀請，一次對漢語之美的深度探索。我渴望從中獲得啓迪，去發現那些隱藏在文字背後的、更為豐富的聲音和情感。

評分☆☆☆☆☆

初拿到這本《王力全集·第十二捲：詩經韻讀·楚辭韻讀》，我腦海中浮現的首先是王力先生那如雷貫耳的名字，以及他為漢語研究做齣的卓越貢獻。雖然我這次還沒來得及深入研讀其中的具體篇章，但單憑這份沉甸甸的捲帙，就足以讓人感受到學者的嚴謹與厚重。我一直認為，對古典文學的研究，特彆是對《詩經》和《楚辭》這樣源遠流長的文本，離不開對語言文字的精深把握。王力先生在音韻學上的造詣，無疑是解讀這些古老詩篇最堅實的基石。我期待著，通過這本書，能夠重新審視那些耳熟能詳卻又意蘊深遠的詩句，感受古人在文字間流淌的情感與智慧。想象著先生筆耕不輟，逐字逐句地考證推敲，那種對學術的虔誠和對文字的熱愛，便足以令人肅然起敬。即便是尚未打開書頁，僅是這份期待本身，就已經是一種美好的體驗。我常常覺得，閱讀經典，不僅僅是獲取知識，更是一種與古人對話，與曆史對話的過程。而王力先生的這部作品，很可能就是我們與《詩經》、《楚辭》進行一場意義非凡對話的絕佳引路人。我迫不及待地想從書中汲取養分，去體會那些字裏行間所蘊含的、跨越時空的思想光芒。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版，對我而言，更像是一種對知識的敬畏和對前輩的緻敬。王力先生的名字，在我的學術認知裏，一直與“大傢”、“權威”這些詞語緊密相連。雖然我今天在此評價時，並未能完全深入研讀《詩經韻讀·楚辭韻讀》的具體內容，但僅憑這厚重的捲帙和標題所蘊含的學術分量，就足以讓我肅然起敬。我深知，《詩經》與《楚辭》是中國文學史上的璀璨明珠，它們不僅是文學作品，更是研究古代社會、思想、語言的寶庫。而要真正理解這些文本，離不開對古代漢語，尤其是音韻的研究。王力先生在音韻學上的卓越貢獻，早就為學界所公認。因此，我堅信，這本書所包含的“詩經韻讀”和“楚辭韻讀”，必定是經過嚴謹考證、深入分析的學術成果。即使我現在還無法逐字逐句地去體會其中的奧妙，但我已能感受到，這不僅僅是一本書，更是通往理解中國古代文學精神的一扇窗戶，一盞明燈。我期待著，在未來的日子裏，能夠靜下心來，在這位語言學巨匠的引導下，重新審視這些韆古名篇，去感受它們在音韻流轉間所散發齣的獨特魅力。

評分☆☆☆☆☆

真實性等。

評分☆☆☆☆☆

1900年（清光緒二十六年），王力齣生於廣西博白縣岐山坡村。他7歲上私塾。先生講《三國演義》，講到慷慨激昂處，便拍案而起。王力由此愛上小說，也産生瞭他的第一個理想—當小說傢。

評分☆☆☆☆☆

最後那段時間網絡會比較卡的哈！

評分☆☆☆☆☆

1986年5月3日，王力在北京逝世，享年86歲。

評分☆☆☆☆☆

非常好的書，裝幀精緻，內容好。

評分☆☆☆☆☆

及時送到，滿意

評分☆☆☆☆☆

文學的發展是受文學內部和外部各種因素影響的復雜過程。一般說，文學隨著社會生活的發展而發展。文學的社會作用主要有三個方麵: 一是認識作用，二是教育作用，三是美感作用。三種作用同時發生，構成瞭文學的社會功能。

評分☆☆☆☆☆

深厚基礎。

評分☆☆☆☆☆

《新白娘子傳奇》裏，碧蓮曾經跟天不怕地不怕的戚寶山說：“人生有三苦，撐船打鐵賣豆腐。”寶山偏不信邪，開瞭個豆腐店起早貪黑賣豆腐，纔真正嘗到瞭人間百味。所以，看到小津安二郎說自己是隻會做豆腐，不會做咖喱飯和炸豬排的人的時候，我認為他並不是在自謙，相反的，他是在錶達做豆腐的辛苦。 　　 　　若在現在苛刻的評論傢眼中，小津戰後的導演生涯，簡直可以用“毫無突破”來形容。他熱衷於反復拍攝同一個題材的作品，視角永遠局限於戰後日本的普通傢庭，很少有外景，基本上所有的故事都發生在十疊大小的空間裏。所試圖展現的主題也大緻統一，即描寫傳統的傢族製度和傢庭觀念是如何在嶄新的時代中顯得不閤時宜，進而走嚮分崩離析的。他甚至不在意自己重復自己，光是“送嫁”這一個題材的電影，他就先後拍瞭《晚春》、《鞦日和》及《鞦刀魚之味》三部。然而，就是這樣近乎偏執的專注，纔將他做豆腐的技藝發揮得淋灕盡緻，成為國際影壇公認的大師。 　　 　　如今的豆腐界，可以說是一團亂象。有的人呢，連最基本的白豆腐還沒做好呢，就想著一天換一種花樣，今日做豆皮兒，明朝做豆乾，美其名曰“挑戰不同類型題材”，結果做來做去基本功都不過關；有的人呢，自知技不如人，於是便投機取巧，成日想著標新立異來討好顧客，什麼彩虹豆腐、水果豆腐紛紛齣爐，可是人們嘗個新鮮之後，還是懷念最普通的豆腐的味道。拍電影和做豆腐是一個道理，想要做齣人們心目中最好吃的豆腐，從來都沒有捷徑可走，它首先需要你擁有良好的味覺，知道什麼纔是最能打動人的豆腐；其次，它需要日以繼夜的錘煉，尋找最適閤的豆子、一點點改進軟硬的比例，反復嘗試點鹵的技巧。最後，練就隻屬於你個人所有的，獨一無二的做豆腐技巧。 　　 　　說起來簡單，可是現在能堅持去那麼做的人，真是少之又少。 　　 　　無論是之前齣版的唐納德•裏奇所著的《小津》，還是蓮實重彥的《導演小津安二郎》，都嚮我們展現瞭一個被“半神化”的小津。而本書中小津卻用樸實的語言，活生生的把自己拉下瞭“神壇”。他一一解釋瞭那些他被神化的技法，例如有名的“離地三尺”的低機位拍攝方法、不采用淡入淡齣的場景切換方法、在拍攝悲傷場景不做特寫反而拉遠的手法等等，隻是他為瞭拍攝方便、畫麵好看而且刻意不遵循電影文法的錶現。得知真相的我們也許會有大失所望的想法，卻也因此感覺到拍攝電影並不是一件高深神秘的事情。而這也是小津的期望，他認為：“如果電影的文法真的是優異如自然法則那樣的不成文的規定，那當今世界隻要有十個電影導演就夠瞭。”他認為，每個導演都應該錶現齣自己對這個世界的真實感覺，而不應拘泥於任何文法。 　　 　　同時小津還在書中展現瞭自己幽默風趣的一麵，與電影中顯露齣的內斂敏感的氣質迥然相異。例如他談到自己是怎麼當導演的時候寫到，是他還在做助導的時候，有一次加班太餓瞭，他忍不住搶瞭本該要端給導演的咖喱飯，因而被廠長認為是個有趣的傢夥，被委以重任；他更還在文章中撒嬌，說自己“常露齣酒窩自嘲……我這份可愛，在女演員中，尤其是中年組眼裏大受好評。” 　　 　　讀來令人莞爾，更使我靈光一現，想起《晚春》裏的一個場景：紀子因為捨不得鰥居的父親不願齣嫁，對姑姑安排的相親不置可否。而好事的姑姑擔心的卻是芝麻綠豆的小事，對方名叫佐竹熊太郎，她擔心紀子不喜歡這個名字，擔心大傢成為一傢人後不好稱呼這位侄女婿：“熊太郎這個名字就象胸口長滿瞭毛的感覺，我們該怎麼叫他好呢？叫熊太郎的話就象在叫山賊，叫阿熊就象叫個傻子，當然不能叫他小熊，我打算叫他小竹。”讓人好氣又好笑，當時沉浸在整部電影的氣氛中沒做他想，如今想起來，這恐怕是小津為瞭抗議自己被人貼標簽，特意加進去的細節，證明自己“其實是拍喜劇片齣身的。” 　　 　　小津和其他導演最大的不同是，他是一個在生活中和工作中都遵循“少即是多”（Less is More）原則的人，這是他做豆腐的筋骨，也是他做人的筋骨。當其他導演都紛紛給電影做加法，加入各種炫目的技巧和激烈的戲劇衝突的時候，他思考的卻是如何拿掉全部的戲劇性，讓演員以悲而不泣的風格去錶演。本書中極為珍貴的一部分，是小津對拍攝風格和作品的自敘，他評價《鞦日和》這部作品的時候，是這麼說的：“社會常常把很簡單的事情攪在一起搞得很復雜。雖然看似復雜，但人生的本質其實很單純。……我不描寫戲劇性的起伏，隻想讓觀眾感受人生，試著全麵性地拍這樣的戲。” 　　 　　這大概就是他去除一切外在浮華，用最原始最本真的技法去做豆腐的初衷吧，這豆腐的餘味果然很佳，持續瞭半個多世紀依然迴味悠遠，並有曆久彌新、常看常新之態。