人民美术名家学术文丛：汉代武氏墓群石刻研究（修订本） 下载 mobi epub pdf 电子书 2024

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内容简介

　　《人民美术名家学术文丛：汉代武氏墓群石刻研究（修订本）》对山东嘉祥县武宅山遗存的汉代武氏祠汉画像石进行了较为系统的整理和研究。在前人研究的基础上，作者将现存零散的各个祠堂画像石做了详细的建筑配置分析，使各个祠堂得到了基本的建筑复原，并对其建筑和艺术、文化意义做了较为详细的解读，为人们研究汉代建筑及艺术文化增添了新的资料。

作者简介

　　蒋英炬，1938年生。1960年西北大学历史系考古专业毕业，长期从事文物考古工作，文博专业研究馆员。曾任山东省文物事业管理局副局长、山东石刻艺术博物馆名誉馆长，兼任山东省考古学会与博物馆学会副理事长、山东省文物专家委员会主任委员、中国汉画学会副会长等职务。获国务院特殊津贴与“山东省专业技术拔尖人才”称号。多次出国考察文物展，并应邀赴美国、日本与台湾地区等大学或研究机构进行学术演讲交流。编著有《汉代画像石与画像砖》、《山东汉画像石选集》、《中国美术全集·画像石画像砖》、《中国画像石全集》等书；发表《武氏祠画像石建筑配置考》、《汉代的小祠堂》、《关于汉画像石产生背景与艺术功能的思考》等论文50余篇，另有《考古学与地志学》译著及其他文章发表。
　　
　　吴文祺，1941年生。福建晋江人，中国考古学会会员。1965年毕业于厦门大学历史系考古专业，现为山东省文物考古研究所研究员。长期致力于文物考古和研究，与蒋英炬先生合著《山东汉画像石选集》、《汉代武氏墓群石刻研究》，担任《中国画像石全集》第一卷、《中国文物地图集·山东分册》等书副主编，发表《莒南大店春秋时期莒国殉人墓》、《北齐崔芬墓壁画》等考古发掘报告和论文。

内页插图

精彩书评

　　★武氏祠石刻是汉代画像艺术中的名作，也是整个中国传统艺术中的瑰宝，从宋代开始就不断地被反复研究探讨。蒋英炬、吴文祺于20世纪80年代写作、1995年出版的《汉代武氏墓群石刻研究》是这个学术传统中的一个重要里程碑。作者不但对武氏祠画像的内容、形制及学术源流进行了最为详尽的综述，更重要的是在实际考察画像原石的基础上，对武氏祠堂建筑原状和画像配置作出了最为精确的重构，为以后所有对这些画像的研究奠定了一个基础。时至今日，这本书仍然具有极高的学术价值，是研究汉匦艺术的必读著作。
　　——巫鸿（芝加哥大学特殊贡献讲座教授）
　　
　　★在各种版本的世界艺术通史著作中，汉代武氏墓群石刻都是不可或缺的一页。蒋英炬、吴文祺先生通过对这组石刻的整体复原，将北宋以来传统金石学视野中的旧材料，转化为现代学术研究的新起点，在国内外学术界享有盛誉。从这项成果中，我们可以感受到一种新的方法论所具有的巨大能量。
　　——郑岩（中央美术学院教授、博士生导师）

目录

第一章 武氏墓群石刻的历史概况
一、地理环境
二、武氏墓群石刻的建立
三、武氏墓群石刻的发现与保护

第二章 石阙和石狮
一、石阙建筑形制
二、石阙画像内容
三、石狮
图版

第三章 武氏诸碑
一、武梁碑
二、武开明碑
三、武斑碑
四、武荣碑
五、无字碑

第四章 祠堂画像石建筑复原
一、武氏祠画像石数目和著录、保存状况
二、祠堂画像石建筑配置
三、配置结论
图版

第五章 祠堂画像内容
一、武梁祠
二、前石室
三、左石室
图版

第六章 对武氏祠画像的几点认识
一、关于祠堂画像的布局
二、关于祠堂画像的题材内容
三、对几种画像内容认识的启示
四、关于祠堂的主人

第七章 略说武氏墓群石刻艺术

第八章 武氏墓地的两座石室墓
一、一号墓
二、二号墓

附录
一、其他汉画像石
二、清代为“武氏祠堂”立的碑刻题记
图版

前言/序言

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广德二年（760）春，严武再镇蜀，杜甫才又回到草堂，此前漂泊在外将近两年。严武表荐杜甫为检校工部员外郎，做了严武的参谋，后人又称杜甫为杜工部。不久杜甫又辞了职。这五、六年间，杜甫寄人篱下，生活依然很苦，他说：“厚禄故人书断绝，恒饥稚子色凄凉”（《狂夫》）“痴儿不知父子礼，叫怒索饭啼东门。”他用一些生活细节来表现自己生活的困苦，他说他的孩子那种还没有懂事的孩子不知道对父亲很尊重，不知夫子礼，饿了的时候不管是不是爸爸，是不是要遵循父子之礼，饿了就吵着要饭吃，在东门外号哭，到了秋风暴雨之中，杜甫的茅屋破败，饥儿老妻，彻夜难眠，他写了《茅屋为秋风所破歌》。

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很好的书，很喜欢，慢慢读！！！

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杜甫的诗歌在语言上，普遍认为具有“沉郁”的特点，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。“沉郁”一词最早见于南朝，“体沉郁之幽思，文丽日月”，后来杜甫写更以“沉郁顿挫”四字准确概括出他自己作品的语言，“至于沉郁顿挫，随时敏捷，而扬雄、枚皋之徒，庶可跂及也”。对杜诗进一步的研究发现，其诗歌风格的形成，与其恪守的儒家思想有着密切关系。同时，杜甫处于盛世末期，少时有雄心壮志，“会当凌绝顶，一览众山小”，后来安史之乱爆发，国运衰微，加之仕途不济命途多舛，理想与现实的巨大差距也使杜诗诗风大有转变，趋近现实主义。

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活动期间下手的，不错

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研究武氏祠的重要论著 多年后能够修订再版 实乃一大幸事

评分☆☆☆☆☆

还不错，后面附录图质量差了点

评分☆☆☆☆☆

杜诗对意象选择的个性化，是杜诗语言的基础。常在杜诗中出现的意象，例如古塞、秋云、猿啸、残炬、急峡、危城、孤舟、落花、落日等自然景观，以及织女、老妇、老农、嫠妇等普通百姓，还有官吏、将军、恶少等权贵势力，都表现了杜甫对“中兴济世的热切，对淆乱乾坤的指斥，对横行霸道的愤慨，对漂泊流离的悲伤，对生灵涂炭的悲悯，对物力衰竭的惋惜，对博施济众的赞美”，而正是这些沉重情感的表达，使得杜诗的语言趋于“沉郁顿挫”。吴沆《环溪诗话》评杜甫晚期诗句“恣肆变化、阳开阴合”又云：“惟其意远，举上句，即人不能知下句”。吴沆又说：“凡人作诗，一句只说得一件事物，多说得两件。杜诗一句能说得三件、四件、五件事物；常人作诗，但说得眼前，远不过数十里内，杜诗一句能说数百里，能说两军州，能说满天下，此其所为妙”。

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武梁祠对了解中国古代美术的发展有关键作用。早期美术作品大都是为了墓葬、祭祀、祖庙而制作，有特定的用途和目的，即所谓的礼仪美术。到魏晋时期，才出现了像顾恺之、王羲之这样的艺术家，于是美术作品开始和艺术家个人联系起来。尽管武梁祠是一个墓地里的祠堂，但是它体现了设计者的一些个人观念，体现了从礼仪美术到艺术家的美术中间的发展过程。

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